美術館裡的寶藏餐飲9選！創意人林凱洛、陳小曼的藝術飲食散策

美術館之旅不只是藝術先行，其中的飲食規畫更是成就美好體驗的五感設計。經常走訪世界各大美術館的策展人林凱洛、食物設計師陳小曼，分享她們私心推薦的美術館寶藏餐廳，讓我們跟著創意人的腳步，開啟藝術場域裡的風味紀行！

創意人林凱洛4選

廣島 ➔ 神勝寺禪與庭的美術館 ✕ 洸庭

為了欣賞名和晃平的巨型裝置藝術〈洸庭〉，我曾造訪廣島縣福山市神勝寺的這座「禪與庭的美術館」。在〈洸庭〉作品下方有一座小小的咖啡鋪，其中「抹茶柚子磅蛋糕」是日本Pierre Hermé Paris特地以〈洸庭〉為主題的限定品項，大家不妨喝杯咖啡、吃個點心，坐在寬廣的院子 裡，欣賞〈洸庭〉的壯闊建築與庭園。不過多數人來到這裡應該是以品茶為主，例如茶室「秀路軒」提供生菓子與日本抹茶；「含空院」有煎茶與糰子的組合，都很值得一試；「五觀堂」提供的招牌料理則為「神勝寺烏龍麵」，以膳食儀式體驗生活中的禪修。

神奈川 ➔ 神奈川縣立近代美術館葉山館 ✕ Orange Bleue

觀光客到鎌倉時，多半不太會往葉山方向去，不過神奈川縣立近代美術館葉山館其實很值得一看。它是日本最早成立的公立近代美術館，1951年就在鎌倉開設第一個場館，接著還有鎌倉別館，2003年成立最後一棟葉山館。由於葉山館眼前即是「一色海岸」的風情，館內附設餐廳「Orange Bleue」自然擁有無敵海景。天氣好時，走進咖啡廳會被敞亮開闊的海天一色包圍，最適合在此停留享用午間套餐，像是以湘南海岸漁獲烹煮成的馬賽魚湯便推薦一嚐。

靜岡 ➔ MOA 美術館 ✕ La Pâtisserie du musée par Toshi Yoroizuka

MOA美術館在2016～2017年間進行大型整修，由當代藝術家杉本博司與建築師榊田倫之主導的「新素材研究所」 操刀大廳區域和展示空間，以古代、中世紀和近世的材料、技術打造現代化空間，像是一場日本傳統素材的表情競演。館內也設有咖啡廳、甜點店與和式茶屋，像是直面相模灘海岸的「the café」以葛飾北齋名畫〈凱風快晴〉為靈感推出「赤富士霜淇淋」；知名米其林甜點師鎧塚俊監製的「La Pâtisserie du musée par Toshi Yoroizuka」則提供法式甜點。這兩家店使用的「色繪精華茶碗」與「色繪精華皿」均由日本蒔繪漆藝的人間國寶室和美監修，從建築、素材到餐食、器皿，淋漓展現傳統日本文化的當代演繹。

東京 ➔ 山種美術館 ✕ Cafe 椿

我曾在「瀨戶內國際藝術祭」上看到一件以日本畫家速水御舟畫作〈名樹散椿〉為靈感的作品，此後便為了尋找速水御舟的作品來到山種美術館。山種美術館是日本第一間以日本畫、浮世繪、江戶繪畫為主要館藏的私人美術館，藏有高達120件速水御舟的作品。館內咖啡廳也向〈名樹散椿〉致敬，取名為「Cafe椿」，提供和菓子與茶點。其中和菓子出自老字號和菓子店「菊家」，以日本畫作為造型靈感，除了招牌甜點「紅色椿花和菓子」之外，也會因應特展設計期間限定品項，是將藝術化為味覺享受的極致體驗。

林凱洛

曾任旅遊部落客、旅遊作家、小島裡文化品牌總監，現身兼品牌顧問、策展人等多元身分，活躍於台日文化交流、地方創生領域。著有 《小島旅行：跳進瀨戶內的藝術風景》、《味之宿：究極旅館美學》 等著作。 IG@thecaroltw

創意人陳小曼5選

倫敦 ➔ Royal Academy of Arts ✕ José Pizarro

「José Pizarro」位於皇家藝術研究院 (Royal Academy of Arts，RA)後棟，建築挑高、環境清幽，提供西班牙火腿、烘蛋等經典料理。但是對我來說，成就這間餐廳的關鍵與其說是料理，更像是它的客人組成——由於皇家藝術研究院的建築學院非常有名，會來到這裡的客人也多半具備建築、設計背景，讓這裡呈現出獨特的藝文氛圍，有點像是設計人的聚會所。

巴黎 ➔ 巴黎證券交易所─皮諾私人美術館 ✕ Halle aux Grains

開雲集團創辦人皮諾(François Pinault)開設的巴黎證券交易所─皮諾私人美術館(Bourse de Commerce – Pinault Collection)現址在18世紀時曾作為穀物交易所。也因此，位於美術館3樓、由米其林星級廚師Michel和 Sébastien Bras父子經營的餐廳「Halle aux Grains」便從「穀物」概念發想， 從料理到視覺設計都呼應著所在建築的歷史。傍晚在這裡用餐時，可以從窗戶往外望見巴黎的公園與教堂，視線轉回 室內時則能欣賞到玻璃穹頂和百年壁畫，在時光交疊間創造出極為迷人的用餐體驗。

南法聖保羅 ➔ Fondation Maeght ✕ Sous les Pins

位於南法濱海山城聖保羅(Saint-Paul de Vence)的Fondation Maeght是法國第一間私人藝術機構，由西班牙建築師Josep Lluis Sert設計的建築群，收藏一眾20世紀重要藝術家的創作，被視為現代和當代藝術的最佳展覽地之一。在這藝術愛好者的朝聖之地，附設的 Café暨餐廳Sous les Pins也深受喜好，看起來樸實的用餐區，不僅家具是賈科梅蒂所設計，菜單也是由尼斯一星餐廳Les Agitateurs的廚師所規劃，以當地食材展現南法風土。

阿姆斯特丹 ➔ 荷蘭國家博物館 ✕ RIJKS®

「RIJKS®」開幕沒多久便拿下米其林一星，在不以美食著稱的荷蘭尤其珍貴，也因此，很多人造訪荷蘭國家博物館(Rijksmuseum)不是為了看展，而是為了到這裡用餐。對我來說，「RIJKS®」標榜較冷門的「荷蘭飲食」(cuisine of the Low Countries)，而非提供法、 義、南歐、新北歐料理，是非常勇敢的作法；整體食物、服務、環境水準也相當高，堪稱我心目中荷蘭最好的餐廳之一。

紐約 ➔ 惠特尼美國藝術博物館 ✕ Studio Bar

每回造訪惠特尼美國藝術博物館 (Whitney Museum of American Art)，一路往上逛到8樓時，往往正是腿痠的時候，這時我都會到Studio Bar買杯咖啡或吃午餐。Studio Bar除了使用設計家具，視野也很好，可以透過窗戶望見英國設計師Thomas Heatherwick的漂浮小島「Little Island」。對我來說，逛美術館就像是精神的爬山，山路蜿蜒處常設有休憩點，Studio Bar就是那個可以小歇片刻的地方。

陳小曼

畢業於實踐大學建築設計系、米蘭理工學院食物設計研究所。2017年返台後以食物設計為核心，活躍於活動及展覽策畫領域，曾參與台中市政府川游不息綠川展、臺灣文博會等知名展會。現為食物設計師暨保存食品牌「LOUU」創辦人。 [email protected]

採訪整理｜郭慧
攝影｜林凱洛、陳小曼、Chantal Arnts、Delphine CONSTANTINI、 Filip Wolak、Rosaline Lu
圖片提供｜神勝寺禪與庭的美術館、José Pizarro、MOA 美術館

更多精彩內容請見 La Vie 2024/6月號《逛美術館的多重視野》

從椅子設計大賽、西洋棋對弈、手碟之夜到睡衣主題派對，台北市民大道上新揭幕的「FRAME」突破餐酒館既定框架，結合美好的餐酒體驗，及拼貼感十足的空間設計、形式多元的好玩活動，構築一處屬於大人的深夜遊樂場——招牌米血糕搭當季海味，特製Highball尾韻藏芝麻香，座椅由拍戲用木箱改造而成，派對和各種趣味交流活動有機發生——在這裡，一切有趣至上！

台北市中心的「城市客廳」

由一群影像及創意工作者創辦，FRAME以影像中的最小單位「幀」為名，透過空間、活動和飲食，拼組出一座台北市中心的「城市客廳」，邀人們來此透過一杯酒、一段對話、一回相遇和交流，共織發生在城市一隅的故事。

坐落於市民大道三段，FRAME店面前身為新加坡知名酒吧「Wine VLT」團隊來台打造的「台VLT」，其歇業消息一出，當時正在尋覓店面的FRAME團隊看中此空間挑高、坪數大、約可容納80至100人，二話不說馬上訂下。後續的空間改造，FRAME攜手「屋喔工作室WooO」與「回域設計」，透過大面落地窗模糊室內外界線，並以異材質拼接、靈活的座位動線、值得玩味的創意家具，構築一座可以被慢慢探索的「室內公園」。

編輯推薦必點餐酒：海鮮米血糕、芝麻Highball

餐酒館的靈魂當然是菜單！FRAME主廚Ryan歷經愛爾蘭Chapter One、澳洲Omania Bistro等海外餐飲現場，回國後曾至台東Sinasera 24歷練，並於主打台灣原生食材入饌的VG Encore擔任主廚。他將多年來的跨文化餐飲經驗，化為一道道東西方風格混融的餐點。

編輯推薦必點「招牌米血糕」，其改編自台灣經典小食，每季搭配時令海鮮上桌，本季選用螢烏賊，淋上皮蛋、花生、香菜和Tabasco辣醬製成的醬汁，口感和風味都層次豐富，十分銷魂。另外，「煎烤慢燉牛舌」則體現主廚的烹調功夫，外酥脆、內軟嫩的口感非常迷人。

調酒酒單精練有個性，編輯最推「芝麻威」，也就是芝麻風味的Highball，酒液中的芝麻香藏在尾韻，香氣來自炒香的芝麻粉、芝麻醬混合後浸入威士忌一天的積累，堅果香濃淡適宜，順口易飲。

不受陳規束縛、裝載各式趣味的遊樂場

自試營運階段開始，FRAME已陸續舉辦多種形式的活動：椅子設計大賽催生出許多腦洞大開的設計——炒鍋、馬桶、香爐、劇組常用的木箱……都被化作素材，搖身一變為樣式多變的創意座椅；西洋棋對弈則讓人慢下腳步、潛心思考；手碟之夜透過聲音和手感打開感知。或靜或動的活動在此不斷發生，體現FRAME能容納正式與非正式、靜與動態、品牌與社群、日常與社群等多種狀態。

感官體驗也是FRAME重視的一環，店內特別選用來自英國、由聲音工程職人打造的RC Audio DWARF音響系統，搭配300吋超大劇院級投影布幕，為每次活動呈現高品質的聲音和視覺感受。

FRAME

地址｜台北市中山區市民大道三段143號

營業時間｜週二至週六 19:00－03:00

夏日消暑的飲品選擇，只想得到冰涼手搖？也許你該試著來杯「凍頂烏龍」！植根南投凍頂山的茶品牌「遊山茶訪」，今夏挾超過140年的製茶經驗北上拓點，於台北麗水街開設全新形象門市。

開幕期間逢炎夏，遊山茶訪以「記憶裡的夏日沁涼」為題，邀品茶愛好者感受凍頂烏龍茶的經典本味。高品質的凍頂烏龍，可不是阿公阿嬤茶杯裡總斟的那抹濃重，而是經充足發酵、適度烘焙後的美妙茶韻，入喉沁涼、回甘綿長，無論冷、熱泡都滿足夏日渴求的「涼感」。

與「凍頂」一同走過百年歷史的製茶家族

濃縮「遊遍名山，訪名茶」詩意字詞為名，「遊山茶訪」陳氏家族自19世紀起便在南投鹿谷凍頂山落地生根，至今已超過140年。家族經營茶事業的歷史悠久，其成長歷程甚至與當地招牌「凍頂烏龍」的誕生史幾近同步，家族傳人也堪稱是「行動的凍頂茶百科全書」。

1981年，陳家第五代製茶人陳重嘉先生年僅18歲便走訪各大茶山；2002年正式創立遊山茶訪；此後率先引入農藥逐批檢驗制度、ISO-22000食品安全認證及FSSC22000國際食品安全驗證，在台灣茶業尚未普及科學化管理的年代，為這個仰賴經驗與感覺運作的傳統產業，建立起一套嚴謹的品質保障體系。

另值得一提的是，在台灣為數眾多的製茶家族中，遊山茶訪事業版圖橫跨製茶、批發、代工、零售、茶文化推廣，是少數完整掌握從茶園、製程到品牌的垂直整合茶業公司。換句話說，茶樹從茶園一路到你手中那盒包裝精美的茶葉，每一個環節都由遊山茶訪掌握——這在台灣茶葉中，遠比外界想像的少見。

將茶葉提升至「食品級標準」

這回從南投北上至台北指標商圈「永康街」開設形象店，對遊山茶訪來說是品牌化的重要里程碑。家族第六代傳人Andy自信表示，遊山茶訪已做好完全準備，才會邁步走出茶園和工廠面向大眾。

開幕茶席上，他笑稱自己是「檢驗狂人」，定期做最基本的農藥和異物殘留檢測（以及更多），不只是為讓消費者安心，也好根據書面報告與旗下茶農、加工廠明確溝通，在需要時調整作法。面對國際茶品牌大廠到工廠稽核，問及微生物檢測、材質細節等，也更加磨練出他對茶葉從產製到零售各環解的嚴謹標準。

為什麼要做到極致？Andy表示遊山茶訪做的是精緻加工，目標是將茶葉從「農產品」提升到「食品」標準，並讓品質維持高度穩定。這不僅是他對家業的目標和期待，也是他認為若未來台灣茶面對中國、越南茶葉大舉「入侵」，相比之下所能脫穎而出的最佳價值。

凍頂，台灣烏龍茶的起點

說到遊山茶訪發跡的凍頂山，不得不提「凍頂烏龍茶」，其為台灣最早被系統化種植，也是最早打開外銷知名度的烏龍茶。凍頂烏龍之於台灣茶，或許有些類似波爾之於法國葡萄酒的意義——不只是一個產區，而是整個品類的根和起點。阿里山、杉林溪、梨山等高山茶名字，是後來的故事；凍頂，才是台灣烏龍茶最早落地生根的地方。

不是你印象中的「阿公阿嬤茶」

凍頂烏龍的傳統製法，強調採較成熟茶菁、充足發酵、適度烘焙，成就一種有深度、有層次、常飲不傷胃的風味——入喉沁涼、回甘如蜜，飲後喉間有一股縈繞不散的甘潤感。而這正是老一輩台灣人集體記憶中的凍頂烏龍茶韻，也是年輕人口中「阿公阿嬤茶」的原型。

近年來，市售高山茶普遍以輕發酵、輕烘焙製法呈現清雅花香與輕盈甜感。遊山茶訪在市場風向持續往輕發酵傾斜的這些年，選擇繼續守護那杯快要消失的茶。不是因為固執，而是因為相信那才是凍頂烏龍真正的模樣。

到遊山茶訪來杯凍頂烏龍！這杯必點

提到夏日消暑，手搖飲往往是第一個聯想。然而凍頂烏龍入喉後，那種從喉間漫開的甘涼感，是冰塊與糖水給不了的滋味——它是茶的涼，是充足發酵與適度烘焙之後自然形成的身體感受，飲後回甘綿長，令人不自覺一口接著一口。

若想體驗這抹沁涼，不妨到遊山茶訪永康形象店走一遭，由茶師為你斟杯好茶品飲。眾多茶品中，最受海外旅客青睞的明星商品「003 甜香凍頂烏龍茶」，發酵充足、適度烘焙，茶香帶熟果甜韻，回甘強勁，榮獲2021年日本世界綠茶評比會金賞肯定。無論以茶壺小口濃飲，或以大壺冷泡慢享，入喉的沁涼感皆是夏日最美妙的享受。

遊山茶訪 台北永康店

地址｜台北市大安區永康里麗水街7巷5號1樓

營業時間｜10:00－20:30