居住空間猶如一張立體拼圖，每件家具都是其中一片，共同決定了這張拼圖的形狀、色彩、質地，甚至氣味。韓國第一家居品牌iloom台北概念店作為全台首間還原韓國旗艦店的全新店鋪，以Room to Room動線打造客廳、餐廳、書房、臥室等6大生活實景，加成3D住所規劃服務，為「且走且構思」的你，提供多元靈感和每樣擺件的適配性確認，一片片拼出心目中的理想小宅。

韓國第一家居品牌「iloom怡倫家居」全新旗艦概念店5月底進駐忠孝新生希望園區，從台灣常見的15坪居住空間出發，透過Room to Room動線規畫，引導每位前來尋找改造靈感或挑選合適擺件的消費者，彷彿走進一間間真實生活中的家，沉浸式體驗公寓、客廳、餐廳、書房、臥室與兒童房共6大主題區域；同時藉各區獨立情境，將空間變化的多元可能與個人生活場景自然連結，進一步強化家具在日常中所扮演的具象和抽象角色。

老覺得缺乏設計感的空間讓生活有點提不起勁？是時候入手一顆雲朵般的沙發、一架充滿現代感的書櫃、一張流線設計的電動餐桌⋯⋯本篇整理5大新店亮點及5款家具選品，帶你從最美展間率先掌握家具挑選要領。

帶逛「iloom台北概念店」亮點#01：韓國團隊親自操刀，開放式公寓格局＋家庭式多房格局

全新台北概念店整體空間融入具柔化效果的「曲線牆體」與「透視開放區域」設計語言，覆蓋iloom品牌專屬的溫暖中性色調與韓系風格美學，並分兩大主軸呈現不同需求下的室內配置提案，讓消費者不只用眼睛看，更能實際感受、構畫理想居家樣貌。左側「公寓區」以約15坪、貼近台灣一般公寓的小宅空間為基礎，合併客餐廳、留出較大臥房；右側則依循「Room to Room」概念，運用各式各色單品帶出不同情境，捏塑客廳、餐廳、書房、臥室與兒童房的生活感。

▍開放式公寓格局

▍家庭式多房格局

客廳：展示品牌4大系列家具，以不同材質的單人或雙人沙發畫龍點睛。

餐廳：提供傳統木製及電動升降等多種餐桌椅樣式，滿足風格各異的餐廳擺設需求。

書房：以清新白色系鋪陳平和氣息，充足的收納空間使視覺上更加簡潔。

臥室：療癒的木質風床架與抽屜櫃，給人如置身大自然般的寧靜感受。

兒童房：包括兒童上下鋪、收納櫃和成長桌，為親子日常帶來新平衡。

帶逛「iloom台北概念店」亮點#02：3D Home Planner全景住所規劃

家具擺放在真實空間時而和憑空想像存在微妙落差，為不讓大家苦於事後發現風格、尺寸不合的窘境，iloom推出免費「3D Home Planner怡倫全景住所規劃」4步驟的適配性確認服務，從提供居家平面圖、挑選喜歡商品，到由專人繪製2D/3D示意圖，再至獲得全門市通用的商品報價單；無論針對個別空間的靈活規劃，抑或多個空間的整體設計，皆可有效提高家具與空間的融合度。

帶逛「iloom台北概念店」亮點#03：實地演示5個家具挑選技巧

對於引領潮流的iloom來說，一件家具不單是一件物品，更投射著無限多種對日常的理想。持以「From Korea For Your Ownable Lifestyle（為你打造專屬生活風格）」概念，現場也通過實際空間演示如何打造韓劇般居家場景的5大要點：首先大件家具可選擇「低矮」款式讓陽光得以隨意照進空間，灑落於同色系的「低飽和」表布，恰如套上韓系濾鏡般柔和；再搭配風格「簡約」、帶有「弧形」設計的點綴式小型家具活化空間。

帶逛「iloom台北概念店」亮點#04：同集團旗下高端沙發品牌登場

高端沙發品牌Alloso的兩系列質感沙發也現身概念店，「ELMER」以雲朵般的療癒視覺，帶來世界上最溫暖的懷抱；「SATI」營造沉著內斂的空間氛圍，滿足高品味人士需求。

帶逛「iloom台北概念店」亮點#05：椅子專家進駐，專為試坐打造全台首間旗艦店

Fursys集團旗下「椅子專家」SIDIZ相信一張好的椅子能增添生活熱情，因此以「自我探索」為核心，與iloom同步進駐希望園區，開設專為「試坐」體驗而生的全台首間旗艦店。店內每個座位皆配有平板裝置，讓消費者以無壓力的方式深入了解產品與正確坐姿資訊，近距離感受品牌魅力。

新品介紹｜5款與韓國同步發售家具

▍BLIQUE餐桌 x VERA餐椅

作為家人間拉近感情重要的「餐廳」空間成員，BLIQUE餐桌以深淺兩種木紋為基礎，搭配灰色、米黃色、白色大理紋3種陶瓷桌面；耐污染、耐熱、耐磨三重防護使細菌和溼氣難以滲透入內，兼具美感與實用性。搭配同款自然白橡木質感的VERA餐椅，藉由彎曲的椅背和扶手設計，在整體俐落線條中加注溫潤氣息。

▍Monis W收納櫃

提供立體直木紋款、平滑木片款，以及框有同色飾邊的清新全白款3種選擇，遠看簡約，近看細節滿滿。用於打造臥室中的化妝區域，抑或放在客廳成為裝飾亮點，皆由消費者自由組合，訴說獨特的空間故事。

▍NEWT模組家具

包含學習書桌、書櫃、衣櫃與收納床組的NEWT系列，加以周邊配件即可靈活運用畸零空間。

▍DOODLE兒童家具

包含床鋪、收納櫃與成長桌，不僅拼接淺木色、米白色和局部鮮豔用色，亦配備可調式設計滿足孩子各階段需求、甚能與家人共享，在小宅中為親子空間做出最佳利用。溫潤風格打破傳統童趣印象，床架可從附有防護墊的上下鋪拆分成單人床，陪伴孩子從小睡到大。

iloom怡倫家居台北旗艦概念店  

• 營業時間：週一至週日11:00-20:00
• 展售地點：台北市中正區八德路一段55號1樓（全球人壽希望園區）
• 聯絡電話：02-2395-5883
• 了解更多：iloom官方網站

BLACK Design（BD）在台灣的戶外文化中始終占據獨特位置。它不以大量新品或強勢擴張建立品牌，而是透過材質、工藝與玩家之間的互動，逐步形塑屬於自己的語言。走進今年展覽現場，主理人賴彥岐談的不只是桌椅與配件，而是BD與玩家長期累積的理解：那些願意投入、願意感受細節的人，成為品牌的根基，也讓BLACK Design的存在更具溫度。

近年台灣戶外文化逐漸走向成熟，玩家開始回到自身需求，尋找更講究、能真正融入Lifestyle的方式。BLACK Design（BD）在思考產品時，並不追隨外界潮流，反而從形隨機能的角度出發，打破戶外與室內的絕對二元論，並且將產品在不同場域中延展。無論團露裡的集體創作，展覽中的生活佈局，都讓品牌與玩家之間的對話逐步形塑。

去年BD於臺灣府儒考棚推出「BD home」選品計畫，以「Hybrid Living」為題，匯聚國內外風格品牌、裝備、植栽、公仔與家飾，在古蹟空間中重新描繪露營與居家的流動邊界；今年策展，繼續將「室內與戶外自由切換的生活感」進一步蔓延，也使品牌的核心在時間裡逐漸顯影。

玩家不是「受眾」，更是BD的世界觀

在BLACK Design的設計語境裡，「玩家」向來扮演主動角色，他們會以自身的生活方式閱讀物件：在意桌面邊角的弧度是否順手、木紋與光線之間的關係是否自然、配件的比例能否融入自己慣用的動線，……這些經驗沒有被刻意整理，卻在長久的使用中，成為BD創作的基礎。

在團露聚會，玩家各自大顯身手，有人先從桌子展開動線，有人以燈光建立氛圍，也有人從料理區域陳列物件。每個人都帶著自己對風格的理解，共創直擊心靈的美感營地。而展覽空間，則呈現像是物件與植物、器皿與椅子、光影與動線等場域故事，使人得以看見「露營」如何自然踏入室內。

BLACK Design也在與玩家的相遇裡，重新理解物件在日常安放的樣貌。賴彥岐說得很直接：「大家不是在買一張桌子，而是在完成自己的生活方式。」

物件形狀，是在無數試作中被「聽見」的

BLACK Design許多作品的開端，往往來自使用浮現的念頭—某個角度需要更穩、一段動作應該更俐落，或是材質在光線下呈現出的質感需要再調整。賴彥岐會從這些細微判斷開始，逐一檢視材料的力量與特性。

他常說，BD的作品必須具備「工藝層次的完整性」。這指的並非外觀的華麗，而是物件經得起時間與反覆使用的檢驗。「晴桌」的桌框比例，就是在反覆調整受力後才定稿；「錘櫻」的高度與線條，也是在多次試驗下才確立最能安置光源的姿態。賴彥岐說：「形狀不會一次到位，它要自己長出來。」

對BD來說，工藝是一種把物件帶到「能安心交付」的責任；他會等到所有細節都達到應有的精準度才放行。這份由時間換來的至微細節，也使BD的家具能在各種生活環境裡維持清晰的辨識度。

讓物件在真實場域裡被理解

BLACK Design的販售始終保有節制。品牌沒有鋪天蓋地的上架策略，也不依賴快速流通，而是以預約或名單形式曝光，把作品帶到選物店、藝文空間與露營場域，直截和人群交流，在現場試出真正的質地。賴彥岐常說：「物件要被看、被摸、被理解，這件事不能急。」

從「BD home」、台中松竹捷運站的「居市森駅」到各地的主題團露，這些場域彷彿BD的試驗平台。作品在光線、動線與布局的變化之間，長出更多可能，也顯露出僅憑照片難以感受的細節。

正因如此，BD總希望以「時間」作為橋接點，讓使用者在操作與觀察之間理解作品的本質。當物件在生活中找到它的歸屬，品牌想傳遞的語意也會隨之明朗。如賴彥岐所說：「作品離開我們之後，要能慢慢融進某個人的日常，那才算真正完整。」

BLACK Design

品牌自高山攝影團隊發起， 擅從「生活× 藝術× 自然」體悟與思考， 受到星空下野營的深刻影響， 將對自然的靈感淺移默化到傢俱設計之中。提供高功能性且具美感的露營家具，近年更延伸至居家市場，將戶外自由感帶入室內。產品以台灣設計製造、兼具實用性、設計感與獨特的木質金屬異材質結合美學。 

_{文 | 邵瀠萱　圖片提供：BLACK Design}

以海上燈塔為靈感，以火光為名，巴黎創意工作室Douze Degrés設計的「Flare」燈具系列，巧妙運用光學鏡片，捕捉、放大並投射燭光火焰，將原先柔和的火光光暈，轉化為鮮明光束，在空間中投射出如火圈般的靈動光芒。

靈感源自海上燈塔的光之實驗

「Flare」不只是一組燈具，更是一場關於光的實驗，源自於Douze Degrés對菲涅耳透鏡的探索。這種鏡片最早被應用於燈塔，由法國物理學家奧古斯丁·菲涅耳（Augustin-Jean Fresnel）發明，鏡片特點為焦距短，且與更早前的透鏡相比更加薄透，因此能聚集並傳遞更強烈的光，讓燈塔得以為遠方的人們指引方向。

用光與透鏡構築，雪地天文台的感官饗宴

2024年，在瑞士海拔近3,600公尺的斯芬克斯天文台，Douze Degrés為音樂廠牌Cercle的現場演出打造視覺場景。團隊從攝影師和天文學家「觀察」時的相似姿態獲得靈感，構想出一系列聚焦於「光」的物件，利用菲涅耳透鏡的物理特質，透過鏡片反射雪地環境，及其帶來的視覺變形效果，為音樂表演建構隨時序與光變化的佈景；同時為記錄現場的攝影師，創造出更自由、更具實驗性的創作空間。

將火光轉化為可容易被觀測、感知的樣貌

結束Cercle在瑞士的演出後，Douze Degrés進一步將鏡片帶往不同的自然環境中進行實驗，從雪地、草原到湖泊，並加入火焰這般難以預測的光源，探索光與鏡片交織呈現的各樣視覺效果，也透過鏡片將火光的幽微流動，轉化為可被觀測、感知的樣貌。

最終，長達一年的實驗過程化為「Flare」的設計養分，這款燈具將從大自然出發的實驗，帶入室內空間，為家注入詩意氛圍。

2款「Flare」燈具為空間注入詩意氛圍

「Flare」燈具的結構簡潔俐落，以鋁製支架、特製透鏡和蠟燭座構成，每一件作品都在Douze Degrés巴黎工作室手工組裝完成；其中蠟燭座還可彈性調整高低位置，任使用者玩出更多不同光的變化。全系列共推出2種版本，一款是精巧桌燈，適用於尺度較小的空間；另一款則是落地的立燈，燈具尺度拉長後更有種藝術雕塑之感，為空間帶來更強烈的視覺表現。

目前「Flare」已在Douze Degrés官方網站開放選購，想收藏不妨點此了解更多。