《跨越時空的初吻》7/11在台上映！松隆子四度攜手日劇大師坂元裕二，為留下一生回憶而作的電影

坂元裕二＋松隆子，那可沒有不看的理由。日本知名編劇坂元裕二繼憑藉是枝裕和作品《怪物》拿下第76屆坎城影展最佳劇本獎後，轉眼兩年攜新作《跨越時空的初吻》再回觀眾視野，且與第四度合作的演員松隆子此次終於走進大銀幕。同時找來塚原亞由子執導、松村北斗主演，重新玩味「穿越時空愛上你」的愛情電影教科書題材，更上催淚一層樓。7/11全台上映前，本篇帶你從劇情簡介、精彩劇照到片場趣聞搶先知！

為推薦新電影撰此文，看到破題式中譯片名「跨越時空」四個字，坂元老師於2022年金馬電影大師課上對「時間軸不一定是直的」提出的那番見解，突然又從記憶抽屜裡被翻了出來：「四年前我養的狗過世了，但我現在仍然覺得牠還活著。在我的觀念裡面，不會覺得我把牠遺留在過往的時空裡，只有我在前進。我會覺得我們還在同一個時間軸上，只是在廣大的空間裡處於不同位置而已。」毫不煽情、卻無比浪漫——人的見解事事相通，借用此話為這部即將與台灣觀眾見面的新作品暖場，似也多幾分浪漫。

＊文中引述句節錄自金馬影展官網，點此詳全文。

終於和「御用女演員」松隆子一起拍電影

本片為編劇坂元裕二與演員松隆子的第四次合作，前三作分別為2017年家喻戶曉的日劇《四重奏》、2020年朝日電視台單元劇《開關Switch》，以及2021年反以「離婚」題材探問婚姻關係真諦的《大豆田永久子與三個前夫》。這回首度攜手進行電影創作，坂元裕二表示，「一直很希望總有一天能和松隆子演員合作一部電影。」更風趣大讚男女主角的優秀演出，「她和松村北斗演員分飾了角色的29歲和45歲時期，雖然這世上有很棒的CG特效，但他們兩位展現了超越特效的演員力量！」原以為這般時間跨度多少會使用CG特效輔助，最終由演員親自分飾角色的兩個時期。

這部作品是為留下一生回憶而寫

2025年2月份已於日本上映的《跨越時空的初吻》（暫譯，原片名《ファーストキス　1ST KISS》）作為坂元裕二積累巨大創作動能、終於拿下生涯大獎後的首亮相，卻依然回到平凡日常之中，持續勾勒情感的細緻樣貌。他自述創作初衷，「想打造出一部成為一輩子回憶的電影，所以才開始構寫這個故事。」同時向觀眾拋出問題，「對彼此感到厭倦的中年夫妻，妻子穿越時空和年輕的丈夫相戀的故事，這算是外遇嗎？還是夫妻之愛？明明是和夫妻有關的故事，為何片名會有『初吻』呢？」他表示，希望觀眾會因這種矛盾的情感而心動地觀影。

▍劇情概要

女主角カンナ（松隆子飾）因為一場事故失去了結婚15年的丈夫（松村北斗飾）。事發前，兩人事實上已經陷入婚姻倦怠期，但カンナ並未想過丈夫真的會離自己而去。就在她下定決心展開新生活之際，意外獲得了穿越時空的能力，再度見到兩人相遇之前的他。意識到自己仍然很喜歡這個人、並又一次墜入愛河的カンナ，便設法要將丈夫從15年後的事故中拯救出來⋯⋯

▍創作陣容

編劇坂元裕二最早由漫畫改編劇集《東京愛情故事》打開知名度，並接連以《儘管如此也要活下去》、《離婚萬歲》、《四重奏》、《大豆田永久子與三個前夫》等多部叫好作品坐穩日劇大師之位。2021年《花束般的戀愛》、2023年《怪物》兩電影兼顧商業性與藝術性，愈使其細膩樸實、真摯動人的創作調性為大眾所感，其中《怪物》更揚名國際影壇。

而導演塚原亞由子除有代表作《法醫女王》外，2024年再憑《LAST MILE：全面引爆》創下59億日圓的票房佳績，此次參與本片則在坂元裕二的厚實文本上融入女性詮釋，拍出了如同婚姻生活本身般的作品。演員部分亦集結《鈴芽之旅》男主角配音松村北斗、《怪物樵夫》吉岡里帆、備受是枝裕和導演青睞的新生代演員森七菜，以及多重藝術家Lily Franky（中川雅也）等一眾實力派。強大陣容讓坂元裕二都表示，「能和最棒的演員們一起工作的快樂，以及遇見了擁有無限能量和點子的塚原導演，讓我一直很期待能觀賞到大家一起完成的電影！不論是熱戀中的人、想談戀愛的人、旁觀他人戀愛的人，應該都能笑著觀賞這部作品。」

▍同場加映：坂元式故事構成

「說實話，我現在還看不見自己接下來能寫出什麼。」坂元裕二在2023年憑《怪物》獲得坎城影展最佳劇本獎後的凱旋記者會上，半開玩笑地這麼說。《跨越時空的初吻》是他獲獎後的首部原創作品。那麼在這之中，坂元找到了什麼值得他敘寫的主題？這個答案，或許應該交由觀眾自行體會。但有一點可以確定：這是一部「正因為是坂元」才能描繪出來的愛情故事。

開拍當天，導演塚原亞由子對松隆子這麼說：「即使不是每件事（都用對白）說明清楚也沒有關係，坂元先生的劇本本身就足夠有力。」這並不是說一切都應該靠台詞來傳達。事實上，坂元的台詞往往刻意避免解釋與斷言。真正「雄辯」的是場景和情境——清晨被宅配員叫醒、等待三年才收到的訂購商品、烤焦的煎餃、不再有伴侶卻仍堆滿物品的房間。即使劇中對白沒有提及，那些情境裡仍滲透出難以言表、開不了口的情感，反而更加觸動人心。以這些看似微不足道，有時孤寂、有時又讓人想要珍惜的日常，一點一滴地細緻堆疊，編織成故事。

＊以上兩段內容編譯自《跨越時空的初吻》日本官網製作記事，點此詳原文。

挾以豐沛創作力，坂元裕二入行30餘年寫下無數發人深省的情節與台詞，對此他卻辭讓地說，「我想是因為身邊的人都一直在幫助我。不是因為自己很厲害，而是因為身邊的人一直鼓勵我，才讓我覺得要寫出好故事才行，如果不被期待的話，我應該就不會創作了。」日本票房突破28.2億日圓、逾197萬人為之落淚的《跨越時空的初吻》即將在台上映，大家絕對都還想看坂元老師繼續寫下去吧？

《跨越時空的初吻》中文版電影預告

▼ 懂日文的讀者朋友們，這裡看【坂元裕二X松隆子X松村北斗】談電影創作過程。

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她的歌聲與身姿，曾是五、六〇年代台灣歌壇一道令人難以忽視的光芒，可這份光亮，卻是因被迫淪落而綻放，背後代價是一生創傷。她是派娜娜，也許你更熟悉她的另一個名字和身份——高菊花，白色恐怖受難者高一生的長女。

歷時20年回溯歷史、採集資料和拍攝，紀錄片《傳奇女伶 高菊花》將於5/15全台上映，全片揭開串起這位傳奇女子一生的多重身份——鄒族少女Paicu Yata’uyungana、高一生之女高菊花、拉丁歌后派娜娜……及其背後暗潮洶湧的時代故事，刻畫一名女性在時代悲劇中堅韌前行的生命血淚，也揭開了一段台灣威權年代曾被噤聲的歷史。

用20年拚湊高菊花多舛一生

《傳奇女伶 高菊花》由盧元奇執導，沈可尚、熊儒賢共同監製，全片回望並梳理高菊花多舛一生，交織歷史、人權、音樂與一位女性的堅韌生命史。

從1932年出生到2016年逝世，高菊花的一生有過許多「名字」，然而在命運撥弄下，她終生沒做過自己名字的主人。她的鄒族名是Paicu Yata’uyungana，童年時台灣正處日治時期，又名矢多喜久子，少女時期撰寫日記時則用英文名Rosemary；國民政府來台後，改用漢名高菊花；父親入獄後為改運替她改名高芳梅；在夜總會則以「派娜娜」為舞台名——她從小到大的每個名字，暗藏了台灣時代政局變動的縮影。

白恐二代的創傷：在監視與政治權力間掙扎的靈魂

高菊花最為人所知的身份是「白恐二代」，她的父親——高一生，從日治時期就是阿里山鄒族部落中引領進步思潮的代表人物，關心教育、推廣農業，致力參與鄒族語言、文化的紀錄和保存；更具備音樂才華，創作出許多融合部落自然與人文的歌曲。戰後，高一生擔任阿里山鄉鄉長，積極參與原住民公共事務，提出原住民高山自治縣的構想，1954年被國民黨政府羅織罪名受難，遭到槍決，成白色恐怖下的犧牲者。

在成為派娜娜之前，高菊花曾就讀台中師範學校，在學時曾於228事件期間參與抗爭，畢業後返鄉任教，原打算辭去教職後赴美國進修，卻因父親被捲入白色恐怖遭逮捕而放棄，輾轉踏入歌廳駐唱，扛起照顧家庭的重擔。那年，她不過20歲，卻被迫放棄夢想，踏入煙花繚繞的夜總會舞台。

在台灣夜總會的黃金年代，派娜娜憑亮眼外型和充滿靈魂的歌聲，迷倒無數聽眾，也成為政商名流矚目的焦點，紅極一時。然而，在璀璨的舞台光芒背後，她因父親的關係被列入黑名單，長年受情治單位監視，甚至被迫捲入政治權力運作，被指派「接待」外賓，成了外交手段下的工具，承受著無法言說的壓力與羞辱，淪為威權體制的犧牲者。

被噤聲的時代，受難家族的生命悲歌

35歲那年，高菊花退出歌壇，派娜娜就此「消失」，始終像個謎團。直到半世紀後，高菊花再次以派娜娜的身分被大眾重新認識，也終於有機會親口說出自己的故事。回憶起夜總會的日子，她坦言：「我那個時候拚命地活過來，我不要死。」

紀錄片除訪問高菊花本人，也從她女兒昭伶的視角出發，透過母親在少女時期的日記、家族訪談，以及走訪國家檔案館尋獲的解密資料，一頁頁拼湊出這位傳奇歌后被消音的人生，以及在人們被迫沈默的時代，一段身為受難家族的女性悲歌。

導演熊儒賢表示，20年來，團隊不只是拍一部紀錄片，也在慢慢靠近一段被噤聲的歷史，高菊花是時代裡被政治與威權利用的歌后，也是那些在命運與家族悲劇中仍然抬頭活著的女性縮影，「她的人生，不只需要紀錄，更應該被記憶。」

《傳奇女伶 高菊花》2026年5月15日全台上映

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乘真人版影集第2季上線以來的極高熱度，Netflix宣布第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》2027年亮相、動畫特別篇《LEGO®航海王》2026年9月29日獨家播映；一併揭曉沉浸式密室逃脫體驗將落地費城Netflix House，亦有和樂高、Moose Toys等多個玩具品牌的合作周邊齊發，全方位升級航海王宇宙，為粉絲規劃整年不間斷的密集航程。

史上最暢銷漫畫影視化，挾不可擋之勢席捲全球

由Netflix、集英社和明日製片室（Tomorrow Studios）共同開發，並於Netflix平台推出的《航海王》真人版影集，奠基第2季上線即空降全球Top 10榜首且霸榜多時的佳績，Netflix發表消息確認第3季仍由上述團隊聯手，預定2027年和觀眾見面。作為截至現在未被改寫的「史上（單一作者）最暢銷漫畫系列」世界紀錄保持者，日本漫畫家尾田榮一郎自1997年至今出版逾100卷、全球賣破6億本的同名原著《航海王（One Piece）》，憑漫畫本身及涵蓋動畫、電影、網路影集、電子遊戲及沉浸式體驗等諸多延伸創作，坐擁跨世代、跨文化圈觀眾的喜愛。

夢想成為海賊王的魯夫攜夥伴們踏上海洋冒險，穿越偉大航道，一路對抗各方強敵，志在尋找傳說中的無價寶藏「大秘寶」。循原作脈絡，改編影集自2023年首播以來席捲全球，不僅連續8週穩坐Netflix全球10大熱門影集排行榜、在超過75個國家取得冠軍，目前更已累積近1億觀看，同時為Netflix有史以來下載人次最高的作品之一。叫座之餘，亦見其叫好入圍兒童與家庭艾美獎（Children's & Family Emmy Awards）最佳青少年影集等11獎項。

再擴《航海王》宇宙：

多元影視內容、密室逃脫體驗、聯名周邊商品輪番登場

緊隨信念召喚，第2季作品於2026年3月10日公開後率先在爛番茄開出影評人100%新鮮度（相當於所有評價皆為正評），強勢拿下最高級別的「認證新鮮（Certified Fresh）」標記，社群討論度同步延燒。喜獲市場的廣大迴響，Netflix也火力全開，回頭從原著構思包括但不限於影視內容的趣味體驗，帶領觀眾每每用新穎角度走進經典世界，隨時感受故事中滿載的熱血精神。

▼ 第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》重磅預告

針對《航海王》粉絲無可比擬的熱情，推升真人版影集成為全球性文化現象，Netflix行銷長Marian Lee表示，「我們本身也是忠實粉絲，因此希望以前所未有的規模，將偉大航道帶進各種不同媒介。」從《航海王：阿拉巴斯坦之戰》，到樂高動畫特別篇及全新製作的《The One Piece》，再到供觀眾把冒險帶回家的商品系列，「我們正打造一個讓每位粉絲都能找到歸屬的世界。」承其所言，以下統整各項目現行進度及亮相時間。

➀ 真人版影集第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》｜2027年

Netflix正式續訂美日合製的第3季作品，同步揭曉官方題名《航海王：阿拉巴斯坦之戰》與劇情走向：魯夫與草帽海賊團一行人，將被捲入現正肆虐薇薇公主故鄉、沙漠王國阿拉巴斯坦的巨大風暴。與此同時，一場暗中醞釀的叛亂，由冷酷無情的七武海之一克洛克達爾與其地下組織巴洛克華克操控，企圖奪取王國。面對內戰與強敵逼近，草帽海賊團迎來艱難抉擇，誓言守護王國不被摧毀。

➁ 動畫特別篇《LEGO®航海王》｜2026年9月29日

先於真人版續作，共分2大章節的動畫特別篇已定檔今年下半年登Netflix平台。由樂高集團、集英社與加拿大獨立動畫工作室Atomic Cartoons攜手製作的《LEGO®航海王》，以樂高獨特風格重現真人版前2季劇情，結合幽默節奏、高張力冒險與滿滿積木動作場面，兼為新粉入坑和老粉重溫增添樂趣。

➂ 重製版動畫《The One Piece》

距1999年初版動畫時隔20餘年，重製版動畫將全面刷新觀看經驗。由日本知名動畫製作公司Wit Studio操刀，並與集英社、東映動畫及富士電視台合作的《The One Piece》，預計重新詮釋〈東海篇〉經典開場，藉近年快速進化的影像技術，邀新世代受眾重返魯夫冒險的起點。

➃ 沉浸式密室逃脫體驗

除觀影外，粉絲還能親臨坐落美國費城的品牌樂園Netflix House，實際踏上偉大航道，體驗沉浸式密室逃脫；亦可於費城、達拉斯兩座Netflix House免費拍照打卡，再至品牌旗下主題餐廳Netflix Bites品嚐「偉大航道魚三明治」、「東海奶茶」等特別菜單，同場入手《航海王》限定商品，盡享吃喝玩樂到購物的一站式遊覽。

➄ 精選周邊＆聯名風格單品

最後不妨通過各式收藏，諸如玩具與公仔製造商Moose Toys、Nerf、Funko發想的各式周邊，乃至服飾品牌Quiksilver、Hot Topic、Primark祭出的生活風格聯名單品等，把對《航海王》的熱愛融入日常生活——延續Nerf索隆武士刀秒殺熱潮，官方搶先預告下一亮點將自第2季影集汲取靈感設計樂高套組，於Netflix Shop及全球零售通路販售。

螢幕上精彩，數位端同步展開

平台內全新《航海王》專區，以及提供幕後花絮、特別收錄等豐富內容的姐妹網站Tudum，無疑是掌握即時動態的最佳據點。經高水準影視化過程，Netflix致力實現偉大航道的宏大世界觀於觀眾眼前，甚仰仗創新行銷手法，試圖不斷擴大作品影響力。如今，《航海王》不僅僅是一部影集，更像一座橋樑，期待非粉絲觀眾一同加入冒險，直達草帽草帽海賊團精神所在的彼方。

>> 點此至Netflix觀賞《航海王》真人版影集。