2020東京奧院，在中華奧林匹克委員會委任下，由台灣模特兒教育發展協會理事長王家玄擔任東京奧運中華代表團形象總顧問，以及舞蹈藝術家KIMIKO擔任東京奧運中華代表團視覺形象顧問，帶領KIMIKOstudio負責整體視覺形象統籌策劃，攜手雙好設計、中華奧會，共同為東京奧運中華代表隊參與的10個奧運項目及10位代表選手，量身打造兩款符合奧運精神之視覺形象，期盼藉由這次視覺形象發想與畫面，呈現每一位運動員面對競技運動的真實心境，並期待大眾更加瞭解並同理台灣專業運動員現況。

以運動員「長期無止盡的壓抑」、「勝利時刻的吶喊」做為兩大主視覺

過去分別為籃球員、芭蕾舞者背景出身的王家玄與KIMIKO，同時也跨界模特兒、演藝圈與專業舞蹈訓練領域，因此，他們對於運動員的專業肢體情境、藝術美學之呈現上，不僅熟悉，且有獨特的見解。此次創意發想人KIMIKO便以運動員「長期無止盡的壓抑」與迎接「勝利時刻的吶喊」，做為2020東京奧運中華台北代表隊兩大主視覺概念主軸；背後的理念則來自於：運動員常處於高壓狀態之下，尤其是奧運層級之運動選手，更需面對多元壓力情境，加上今年疫情影響，讓運動員承受的壓力更加沉重。

KIMIKOstudio將這10位運動員：文姿云（空手道）、王子維（羽球）、王冠閎（游泳）、吳佳穎（射擊）、李智凱（體操）、林昀儒（桌球）、林郁婷（拳擊）、郭婞淳（舉重）、雷千瑩（射箭）、鄭兆村（田徑）近年來的相關個人平面與影片之動作型態資料，進行數據分析與比對，找出每位運動員最適合拍攝動作屬性與角度，並特別將運動員在贏得勝利時刻的下意識反應設計為其個人招牌動作，把長期壓抑的心情徹底釋放的瞬間定格、放大，記錄下這難得的一刻。

另外，為了傳達出每位運動員畫面之最佳視覺效果，王家玄在過程中也不斷修正動作角度與型態，並依據不同運動動作型態之力學原理與各肌群在結構使用上之特性相結合，目的就是讓每位不同運動員，均能發揮肢體呈現之張力，進而傳達出符合奧運精神之視覺型態。

 深紅與陰影設計傳達等待爆發的「壓抑」精神

「長期無止盡的壓抑」的主視覺設計，不僅能看到濃烈的深紅與陰影，更傳達出運動員等待爆發的「壓抑」精神，雙好設計吳恩均透過寫實的視覺呈現，將運動員的暗部細節強化，讓大家更能感受到每位運動員不為人知的鍛鍊與長時間醞釀的爆發力。

紅、藍、白顏色勾勒奪標時的興奮之情

而在「勝利時刻的吶喊」主視覺設計上，吳恩均，透過國旗色的紅、藍、白，深刻勾勒運動員每一次奪標時的光鮮與興奮之情，攝影師三角也以俐落的光源佈局，深刻呈現出10位運動員不分項目，但一樣深具張力的勝利神情。

圖片提供｜雙好設計

自1984年以來，大韓航空（Korean Air）首度迎來品牌重塑！2024年底，大韓航空與韓亞航空（Asiana Airlines）合併案正式敲定，這場歷時4年的收購案，讓大韓航空機隊規模大幅擴張，躋身全球航空公司前十位。

大韓航空睽違40年的品牌重塑計畫，由品牌創意顧問Lippincott操刀，精簡原先以紅、白、藍為主的色彩計畫，更加凸顯藍色之於品牌的象徵意義；也從韓國傳統表演藝術「桑帽舞（상모놀이）」及書法線條汲取靈感，設計全新品牌Logo及專用字體。

沿用40年、深烙乘客心中的大韓航空形象

大韓航空舊版品牌識別具有鮮明的八〇年代風格，Logo是紅、白、藍三色組成的太極圖樣，靈感來自大韓民國國旗；英文品牌標準字「Korean Air」輪廓略粗、搭配復古的裝飾線條；主要色彩則是鮮豔的藍、紅色調。而航空公司令人印象最深刻的視覺媒介——飛機塗裝，大韓航空數十年來都保持明亮的天藍色。

Logo｜以傳統農樂為靈感的「絲帶太極」

品牌重塑的第一步，Lippincott從Logo下手，測試了數百個以太極標誌為發想的新版本，最終選擇了線條流動、以藍色無縫筆觸繪成，如絲帶舞動成太極的新標誌，其設計靈感來自韓國傳統農樂「桑帽舞（상모놀이，Sangmo Nori）」。

桑帽舞起源於朝鮮時代的農村活動，是一門結合音樂、舞蹈、雜技的傳統表演藝術，表演者頭戴繫上長絲帶的帽子「상모（Sangmo）」，邊隨著音樂舞動，邊透過頭部擺動讓絲帶轉動、飛舞，甚至做出圓圈、螺旋等複雜圖案。「桑帽舞代表富足、繁榮和喜悅， 因其優雅而聞名於世，在韓國也很受歡迎。」Lippincott說道，因此選擇其中具象徵意義的絲帶，為大韓航空設計全新Logo，同時援引傳統書法線條，為絲帶太極圖融入錐形邊角，呈現更為俐落、優雅的視覺。

專屬字體｜融入書法線條、兼具雙語可讀性的無襯線字

由字體工作室Dalton Maag、Sandoll為大韓航空訂製的新版字體，一改舊版粗體、裝飾性較重的樣貌，以富現代感的無襯線字體呈現，細節處則比照Logo，融入了傳統書法的筆觸。這款字體兼顧了英語、韓文的最佳可讀性，今後不僅將作為大韓航空品牌標準字，成為飛機塗裝上最醒目的識別，也將是所有品牌相關文案的基礎。

色彩計畫｜著重藍色系，傳達更強而有力的品牌訊息

色彩計畫也迎來新貌，Lippincott去除舊版原有的紅色，將色調簡化為藍色系，為大韓航空塑造更高級、奢華的氣質。Lippincott認為透過強調單一色系，能讓品牌形象更有自信，對外傳遞的訊息也更簡潔且強而有力，團隊以愛馬仕橘、Tiffany Blue等為例，說明這是高端品牌的共通特質。

延續此概念，飛機塗裝維持大韓航空一貫的藍，既承襲品牌傳統，也符合新形象的色彩配置，此外，Lippincott也在前期研究過程中發現，藍色飛機塗裝是大韓航空令大眾印象特別深刻的品牌資產。

飛機塗裝的字樣轉變，宣告大韓航空的未來願景

值得一提的是，Lippincott表示大韓航空明確、清晰的未來願景，對品牌重塑的關鍵設計決策很有幫助。大韓航空將韓亞航空收購案稱為「韓國航空業的戰略里程碑」，未來將致力以「總部設在韓國的全球性航空公司」為期許逐步成長，因此新版飛機塗裝拿掉大韓航空的韓文名稱，更直接對焦全球乘客，英文中的「Air」也被刪除、僅留下「Korean」，彰顯大韓航空作為韓國最大航空公司的地位。

未來兩年內，大韓航空將逐步完成內部整合工作，新版品牌識別也將完整佈局，為品牌開啟歷史新頁。

資料來源｜Korean Air、Lippincott、Fast Company

視覺設計師彭冠傑（Jay）睽違6年舉辦全新創作個展《RANDOM 隨機》，展覽以他實踐多年的「隨機」設計哲學為基礎，延伸至近年對「單位造型」的設計實驗。除了全新創作，現場也集結POM（Project On Museum）歷年設計代表作，展現彭冠傑於設計實務、藝術創作方面的多重實踐。

「隨機」作為創作的策略與起點

在《RANDOM 隨機》創作展中，彭冠傑從「單位造型」出發，透過拆解、鏡射、旋轉、變形與模組化，讓圖像脫離原貌，轉化為全新的符號語彙，不停突破圖像的構成限制，既隨機又有意識地實驗新可能。「隨機」在此不僅是策略，更是結構生成的起點；視覺上的「完形法則」則作為驗算與感知的依據。

化身「半自動機器」，在規則與錯誤之間組構造型

在創作流程中，彭冠傑無意識地選取與複製、有意識地進行排列與組合；創造規則，同時容許錯誤的發生，讓自身知覺感受形態與輪廓的生成。他認為，這是一種「意識抽離」的狀態——造型的出現並非來自主觀設定，而是在身體（手部）的動作與大腦即時連動、意識與潛意識共同參與下成型；最終，他再依據個人美感邏輯對造型進行「個體化的視覺運算」，完成圖像的組構與呈現。創作過程中，彭冠傑彷彿化身一部「半自動化的機器」，遊走於隨機與程式化之間，不斷試算圖像的各種可能。

隨機的痕跡，真實的美學

展覽除了展示造型生成的過程，還可見大量「隨機的痕跡」，像是軟體運算過程中出現的視覺瑕疵或「破圖」狀態。這些技術性的小缺陷，因運算限制而產生，彭冠傑並未選擇修正，而是讓它們成為作品的一部分，如此一來，圖像既具備冷靜的結構，又因為這些「隨機的痕跡」而更具生命力，體現了不完美卻真實的美學。

本次展覽的主視覺，正是彭冠傑在「隨機」創作過程中偶然誕生的結果。他分享，這個造型原本是被擱置的半成品，某次回顧時，卻意外發現它輪廓像是隻麒麟神獸，於是著手重新修飾線條、疊加色彩並調整細節，完成作品。

未來道場轉變為「大型視覺處理器」

《RANDOM 隨機》展覽選在「the MEDIAN」舉辦，這裡是彭冠傑與POM（Project On Museum）夥伴石岱芸共同創立的前衛身心靈品牌空間。兩人在POM主攻視覺設計，近年代表作包含台中PARK2草悟廣場品牌視覺形象；也在the MEDIAN將瑜伽、頌缽、礦石、銅鑼浴等結合多媒體創作，創造不拘一格的身心靈體驗。

為配合展覽主題，彭冠傑以「視覺處理器」為概念改造the MEDIAN，讓空間化身為一座大型處理器。展區中央呈現《RANDOM 隨機》創作的起點 ——「單位造型」，象徵處理器的核心機制；側邊展出的POM精選設計作品，則作為造型與邏輯的延伸應用，邀請觀眾從不同角度思考視覺語言的變化。

POM歷年作品回顧，看「單位造型」的應用演變

回顧展區中的十餘件POM精選作品，都是彭冠傑認為在創作上帶來新挑戰或學習的專案。例如《Tropical Deli Cafe 熱帶》是他首次嘗試以「單位造型」構成模組進行應用；2020年為高雄市立美術館規劃的《歐布澤宇宙》展覽主視覺，更清楚展現了從單位造型、模組構成到整體視覺的運算邏輯。對他而言，每一個專案都像是一次「視覺處理器」的韌體升級，讓圖像運算的邏輯更加成熟、完整。

彭冠傑首本個人作品集即將發行

今年6至7月間，彭冠傑將推出首本個人作品集《Random 隨機：Visual Processing by Jay Guan-Jie Peng》，書中完整收錄此次展覽的核心創作，並延伸呈現更多未公開的視覺實驗與研究資料，是他多年來視覺探索與設計語言發展的重要紀錄。預購資訊可持續關注彭冠傑IG。

《Random 隨機》Visual Processing by Jay Guan-Jie Peng

展期｜2025.05.03－05.12

展場 | the MEDIAN（台北市中山區南京東路二段174號5樓之1）

開放時間｜11:00－21:00 ，05.12僅開放至15:00

門票資訊｜免費參觀