2024巴黎奧運（Paris 2024）尚未開幕，就被認定將是「最時髦」的一屆。地主法國隊的行頭備受矚目，其中選手們將穿上場比賽的隊服，由法國街頭服飾品牌Pigalle創辦人Stéphane Ashpool擔任藝術總監，攜手運動品牌「小公雞」Le Coq Sportif，從運動員對賽服的美學想像、性能需求出發，為參與奧運、帕奧的法國隊選手，發展出帶有法國特色的「客製化」賽服。

2021年啟程的浩大工程

為奧運國家隊做隊服，不只要替運動員設計比賽和領獎時的服裝、鞋子、配件等，還要包辦教練、後勤人員的裝備，是超、級、浩、大的工程。Stéphane Ashpool本人推算，這次Le Coq Sportif在巴黎奧運開幕之前，得交出840名選手、2,400位相關人員的隊服，服飾、配件、裝備⋯⋯林林總總加起來大約有15萬件物品，數量非常驚人。

這巨大工程從2021年1月就開始籌備，那時2020東京奧運因為COVID-19疫情延期，根本還沒開幕，三年後才要接棒的巴黎就已摩拳擦掌。

「不想當一面行走的旗幟！」

授命接下藝術總監後，Stéphane Ashpool做的第一件事就是和運動員開會，了解他們對國家隊服的想像，「運動員想要表現出新穎的形象，想要看起來很酷；當然，他們想一眼就被認出是代表法國，但不想變成一面『行走的旗幟』。」選手們也分享了不為觀眾所知的心境，「如果覺得自己看起來很不錯，在場上就會更有信心，」換句話說，一身讓選手滿意的隊服，真的能讓他們的心態更為正面。

法國國旗色彩成絕美漸層，白色變柔和了

吸收過運動員的想法，Stéphane Ashpool開始大膽做實驗，以法國國旗的藍、白、紅色為基礎，測試了羽毛、刺繡、染料、絲綢印花……各種不同材質配上不同顏色的效果，最終決定讓「藍白紅漸層」成為隊服的主要視覺；並將運動賽服常用的純白色，調整為不那麼銳利、少了點嚴肅感的灰調奶白色。

為每個運動項目半客製

敲定「藍白紅漸層」的主軸後，Stéphane Ashpool根據每項運動的賽場文化、服裝性能需求等，做進一步的調整，像是藝術體操、花式滑冰等表演張力強的賽事，服裝擁有更豐富的裝飾，透膚布料上佈滿水鑽，點綴著隨著舞姿飛揚的羽毛；柔道隊員穿的賽服，史上第一次由法國梭織布製成，要這麼做，必須得到日本柔道主管機構批准，這正是「法國製造」柔道服難得的原因。此外，有些法國隊出賽選手較少的項目如滑板、Breaking等，甚至擁有接近全客製的配備。

致力實踐法國設計、法國生產

不只要「法國設計」，Stéphane Ashpool也期望服裝盡可能是「法國生產」。除了剛剛提到的柔道服，大多數的法國隊服也在Le Coq Sportif位於塞納河畔羅米利地區的工廠生產，少部分在摩洛哥、葡萄牙等鄰近國家進行組裝。雖然未能達成100% Made in France，但考量到這次還需提供自行車、擊劍、滑板、划艇、獨木舟等項目的特殊裝備，Stéphane Ashpool認為「在地生產」這環節已算達標。

耗時三年的討論、設計、生產成果，即將面向世界，對此Stéphane Ashpool表示，自己的設計能參與運動員自律訓練多年、終於在世界最高殿堂發光發熱的時刻，即便只有短短的時間，依然是至高無上的榮譽。

值得一提的是，法國隊的開幕式服裝同樣備受矚目，由LVMH旗下頂級男裝品牌Berluti操刀，讓2024巴黎奧運從揭幕到結束都洋溢濃厚的時尚氣息。

2025年「第76屆NHK紅白歌合戰」主視覺與Logo，由2025大阪世博設計系統的創意總監引地耕太操刀，其將今年的主題「つなぐ、つながる、大みそか。（連結、相連、除夕）」，以圓與圓環的意象呈現，既保有紅白歷史所象徵的傳統與經典感，也融入能展現未來紅白可能性的現代、洗鍊設計。

隨著先前NHK公布今年紅白主題與主持人將由女演員綾瀬遙、搞笑藝人有吉弘行、女演員今田美櫻，以及NHK主播鈴木奈穂子擔任後，近日最新亮相的主視覺與Logo設計，也讓人再次對這場日本跨年盛事充滿期待。而關於背後的設計理念，設計師引地耕太也在X社群平台進一步分享他的創作想法。

紅白以「連結、相連、除夕」為主題

引地耕太提到，今年的紅白是為「NHK放送100年」畫下句點的節目，同時也是「大阪世博之年」的收尾，能在如此重要且具里程碑意義的一年，被指派這樣的重責大任，他感到非常榮幸。而今年正逢「戰後80年」，國內外依然面臨各種隔閡與分裂。因此，紅白歌合戰希望成為跨越時代、世代、性別、語言、人種界線的節目，讓彼此能「連結、相連」。這也與今年大阪世博、世博設計系統的「こみゃく」概念相呼應，引地耕太也透過設計將這份理念傳遞給大家。

編註：こみゃく（Co-MYAKU）是在大阪世博的設計系統中，作為象徵「生命」的ID元素而誕生的暱稱。原本它只是設計系統的一部分，但在網路上逐漸被自然地稱作「こみゃく」，並受到眾多創作者與藝術家的喜愛。每一個「こみゃく」都有不同的外形與姿態，在大阪世博會場的各個角落，也能看到它們的身影，為空間注入生命力。

更多完整內容 → 2025大阪世博設計系統解析！專訪創意總監引地耕太，以生命為中心聯動會場設計、藝術與聲音景觀

從連結中誕生的嶄新未來

而這次紅白Logo的設計概念是「從連結中誕生的嶄新未來」，並向過去紅白的傳統Logo致敬。透過紅與白、世代、性別、語言、人種等多元的不同事物彼此相連、共同合作，從而創造新的未來。看似是由圓與圓環組成的Logo，也代表地球、世界與未來的永續循環。這個簡約卻具延展性的全新Logo，將成為未來紅白的象徵。

事實上，引地耕太起初也考慮過更奇特、更搶眼，或帶有「強烈設計感」的提案，但他最終認為，這不適合紅白這個歷史悠久的國民節目，更不適合NHK放送100週年這個特別的時刻。因此，他選擇呈現更為正統、王道感的風格，以明確的概念，盡可能抑制設計師的自我、避免過度設計，追求簡潔且具備概念性的作品。這不僅是對紅白傳統的致敬，也是進一步構思該如何演繹接下來一百年的未來樣貌。

致敬過去，也孕育未來

他進一步補充，這次的設計靈感來自經濟學家熊彼得（Schumpeter）對「創新本質」的思考，也就是把從未組合過的事物相互結合的「新結合」（New Combination）概念。紅與白象徵彼此不同的存在，包括時代、世代、性別、語言、人種……，它們各自獨立、互相尊重；但正因為這些差異能相互連動、協作，新的未來才有可能誕生。另外，日本自古以來，也擅長將自身文化與外來文化相互融合，創造出新的面貌。他也希望在NHK放送100週年的此刻，以紅白的設計傳遞「致敬過去，也孕育未來」的理念。

充滿活力的主視覺設計

而這次的紅白主視覺則以Logo元素為背景，在保留經典正統感的基調下，希望觀眾第一眼便能感受到紅白特有的歡樂與期待。因此，引地耕太採用了更具流行感的視覺風格。在攝影師宮原夢画的鏡頭下，主持人們的燦爛笑容，加上富有躍動感的畫面，也讓整體氛圍更加鮮明有活力。

最近使用Word、Excel、Powerpoint、Outlook等程式，有沒有發現它們悄悄換上了新圖標（icon）？近日微軟（Microsoft）針對旗下10個主要Office應用程式，進行了2018年以來首次的圖標再設計，其保留原版大致架構，融入流暢曲線、鮮明的漸層色調，並簡化視覺元素，透過微小卻精妙的調整，呈現更易辨識、更具彈性和親和力的新形象。

AI如何影響設計？微軟用這組圖標回應時代

電腦上的軟體圖標（icon）雖小，卻是完整使用者體驗不可或缺的一部分。設計精良的圖標，不僅得以將產品／服務功能、品牌識別等要素化繁為簡，更能在使用者心中留下難忘的視覺印象。然而隨科技飛速發展，人們生活及工作模式變動之快，圖標能否貼合時代脈動及使用者需求，也考量品牌及設計者的策略和功底。

微軟Office上回推出新圖標已是2018年，距今推出的2025最新版已過7年。這期間AI技術發展極快，大大改變人們的工作模式，微軟也從中觀察到使用者對Office產品體驗的期待有所轉變，因此於2023年推出AI智能助理「Copilot」，提供內容協作、跨應用程式整合等服務，盼能透過人與AI之間流暢合作，達到提高生產力、激發創意等目標。時隔兩年再推Office新版圖標，則可視為將「人與AI流暢合作」此概念視覺化的設計行動，藉此反映出AI對設計及產品開發的實質影響。

以「連結」為設計關鍵字

作為微軟Office宇宙中的「串連者」，Copilot的Logo以彩色環帶般的視覺，象徵流動、整合、連結等特質，其有機線條及繽紛色彩，也成了Office圖標再設計的一大靈感來源。在新版圖示中，微軟汲取Copilot Logo意象，並以「連結」為關鍵字發展設計，其不僅意指視覺之間相互「連結」所達成的一致性，更體現了微軟Office體系無縫「連結」人與AI及各軟體，所帶來的流暢使用體驗。

弧線 X 曲面 X 鮮亮漸層共組動感圖標

設計團隊秉持「進化，而非革命」的設計精神，不對圖標做大幅調整，而是透過精妙微調傳遞理念。2025新版圖標保留了原版既有的字母區塊，如代表Word的W、Excel的X等，以確保即刻辨識度；並沿用原版大致架構，巧妙做了點「減法」，像是把Word圖標中原有的4個矩形調整為3個，減少視覺上的干擾。

相對容易觀察到的改變在於「線條輪廓」和「色彩」。新版圖標以曲線取代銳利邊角、將形狀邊緣柔化，用曲面代替原先厚重且靜止的形體，讓整體視覺變得更加俏皮可親。用色方面，每個軟體沿用其代表色，像是Word的藍、Powerpoint的橘、Excel的綠等，但色彩變得更加飽和鮮亮，並擅用漸層創造視覺上的靈動感和立體度。透過這組動感又俏皮的新icon，微軟向世界遞出一封邀請函，邀人們打開Office一同激盪腦力和創造。