擁有超過三十年木工經驗的盧秀雄，和木筆製作資歷近四年的盧柏宇，父子倆的創作基地坐落駁二Pinway青創基地二樓。兩人將商品區、木工教室與製作商品的工房合而為一，以「大雄的木作世界」為名，胼手胝足地打造出高雄的「寄木細工」。
乾淨且整齊的空間是盧秀雄的堅持，「這裡除了我，夥伴都比較年輕，我希望年輕人能夠接受木作、傳承木作，空間舒服乾淨很重要。」工作場域打理好，平臺上的商品也顯得精神奕奕，各式寄木細工筆、沾水筆、搖擺企鵝、悠遊卡鑰匙圈、寫字板等，於不同型態的設計之上，展現著寄木細工的拼接技藝，盧柏宇介紹著：「你可以看到一支筆上有這麼多種木頭：綠檀、黃金樟、龍柏瘤⋯⋯每塊木頭的色澤和紋路我們都把它展現出來。」那是寄木工法才拼接得出的獨一無二風景，讓十幾種、二十多種原木在一支筆上一期一會。
寄木為橋，父子共築第二人生
源自箱根的寄木細工，不僅從盧秀雄手中變化出標誌性的技法與風格，也像一座橋，為這對父子搭建起沒想過的第二人生。盧柏宇從國中開始練體育，大學即自選手轉教練教學生，他自認性格穩定，鮮少想要嘗試新事物，「誤打誤撞做木筆，是滿好玩的經驗，在生活上更多一個除了體育以外的重心。」自從跟著爸爸學習工藝，盧柏宇覺察自己對於事物的看法變得更豐富，心好像變得更大更開闊「比以前更願意去嘗試新的、不同的經驗。」盧秀雄的想法也在兩人一起創作的過程中有所改變，原本盧秀雄很喜愛筆桿上呈現高反差跳色的設計，不知從何時開始，他變得更能接受兒子的建議，以同色系搭配出耐看經典款。
對於盧秀雄而言，三十年前接觸的木作是做系統櫃、廚具和裝潢，因身體因素提早退休，「六、七年前我才開始創作木工，做的東西常常是拿來送人，並沒有考慮到銷售。」但當創立品牌，投入文創事業後，「我的心境也有轉化，創作新東西當然讓人很興奮，只是一但牽涉到利潤和銷售，就更需要好好思考該如何投注自己的時間與努力。」
「我現在提供的叫做技術轉移，而柏宇負責概念的發想和創意，包括色彩的搭配。」盧柏宇接續提到：「我會去搜尋、看很多別人的作品，去想為什麼他這樣搭配，我們還可以怎麼調整？經過很多很多次的嘗試，變化出自己的設計觀點。」
為手工筆研發治具
在日本寄木細工的工藝品上，常見幾何拼花間有黑線存在，成為圖樣的一部分，而在大雄所製作的寄木筆和其他商品上，木頭拼接間有原木拼接出的律動線條，精湛的工法呈現於無接縫的平整接合，而呈現亮藍、亮紅等非原木色彩的則稱為穩定木，來自樹瘤組織，經穩定液染色後除能展現特色紋路，也變得更易於製作成工藝品。
盧秀雄回想最初創作的階段，早期拼接他都會使用釘槍輔助，使用非常辛苦。但有次他在影片中看到箱根的老師傅，悠閒地坐在榻榻米上創作的樣子。令人嚮往的優雅過程令他突發奇想，和盧柏宇衝到工作室，自製出接合用的獨有加壓治具，「成功了！所以我們就可以開始將各個不同角度的原木拼接在一起，創造出眼前的寄木工手筆。」
盧柏宇補充：「我們將原木做了很多不同角度的裁切，製作手工筆前，即拼接完成，讓所有木料一開始都是方形的，所以多角度的黏合就會是要去克服的地方，黏合方式比較特殊，不能只從單一方向加壓。」除了研發治具，不像日本多使用白膠，兩人更嘗試出合適的膠，膠乾後能與木頭的膨脹係數穩定合作，「研發成功花了一年半，現在看到的寄木拼接可以算是第五代了。」盧秀雄自信地笑著，目前全臺只有大雄在做耗時費料且費工的六邊形寄木手工筆。也因對自身的製筆技術有一定的自信，才敢開設兩小時的手工筆體驗課程，這也成為大雄空間裡的另一道傳承風景。
融合實用與療癒
談起工藝，盧秀雄認為：「工藝必須包含實用的功能性。」譬如大雄的熱門商品，不倒翁般的擺飾「搖擺企鵝」就曾挑戰了他的工藝觀。當初盧柏宇提出企鵝的構想，認為父親在技術上一定沒有問題，盧柏宇回想：「當初爸爸最不能接受的就是，我們幹嘛要做一個會晃的企鵝啊？」但是，這個作品讓大眾最能接受的關鍵就是因為牠會晃啊。」「後來我才意識到，也許這也沒有標準答案，所以我就閉嘴了。創意方面，讓年輕人去發揮。」盧秀雄笑著回答。採訪當下，即見證一位客人進門參觀，買走一隻搖擺企鵝，作為陪伴日常的療癒小物且能激勵不倒；仔細想想，能夠照顧人心、讓人有療癒的心情，不也是實用功能嗎？一如盧柏宇談起他眼中的工藝性：「必須是用傳統工藝技法做出一個對應時代需求的全新作品，這才是有意義的事。」
現在的大雄，運用傳統工藝技法，讓不同原木在同件作品展現其特色，這是盧柏宇眼中的寄木所流露的美麗價值。盧秀雄說，小時候的高雄鹽埕就有許多外國船員，直到今天還有多元族群生活於此，這座城市的人文歷史一直都具備大融合的特性，「就像我們創作的寄木一樣，寄木的呈現一直是『融合』，將不同的木頭combine在一起且表現出協調感，這就是它最有意義的地方！」
文字 / 黃怜穎
攝影 / PJ Wang
