2024屏東落山風藝術季開展!日本插畫家打造街道藝術作品、海口沙灘集結10件戶外裝置等亮點整理

2024屏東落山風藝術季開展!日本插畫家打造街道藝術裝置、沙灘展區集結10件戶外藝術裝置等亮點整理

2024落山風藝術季以「在海邊的人」為題,邀請來自台、日、印尼、美國共19個藝術團隊,推出26組作品,從海口港、看海美術館到海口村落,打造5大展區,展期自2024年12月20日起至2025年3月2日止。

冬日強勁的落山風為屏東車城帶來特殊的景緻,也吹起海口人面對大自然的韌性與勇氣。此次落山風藝術季以「在海邊的人」為題,呈現村落「柔韌」的生活哲學,同時帶人們發現生活與藝術在此共生。

2024落山風藝術季邀集各國藝術家從海口村落的生活、飲食、環境中汲取靈感,創造出與這片土地共鳴的藝術創作;同時,居民和遊客也受邀參與這場生活的體驗和旅程,無論在沙灘上、美術館內、村落巷弄中,甚至踏進旅店空間,將能體驗到海口村落與落山風、與海共生的生活態度,沉浸於悠閒的藝術光景之中。

5大展區亮點

① 看海美術館:《海湧之境》打造2個沈浸式光影主題

《海湧之境》是一場沉浸式的視聽體驗,帶領觀眾穿越風沙與巨浪的情境。展覽分為兩個章節,第一章節以強勁的風捲起細沙,展現自然的洗禮與力量;第二章節則轉向海洋的無邊深處,鯨魚躍動、飛魚穿梭、巨浪洶湧,透過光影與聲音演繹人與海的共生關係。

看海美術館 黑川媒體互動藝術|海湧之境(圖片提供:原物創意)
看海美術館 黑川媒體互動藝術|海湧之境(圖片提供:原物創意)
看海美術館 黑川媒體互動藝術|海湧之境(圖片提供:原物創意)
看海美術館 黑川媒體互動藝術|海湧之境(圖片提供:原物創意)

② 沙灘展區:集結10件戶外藝術裝置

此展區邀集世界各地藝術家,以其獨到視角,將對海洋的無限想像與深厚情感,透過多元媒材與形式,打造出10座獨具風格的藝術裝置,將海濱轉化為一座充滿詩意的藝術殿堂,在落山風的季節裡於海口海濱交相輝映。

沙灘展區  詹維欣|有海的夢(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 詹維欣|有海的夢(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 禹禹藝術工作室|逐浪而居的人們(圖片提供:原物創意)
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沙灘展區 周柏慶|20bpm(圖片提供:原物創意)
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沙灘展區  陳豪毅|望-穿-海(圖片提供:原物創意)
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沙灘展區 木子一十一|漂浮的岩層(圖片提供:原物創意)
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沙灘景區  吉井宏|浜辺を渡る風(穿越海灘的風)(圖片提供:原物創意)
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沙灘展區 鄭元東|風的種子(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 鄭元東|風的種子(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 大岩奧斯卡|巨大章魚家族(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 大岩奧斯卡|巨大章魚家族(圖片提供:原物創意)
沙灘展區  陳廷晉|流放(圖片提供:原物創意)
沙灘展區 陳廷晉|流放(圖片提供:原物創意)

③ 街道展區:《海口50人貨櫃展》匯集4組街道藝術裝置

由日本插畫家山內庸資策劃的展覽,捕捉50位海口村民的微笑,透過貨櫃展、咖啡舖FACE SHOP Cafe與巨型雕塑,呈現這座漁村的樸實人情與生活故事。每一抹笑容背後都是一段動人的生命故事,讓觀眾感受到海口獨特的文化魅力。

街道展區  山內庸資|風の町の女の子と(風城的女孩和貓)(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|風の町の女の子と(風城的女孩和貓)(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|海口50人貨櫃展(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|海口50人貨櫃展(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|風の町の人々 (風城的人們)(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|風の町の人々 (風城的人們)(圖片提供:原物創意)
街道展區  山內庸資|風の町の猫(風城的貓)(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|風の町の猫(風城的貓)(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|小黃(圖片提供:原物創意)
街道展區 山內庸資|小黃(圖片提供:原物創意)

④ 村落展區:《反響定位展》4件藝術裝置

在廢棄的漁村廢墟中,捕捉記憶與當下的交織瞬間。角文平、市川平等藝術家運用聲光裝置與影像,讓廢墟的每一面牆壁、地板與窗戶都成為作品的一部分。這裡,時間彷彿凝滯,過往的聲音重新浮現,廢墟成為記憶與情感交匯的舞台。

村落展區  角文平|人工湖(圖片提供:原物創意)
村落展區 角文平|人工湖(圖片提供:原物創意)
村落展區  市川平|バオバブ プランテーション (倒立的樹)(圖片提供:原物創意)
村落展區 市川平|バオバブ プランテーション (倒立的樹)(圖片提供:原物創意)

⑤ 兩大藝術旅店:墾丁長灘休閒飯店與Hayata 紅柴。居打造6個藝術房空間

兩大藝術旅店以「藝術融入生活」為理念,將每間房間打造為私人藝術展館。從青山夢的《巴冷公主的故事:百步蛇與首長的女兒》、到峇岦嵐偲的《蔚藍之森》,旅人不僅能欣賞藝術,更能融入其中,將每一次停留都轉化為深刻的文化體驗。

藝術旅店  角文平|登攀と漂流(攀登與漂流)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 角文平|登攀と漂流(攀登與漂流)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店  青山夢|バレンの物語:百歩蛇と首長の娘(巴冷公主的故事:百步蛇與首長的女兒)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 青山夢|バレンの物語:百歩蛇と首長の娘(巴冷公主的故事:百步蛇與首長的女兒)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店  Eko Nugroho (埃科·努格羅)|SPACE OF LOVE, CARE AND SHARE (愛與分享的空間)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 Eko Nugroho (埃科·努格羅)|SPACE OF LOVE, CARE AND SHARE (愛與分享的空間)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店  Abeyuka. (阿部有加)|The Wonderland of Underwater (不思議海世界)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 Abeyuka. (阿部有加)|The Wonderland of Underwater (不思議海世界)(圖片提供:原物創意)
藝術旅店  吳騏57|海被窩(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 吳騏57|海被窩(圖片提供:原物創意)
藝術旅店  峇岦嵐偲・旮札涅蘫|蔚藍之森(圖片提供:原物創意)
藝術旅店 峇岦嵐偲・旮札涅蘫|蔚藍之森(圖片提供:原物創意)

2024 屏東落山風藝術季
展出時間|2024.12.20-2025.03.2 
五大展區|看海美術館、村落展區、街道展區、沙灘展區、藝術旅店(長灘、紅柴居)
導航地址|屏東縣車城鄉海口路1-12號
室內展館|10:00-18:00
戶外亮燈|17:00-20:00
更多詳情,可至藝術季官網查詢

資料提供|原物創意、文字整理|Adela Cheng

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「噁の食物博物館」6月台北松菸展出!集結世界各地怪奇「美食」

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卡蘇馬蘇活蛆乳酪。(圖片提供:Disgusting Food Museum)

走一趟「入口即地獄噁の食物博物館」,用鼻子聞、用眼睛看、用味蕾嚐,來場全感官的文化衝擊之旅。現場除了展出世界各地的怪奇食物,包含瑞典知名的鯡魚罐頭、納豆、皮蛋、卡蘇馬蘇活蛆乳酪、冰島發酵鯊魚、菲律賓鴨仔蛋、歐洲鹹甘草糖等,還設有試吃區,夠大膽的你不妨親身體驗這記味覺爆擊——也許會皺眉乾嘔,也許會一嚐鍾情,試過才知道!

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(圖片提供:Disgusting Food Museum)
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皮蛋。(圖片提供:Disgusting Food Museum)
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冰島發酵鯊魚Hákarl。(圖片提供:Disgusting Food Museum)
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歐洲鹹甘草糖。(圖片提供:Disgusting Food Museum)

「入口即地獄噁の食物博物館」

Disgusting Food Museum

展期|2025.06.2809.28

展場|松山文創園區 藝巷空間(台北市信義區光復南路 133 號)

開放時間|10:0018:00

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高美館《行者十步:蔡明亮》開展:打破電影院與美術館的界線,走進蔡明亮的當代影像世界

高美館《行者十步:蔡明亮》開展:以《行者》系列電影為主軸,走進蔡明亮的當代影像世界

高雄市立美術館將於5月17日起至8月10日盛大推出展覽《行者十步:蔡明亮》。本展為高美館首次與國際名導蔡明亮合作,以《行者》系列電影為主軸,為該系列累積12年、完整10部影片集大成之呈現。展場結合紙張、鏡面與多媒體投影,打造沉浸式的視聽體驗,更透過電影馬拉松、展覽以及展期間講座與導覽活動,邀請人們走進蔡明亮的當代影像世界。

切入影像的多重角度

《行者》系列電影自2012至2024累積12年,走過8個城市,全系列10部作品包括:《無色》、《行者》、《夢遊》、《金剛經》、《行在水上》、《西遊》、《無無眠》、《沙》、《何處》、《無所住》,將於高美館以有別於影廳的展映方式呈現,提供觀眾切入影像的多重角度。此次在高美館的展覽中,除了將紙張作為電影銀幕外,展場內座椅則是蔡明亮珍藏多年的老戲院椅,他親筆抄寫的《金剛經》也將於展中呈現,並展出其逾10年來《行者》系列相關手稿、素描、文獻檔案,打破電影院與美術館的界線,讓觀眾遊走在影像、聲音、文字、紙張與畫作之間,凝視蔡明亮不設疆界的精神空間。

蔡明亮以獨特的當代影像語言,將電影裡的時間性與美術館的空間性完美融合,打造具流動性、當代性與藝術性的冥想場域。(圖片提供:高美館)
蔡明亮以獨特的當代影像語言,將電影裡的時間性與美術館的空間性完美融合,打造具流動性、當代性與藝術性的冥想場域。(圖片提供:高美館)
高美館《行者十步:蔡明亮》把《行者》系列10部作品視為有機體,透過光影、聲響與空間裝置,提煉行者的生命旅程。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
高美館《行者十步:蔡明亮》把《行者》系列10部作品視為有機體,透過光影、聲響與空間裝置,提煉行者的生命旅程。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
10部《行者》作品在此次高美館的展出以不同方式呈現,展中亦包含了過去在劇場中的創作元素,隨著場域的不同,也帶給觀眾全新的感受。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
10部《行者》作品在此次高美館的展出以不同方式呈現,展中亦包含了過去在劇場中的創作元素,隨著場域的不同,也帶給觀眾全新的感受。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)

「放下執著、看穿表象」

策展人孫松榮指出,蔡明亮是一位多才多藝的創作者,最早從劇場開始,後來進入電影界。他以獨特的緩慢風格,已經在世界電影史上建立了獨特地位。《行者十步:蔡明亮》不只是導演身份上的一種轉變,也是一段新創作旅程的開始,這段旅程可以展場導演手寫的《金剛經》來說明他的創作思想:放下執著、看穿表象,從而追求內心的智慧和自由。

蔡明亮於高美館為展覽《行者十步:蔡明亮》親手抄寫金剛經(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
蔡明亮於高美館為展覽《行者十步:蔡明亮》親手抄寫金剛經(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)

像是逆向而行的旅人

蔡明亮拍攝《行者》系列的方式,不是靠劇情推動,而是用一種很慢、很靜的節奏,帶領觀眾去感受不同的情緒和感官體驗。他像是逆向而行的旅人,用慢來對照當今電影界普遍追求快速節奏的風潮。如果當初唐朝的玄奘不顧禁令,勇敢西行取經,那麼蔡明亮就是用影像當作經文,在電影、劇場、展覽等不同藝術領域之間穿梭。他跨越空間和媒介的限制,用他獨特的緩慢,走出一條讓人重新思考時間與觀看方式的行者之路。

《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)

打破電影院與美術館的界線

蔡明亮提到:「在這十幾年,我想自己在台灣做得很重要的一件事情,就是把美術館和電影院拉在一起。」出身自劇場、又是電影人的他,因電影免不了要顧慮市場,十分欣賞美術館的自由自在,所以他想到在美術館展出,從小小觀眾開始培養浸潤在美學中的質感與鑑賞能力。這次在高美館的展覽中,蔡明亮透過亞儂弘尚希的畫作作為影像的切割畫面,10部《行者》系列電影彷彿像是經淬鍊後的鑽石,觀眾走入展場,就如同站在行者之間。

蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》開幕現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》開幕現場(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:汯呄霖電影、攝影:許懷哲)
蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:汯呄霖電影、攝影:許懷哲)

推出《行者十步》電影馬拉松

另外,高雄市電影館串連響應,5至8月也在內惟藝術中心推出「行者十步:蔡明亮」10+10專題影展,除《行者十步》電影馬拉松場、特選場播映外,亦策劃蔡明亮經典作品回顧與導演推薦電影精選;與此同時,美術館規劃多場系列推廣活動,期待觀眾自由緩步在美術館與電影院之間,親身感受蔡明亮的「慢走」哲學。

蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:汯呄霖電影、攝影:許懷哲)
蔡明亮於高美館《行者十步:蔡明亮》展覽現場(圖片提供:汯呄霖電影、攝影:許懷哲)

多場系列推廣活動

6月21日規劃的美術館夜行活動,展間於夜間開放,規劃蔡明亮及孫松榮擔綱「夜之啟蒙人」進行深度解說,並邀請演員李康生以「行者」之姿帶領參與者漫行,感受夜間美術館的獨特感官體驗。7月19日則規劃跨域講座「紅衣僧影-美術館一遊」,由臺南市美術館館長龔卓軍主持,邀請佛光緣美術館總館長如常法師與蔡明亮對談;隔日7月20日並將舉辦蔡明亮展覽專書簽書會。8月2日所辦之「與青少年對話-十步,慢行」對談則廣邀青少年觀眾與蔡明亮面對面交流,展開跨越世代的藝術對話。

展覽記者會上,他合作多年的演員李康生與亞儂也精心準備一段演出,在亞儂清唱的美好旋律中,李康生以行者的緩步慢行,帶領現場嘉賓一同揭開《行者十步》的展覽序幕。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)
展覽記者會上,他合作多年的演員李康生與亞儂也精心準備一段演出,在亞儂清唱的美好旋律中,李康生以行者的緩步慢行,帶領現場嘉賓一同揭開《行者十步》的展覽序幕。(圖片提供:高美館、攝影:林宏龍)

行者十步:蔡明亮
展期:2025.05.17 - 2025.08.10,每週二至週日09:30-17:30(週一休館)
地點:高雄市立美術館104、105展覽室
更多展覽資訊與報名詳情,敬請鎖定高美館網站公告,以及臉書專頁Instagram

資料提供|高雄市立美術館、文字整理|Adela Cheng

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