每年，當日照時間來到最長的一天，便是北歐人眾所期待的夏日慶典「仲夏節」。選物品牌「北歐櫥窗」自2024年6月7日起至7月11日止，推出「Glad Midsummer北歐享仲夏」一系列慶祝活動，除了跨界合作的花藝工作坊、聯名義式冰淇淋，更以永續為題選入夏日家居新品，走進北歐人的生活哲學。

北歐各國怎麼過仲夏節？

今年，北歐櫥窗運用「樹屋」的概念打造「北歐享仲夏」主視覺，一次網羅北歐五國歡慶仲夏的活動。北歐各國都有專屬慶祝仲夏的方式，如歡慶日不落的丹麥，會在哥本哈根新港（Nyhavn）運河點燃篝火，並舉辦野餐篝火聚會；挪威人會穿越森林，在極光小鎮特羅姆瑟（Tromso）舉辦午夜陽光馬拉松；生活充滿花意的瑞典人，會戴著花冠圍繞仲夏柱起舞歡慶；芬蘭人則走低調路線，喜歡放長假到鄉下歡慶團聚；連最北邊的冰島人，也會以露營迎接夏至節，開啟夏日的戶外活動序曲。

跨界仲夏盛宴 ⁽ ⁰¹ ⁾ ｜如露花藝工作坊

響應仲夏節，北歐櫥窗邀請善於觀察植物面貌的花藝品牌「如露」跨界合作，於台北、台中舉辦限量場次的仲夏花藝工作坊，特別選用以再生ABS塑料製成的Vitra經典單品「ToolBox RE提著走小物收納盒」當作花器，由花藝師帶領大家置入鮮花及植栽點綴，創造出屬於自己的盆花風景。

如露兩字源於金剛經裡的一段：「如露亦如電」，意指世間萬物如露水於晨光出現後即消散，也如瞬間的閃電稍縱即逝。而把如露成為品牌名的原因是希望貫徹金剛經；把握當下的五感知覺，透過獨特的觀點呈現植物的張力與情緒，以植物作為語言，創造、表達對於大自然的意識覺知和想像。

跨界仲夏盛宴 ⁽ ⁰² ⁾ ｜Old Bridge聯名冰淇淋 

羅馬人氣品牌「Old Bridge義式冰淇淋」也參與本次聯名合作，以義大利純正製作手法調和一半義大利一半台灣的口感，選用北歐人日常最愛的黑莓、藍莓、黑醋栗與紅醋栗等4種野生莓果，並加入優格帶出酸甜中富有果香的多層次口感。聯名限定口味「綜合莓果優格」自即日起為期一個月於「Old Bridge義式冰淇淋」門市獨家販售。

這些夏季家居選品不能錯過！

夏季的一系列新單品，皆以環境友善、永續共生為靈感，以正向循環的生活模式，開啟日日的美好。像是北歐傳奇女設計師Nanna Ditzel與丹麥家具品牌Mater共同推出的經典作品「Ocean OC2海洋之生休閒椅」，於今年推出一系列新色，將1950年的經典家具「Ocean」重製再生，運用大量海洋廢棄塑料、廢棄木、再生PP等材質組合製成休閒單椅，約莫等同使用了29個寶特瓶。

還有Rosedahl於2024春季發表、經全球回收標準（GRS）認證可回收再生材料製成的「Soft Spot Circular柔煦太陽能充電LED提燈」，可以輕巧帶著走，戶外露營、室內角落都能使用。丹麥品牌Kay Bojesen所推出的木頭玩具系列，也是北歐家家戶戶必定有的收藏，品牌第一件作品「Dog木頭臘腸狗」今年邁入90週年，也特別推出採用橡木深色染漆紀念版本及限量托特袋。

陶瓷品牌Kähler也攜手丹麥插畫藝術家Rikke Jacobsen，以寫實風格的水彩筆觸，描繪出勿忘我花草唯妙唯肖的生機盎然姿態，推出一系列「Hammershøi Summer仲夏馬克杯」；而由芬蘭建築界奇才Juha Leiviskä設計、簡約氣質的「Pendant Light JL341盤型吊燈」，以及Holmegaard的「ARC弧光提燈燭台」，皆為空間增添光影的情緒，展現於北歐設計的浪漫情懷。

【 北歐享仲夏Glad Midsummer - 仲夏花藝工作坊 】

⁽ ¹ ⁾ 台北
時間｜6/15（六）14:00-16:00
地點｜台北市大安區建國南路一段65巷5號1樓（明日家居MOT CASA）

⁽ ² ⁾ 台中
時間｜6/22（六）14:00-16:00
地點｜台中市西區臺灣大道二段401號1樓（北歐櫥窗）

⁽ ³ ⁾ 台北
時間｜6/29（六）14:00-16:00
地點｜台北市中山區樂群三路200號3樓（忠泰樂生活）

活動費用｜$3,280/人，包含「如露花藝 x 北歐櫥窗」享仲夏盆花、Vitra「ToolBox RE收納盒」、台北場「Old Bridge x Nordic聯名Gelato」；台中場「北歐式飲品茶點」

報名連結｜www.accupass.com/go/NordicGladMidsummer

IKEA宣布與瑞典設計師Gustaf Westman展開合作，將推出以「慶祝」為主題的家居系列，希望透過反傳統的造型與大膽的色彩表現，提醒大家：即使不是什麼特別節日，也能在生活中創造相聚的喜悅。

誰是Gustaf Westman？

你一定在社群媒體上看過這面波浪鏡子，或是這些色彩繽紛的胖胖餐具——它們全都出自瑞典設計師Gustaf Westman之手。在成立自己的同名品牌之前，Gustaf Westman其實曾是一名建築師，於大學期間受過完整的建築訓練。

他深受孟菲斯（Memphis）設計的影響，擅長運用大膽飽和的色彩與饒富趣味的曲線，屢屢掀起話題。近期，Gustaf Westman更與Mercedes-Benz合作，打造一台胖胖版的Mercedes CLA露營車，以及一系列粉色的野餐用具。

不過Gustaf Westman的設計價格不算親民，一組杯盤定價€65、一面波浪落地鏡則要價€2 400，因此當IKEA宣布與這位設計推出聯名系列時，粉絲都十分期待能以平實的價格擁有Gustaf Westman的作品。

把玩心與創意力帶進IKEA聯名系列

根據品牌官方資訊，IKEA x Gustaf Westman系列將充滿大膽與表現力，透過意想不到的形狀和色彩，鼓勵年輕世代以自己的方式，慶祝生活中的重要時刻。無論是盛大的派對或是簡單的聚會，其重點都在於凝聚眾人的情感。

Gustaf Westman形容：「對我來說，這是一個顛覆傳統節日慶祝美學的機會。我將為這個系列注入更多玩心與張力，這是我對『慶祝』的詮釋，也象徵了新世代的設計語言。」

IKEA x Gustaf Westman什麼時候開售？

IKEA x Gustaf Westman系列將於今年秋季才正式登場，詳細產品與販售資訊也待品牌公布。同時，IKEA瑞典產品開發團隊也期許藉由Gustaf Westman的獨特視角，為當代人們開拓更多元的聚會形式，並跨越世代和文化背景的差異，打造溫暖包容的生活風格。

_{資料來源｜IKEA}

許向罕是近年備受國際矚目的台灣工業設計師，曾六度登上米蘭設計週，並與義大利知名家居品牌Cappellini、Caimi合作，打造具實驗性與文化深度的作品，活躍於國際舞台。在台灣，他也與W春池計畫、Bito、琉園及米其林餐廳Restaurant A攜手共創。

今年7月，許向罕匯集十年來的代表作於台南《好感空間展》展出，展現以「材料」與「製作」為核心的設計思維，及作為「工業設計背景創作者」的多元樣貌。

「材料」與「製造」不只是設計的工具

許向罕的設計啟蒙源自家庭，他從小穿梭在家中工廠，耳濡目染下熟悉製造流程與材料邏輯。母親曾對他說：「服裝設計多一個鈕扣，就需要多一條產線。好的設計，應該讓這個鈕扣的價值大於整條產線。」這句話至今仍深植許向罕心中，提醒他謹記藉設計創造價值的重要性。

大學時期，許向罕走訪學校周邊工業區，一間間拜訪工廠、向師傅學習製程技術，磨練設計的直覺。童年熟悉的工廠景象和大學時期的產業田野，讓他體會到：材料和製造有自己的生命與個性，設計精神要與製造方式同步整合。許向罕始終堅信，無論是產品設計或藝術創作，「材料」與「製造」都不只是設計的工具，這也成為他日後與國際接軌的重要根基。

義大利經驗深刻影響設計思維

「我希望未來打開設計史時，能看到我的名字。」許向罕的願景和野心，領他走上國際。他曾在日本、美國、德國、法國參展，屢屢碰壁卻從未放棄，轉而將目光投向設計聖地——米蘭。2018年，他首次登上米蘭設計週，展期最後一天，被義大利設計巨擘Giulio Cappellini邀請合作。這位曾挖掘Tom Dixon、佐藤大等當代重要設計師的推手，對於當時不到35歲的許向罕，無疑是高度的激勵和肯定。

第一次與Giulio Cappellini的討論中，許向罕意識到義大利設計產業的成熟，不僅在於作品本身，更在於擅長以「策略」呼應設計師的「概念」，「除了作品的潛力，更重要的是設計師的特質，這才是決定作品能否成功的關鍵。」這與台灣習慣從客戶需求出發的設計思維截然不同。經歷8年無數次溝通與優化，雙方最終孵化出「X Table System」系列。

這段與Cappellini的合作經驗，讓許向罕對設計的理解有了轉變，他不再只關注單一作品的完成，而是從品牌策略出發，思考如何讓設計成為連結品牌精神與市場定位的橋樑。

2019年，許向罕首次接觸義大利品牌Caimi，對其吸音布料如雕塑般的工藝深深著迷。他數次毛遂自薦都沒有下文，仍不斷寫信聯繫，終於在2023年成功與Caimi展開合作，推出《Biosphere》吸音織品系列，從中深刻認知義大利品牌如何融合設計邏輯、銷售策略、使用者回饋，形塑完整的設計生態系。

這些國際合作經歷讓許向罕體認到：「設計師不只是問題的解決者，也能成為提出觀點與啟發社會的創作者」，他不再侷限於「設計師」的身份，而以「以工業設計為背景的創作者」，遊走於藝術、設計、工藝之間的邊界。

十年創作歷程首次公開集成

今年夏天，許向罕精選15件代表作濃縮十年創作歷程，首次在台灣舉辦回顧展，7/4～7/6登陸台南《好感空間展》。展品跨足家具、雕塑、器皿、珠寶、裝置等形式，包含他與台灣及國際品牌共創之作，前文提到他與Cappellini合作的「X Table system」系列、為Caimi設計的「Biosphere」吸音織品系列等，都將於現場亮相。

許向罕在2021年《玻璃自然形》展覽展出之作也將重現，其中〈CRYSTAL〉以幾何結構形塑水晶意象，透過模具與口吹玻璃間的溫差，創造出獨特的皺摺紋理，將原本被視為「瑕疵」的痕跡轉化為物件的獨特價值。另有他為米其林一星餐廳「Restaurant A」訂製的餐盤，以永續大理石材呈現六件組器皿，濃縮材料循環與品牌精神。

許向罕也將於7/6《好感空間展》講座中，分享多年來在海外實踐的經驗，與更多設計師、創作者交流如何透過策略開啟國際對話。

《好感空間展》HSIANG HAN DESIGN 向罕設計

展期｜2025.07.04－07.06

地點｜大臺南會展中心

參觀時間｜10:00－18:00

展位編號｜E287