細節滿滿的糖霜餅乾怎麼做？人氣品牌「甜時KUKI」的糖霜技法、經典款作品一次看

人氣糖霜餅乾品牌「甜時」初期以全客製且精準地完成委託人的訂製需求為主要目標，盡力將每一個細節完整呈現。除了卡通人物、品牌客製化，更令人欣喜與期盼的是能製作出一段故事與寶寶的專屬回憶。後來也順勢推出經典款，概括這六年來最常被欽點且最具特色的餅乾組合，將這些款式定製成模型，不僅改善全客製價格昂貴的問題，也減少了製作的時間。

賦予寶寶更多力量的餅乾

糖霜餅乾的運用非常廣泛， 小小一塊餅乾可以有無限大的功能，在國外已盛行多年，不論是夢幻婚禮、新生 baby shower、抓週派對、生日派對、畢業典禮及教師節、聖誕節、品牌活動、慶祝新年等節慶都非常適合製成專屬小禮送給他人。那你知道在台灣糖霜餅乾興起的用途是什麼嗎？就是「收涎餅乾」！

早期收涎餅的外型以圓形、中間空心可穿線為主，代表「家門圓滿、福氣綿延」。一般會準備甜甜圈、奶油酥餅做簡單的收涎儀式。由於時代的改變，人們逐漸重視流行、創意與儀式感，讓收涎儀式越來越普及與隆重，甚至不亞於慶生。餅乾的選擇趨向多元，造型與樣式也越發花俏，不只收涎餅乾，馬林糖、收涎饅頭這些新興商品也如雨後春筍般出現，父母腦力激盪出最吸睛的餅乾造型，連背景布置都非常講究，卡通人物已是基本款，父母職業相關主題、父母喜愛的零食小吃、寶寶個人的玩具造型甚至超音波照片都成了最新潮的訂製款式。

開始很難，但你可以學得很簡單

糖霜餅乾主要由餅乾基體及糖霜組成，製作糖霜餅乾對於新手來說需要準備的工具與器材不算很多，步驟也不繁瑣，只要理解製作原理及掌握流程就能輕鬆駕馭，非常適合在家自學，如果再發揮天馬行空的想像力，糖霜無止境的變化一定能讓你在假日的午後玩的不亦樂乎。

技巧①／舊糖霜處理方式

新鮮剛打好的糖霜會呈現非常透的亮白色，靜置幾天後會慢慢變得偏米白色。舊糖霜雖然有密封保存，但還是會隨著時間慢慢消泡，質地也會開始變化，此時有兩種方法可以解決：

1. 再打一盆新鮮糖霜時，將舊的糖霜摻入一同攪拌，綜合糖霜的新鮮度。

2. 使用舊糖霜作業時，摻入一些新鮮糖霜來攪拌、調和，穩定舊糖霜狀態。

技巧②／正確的拉線方式與練習

拉線用的糖霜粗度約在2mm-3mm為最佳，外框太細，會使濕性糖霜容易溢出圖框外，外框太粗，又會讓作品缺少一種精緻感，所以外框拉線的粗度與平整度，首先就決定了70％的成品質感。

1. 正確的拉線方式：筆尖稍提高，以虎口的力量擠壓，移動速度與施力要一致，讓糖霜自然落下，線條就會非常平整、滑潤。

2. 錯誤的拉線方式：筆尖貼著平面，不好掌握施力與移動速度，線條會有頓點且粗細不一。

技巧③／色彩搭配與呈現

色彩是糖霜餅乾視覺呈現最基本的元素， 我們接收到一件作品的第一印象， 在那一瞬間就決定了整組作品質感的生死， 而配色是指搭配色彩的過程， 目的是取得視覺上的平衡， 提升整體質感或創造主題色系。

✹ 夏日的入場卷—多巴胺色系

「多巴胺色系」一詞，來自美國時尙心理學家Dawnn Karen的理念：穿著色彩鮮明的衣物，透過眼睛所見來幫助刺激大腦分泌多巴胺，進而提升心情和自信，就好比看見彩虹時，美好的色彩會使我們感受到幸福，我們可以將這個信念，延伸到收涎餅乾上，使用這些明亮的顏色，讓寶寶於四個月的收涎派對，透過色彩的影響來達到闔家歡樂與滿足的氛圍！

✹ 秋日的美拉德濾鏡

如果說春夏的流行指標是多巴胺色系，那麼以黑馬之姿悄悄在秋冬竄出頭的流行趨勢，非「美拉德」莫屬了！「美拉德」這個詞源自於烹飪的專有名詞，「美拉德反應」（Maillard Reaction）指的是食物在加熱過程中產生的一切化學變化。經過美拉德反應後，食物的顏色會變深，就像裹上一層焦糖一樣，透出誘人的香氣。「美拉德色系」就是以此概念為靈感而設計出的色調，把食物烹飪過程中的色澤變化比擬成不同層次的大地色系，所以不僅僅是棕色，抹茶色、可可色、焦糖色、磚紅色、蛋黃色、米白色、杏色等，一切大自然的烘焙色調，都屬於美拉德色系！

✹ 英式靈魂復古配色

英倫風在用色上使用了大量的土壤、大地色調來調和整體色彩並注重冷暖色調的碰撞，如暗紅、咖棕、苔癬綠、土耳其藍、赭黄，這些色彩濃烈卻不刺眼，相互搭配更是低調又亮眼，運用在學院風上帶給人的感覺既是沉穩又活潑，如同學生生活一樣多種面貌且多彩多姿。

「甜時」經典款作品不藏私分享

✹ 霧粉小雛菊

粉色— 彷彿春天的第一朵花， 簡潔、純淨為新生寶寶的象徵， 融合霧粉色的溫柔與小雛菊的純粹。這組作品帶來了溫暖和滿滿初為人母的愛意， 一直佔據甜時經典款銷售熱榜前三的地位， 純樸的造型搭配少許異材質拼接， 讓整組餅乾看似簡單又不平凡為最大特色。

✹ 焙茶針織波西米亞

近年來大地色調被擁戴的程度不言而喻，加上波西米亞自由、浪漫、無拘無束的靈魂，可說是天造地設的搭配。甜時銷售NO.1的這個款式讓寶寶享受大地與波西米亞般的放鬆、自在， 柔美的針織線條為這組收涎餅乾的設計重點，用針織編出一個夢想， 奏出波西米亞般心思細膩、心境遼闊的樂章。

✹ 禧紅熊寶寶花卉刺繡

禧紅展現的火焰與生命力，激發無限的愛與熱情。這組作品融合了更多技法，一步一步堆疊層次，詮釋出更細膩的條線與糖霜的多變，沉穩卻亮眼的底色與高對比花朵的碰撞，顯現新生兒不可阻擋的生氣和活力。

✹ 敦煌色調花磚紋樣

花磚是一種民族、故事性強烈的圖騰，構造繁複精美，非常適合運用在各種主題配色上，也是「甜時」經常運用的獨家設計。此節範例是將花磚款式結合敦煌色調的作品。敦煌色調是一種累積千年的色彩，取自大自然的壁石、黃土與礦石，帶有濃厚且熱烈的民族意象，相較於莫蘭迪的沉穩內斂，敦煌配色顯現澎湃又優雅的視覺效果。

✹ 黑曜鎏金歲月

這組作品的用色方向雖以黑色及金色為主，卻有著將近十種的顏色搭配，我特意設計了「不同色調的黑」來顯現光影下暗色的不同層次，就連金色也有著三種金屬色澤的變化，讓「質感」不只能被評價在繪畫技巧上，也可以從顏色中取得，試著把玩色彩，即使是單調的黑色系也能玩出有趣的視覺變化。

✹ 夏序的私藏飾品

海島國家的飾品別具特色，有著木紋、編織、流蘇、金屬、寶石等，以大自然的素材為主交錯搭配，樸實卻不無聊，期盼大家熟悉這些元素的製法後，也可以拿出自己的珠寶盒，來用糖霜臨摹、詮釋個人的收藏品。

【KUKI time糖霜餅乾的甜時光：新書分享會】

日期｜11/23（六）19:00-20:00

地點｜誠品書店台中園道店3F閱讀書區

講者｜林君倢

費用｜免費（報名請點此）

本文內容節錄自 La Vie 出版書籍《KUKI time糖霜餅乾的甜時光～從基礎概念到質感秘訣，130+超美糖霜餅乾技法全圖解》

出版日期｜2024/11/7 

作者｜林君倢

本書集結甜時的重要技法與作品，循序漸進地介紹餅乾體與糖霜製作、拉線上色等基礎細節，提升質感的許多秘訣與配色選擇，最後將這些技術組合應用在超過百塊餅乾中，創造各種變化可能。亦分享了自己的創業經驗及餅乾背後的情感點滴，使本書在技術外也充滿了溫度，是想學習手做餅乾、接單創業者必備的珍貴教科書。

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怦然心跳的初次約會、每月每人輪流作東的摯友聚會，想讓同桌人說出那句「你怎麼知道這？」印證你的好品味，那就帶他們到「Nove」吃頓晚餐吧。

座標台北東區，Nove隱身於一棟商辦大樓9樓內，用一扇門隔出現實喧囂，及一間義大利料理飄香的溫馨餐廳。掌勺的Chef Yen（劉宴瑜主廚）旅居歐洲十餘年，累積紮實廚房第一線實戰訓練，亦深入義大利鄉間，隨當地婦女學習傳承數代的家常手藝——如今那些習自Fine Dining餐廳的精緻技法、採集自異國餐桌的風土滋味，在Nove交織成宴席。

做菜、旅遊、寫字：Chef Yen的十數年歐洲遊歷

從佛羅倫斯出發，Chef Yen先於當地做當代托斯卡尼料理的米其林入選餐廳「Ora d’Aria」歷練，後輾轉去到倫敦踏入「惡魔主廚」Gordon Ramsay旗下餐廳，接著到巴黎「Solstice」隨名廚Éric Trochon習將歐陸和亞洲風味融於盤中的精髓。

旅歐期間，Chef Yen不只在廚房戰鬥，也懷抱著對飲食考究的熱忱，走訪義大利從南到北的鄉間，向當地人討教在地食譜，與當地的媽媽、婆婆們圍著爐灶，研習流傳數代的傳統家常菜。

回台後，她曾在竹北經營義式無菜單Fine Dining餐廳「Restaurant Re- 」，雖採私廚形式營運，仍靠口耳相傳建立起好口碑，成內行饕客特乘高鐵到新竹拜訪的寶藏餐廳。

料理之外，Chef Yen也寫字，著有《獻給地獄廚房的情書》與《醋與日子的配方：一路向南，義大利家庭廚房踏查記》，目前正醞釀第三本著作，預計於今年出版。

用現代時髦的手法詮釋義大利家常菜

義大利給了Chef Yen無數靈感，但她並未受限於這片土地，轉而將旅遊各地的味覺記憶，悉數融入菜色創作——義大利農場的乳酪奶香、清邁街頭的辛香……在Nove餐桌上相遇碰撞。「義大利菜的精髓是關懷土地與時令，回到台灣這幾年，我拜訪了許多農場，特別是花東地區，希望能用台灣的食材來表現義大利料理的風味。在Nove，我希望可以將義大利家常料理，以更現代時髦的手法詮釋，做出自己的風格。」Chef Yen說道。

從首季菜單4個亮點看Nove料理風格！

▌義大利飲食的N種轉譯

2026年春，Nove呈現開幕首季菜單。開胃菜4道小點裡，處處可見Chef Yen遊歷義大利的味覺記憶：Ricotta cheese與普利亞橄欖油的極簡組合，香氣飽滿；借鑑義式玉米糕Polenta工法製作的「小米糕」，以原民愛用、飄散清香的假酸漿葉包裹，搭配自製青醬與油芒；外型如黑石般冷冽的「塔可」外皮由南義普利亞特有的焦麵粉製成，碳焙香迷人；Chef Yen特製「風乾鴨肉火腿」則以精湛的風乾熟成技術，將鴨胸轉化為具備火腿質地的珍饈。

▌取法自古老食譜的義式家常菜

主餐靈感源自一次Chef Yen深入義大利薩丁尼亞島（Sardinia）鄉間的經歷，在那裡，她隨友人母親習得傳統家常菜「Panada」。這道在義大利當地亦不多見的古老食譜，曾被收錄於主廚的著作中，甚至引發台北的義大利籍師傅們討論關注，如今在Nove以當代技法重現。

傳統的Panada是一道極具飽足感的家庭大菜，將肉類、馬鈴薯、蔬菜包裹在厚實麵皮中慢烤而成。Chef Yen巧妙地將其精緻化，保留了麵團包裹羊肉所形成的天然「風味屏障」，使內裏的羊肉在熟成過程中保持軟嫩，同時吸收蔬菜鮮甜。此外，盤中還有嫩煎厚羊排，讓饕客可一次品嚐2種不同的羊料理，是主廚向義大利「媽媽們」手藝致敬的人情味之作。

▌濃與淡的優雅平衡

上義式餐館，絕不能少了盤燉飯！本季，Chef Yen選用60個月熟成帕瑪森起司Parmigiano Reggiano乳化燉飯，收攏出濃郁而深層的堅果香與鮮味，質地綿密卻不厚重。盤中以新鮮無花果帶出柔軟甜潤、無花果葉粉添入一抹草本氣息，最後淋上傳統巴薩米克醋。

值得一提的是，Parmigiano Reggiano與傳統巴薩米克醋皆誕生於義大利Emilia-Romagna，在相同風土中經歷漫長熟成而成。起士的鹹香厚度，對照醋的酸甜凝縮，形成克制而細緻的張力，恰好襯托無花果清新帶蜜的果香，使整道燉飯在「濃」與「輕」之間取得優雅平衡。

Chef Yen對蔬食料理的選材和演繹，也令人印象深刻。一道「鹽烤蘿蔔」，選用外皮呈青綠、內裏為桃紅色的「西瓜蘿蔔」為主角，其口感清脆，辛度較一般蘿蔔低，帶溫潤甜感。主廚將其低溫鹽烤並醃漬過，讓水分微微收斂、甜味更加集中，亦保留清脆口感。盤中搭配羽衣甘藍的微苦、炭油的淡淡煙燻味、芹菜泥的大地氣息，襯得西瓜蘿蔔更加鮮甜。

▌異國風味注入食趣

不囿於框架，Chef  Yen也靈活將異國風味融入她所熟悉的義大利料理當中。本季她帶來義式手工蛋黃餃（Tortelli） 的變奏：蟹肉搭Ricotta起司製成的內餡，一方面承襲義大利正統，另一方面則大膽創新——主廚將其浸潤在辛香四溢的南洋咖哩醬汁中，靈感源自去年一趟清邁之旅，她在當地嚐到的經典麵食「金麵（Khao Soi）」。

此外，在清邁旅途中，Chef  Yen也觀察到泰北料理受華人移民影響的「酸菜文化」，因此特別選用台灣客家酸菜入Tortelli餡料，帶入其特有的發酵微酸與爽脆口感。

小而精的團隊協作

Nove的廚房並非主廚的一人獨白，而是一個小而精準的團隊協作：副廚王彥淇曾在Restaurant Re-與Chef Yen共事，兩人已累積一定默契；甜點師陳又綾曾赴日進修，擅長運用味醂、味噌等日式元素，並熱衷探索台灣當季食材，這樣的視角與主廚近年對自然風土的關注形成呼應；侍酒師吳擁育則是義大利酒的愛好者，熟悉義大利文化與語言，能與酒商直接溝通，並在義式風味與亞洲調味之間，為餐桌找到平衡的搭配；外場夥伴曾俊瑋（馬克）熱愛走訪台灣各地，時常帶回食材靈感與田野觀察。

主題式餐會、酒莊特製菜單不定期登場

除了日常的套餐形式，Nove亦將餐桌延伸為一種文化實踐。Chef Yen長年關注義大利飲食與地域之間的關係，未來規劃的包場與主題式餐會，將以風土為軸心展開。她特別鍾愛義大利的「Aaperitivo」傳統——介於工作與晚餐之間的社交時光，人們以一杯酒開啟夜晚，餐檯上陳列著小食與手工料理，自然交流。

另一方面，餐廳亦將與酒莊合作，依據產區設計完整菜單，例如：以托斯卡尼酒款為主軸，搭配對應的地方菜色，實踐「地酒配地餐」的飲食邏輯。透過這些主題式餐桌安排，Nove希望讓賓客在一餐之中，感受義大利料理所承載的土地、歷史與生活方式。

NOVE 當代義式餐桌

地址｜ 台北市大安區忠孝東路四段124-8號9樓B

電話｜02-8772-0388

營業時間｜週二至週六 18:00－22:00

Instagram・訂位請點此

「More」代表更多，也是「墨MORE」命名的起點。開業半年來，這間全黑色系餐廳以不受框架限制的料理思維，在高雄餐飲市場逐漸累積自己的樣貌。對品牌而言，風味沒有標準答案，「更多可能」才是最有趣的地方。

高雄並不缺餐廳，但兼具風格與聚會需求的選擇始終不算多。深耕餐飲業近十年，執行長吳承翰過去打造的大多是陪伴人們日常用餐的品牌，這一次，他把目光放在另一種需求上。從約會、慶生到朋友聚會，墨MORE希望成為一個讓人願意特地赴約的地方。一場聚會之所以令人期待，未必只是因為餐桌上的料理，重要時刻的慶祝、久違的相見，或是一段難得放慢步調的相處時光，都讓一頓飯有了不同的意義。

味道沒有固定路線

墨MORE喜歡把不同風味放在同一張餐桌上。台式、義式、日式各自帶著原本的特色，也在新的組合裡碰撞出意外的火花。熱炒店裡的鹹蛋黃櫛瓜，是「義式輕烤金沙奶霧櫛瓜」的靈感來源，團隊將鹹蛋黃風味重新解構，再以義式手法呈現，一道家常料理也有了新的表情。另一道人氣料理「蒜油青龍椒牛三寶義大利麵」，則將牛腱、牛筋與牛肚長時間燉煮，搭配蒜油與青龍椒香氣，讓熟悉的台灣風味走進義大利麵裡。

主廚推薦的「塞納法式蝦醬鮮蝦燉飯」，以法式蝦醬為基底，使蝦殼熬煮出的鮮味融入燉飯之中，也是許多客人初次造訪時的人氣選擇。副主廚多年前在大阪吃到的一串燒鳥，則成了「青焰阿根廷青醬雞肉時蔬」最初的靈感來源。阿根廷青醬、自製燒雞醬與炙烤手法交織出的風味，令那段旅途記憶留在料理裡。「一道菜好不好吃，比它屬於哪個菜系更重要。」執行長吳承翰說。

早午餐與甜點，也不將就

即使是早午餐，墨MORE依然希望客人願意放慢步調，好好坐下來吃一頓飯。「菠蘿漢堡排早午餐」選用職人手作的柴燒桂圓麵包，天然發酵揉合桂圓、堅果與全麥，搭配手打漢堡排與當季時蔬沙拉，份量設計成適合分享的大小，也呼應品牌對聚餐與交流的想像。除了主餐，甜點同樣擁有不少擁護者。招牌焦糖布丁一年熱銷超過萬顆，表面帶著微苦焦糖香氣，底層保有滑順細緻的蛋奶口感，是許多熟客每次造訪必點的品項；義式提拉米蘇則延續經典做法，以簡單純粹的風味替一頓飯收尾。「每天現做，賣完就沒了。」執行長吳承翰說。從早午餐到甜點，團隊始終維持少量製作的節奏，讓每一道料理都能在最好的狀態上桌。這份講究或許不容易被看見，卻成了許多人一次次回訪的原因。

把客人，當朋友招待

墨MORE的服務沒有太多制式流程。比起標準化的接待方式，執行長吳承翰更在意人與人之間相處的溫度。迎賓、送餐到餐後互動，團隊重視的是彼此之間的默契與合作，希望每一次到訪都能讓人感到自在，「我們比較像是把客人當朋友。」他說。這樣的想法，也延伸到了餐桌之外。墨MORE特別製作了一本名為《Between Courses：餐與餐之間》的刊物，放在每張餐桌上；當料理尚未上桌，或用餐節奏稍微慢下來的時候，客人除了滑手機，也能透過閱讀開啟新的話題，讓等待的片刻有了不同的安排。

一頓飯除了填飽肚子，還能留下什麼？有人因為料理而來，有人為了聚會赴約，而讓人願意再次回來的理由，或許就藏在《餐與餐之間》這個名字裡。上菜前的等待、餐桌上的對話，或餐後捨不得離開的閒聊，最後都成了一頓飯最珍貴的部分。