「大美不言」特展:故宮 × 巴黎裝飾藝術博物館 × Van Cleef & Arpels,呈獻瓷器、雕塑、珠寶等260件瑰寶

「大美不言」特展:國立故宮博物院 × 巴黎裝飾藝術博物館 × Van Cleef & Arpels,呈獻瓷器、雕塑、珠寶等260件瑰寶

國立故宮博物院偕巴黎裝飾藝術博物館(Musée des Arts Décoratifs)與Van Cleef & Arpels梵克雅寶,將於2024年9月26日至12月29日在臺北,以及2025年1月23日至4月20日移至嘉義,隆重呈獻「大美不言」典藏精粹特展。

「大美不言」特展以莊子的名言為展覽標題,詮釋大自然的美麗事物,對應展品物件之美,將給予參訪者帶來無垠想像、不言而喻。本次展覽由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館,及Van Cleef & Arpels梵克雅寶三方共同策劃,展件涵蓋陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等,總數逾260件瑰寶,引領訪客穿越時空,沉浸於裝飾藝術之旅。

「大美不言」特展以莊子的名言為展覽標題,詮釋大自然的美麗事物,對應展品物件之美,將給予參訪者帶來無垠想像、不言而喻。
「大美不言」特展以莊子的名言為展覽標題,詮釋大自然的美麗事物,對應展品物件之美,將給予參訪者帶來無垠想像、不言而喻。

展件搶先看

雕橄欖核舟(底刻《後赤壁賦》全文),陳祖章
國立故宮博物院典藏

清朝,乾隆二年(1737年)
橄欖核,3.4×1.4×1.6公分 

此作以橄欖核雕製蓬船,高1.6 公分、長3.4 公分,為清宮造辦處著名牙匠陳祖章作於乾隆二年(1737)。竹編蓬頂的船艙兩側,有可開闔的推窗,船上有船夫、童僕及船客共八人,船底以行書刻蘇軾《後赤壁賦》全文,並陳祖章刻款。其精妙在於將核舟與人物的細節於方寸間之呈現,將千古傳誦的文學名著,藉由微小核舟中的人物情態、空間配置與細節刻劃點出月夜泛舟的意象。正所謂器小相大,船底的《後赤壁賦》,與開窗才得見的主人翁蘇軾,是作品隱藏的秘密,當觀者屏息拉開小窗,彷彿與倚窗而坐的蘇軾,同遊赤壁,在月色中感受「縱一葦之所如,凌萬頃之茫然。」的快意,欣賞赤壁「江流有聲,斷岸千尺;山高月小,水落石出」的壯麗景色,不僅傳達詩文意蘊,也兼具品賞玩味的趣味。

果核微雕是明代盛行於江南地區的民間工藝,取桃、胡桃、橄欖等果核為材料,利用堅韌質地與細緻紋理,以浮雕、圓雕與透雕等技法,展現微小世界中的各種題材,常為佩飾、扇墜、念珠或陳設之用。

清乾隆年間 陳祖章〈雕橄欖核舟〉 國立故宮博物院藏
清乾隆年間 陳祖章〈雕橄欖核舟〉 國立故宮博物院藏

百花香花瓶
法國裝飾藝術博物館典藏

1759年
法國塞弗爾瓷器工廠 (Sèvres Factory ) 
軟質瓷器、琺瑯、鍍金

百花香花瓶,最初用於展示乾燥但芳香的花卉。由軟瓷製成,具有多種色彩,以極其逼真的方式再現兩種構圖:一側是花束,另一側是風景。粉紅色和綠色琺瑯這兩款顏色由法國塞夫爾製造廠工藝最為精湛,因此而聞名。

1759年 百花香花瓶 - 法國裝飾藝術博物館典藏
1759年 百花香花瓶 - 法國裝飾藝術博物館典藏

《Varuna遊艇》(Varuna) 微縮模型
Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏

1906 年
黃K金,銀,碧玉,木材和琺瑯
16 × 19.7 × 11公分

1906年的Varuna帆船的比例模型,屬於世家簽訂的首批訂單。據說委託人是當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號(Varuna of New York)的船主尤金.希金斯(M. Eugene Higgins)。這位經驗豐富的船長是19世紀末紐約上流社會的重要人物,他的船接待過丹麥國王克里斯蒂安九世(King Christian IX)、俄羅斯大公阿列克謝.亞歷山大維奇(Grand Duke Alexei Alexandrovich),甚至德國皇帝威廉一世(Wilhelm I)。

在此比例模型上,Varuna在波濤洶湧的大海中航行,海浪由實心碧玉精心雕刻而成,並飾以金色鑲邊。橢圓形底座由黑檀木製成,帆船本身則由金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成,紅色代表舷窗。在碧玉的每一邊,金、銀和琺瑯救生圈上飾有「Varuna, NYC」字樣,船尾則懸掛著美國國旗。這件雕塑是精美的桌上擺飾,最初在煙囪中裝有呼叫管家的電鈴。

今日,Varuna是Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列中,其中一件出類拔萃的作品。

1906年 《Varuna遊艇》微縮模型 - Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏
1906年 《Varuna遊艇》微縮模型 - Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏

「大美不言」典藏精粹特展
臺北場
展期,2024年9月26日至12月29日
地址:臺北市士林區至善路二段221號
開放時間:週二至週日上午9點至下午5點,週一休館

嘉義場
展期,2025年1月23日至 4月20日
地址:嘉義縣太保市故宮大道888號
開放時間:週二至週五上午9點至下午5點,週一休館

延伸閱讀

RECOMMEND

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡,不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走!高雄市政府文化局與高雄市立美術館,以「森棲盎然」為主題,邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品,巧妙結合園區地景及建築空間,營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處,加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後,更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶,形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖,如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品,都是藝術家特別為果嶺公園量身設置,讓藝術融入建築、自然景觀,歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)

期間限定大型藝術裝置陪你走春!

果嶺大眼睛|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間:即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker(痞子路克),讓整片森林「活」了起來,他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》,隨著微風吹過,每棵樹都像長出了生動的表情,等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)

Crown 冠|創作者:Steve Messam

展覽地點:高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間:即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam,擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色,其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕,34個錐形尖刺在10公尺高處綻放,彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)

章魚來襲|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:澄清湖遊客服務中心(淡水館)
展覽期間:即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》,10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動,姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

鸚鵡模仿術-高爾夫球|創作者:張騰遠

展覽地點:高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間:即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態,其以「鳥瞰」概念出發,將高爾夫球放大近350倍,化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,走近一瞧,背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)

繽紛城市 明日亮點|創作者:林建榮

展覽地點:高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間:即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

湖光新生|創作者:陳普

展覽地點:澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間:即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上,讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸,吸收大自然中的美好能量,在夜間散發溫柔微光,守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈|創作者:尹子潔

展覽地點:高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間:即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》,並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》,就像是森林裡的神祕基地,邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)

資料提供|高雄市文化局、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

整座旅館都是你的美術館!日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J,原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

整座旅館都是你的美術館!日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J,原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

以濃墨著稱的日本畫家林青那同名個展「Aona Hayashi Exhibition」,即日起至2026年6月22日首度在台亮相。台南U.I.J沿襲「全館式」策展慣例,同步轉化室內外壁面、玻璃為城市藝廊展牆,無框架鋪開包括《KUROMONO》單色構圖系列在內共百餘件畫作,深化住房兼看展的新型態旅宿旨趣。隨本文走進現場,探索空間的同時,不妨也藉精選周邊帶回藝術能量。

不只是旅人的歇腳過夜之地,更是串連文化與城市風土的設計共創平台——坐落台南中西區巷弄的U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館,近年持續透過策展手法,昇華每段住宿經驗為可被記憶的文化體驗。從過去與韓國獨立媒體《Magazine B》、法國時尚品牌agnès b.等跨域團隊聯辦的諸多特展,乃至上月底甫落幕的泰國藝術家To smile合作企劃,U.I.J延續「藝術會友」精神,於2026年開春之際首邀日本人氣畫家林青那(Aona Hayashi)台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」進駐。

林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。(圖片提供:U.I.J)
林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。(圖片提供:U.I.J)

全館超過100件展品集結其數個系列原作,並按類錯置1、3樓展區,跳脫單一展間的傳統格局,潛在性指引自異地、因各自機緣匯聚U.I.J的訪客踏上與藝術不期而遇的旅程。

1F展區全面開放參觀。(圖片提供:U.I.J)
1F展區全面開放參觀。(圖片提供:U.I.J)
展品或裝點壁面、或置放櫃體,經不同形式融入空間原有陳設。(圖片提供:U.I.J)
展品或裝點壁面、或置放櫃體,經不同形式融入空間原有陳設。(圖片提供:U.I.J)
3F展區限定時段開放非住客參觀。(圖片提供:U.I.J)
3F展區限定時段開放非住客參觀。(圖片提供:U.I.J)

代表作、歷年力作齊來台,以原始形狀重塑空間節奏

林青那畢業於桑澤設計研究所,憑濃墨般的黑富力量感的線條成日本當今受矚畫家之一。足跡擴及商業插畫領域,除曾為日本男性時尚雜誌《POPEYE》、女性生活雜誌《&Premium》繪製封面,亦相繼落地蔦屋書店、無印良品及同集團旗下居家品牌IDÉE等接軌大眾的指標性風格場域,進行個人作品展出。

這回攜手U.I.J的「Aona Hayashi Exhibition」既為首次台灣個展,無疑聚焦呈現林青那最具辨識度、僅取單一墨色反覆描繪圓與線的代表作《KUROMONO》,營造原始、純粹卻異常深刻的視覺印象。同場得以欣賞選用木板為底材的繪畫系列作《SUSU》及手掌尺寸的小卡系列作《carta》;甚有30多件歷年力作一併來台,連貫藝術家由具象向抽象演進的創作脈絡。

代表作《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
代表作《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
小卡系列作《carta》。(圖片提供:U.I.J)
小卡系列作《carta》。(圖片提供:U.I.J)

>> 探索更多氛圍感角落

3F。(圖片提供:U.I.J)
3F。(圖片提供:U.I.J)
3F / 1F。(圖片提供:U.I.J)
3F / 1F。(圖片提供:U.I.J)
1F。(圖片提供:U.I.J)
1F。(圖片提供:U.I.J)
大門外觀。(圖片提供:U.I.J)
大門外觀。(圖片提供:U.I.J)

讓藝術隨行,精選周邊限量開賣

展品部分,為實踐「藝術走入生活」理想,現場原作皆開放購買收藏,且提供專屬裝框諮詢服務。周邊部分,2018年起連年熱銷、日本現已全數完售的年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》特別在U.I.J追加再販,藏家尤不能錯過;陸續推出的作品集《KUROMONO》及精選周邊,則期待觀者通過各樣實用小物,把林青那蘊藏筆觸下的靜謐能量帶回日常。

年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。(圖片提供:U.I.J)
年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。(圖片提供:U.I.J)
作品集《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
作品集《KUROMONO》。(圖片提供:U.I.J)
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。(圖片提供:U.I.J)
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。(圖片提供:U.I.J)
CLASKA原創花器(藍灰 / 奶油色選),搭配林青那插畫紙盒。(圖片提供:U.I.J)
CLASKA原創花器(藍灰 / 奶油色選),搭配林青那插畫紙盒。(圖片提供:U.I.J)
環保石頭紙小包(左上)、文件包(右下)及兩款活版印刷明信片。(圖片提供:U.I.J)
環保石頭紙小包(左上)、文件包(右下)及兩款活版印刷明信片。(圖片提供:U.I.J)

串連台南在地店家,城市衛星展區3月登場

並未止步於突破傳統展間,U.I.J更規劃衛星展區突破旅館空間,延伸作品生命力至台南市景;預計3月起攜手4間在地店家展出林青那經典繪畫,揉染多元創作於生活場域,促成藝術與城市的深層共振。

林青那台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」

  • 時間:即日起至2026年6月22日;3月起另有4間合作店家加入展出,名單後續將於官方社群公布
  • 地點:U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館(台南市中西區友愛街115巷5號)

*3F展區僅供住客使用,限定時段開放非住客參觀,詳情可至U.I.J官方網站官方社群查看。

延伸閱讀

RECOMMEND