臺北市立美術館（北美館）主辦的第12屆「X-site計畫」於5月3日正式開展，2025 X-site計畫聚焦於永續發展，鼓勵團隊從創作主題至製作工法納入綠色減碳規劃，實踐循環思維的永續行動，為廣場注入兼具創新與環境意識的能量。本屆首獎團隊「表層工作室」以《毛孔城市－佔領計畫》為題，從都市熱島效應出發，打造融合藝術與地景的實驗場域，思索氣候變遷對城市與人類生活所帶來的影響。

以建築地景回應熱島議題

隨著都市熱島效應逐年加劇，高溫以悄無聲息的方式滲入日常，影響人們在公共場域中的移動與停留路徑，隨著體感適應的極限，人的行動亦逐步發生著變化。面對這樣的環境挑戰，由高偉恩與譚宇宏於2024年組成的「表層工作室」，嘗試在建築與環境之間尋求可親性的邊界。團隊跨足建築藝術、工業設計、城市議題及永續環保等領域，以建築地景的手法回應熱島議題，提出調節公共空間與環境的溫度差異，重新定義現代人與城市之間的互動關係。 

具有「呼吸感」的微氣候場域

《毛孔城市－佔領計畫》將 「佔領」 拆解為三個層次：鋪面質變、毛孔介入及微氣候。團隊以人體基本的散熱機制擬態於地表，藉由大範圍的擴張網隱喻表層皮膚，再佈滿142座象徵性的「毛孔」裝置，透過噴霧模擬人體流汗散熱的過程，為灼熱地表釋放蓄積熱能。從實體裝置到無形的水霧、空氣和光影，營造出具有「呼吸感」的微氣候場域，水霧輕觸肌膚，微涼感隨即擴散，緩解熱氣滯留並改變廣場溫度，喚醒觀眾對城市熱環境的感知與共存關係的反思。

有密度、有節奏的空間經驗

本計畫有別於過往X-site著重在單一建築量體或物件的形式，此次作品利用小型物件構成的大尺度格網系統，創造出有密度、有節奏的空間經驗；亦嘗試改變廣場地面材質，選用輕質通透的擴張網及耐重堅固的骨料等常用建材，以非破壞性的組裝方式，鋪設兼具韌性與支撐力的地表結構。當觀者行走在其上時，能感受到地坪彈性起伏的變化，亦透過擴張網孔洞隱約感知原廣場地表的紋理與質地，在不同尺度下建立身體與場域之間的親密關係。與此同時，在設計上盡可能保持材料原有的尺寸與形貌，降低裁切及耗材浪費，提升循環利用的機會，更賦予展後持續使用的可能。

噴霧裝置採用回收鋁材

此外，本屆團隊將低耗能與減碳納為製程考量，噴霧裝置採用工業與消費者回收鋁材，轉化為兼具照明功能的街道家具，並以模組化的形式運用3D列印模具鑄造，不僅降低模具成本，亦提升量產彈性。在展期結束後，噴霧裝置也可完整拆卸並重複組裝，成為他案的裝置藝術、景觀照明等元件，甚至可以重新被回收製作為鋁錠原料，重新轉化為其它物件。藉此減少耗材對於環境的負荷與提升在地回收材料利用率，建構出友善環境的循環關係。

回應當代對環境議題的關注

北美館自2014年啟動X-site計畫，歷年來已支持許多新銳建築與藝術團隊實踐創作計畫，成為臺灣深具開放性、實驗性與培育中青世代的重要平台。自計畫初始，北美館即關注永續概念，鼓勵歷屆團隊逐步深化對環境議題的回應與實踐，並持續推動當代藝術與建築的跨域結合，激發公眾對公共空間、城市環境與人類發展等議題的探討與想像。今年X-site更積極回應當代對環境議題的關注，團隊表示：「本計畫中藉由這種體驗式的介入，讓廣場不再僅是物理空間場域，更成為討論和感知都市氣候問題的平台，使民眾重新連結自身與城市景觀的關係。」

推出一系列公眾活動

此外，北美館將於5月3日開展週末舉辦一場「藝術家座談」，團隊將親自分享創作與實踐的過程；當天晚上將由〈過熱狀態〉聲景體驗作為《毛孔城市－佔領計畫》的開展序曲，邀請聲音藝術家方子懷（Jez Fang）以北美館作為聲音採集現場，錄製作品周遭與美術館內外不斷逸散的人工熱源聲音，重構一幅屬於高溫都市的聲音地景。

展期間亦推出一系列以身體的「清熱解毒」與感官的「修復療癒」為核心之公眾活動，由「聲音作為氣候之耳」、「身體作為氣候感知器」兩個面向出發，透過聲響、瑜伽、冥想練習、草藥調理工作坊的感知實踐，身體對城市氣候變遷的感知練習，邀請觀眾重新開啟自身與城市及氣候共存的修復關係。相關展覽及活動資訊請關注北美館官方網站或社群平台（Facebook /Instagram）。

《毛孔城市－佔領計畫》（The Pore Landscape Project）
展出日期：2025/05/03（六）- 2024/07/13（日）
展出地點：臺北市立美術館戶外廣場
更多資訊可點此查詢

_{資料提供｜北美館、文字整理｜Adela Cheng}

嘉義縣義竹鄉的藝文新地標「天來美術館」於今（2026）年3月31日正式開館，其由遠流出版公司董事長王榮文與館長文曼君賢伉儷籌備，並邀請到建築人毛森江操刀設計。

天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉，以「做美麗的東西，我也可以」為建館宗旨，期許本館不只作為展示藝術品的容器，並成為一個培養美、創造美的育成基地，打破藝術專屬於菁英階級、侷限在城市的想像。

破舊房舍搖身一變成美術館

美術館建築物側面的9個字——「天來美術館 善之所在」，取名自創辦人王榮文的父母王天來、王翁善。這裡原是他們生養9個孩子的舊居，也是王榮文出生長大的家。為紀念雙親，他決定化私為公，將原為三合院灶腳、牛棚和二層穀倉的破舊房舍，轉化為美術館。

毛森江親自操刀天來美術館

天來美術館的設計，由毛森江親自操刀。深受日本建築師安藤忠雄影響的他，曾打造多座具代表性的清水模建築，如位於台南漁光島的「毛屋」，以及將國際設計家具與空間美學完美融合的「森/CASA」。而天來美術館以「農夫美術館」為初始定位，在幾何構成的建築中融入斗笠、農田、稻草等元素，呼應農夫的生活風景。

光線與清水模建築交織

美術館的正門需經過一條僅約60公分寬的側邊走道，這條狹長的通道以稻草灰燼特殊工法鋪設完成，象徵農地中的田埂路；外觀屋頂以四片清水模貼上銅片，構成不規則的斗笠形狀，勾勒出豐富的天際線變化。毛森江巧妙翻轉原本有限的空間，將其化為通透且流動的場域。動線引導觀者走上二樓平台與三角形迴廊，在極簡的幾何構圖中，看見光線如何與清水模的灰階交織，演繹純粹而紮實的空間對話。

開館首展展出20多件巨幅筆墨

天來美術館開館首展推出「初學者王榮文與藝術家程延平的對畫」聯展，展期為3月31日起至7月19日。王榮文在美術館籌備期間受藝術家程延平啟發，捨棄傳統筆墨，以掃把、刷子等工具豪邁作畫，首幅大畫生動呈現童年八掌溪畔父親鞭打老牛的深刻回憶，最終兩人決定合作推出首展。

本次展覽展出20多件巨幅筆墨，既是東方美學的寫意，也是鄉土靈魂的寫實，讓觀者在巨幅畫作前，感受到一種由靜入動、由古入今的視覺震撼。人人都能畫畫、人人也都應該畫畫，希望藉由這場酣暢淋漓的筆墨揮灑，讓每一位觀者都能帶走「原來我也可以」的起心動念。

做美麗的東西，我也可以
展期｜2026/4/2～7/19
地點｜天來美術館（嘉義縣義竹鄉義竹村84號）
開館時間｜週四-週日 10:00-17:00
購票資訊｜免費入場

_{資料來源｜嘉義縣政府、天來美術館；文字整理｜Adela Cheng}

像一道北歐夜空中閃現的電光，從音階式量體到逐層延展的韻律，劃開城市的節奏感與自然流動性。更像種植在城市街廓、挪威神話裡連結宇宙軸心的世界之樹，宣示著世界上最幸福國度對「建築如何回應城市與自然」的深層思考。聞名全球地景建築巨擘，挪威 Snøhetta建築事務所第一件台灣高端住宅作品落款南港經貿特區。

挪威 Snøhetta 建築事務所的作品一眼即永恆。挪威奧斯陸歌劇院卡拉拉白的幾何線條，有如一座飄浮在峽灣上的冰山，人們可以走上屋頂平台，眺望美麗港灣景緻。

挪威海岸線最南端，歐洲首間米其林海底餐廳 Under，有如被錨定在陸地上的膠囊船體，一半在海面上，一半深入水底；在享受美食的同時，可以觀賞五呎深海底風光的驚奇美妙。

多夫勒山國家公園海拔約 1,200 公尺 的高原上，挪威野生馴鹿觀測中心神秘而永恆的傳說，神話、詩歌、音樂的朝聖之地；全木質室內空間與鋼、玻璃材質的方形外框形成鮮明對比。木質空間模仿被風、水等自然力侵蝕後的岩石或冰的形狀，營造出安全而溫暖的聚會氛圍，同時也留下觀賞戶外壯麗景色的窗口。

Snøhetta，「一個沒有人從那裡來，而每個人都可以去體驗的地方」。Snøhetta 合夥人兼亞太區總監 ROBERT GREENWOOD（羅伯特．格林伍德）指出，他們公司名字來自一座挪威的山。成立於 1989 年，深受山脈、冰川、峽灣、岩石⋯⋯自然地景啟蒙的設計靈感，擅於結合環境、社會思考，並以充滿創意及具地標意義的手法，讓建築與地形成和諧的張力。

與台灣高端住宅領航者大陸建設攜手打造南港經貿特區的國際住宅鉅作：「衡岄」，不僅是 Snøhetta 第一次，也是北歐建築思維與台灣城市脈絡深度融合的象徵性代表作。Snøhetta 秉持著「人、地景與建築共生」為核心設計理念，以形、光、材質，進行城市與自然的對話，回應高綠覆的南港韻律。

「衡岄」取自斯堪地那維亞的極光、山岳與峽灣節奏感，將大地紋理轉譯為創新建築語彙；立面如音階般韻律和變化的幾何形態，交響著當代和未來的樂章。在城市天空下，如何保有光、影、風與自然綠意的和諧交織？一樓中庭花園巧妙嵌入挪威森林意象，引人自木紋平台進入大廳、咖啡吧、閱讀室；17 樓更是精心設計的整層空中會館，與露天景觀平台相連，站在城市的高度向外眺望，欣賞河流、山林、遠觀城市風光，結合交誼廳、廚藝室、健身房、兒童遊戲室、音樂室、影音室，更是一個可以探索生活、讓每天成為美一天的場域。

「好建築能為個人、城市及世界帶來好的改變。」ROBERT GREENWOOD 強調，大陸建設選址南港經貿特區核心地段，不僅是看準這塊基地作為台北東區經濟科技新引擎的發展動能，更期望透過世界級建築作品重新定義台灣高端住宅的未來價值。南港經貿特區作為科技、金融及文創等多元產業匯聚之地，融合城市活力與生態環境並進特質，為 Snøhetta 提供了豐富的設計靈感 ——「衡岄」成為結合都會脈絡與自然韻律的共振居所。這是一場對「如何生活」的溫柔邀請，讓每一位住戶共感世界上最幸福國度，也讓人重新聆聽生活。