披上傳奇「Damier」棋盤格外牆，路易威登（Louis Vuitton）台北SOGO復興店改裝新開幕！店裝延續巴黎芳登廣場路易威登之家的設計美學，並依據男女裝、皮件、配件、香氛、珠寶腕錶、Objets Nomades生活藝術家具……各區不同的風格，搭配品牌歷史掛畫、抽象藝術、自然風景攝影等藝術作品，締造時尚與藝術交織的奢華空間。

一樓｜聚焦路易威登工藝歷史及冒險精神

路易威登台北SOGO復興店廣達三層樓，一樓以女包為中心，右側為香氛、皮飾及呼應品牌DNA的旅行主題區，左側則是男性皮件及高級腕錶。本區掛上中國藝術家王智一訂製作品為空間增色，他的創作多探索抽象形式，關注極簡主義和色彩表現，透過幾何形狀與簡潔線條，創造出空間深度及平衡感；另有法國攝影師Eric Valli為路易威登掌鏡的《Spirit of Travel》形象廣告，其捕捉了水上飛機越過廣袤湖泊的史詩感景象，與一旁展示路易威登旅行硬箱工藝演變的掛畫相呼應，凝練品牌傳承百年的冒險精神。

二樓｜自然材質與藍色系碰撞，呼應男士型格

腳步來到二樓男士專區，木材、藤條與溫潤色調的傢俱構築空間，與藍色的金屬材質牆面、地毯及法國藝術家Florence Girette的撞色玻璃桌形成鮮明對比。點綴此區的藝術品以普普藝術風格為主，其中中國當代藝術家萬里雅擅長將中國傳統繪畫技法、現代日常用品融入作品，邀觀眾在畫中看見平凡事物的美，並頌揚簡單和傳統；法國當代藝術家Pierre Malbec則以繪畫及雕塑聞名，他將每件作品視為一種建築形式，在精心調整色彩和結構的創作之流中，展開個人內省。

由男裝藝術總監Pharrell Williams操刀的2025早春系列也抵店，本季描繪城市中時髦遛狗人士的文化與活動，不僅重現巴黎到紐約的經典遛狗服裝造型，也推出多款夢幻寵物配飾。全系列第一篇章以重新演繹「Damier」棋盤格為基礎的新版菱格紋為標誌，呈現休閒感遛狗裝束；第二篇章則向華麗名犬展（Dog Show）致敬，用精緻徽章、玫瑰花點綴西裝、絲絨貝雷帽等，營造優雅的學院風造型。

三樓｜多重質地構築優雅、明亮的女士專區

三樓為女士專區和VIP貴賓室所在地，空間由壯觀的凱旋門硬箱塔迎賓，牆面更是充滿亮點——由編織皮革、法國Nobilis手工壁紙，交織法國設計師Sophie Mallebranche打造的精鋼金屬絲編織網，透過多元質地為場域賦予多變的視覺表情。點綴本區的藝術作品出自美國藝術家Julia Powers、Bill Stone及西班牙藝術家Fernando Daza Fernández，他們皆以明亮色系與幾何形狀，拼組出優雅卻富節奏感畫面，為樓層注入嫻靜又不失活力的氛圍。

2025早春女裝也與男裝同步到店，本季女裝藝術總監Nicolas Ghesquière從建築鬼才高第（Antoni Gaudí）的烏托邦建築、巴賽隆納的城市文化汲取靈感，利用自身最擅長的建築桿立體輪廓，搭佐刺繡、褶襇等細膩工法，重現鮮明豔麗的西班牙風格。

路易威登台北SOGO復興店

地址｜台北市忠孝東路三段300號1-3樓

營業時間｜週日至四11:00－21:30，週五六 11:00－22:00

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}