由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館與梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）3方共同呈獻的典藏藝術展《大美不言》，在國立故宮博物院創下50萬人次造訪紀錄，由嘉義故宮南院於近日正式接棒續展。梵克雅寶始終堅守「將藝術融入珠寶」的精神，台灣董事總經理劉大玲接受專訪，闡述世家與《大美不言》特展之間的深刻連結，並分享了梵克雅寶如何在藝術與珠寶之間，搭起東西方文化交流的橋樑。

《大美不言》特展以「無界之美」為核心主題，打破時空與地域的限制，相對過往大型展覽鎖焦台北，由於故宮博物院即將在今年迎來百歲生日，南院也在去年成立屆滿10週年，加以裝飾藝術博覽會亦將在今年歡慶百年紀念，觀眾有機會於嘉義深入領略高達260餘件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等展件，見證傳統工藝的豐富內蘊。

嘉義新增展品，為南部觀眾帶來美學共鳴

「《大美不言》特展在嘉義，除了少數展品的更動，基本上是原汁原味移師，期待觀眾自己去體會，感受物件間的交流與對話，與策展團隊的精心安排。建議不要受限於既有的評價或想法，花1～2個鐘頭，在博物館裡好好品味每一件展品。」談及「大美不言」這一展覽名稱，劉大玲指出，世家致力於創造超越時間的經典之美，每一件作品皆是以極致工藝、優雅設計和豐富創意為基礎，讓珠寶成為一種不言而喻的藝術對話。

世家作品中常融入大自然的靈感與詩意表達，這種「低調卻深邃」的美學態度，無疑體現了「大美不言」的真諦，此次《大美不言》的策展合作更是具有劃時代的意義，「最特別之處在於3者的文化背景、歷史底蘊與藝術視野的交融。世家以卓越的珠寶工藝和法式美學聞名，故宮博物院承載著中華文化的深厚歷史，巴黎裝飾藝術博物館則象徵著西方設計與裝飾藝術的巔峰。無論是從展品的選擇、策展理念，還是空間設計，都彰顯了中西方藝術和美學的相互輝映。」劉大玲認為，這樣的合作模式將對台灣的藝術及文化圈產生深遠影響，不僅能提升國際間的藝術交流，更能引領台灣民眾重新審視藝術與工藝的價值，啟發在地藝術家與設計師的創作靈感。

事實上，東西方文化之間的交流始終是互動而非單向的，劉大玲舉例，在「自然萬物」主題展區中，世家的一款琺瑯孔雀造型桌上型菸盒便是最佳例證。「中國文化視孔雀為優雅象徵，並具有強大的權力和影響力，因此經常出現在朝廷官服以及聖物上。梵克雅寶世家的孔雀菸盒，禮讚孔雀開屏的絕代風華。綠色和藍色琺瑯圖案交織在盒蓋之上，生動描繪孔雀獨有千秋的燦亮艷羽。」

賦予珠寶獨特詩意及情感

在談及梵克雅寶如何將藝術融入珠寶設計時，她解釋，梵克雅寶的設計靈感往往來自大自然、文學、音樂、 繪畫等多元藝術形式，其設計風格融合了裝飾藝術與經典美學，強調對稱性、幾何線條和華麗色彩的運用。無論是精美的琺瑯技術還是隱密式鑲嵌工藝，都代表著一段跨越時代的藝術傳承，「梵克雅寶也經常與當代藝術家和文化機構合作，推動藝術與設計的對話，並藉由展示工坊製作過程、舉辦專題講座等形式，向消費者傳達珠寶背後的藝術精神，讓每一件作品成為情感與文化的載體。」

「包括這次《大美不言》特展，梵克雅寶不僅重新認識了自身的藝術根基，也對如何將東西方文化巧妙融合、打造沉浸式觀展體驗有了全新的理解。」在描述策展過程點滴時，劉大玲回憶，從展覽規劃到每一個細節的設計，3方團隊都展現出高度默契和豐富創意，建築師田根剛及策展團隊運用透明水晶展示櫃、懸浮式陳列等創新手法，營造出一種沉浸式的觀展體驗，使觀眾彷彿穿越時空，親歷一場無界限的藝術對話。

工藝、文化、藝術的完美交匯

她也觀察到，台灣消費者對藝術與文化有著濃厚的興趣和獨到的見解，這為梵克雅寶與本地市場建立更深的品牌連結提供了極大契機，深厚的文化底蘊和高水準的審美能力，正符合梵克雅寶追求藝術與珠寶結合的核心價值。隨著展覽移師嘉義故宮南院，為了增強與南部觀眾的互動，梵克雅寶在嘉義展覽期間特別安排了大師講座、專題研討和親子工作坊等活動，並透過官方LINE平台進行報名，為觀眾提供多元參與的機會。

梵克雅寶自2012年創立L'ÉCOLE珠寶藝術學院以來，便致力於傳播珠寶文化與藝術的最佳實踐，並透過如Dance Reflections by Van Cleef & Arpels等計畫支持當代藝術創作。劉大玲分享， 隨著《大美不言》展覽的成功舉辦，期望未來梵克雅寶將在台灣推出更多富有文化深度和藝術價值的活動，讓更多人能夠從中感受到珠寶背後所蘊藏的歷史與情感。

《大美不言——國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館及梵克雅寶典藏精粹特展》

地點｜國立故宮博物院南部院區S101展廳
展期｜即日起～04.20

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜Van Cleef & Arpels、《大美不言》典藏精粹特展}

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柔軟如絲綢的觸感，卻比精鋼更堅韌——這是 CHANEL J12 想要重新定義奢華的當代語彙。以「剛之極致，柔蘊其中（In The Greatest Strength Lies Softness）」為題，全新 J12 形象廣告回到它最初的靈感起點：水。沉靜、平和，卻蘊藏無限力量。

J12 之所以「經典」，是它因為在幾個關鍵點上，直接改寫了精品腕錶的審美與材質規則。自2000年起，黑色陶瓷 J12 以賽艇、帆船的流線作為靈感，帶著運動感卻極度俐落，到2003年，白色陶瓷 J12 在當年製錶世界裡，幾乎是顛覆性的存在，也讓 J12 的「極簡」設計語彙，從此深植人心。

把「材質」變成風格宣言：高抗磨陶瓷的剛柔辯證

J12 的迷人，從來不只因為它是「好看」的運動錶，而是它把材質的性格變成可佩戴的審美態度。當陶瓷在超過 1300°C 的高溫淬鍊下，擁有對抗磨損、腐蝕與高溫的耐受力，抗磨損耐受性可達精鋼的七倍，同時更輕盈，並帶來「柔軟如絲綢」的觸感 。

從鑄模、脫脂、機械加工到拋光，工序精密到近乎「雕塑」，且追求那種貼膚、融入日常的觸感，這也說明了為什麼 J12 能從腕錶領域擴展至生活風格，它成功把陶瓷材質轉化為一種溫柔而堅定的存在。

全新形象廣告回到靈感起源——「水」

「水」不僅是 J12 的靈感原點，也是這次全新形象廣告的視覺基調。作為 CHANEL 首款中性運動腕錶，J12 的精神起源指向「水」，擁有不喧嘩、卻能穿透一切的力量；也是一種能把對立，包括：剛與柔、靜與動、理性與感性，融合為平衡之美。 

而 J12 的設計也始終與海洋的敘事同頻，以賽艇為靈感的線條，像速度、風向與浪的切面；它召喚佩戴者的冒險之魂，當目光望向地平線，身體重獲了自由。 

全新形象詮釋 J12 的深度與廣度

香奈兒此次全新形象廣告由知名超模吉賽兒 · 邦臣（Gisele Bündchen）與 Clément Chabernaud 出鏡，CHANEL 強調他們所體現的「內在價值」，正是 J12 精神最純粹的詮釋：廣度、平衡與獨特性。 

值得注意的是，Gisele 的成就並不止於伸展台，她同時是企業家與慈善家，長年投入健康、婦女與兒童福祉、環境保護等倡議，包含在巴西推動水源保護計畫、支持婦幼庇護中心，並於 2025 年加入 Earthshot Prize 評審委員會等，其剛柔並濟的行動，讓她與  J12 的核心精神不謀而合。 

聽聽設計者怎麼說

J12 將力量收進線條與比例裡，無不呼應了 CHANEL 腕錶創意工作室總監 Arnaud Chastaingt 以「革命」形容 J12 的誕生：它顛覆了傳統美學規範，重新定義腕錶的可能性。 

如果你在意設計，J12 藍寶石水晶底蓋將自動上鍊機械機芯 Caliber 12.1 直接呈現；環形自動盤與鏤空結構像一枚幾何作品，把機械秩序變成視覺節奏，同時具備 COSC 認證、約 70 小時動力儲存，由此可見 J12 的野心從來不是做「漂亮的運動錶」，而是「超越經典」，成為一份解放宣言，以堅韌姿態抵擋時間與潮流更迭。 

香奈兒COCO CRUSH高級珠寶系列自2015年問世，以經典菱格紋為靈感，展現柔軟與俐落並存的精細工藝。2026年COCO CRUSH推出全新系列，並由形象大使JENNIE、Gracie Abrams演繹的形象廣告揭開序幕。La Vie透過5大亮點，帶看系列新作的美學與工藝細節！

菱格紋不僅是香奈兒女士鍾愛的設計符碼，也是2.55包款的經典元素，自2015年起，更成為香奈兒高級珠寶的象徵。COCO CRUSH高級珠寶系列的創作核心，在於香奈兒高級珠寶創意工作室以圓潤柔美的精準工藝，於K金表面上鐫刻菱格紋圖騰，呈現其優雅精緻面貌。每款作品均體現了一眼可辨的四大設計元素：借鑑菱格紋圖騰的圓角方形、18K金上的鐫刻菱格切線、細膩的扇形飾邊、呼應經典2.55包款圓潤造型。

擁有獨特風格語彙的COCO CRUSH高級珠寶系列，全系列作品皆可自由層疊混搭，展現獨一無二的魅力。透過戒指、手環、耳環與項鍊的組合，時而獨自閃耀，時而疊搭展現造型，彼此相映成趣。揉合經典與現代精神，這些創作持續散發獨特魅力，在日常生活中，隨舉手投足間展現個人自信與魅力。

2026年COCO CRUSH高級珠寶系列共有24件新品上市，其中包含全新設計，或將既有品項優化。以下將從5大重點，剖析設計與美學細節：

① 全新形象廣告影片：嶄新視角的邂逅

以《HIDE AND SEEK》（捉迷藏遊戲）命名的全新形象廣告影片，背景設定在經典且具傳奇色彩的馬爾蒙莊園飯店（Chateau Marmont），每一間房間皆暗藏祕密，讓這座歷史地標化身為香奈兒高級珠寶的奇趣遊樂場。由COCO CRUSH形象大使JENNIE飾演遊戲中的尋人者，而新任形象大使Gracie Abrams則扮演難以捉摸的躲藏者，在幽邃的飯店長廊與客房內隱密的空間，跟隨她們交錯的腳步，捕捉探索的驚喜與悸動，及意外邂逅的奇幻魔力。

該片由Gordon Von Steiner執導，以嶄新視角詮釋人生旅途中每一次不期而遇的邂逅（Encounters），並致敬「重新交錯相遇」的美好，傳達每一次邂逅，無論是精心安排或不期而遇，皆在人生旅程中留下深刻印記。而這也回扣到了香奈兒女士，正是因為在事業上、情感上與許多不同領域的人交會，進而影響她有了這麼精彩的人生篇章。

②「柔軟」如何成為珠寶的設計核心？

自品牌創始之初，香奈兒女士便將「柔軟」（Suppleness）概念挹注成為品牌宣言，解放女性從傳統馬甲的束縛，以用於男性服飾Jersey布料製作女裝，賦予身體行進間的自由自在。2026年，香奈兒高級珠寶創意工作室以卓越工法重新詮釋此品牌根基，為全新COCO CRUSH系列注入前所未有的靈活柔韌，盡顯匠心巧思。

本次兩款全新創作包含柔軟短項鍊與貼合頸鍊，以宛如第二層肌膚的舒適感，呈現鉸接技術與設計風格上的雙重突破。菱格紋圖騰以網狀交織鉸接結構，搭配滑扣設計，貼合身形不易滑落。

COCO CRUSH短項鍊採用18K BEIGE米色金、黃金及18K白金鑲嵌鑽石，以自信、簡約且精準的線條勾勒耀眼的肩頸輪廓。同色調的COCO CRUSH頸鍊則流露大膽現代的風格。所有款式皆能完美貼合於頸項，優雅展現立體輪廓。值得注意的是，項鍊可透過「抽繩」調節，此設計亦出現於2024年的SPORT頂級珠寶系列，將服裝的概念運用至珠寶上。

③ 字母「C」的多種詮釋

從COCO CRUSH名字裡的字母「C」延伸，該系列也推出多款以「C」為造型的戒指、耳環等。而香奈兒的耳環樣貌一向多元，也可以自由拼組「C」、「O」等不同字母搭配。此外亦有耳扣款式，讓無耳洞者也能配戴。

④ 大型手鐲再現

香奈兒女士相當喜愛誇張的配飾，品牌曾於2015年推出大型手鐲款式，2026年再度推出大型銬式手環。以BEIGE米色金打造的COCO CRUSH銬式手環，寬大簡潔的K金環圈，以完美比例重新詮釋菱格紋，呈現細膩刻痕、柔和曲線和極致舒適配戴感受；且菱格的切割紋路也更深、更立體，體現工藝的精細。這款極具份量感的珠寶單品，單獨配戴可襯托整體簡約造型，成雙搭配則可讓晚裝質感加分。

⑤ 珠寶和手錶的疊戴搭配

本次COCO CRUSH系列皆可自由疊戴，亦可與其他系列品項搭配。其中，Première系列錶款是經常會和COCO CRUSH搭配的款式。1987年誕生的Première系列，為香奈兒推出的第一款腕錶，至今依然受到許多人喜愛。且Première系列腕錶經常汲取時尚元素，讓整體的配飾感更強。在此系列中，2025年推出的Première Galon腕錶，亦從COCO CRUSH的手鐲的轉扣汲取靈感，在手鐲錶帶設計隱藏式轉扣，營造更洗練優雅的設計。

_{資料、圖片提供｜香奈兒
文字整理｜張以潔}