來到東京賞櫻，除了上野公園、都電荒川線、中目黑、昭和紀念公園等熱門賞櫻景點，其實還有一些較少觀光客造訪的地方，值得一探，而本文將介紹3處追櫻私房景點，帶你感受不同的賞櫻氛圍。

江東區｜木場公園+大横川沿岸

東京晴空塔與櫻花同框入鏡

木場公園是位於清澄白河附近的一處都立公園，在木場公園內可觀賞多種櫻花盛開的交疊景緻，另外公園東側的大横川沿岸，早春綻放的河津櫻也美得令人屏息，兩個區域帶來截然不同的賞櫻樂趣。

木場公園腹地廣大，視野遼闊，還有東京都現代美術館、植物園等設施，可說是都會中的綠洲。園内種植著染井吉野櫻、大島櫻、八重櫻、枝垂櫻等多種櫻花樹，由於花期不同，來訪遊客能長時間欣賞到各個品種櫻花交互盛開的美麗景色；木場公園賞櫻迷人之處不僅於此，在這裡還能捕捉到櫻花、東京晴空塔與貫穿公園南北的木場公園大橋同框的景象，東京的象徵建築物與春麗櫻色交疊，遊客拍照時可取個好角度留念。

不少人以為要到３、４月才看得到櫻花，其實2月底就可以看到深粉色的河津櫻，而東京都內首屈一指的河津櫻景點，就在木場公園東側的大横川沿岸（東陽五丁目附近），從大橫橋到澤海橋這段約350公尺的距離，種植約有80棵的河津櫻；源自於靜岡縣河津町的河津櫻花種，花期較一般櫻花早，大約2月中旬就開始開花，3月上旬時迎來滿開時期，遊客可以在大横川沿岸步道上，邊漫步邊欣賞倒映在河面上的粉紅櫻花景色，美不勝收。

大横川沿岸的河津櫻花期可以維持到3月中旬左右。另外大横川沿岸是禁止一邊飲食一邊賞花，也要注意步道較為狹窄，多留意安全。交通方面，搭乘地下鐵東西線由「木場站」下車後徒步10分即達。

地點：木場公園/大横川沿岸
位置：東京都江東區木場四・五丁目・平野四丁目・東陽五丁目
交通：東京地下鐵東西線「木場站」徒步10分
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江戶川區｜2公里長小松川千本櫻

品種多達30種千株河岸櫻花長廊

距離江戶川區大島小松川公園很近的荒川沿岸，種植著包括染井吉野櫻、大島櫻、山櫻等約30種的櫻花，多達約1,000棵的櫻花樹，形成長達約2公里的櫻花長廊，十分壯觀，因此有「小松川千本櫻」之稱，不亞於知名賞櫻景點，但這裡較不為觀光客所知，散步在河岸的遊客，有盛開的各類櫻花相伴，愜意又浪漫。

這一大片櫻花，當初是為了構築當地堤防時，在1992年開始植樹，直到2003年完成種植；每到櫻花開花季節來臨，美麗的櫻花樹列的壯麗景色，吸引不少當地民眾前來賞櫻，附近也有許多公園，很適合全家大小一同出遊。

為了讓更多人知道這處賞花好去處，今（2024）年將延續去年的活動，在3/31（週日）舉行「小松川千本櫻祭」。去年邀請當地團體表演太鼓、日本傳統舞蹈、草裙舞等吸引不少民眾前來參與，今年也安排不少精采演出，期望更多遊客前來一起賞花。要留意的是，這裡禁止使用空拍機。交通方面，搭乘都營新宿線在「東大島站」下車由小松川口徒步3分即達。

地點：小松川千本櫻
位置：東京都江戶川區小松川3丁目13番到小松川1丁目1番
交通：都營新宿線「東大島站」小松川口徒步3分
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多摩地區｜奧多摩湖

遠離都會 湖光山色中盡享賞櫻趣

位於「多摩地區」秩父奥多摩甲斐國立公園內的「奧多摩湖」，是一座四處環繞蓊鬱樹林的人造湖，正式名稱為「小河內貯水池」，為東京都民的重要用水來源；每年4月上旬湖畔的櫻花盛開，從湖邊到大麥代展望台可一路欣賞染井吉野櫻、大島櫻與山櫻等爭奇鬥艷，櫻花在平靜的湖面上呈現倒影，交織出美麗景象，宛如世外桃源。

建議遊客不妨試著自駕，沿著湖的北岸，開車兜風從車窗延攬風光，也可以緩緩地享受在山光水色中賞花的趣味。而湖面上設有四角箱狀樹脂製成的「汽油桶浮橋」供步行者専用，遊客可以感受在奧多摩特有浮橋上散步的樂趣，邊欣賞著山腰上粉紅櫻花的美態，一旁倒映在湖面的櫻花景緻，也讓人沈醉，這種在大自然中賞花的意境，和都市中追櫻的視角是無法比擬的。

地點：奧多摩湖
位置：東京都西多摩郡奧多摩町大字原5番地
交通：從新宿搭乘JR中央線至「立川站」轉乘青梅線，在「奥多摩站」下車後，搭乘往奥多摩湖的公車。
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PLUS！東京都內各處賞櫻景點不錯過

東京還有許多適合賞櫻的景點，大家第一個想到的可能是著名的上野公園，那裡種植約1200棵櫻花樹。此外，「都電荒川線」是東京稀有的路面電車，沿途種植著櫻花樹，到了春季可以邊搭電車邊欣賞櫻花滿開的浪漫氛圍，因此又稱為「東京櫻花路面電車（Tokyo Sakura Tram）」；還有種植約1500棵櫻花樹的國營昭和紀念公園，其中「櫻之園」的櫻花樹許多都超過50年樹齡，花枝下垂，坐在地上眼前就是垂下的櫻花，相當浪漫。

更多資訊可參考GO TOKYO「東京賞櫻全攻略」

_{資料提供｜東京觀光事務所台灣辦事處 
文字整理｜Adela Cheng}

由安藤忠雄操刀的「直島新美術館（Naoshima New Museum of Art）」於今（2025）年5⽉31⽇正式開館，這也是他在直島的第10件建築作品。而開館紀念展覽將邀請村上隆、蔡國強等12組亞洲藝術家參與。

建築大師安藤忠雄操刀

自1992年開館的倍樂生之家美術館（ベネッセハウス ミュージアム）以來，建築大師安藤忠雄已陸續設計了直島上的多座建築。而這座在直島的第10件作品，建築整體共3層（地下二層、地上一層），其特色為覆蓋整體的巨大屋頂，彷彿柔和地銜接山丘的稜線，當自然光從頂部的天窗透進來，也將為空間增添更多表情變化。

眺望瀨戶內海風光

樓梯間自地面一路向下延伸至地下空間，兩側依序分布著4個展廳，構成館內主要的觀展動線。地面層北側則設有咖啡廳，從臨海的露台可眺望瀨戶內海風光，包括豐島與往來的漁船等，能盡覽瀨戶內獨特的景致。

與周圍環境融為一體的建築

而作為首座設於直島聚落內的美術館建築，其外觀為與當地聚落的景觀達到協調，建築採用黑色漆喰外牆，營造出燒杉的質感，並從民宅汲取靈感，設計出由小石頭砌成的圍牆，構築出一座與周圍環境融為一體的建築，讓人們在前往美術館的途中，也能感受到直島的歷史與人文氛圍。

祖父江慎設計Logo

而直島新美術館的Logo，則是由打造地中美術館與豐島美術館Logo的設計師祖父江慎操刀，其日文字體以自昭和16年（1941年）起報紙用的扁平明朝體為基礎，並調整橫豎筆畫粗細，使其即使縮小也能保持易讀性。另外，「直」字的設計則沿用了福武財團創立初期所使用、筆劃收尾更為流暢的寫法。歐文字體則使用原常用於打字機上，字距一致且設計簡潔的Slab Serif粗襯線體。這樣的設計也是考量到不論時代如何變遷，這款Logo仍能歷久彌新。（註：日本倍樂生集團與福武財團即為瀨戶內國際藝術祭、Benesse Art Site Naoshima的推手）

以日本及亞洲地區的藝術家為核心

不同於倍樂生之家美術館與地中美術館多展出歐美的藝術作品，直島新美術館將以日本及亞洲地區的藝術家為核心，也將透過定期更換展覽、舉辦講座活動以及與在地居民合作工作坊，使其成為讓人想一訪再訪的空間，並成為一處連結島內外多元文化的交流場域。

開館展出12組藝術家作品

而此次的開館紀念展覽「原点から未来へ（從原點到未來）」，將展出來自日本、中國、韓國、印尼、泰國、印度、菲律賓等藝術家作品，包含蔡國強、村上隆、徐道獲、會田誠、Heri Dono等12組國際知名與新銳創作者的繪畫、雕塑、影像與裝置作品，展出品多為這些藝術家的重要代表作，以及依據場館空間特別構思的新作，展出地點包括地下一、二層的4個展廳、咖啡區及戶外區域。

直島新美術館
開館⽇：2025年5⽉31⽇
地址：⾹川県⾹川郡直島町 3299-73
開館時間：10:00 〜 16:30（ 最終入館 16:00 ）
休館日：週一
門票價格：官網購入1,500日圓／現場窗口購⼊ 1,700日圓／15 歳以下免費

更多資訊可至直島新美術館官網查詢

直島新美術館 開館記念展
地點：直島新美術館
展期：2025年5⽉31⽇〜
參展藝術家：
參展藝術家：
会田誠（Aida Makoto）
マルタ・アティエンサ（Martha Atienza）
蔡國強（Cai Guo-Qiang）
Chim↑Pom from Smappa!Group
ヘリ・ドノ（Heri Dono）
インディゲリラ（indieguerillas）
村上隆（Takashi Murakami）
N・S・ハルシャ（N. S. Harsha）
サニタス・プラディッタスニー（Sanitas Pradittasnee)
下道基⾏＋ジェフリー・リム
徐道獲（Do Ho Suh）
パナパン・ヨドマニー（Pannaphan Yodmanee）

資料來源｜福武財團

經常來往於台日之間，為雜誌與品牌拍攝的攝影師蔡耀徵，即使在密集的商業案件間不忘安排旅遊，展開個人街頭攝影創作。這次，他帶上輕巧的Sony α7CR作為旅途夥伴，在京都新舊交織的街巷中漫步尋景。

結束2025大阪世博密集的拍攝任務後，蔡耀徵到了鄰近的京都，與好友們展開一場放鬆身心的旅程。他分享，京都與東京、大阪的都會氛圍截然不同，「沒有那麼時尚緊湊的步調」。尤其更早之前為雜誌的日本專題拍攝時，他首次踏入京都西陣一帶「老京都」的巷弄間，便愛上了這裡的氛圍。不似清水寺、鴨川東區人潮洶湧。「那裡讓我想起嘉義」蔡耀徵說，「觀光客並不多，居民的生活感卻十分的濃厚。」他特別著迷於街景中光影的對比、線條與色彩的變化。在街頭這座畫面不斷流動的攝影遊樂場中，沒有任何事物是可以預期的。「街拍的魅力正在於它的不可預測，這正是我沉浸其中的原因。」

輕巧上路的最佳夥伴

Sony α7CR就成了他這次輕旅行的最佳夥伴，搭配上40mm F2.5餅乾定焦鏡重量不到700公克，這組合甚至比α7R V單機身都還要輕，而且整台機身與鏡頭重心分布平均，符合人體工學的設計握持感極佳。

「α7CR的轉盤和自定義按鈕也安排得恰到好處，讓你可以一手掌控所有操作，不像其他廠牌的隨身機需要慢慢切換層層選單。」他形容α7CR 相當「精準」，「基本上看到畫面的瞬間，你就能立即反應並按下快門，這樣才能忠實捕捉住腦海浮現的靈感。」比較之下，他有時使用其他隨身機，在調整參數、轉動機械轉盤的過程中畫面早已溜走。

AI對焦讓生活的感動不漏拍

α7CR的對焦系統同樣給蔡耀徵留下了精準的印象。他分享使用過他牌隨身機時，那些焦點稍微軟化、不那麼精準的照片，雖然能營造出一種氤氳的特殊文青氛圍，「但α7CR幾乎不會出現軟焦，總能精確抓到目標，讓焦點銳利地落在你想要突顯的元素上，成像更加清晰、討喜。」他笑著說，其他相機或許會帶來些許失敗的驚喜感，而α7CR則以安全可靠作為保證。

而α7CR的AI對焦不僅能識別人類骨架、動物、鳥類，更能聰明認出汽車、火車、飛機與昆蟲等多種主體，讓旅遊與日常拍攝時更為從容。「當你拍攝家庭或日常記錄時，可以將對焦全權交給AI系統，讓你更專注於構圖與畫面情感，用更生活化的視角記錄身邊的人事物。」

高像素保留裁切彈性，輕鬆留下街頭剪影

「街頭攝影時，我總會先被某個有趣的視覺焦點吸引，然後耐心等待其他動態的元素進來，成為一整幅完整而生動的畫面。」蔡耀徵分享，α7CR擁有隨身機難得一見的6,100萬超高畫素，有時他為了捕捉稍縱即逝的畫面，或讓自己的存在感更加低調，時常不看觀景窗直接拍攝，這時後製的靈活性便顯得格外珍貴，「有時畫面會在預期之外，不完全是我自己仔細框景的結果，更像是街道贈予的禮物。」就像他曾跟隨5個勾肩搭背的小朋友尋找拍攝契機，有時甚至將相機僅僅置於腰間。能如此放手一搏，除了令他放心的精準對焦之外，高畫素更讓他能大膽抓拍，最後到電腦上裁切出完美比例的畫面。

賦予影像情感的調色盤

除了RAW檔動態範圍特別大，蔡耀徵也分享，α7CR擁有多種「風格外觀」（Creative Look）可套用，不論JPG直出或在機身上直接將RAW檔轉成JPG，都令日常分享更即時方便。他補充，在拍攝對比稍重、明暗分明的景象時，這時候就可以用SH（柔和高調）或IN（啞光）讓高對比的階調柔和下來，陰影也會呈現漂亮的灰色過渡。「我覺得更棒的是你選定之後還可以微調參數，將對比、陰影等等都調整成自己喜歡的顏色。」

在街拍中，蔡耀徵深知鏡頭可能對路人造成的不適，因此他很少針對特定人物或臉孔拍攝。「身為攝影師，我總是避開那種典型明信片式的取景，更喜歡捕捉屬於自己視角的獨特畫面，」他靦腆地說。小巧低調的α7CR隨時可以從背包中輕鬆取出，拿在手上時也不會讓人感到被相機鏡頭凝視的壓力，更容易捕捉到自然生動的瞬間。在旅途中，他就像個城市漫遊者，隨時對路上的一切充滿好奇與感動。

了解更多 Sony α7CR | https://go.sony.tw/a4ff470e

文 / Jeff Wu  圖片提供 / 蔡耀徵  攝影 / 林軒朗