冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅

在美國拉斯維加斯,有這麼一棟建築——從街道上看起來像是平凡的私人樓房,然而其看不見的地表下卻深藏令人驚嘆的寶藏。這是建於1970年代的「地下房屋」,見證了當時冷戰背景所誕生出的新興豪華居住型態與室內設計風格。

地底下的豪華生活?

這座位於拉斯維加斯的地下房屋由建築師Jay Swayze建造,並由時任美容產品品牌雅芳的董事Jerry Henderson贊助。該計畫起源對地下住宅深感興趣的Jay Swayze,他堅信只要環境舒適且兼具風格品味,人們就會願意搬到地下生活。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
這座地下房屋由建築師Jay Swayze建造。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
對地下住宅深感興趣的Jay Swayze,堅信只要環境舒適且兼具風格品味,人們就會願意搬到地下生活。(圖片來源:The Underground House)

首先,Jay Swayze在德州為自己的家人打造了面積約2,800平方英尺、擁有10個房間的地下住宅,而後吸引到Jerry Henderson的委託與贊助,在拉斯維加斯建造了這座最著名的地下房屋。Jay Swayze甚至還曾於1964年的紐約世界博覽會展示其設計的地下住宅之一,不過由於從地面上幾乎看不到建築本身,且又必須支付門票才能參觀,因此地下住宅成為當年最少人觀賞的展品之一。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
Jay Swayze受到Jerry Henderson的委託與贊助,在拉斯維加斯建造了如今所見的這座地下房屋。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
位於拉斯維加斯的這座地下房屋,曾是Jerry Henderson的住處。(圖片來源:The Underground House)

當年的前衛住宅先驅

Jay Swayze聲稱,地下住宅比傳統房屋更能控制溫度、濕度與噪音,還具備防火、隔絕輻射落塵的功能,是當代居住形式的先驅。不過隨著冷戰時期結束,人們對核戰的恐懼減弱,也對於地下住宅失去了興趣。Jay Swayze和兄弟成立了建築團隊「Geobuilding Systems」、也提筆撰寫了一本關於地下住宅的書,希望重新喚起人們對此居住型態的關注。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
許多影視作品也曾於地下房屋取景拍攝。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
許多影視作品也曾於地下房屋取景拍攝。(圖片來源:The Underground House)

裡頭各種設施應有盡有

目前位於拉斯維加斯的這棟地下住宅已轉手他人,成為對外開放的觀光景點。訪客將在導覽員的帶領下,踏著寬敞的階梯抵達房屋前門。整個區域以混凝土殼體包圍,屋頂和地板約10英吋厚,牆壁厚度更達13英吋,為位在沼澤地帶的這座房屋提供加倍的防水保護與支撐。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
目前,這座地下房屋對外開放參觀。(圖片來源:The Underground House)

「戶外庭園」牆上佈滿風景壁畫,描繪著世界各地的生態,還搭配人工樹木、仿真岩石等造景;除了可以調節燈光,模擬一天中的不同時間外,天花板上還打造了閃爍的「星空」,希望藉此降低居住在地下空間的壓迫感。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
「戶外庭園」牆上佈滿風景壁畫,描繪著世界各地的生態。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
各種人工造景,都是為了降低居住在地下空間的壓迫感。(圖片來源:The Underground House)

房屋的內部裝潢,則充分反映的其建造時期所流行的裝潢風格。除了有起居室、廚房、兩間臥室、三套衛浴,還設有一個四洞迷你高爾夫球場、兩個熱水浴池、一個游泳池、一間桑拿房、一座舞池、酒吧和燒烤區等,即使作為避難所使用也不感到封閉、無聊。Jerry Henderson持有該建築時,也曾在此舉辦婚禮、私人接待會、公司會議等活動,而後更有不少影劇作品於此拍攝。

冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
內部裝潢充分反映的其建造時期所流行的裝潢風格。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
屋外設有浴池,一旁還有人工植栽。(圖片來源:The Underground House)
冷戰時期的地下奢華!拉斯維加斯的這座神秘豪邸,是1970年代的創新居住型態先驅
地下房屋擁有眾多娛樂設施。(圖片來源:The Underground House)

參觀完地下房屋後,訪客若有興趣,也可以進一步向工作人員了解如何訂購一座豪華地下別墅。

資料來源|Underground HouseWorld's Fair Photos

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「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇

2024年揮別一手創立的時尚品牌後,Dries Van Noten從安特衛普轉向威尼斯,在水都運河旁的壯麗宮殿Palazzo Pisani Moretta,開啟職涯和人生新篇。

在威尼斯,這位曾以「安特衛普六君子」之名震撼時尚界的時裝設計師,用自己的名字成立了基金會「Fondazione Dries Van Noten」,致力打造一個展示和孵化「工藝」的空間,串聯策展、駐村創作和教育計畫,讓人們看見大師經年累月積攢的至臻手藝,也為下一代提供學習與展演的理想平台。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)
「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

佇立河畔400年的華美宮殿

先不論場域內裝載的內容精彩與否,Dries Van Noten基金會進駐的建築本身就是件瑰寶。自16世紀便佇立威尼斯運河旁的Palazzo Pisani Moretta,採用被稱為「花樣哥德式」的Fiorito建築風格設計,這類在中世紀末期於威尼斯發展出的建築流派,以繁複細緻的石雕裝飾為標誌,精緻華美。宮殿立面以2組帶尖拱、輪廓細長的哥德式六聯窗為特色,與水色唯美相映。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Wikipedia)

Palazzo Pisani Moretta1630年代由權勢顯赫的Pisani Moretta家族購入後,開啟了黃金時代。而今日我們所見的樣貌,主要由1740年代時的女主人Chiara Pisani構思而成。她以洛可可風格為軸,邀集當時最負盛名的藝術大師參與創作,為宮殿進行一場大規模整修,以彰顯家族聲望。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

翻修後的宮殿,宏偉姿態自門面就展露,由十數根大理石與灰白石柱撐起一座雄偉階梯迎賓。室內更是繁美精緻,主樓層天花板的濕壁畫記載著家族英雄的故事;晶瑩的穆拉諾玻璃吊燈點綴宴會廳,燈亮時流光溢彩;細節處也藏滿巧思,石柱上的細緻雕花、牆面上的白金灰泥、古典鏡面旁的金色花雕飾邊……皆透露著主人非凡的品味。在Pisani Moretta家族掌管之時,宮殿曾接待無數貴賓,如俄羅斯沙皇保羅一世、拿破崙之妻約瑟芬皇后都曾到訪此地。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)
「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

做威尼斯在地工藝社群的「連結者」

如今,Dries Van Noten基金會接手這份歷史遺產,將宮殿重新活化為一處「工藝實驗場」。談及基金會的定位,Dries Van Noten在接受《VOGUE》專訪時以「連結者」表達,他提到,威尼斯在地本就有許多致力於工藝的官方和民間獨立機構,基金會要做的不是競爭,而是創造彼此合作的機會,成為城市裡新一座「文化引擎」,並試圖打破藝術、設計、音樂與表演之間的傳統界線,讓威尼斯在地的精湛工藝與創造精神得以持續演變,並啟發世界。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

Dries Van Noten認為,威尼斯不只有燦爛歷史,面向未來的年輕世代也已準備接棒。接下來他要做的,便是會這些磨刀霍霍的工匠和創作者們提供舞台。不過話說回來,Dries Van Noten基金會以「工藝」為核心,那所謂工藝究竟為何?對他們來說,「只要是帶著靈魂、思考和意圖去完成的創作,都是工藝。」創意無關形式,超越玻璃、陶瓷、珠寶、編織等媒材的限制,也可以是料理、調香、音樂演奏、釀酒等等——最重要的是「為何而做」又「如何使作品匠心獨運」。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

而這一切,如今正透過Dries Van Noten基金會開幕首展《The only true protest is beauty(暫譯:唯有美是真正的反抗)》傳達,展覽現場集結200多件工藝作品,與宮殿建築共融相生,邀觀者在探索作品的同時,也挖掘建築之美,並看見兩者時間在美學和歷史上的連結。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

本展即日起於2026104日展出,若有造訪威尼斯,不妨為此留下時間細賞,現在2026威尼斯雙年展也仍在進行中,兩者串聯就是藝術迷的夢幻路線!

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建築界巨擘Frank Gehry遺作「阿布達比古根漢美術館」2026年底開幕!以10座巨型圓錐打造特色文化地標
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坐落於阿布達比薩迪亞特文化區的阿布達比古根漢美術館(Guggenheim Abu Dhabi),即將於2026年12月11日開幕。由已故普立茲克建築獎得主Frank Gehry操刀,以層層錯落的量體與巨型圓錐構築出極具辨識度的建築輪廓,成為全球最重要的文化地標之一。

全球最大古根漢美術館落腳阿布達比

阿布達比文化與旅遊局宣布,位於薩迪亞特島(Saadiyat Island)的阿布達比古根漢美術館將於今年年底對外開放。該館由已故著名建築師Frank Gehry(法蘭克・蓋瑞)設計,並與古根漢基金會(Solomon R. Guggenheim Foundation)合作,將成為繼紐約、威尼斯和畢爾包的第4個古根漢場館。

西班牙畢爾巴鄂的古根漢美術館同樣是Frank Gehry的知名作品之一。(圖片來源:Guggenheim Bilbao)
西班牙畢爾巴的古根漢美術館同樣是Frank Gehry的知名作品之一。(圖片來源:Guggenheim Bilbao)

與自然歷史博物館(Natural History Museum Abu Dhabi)等文化場館一同坐落薩迪亞特文化區(Saadiyat Cultural District)的古根漢美術館,並非試圖融入地景,而是以大量大小不一的圓錐形、塔狀量體組成建築群,形成非常強烈而吸睛的景觀。

阿布達比自然歷史博物館試圖將建築融入地貌景觀,古根漢美術館則以奇特的建築外觀吸引視線。(圖片提供:Mecanoo、Guggenheim)
阿布達比自然歷史博物館試圖將建築融入地貌景觀,古根漢美術館則以奇特的建築外觀吸引視線。(圖片提供:Mecanoo、Guggenheim)

延伸閱讀:中東最大自然歷史博物館在阿布達比亮相!荷蘭建築團隊Mecanoo以沙漠地質景觀為靈感,打造一座新文化地標

10座巨型圓錐成為沙漠中的新雕塑

美術館的設計旨在給參觀者留下全方面深刻印象:外觀氣勢宏偉,內部則營造出沉浸式體驗。這座標誌性建築的靈感來自海灣地區的建築形態,由10座雕塑般的圓錐體構成,其中9座覆以不鏽鋼網,另一座則採用縞瑪瑙與玻璃材質;最高的圓錐體達88公尺。它們彷彿從建築內部向上延伸,形成錯落有致的天際線,產生不同尺度的變化。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

大型錐體錐體不僅勾勒出建築醒目的輪廓,還提供了自然通風與遮蔭功能,回應阿布達比炎熱的氣候,從而提升了建築的能源效率。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

館內設有30個展廳,室內面積達11,600平方公尺;此外,也提供23,000平方公尺的戶外展示空間,總建築面積達80,000平方公尺。古根漢美術館宏大的規模與空間佈局,回應了1960年以來藝術創作在作品尺度、媒介多樣性及實驗性特質方面的需求,進一步鞏固了其作為重要博物館的地位。

跨越地域與時空,重新觀看全球當代藝術

事實上,阿布達比古根漢美術館的建設計畫於2006年首次公布,於2011年動工,其間停工數年,並於2019年重新啟動。而自2009年起,該美術館便不斷累積日益豐富的現代和當代藝術館藏,彰顯了阿布達比作為藝術創新與創意生產催化劑的角色。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

美術館涵蓋繪畫、雕塑、裝置、攝影、動態影像及新媒體等多種藝術形式,以1960年以來的現代、當代藝術為核心,透過抽象藝術、流行文化、大地藝術、語言及敘事等主題,邀請觀眾以各自獨特的方式與藝術互動,提供開放且充滿探索性的體驗和路徑,並透過現代與當代藝術,匯集了跨越地域與世代的多元視角。

當阿布達比成為全球藝術的新座標

阿布達比文化與旅遊局主席穆罕默德・阿爾・穆巴拉克(Mohamed Khalifa Al Mubarak)表示:「阿布達比古根漢美術館是我們文化發展歷程中的里程碑。作為薩迪亞特文化區的核心組成部分,美術館將為學習、創意與文化交流創造開啟嶄新的可能,鼓勵下一代探索更多自身潛能以及想像和創造的空間。」

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

作為阿布達比乃至全球的地標建築,美術館將揭示跨越地理、時空與藝術實踐的內在聯繫,更爲人們拓寬視野,加深其對於當代藝術的理解,進一步奠定阿布達比在全球藝術文化領域的領導地位。

場館地點:Jacques Chirac St - Al Saadiyat Island - SDN1 - Abu Dhabi, UAE

更多開幕、營業資訊將在未來幾個月內公布,請關注官方網站

資料來源|Guggenheim

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