2026草率季3/6-8北藝中心登場：都築響一講座親揭「做書維生」歷程，日本、挪威藝術出版等650組攤位史上最大規模

2026草率季《小動作 Ctrl + Y》選址臺北表演藝術中心超級大劇院舉辦。本篇分策展主題、場地設計、表演節目多面向報知活動亮點，同步收錄來自日本、挪威、比利時的5個必訪海外攤位，以及10週年限定「特別通行證」福利內容——3月6日至8日預定潛入本屆「迷幻洞穴」的你，下滑打開暢行攻略！

始於2016年，草率季（Taipei Art Book Fair）作為台灣首個集結各方創作者、藝術家、出版社及獨立書店的祭典，如今已是獨立創作社群固定聚首的年度盛事。從第一年的60組參展單位，10年間持續擴大舉辦，直至10週年之際迎來650組海內外團隊，首度移師臺北表演藝術中心搭建實驗藝術洞穴，無疑再次推進台灣獨立創作里程。

▶ 2026草率季策展主題

下達「Ctrl + Y」指令，讓身體來回應思想

本屆以「小動作 Ctrl + Y」為題，藉鍵盤快速鍵「Ctrl + Y（Redo，重做）」象徵的「倒退後又前進」狀態，比喻創作者總在意識尚未承認時，身體率先反應——置身草率季臨時生成的藝術之窟，沒有出版者、表演者、參觀者的主客之分；每個人都是創作者，透過閱讀、翻頁、停留、聆聽與觀看等小動作，讓思想與身體彼此延遲、互相洩漏，共同舞動這場大型集體創作。

▶ 2026草率季場地設計

雷射光交錯虛實維度，構築迷幻洞穴空間

場地找來擅用雷射光轉化空間結構的藝術家AKA張方禹擔綱設計，重寫北藝中心超級大劇院空間敘事，打造藝術能量得以肆意拉扯逃竄的環境作品《浸漬的( )線 Multimmersion：草率10》，供參與者在虛實交錯的動態維度中，行使屬於自己的小動作。

▶ 2026草率季表演節目

海內外組合輪番上陣，另類演出震動五感

展演部分安排旅居荷蘭的台灣設計師葉乃瑄、保加利亞視覺藝術家Polina Slavova組成的研究型雙人團隊「DuctTape Collective」，和實驗聲音雙人組合「Heretical Objects」現場即興合奏；他們手中的樂器取材自或好或壞的機械零件，鬆動物件既定功能，幽默刺激觀眾想像。

另有挪威非營利藝術中心旗下藝廊Northing Space，呈獻日本藝術家濱田陽平與混合媒材藝術家Daniela Bergschneider雜揉紡織和瓷器的雕塑作品共舞勾纏、擾動場域，引觀者掉入感知的震盪中。同身為本屆參展團隊，Northing Space亦將在攤位上一併展出豐富的藝術出版品，以及其所屬單位專注經營的挪威在地和旅歐東亞藝術家工藝創作。

▶ 2026草率季限定套票＆熱門活動預約

都築響一確認出席，多重體驗扣合共同創作核心

10週年限定套票由作品多結合地下文化與當代藝術語彙的平面設計師Yaode JN操刀，融會紙鈔與紅包意象，且每份附帶專屬收藏編號，封存草率季10週年回憶價值。

持有這張「特別通行證」者，除可於2026年3月6日開幕前VIP時段（12:00-13:00）入場外，亦開放優先預約人氣活動。首先，著有《圈外編輯》、《Tokyo Style日常東京》等書的日本編輯都築響一確定訪台參與「雷射大講堂」，分享如何靠製作書籍維生，以及15年來發行電郵雜誌《ROADSIDERS' weekly》的心路歷程；再者，台灣時裝設計師Angus Chiang預計帶來藝術拍賣會，釋出品牌珍稀樣衣和秀場代表性單品，並推出10週年書冊及周邊，擴張時尚邊界至出版與收藏範疇。

此外還享多重招待，從入口處攜手自然酒選品品牌Wiggle Room特設的「Book Wine Bar」供應迎賓紅白酒，到邀請民眾動手玩的「吃麵造字」食物創作、「我印刷我富有」主視覺圖騰紀念鈔印製等趣味體驗，皆扣合草率季共同創作的核心之旨。

同場加映：5個必訪海外攤位

日本｜ROADSIDE LIBRARY

知名編輯兼攝影師都築響一憑多部著作聞名世界，ROADSIDE LIBRARY為其創辦的付費週刊《ROADSIDERS' weekly.》衍生出版計畫。

日本｜OFF SESSiON

源自八卦雜誌《OFF SEASON》的OFF SESSiON，以有別於主流媒體的視角串聯不同領域創作者，鼓勵經由「OFF」而非「ON」的創作狀態孕育新靈感；刊物內容涵蓋攝影、文學、藝術、音樂及戶外活動。

挪威｜Northing Space

Northing（Centre for East Asian Art and Culture）是挪威首個、也是目前唯一致力於促進挪威與東亞文化交流的非營利當代藝術中心。旗下並進Northing Space（展覽空間）、Kinakaal（藝術書籍出版社與設計工作室）、Elephanten（藝術與設計書店）3大版圖，完備展覽、出版、銷售相互支撐的理想架構。

挪威｜Pamflett

獨立出版工作坊暨推廣媒合空間Pamflett總部位於挪威卑爾根，專營藝術出版，亦為卑爾根藝術書展（Bergen Art Book Fair）主辦單位。2011年成立至今，積極策劃書籍和Zine（小誌）相關展覽、講座、發表會及工作坊等。2026年4月草率季將與其連動，帶領台灣創作者前進挪威卑爾根藝術書展。

比利時｜Walkscapes

發跡於2016年的Walkscapes，由來自法國的Gianni Villa和來自台灣的Wanling Chang在比利時布魯塞爾共同創立。以「步行」為方法，通過書籍、雜誌乃至展覽探討當代城市與地域經驗。曾參與多個歐洲和台灣藝術書展，不懈推動出版策展計畫。

走過10個年頭年，草率季從不自限「書展」框架，而是促使閱讀成為行動，每一次翻頁都再再積累內在實驗場量能——2026草率季《小動作 Ctrl + Y》有賴不間斷發生的小動作，將「未完成」續往未來。

2026草率季《小動作 Ctrl + Y》

• 時間：2026年3月6日至8日，週五、六13:00-21:00；週日12:00-20:00
• 地點：臺北表演藝術中心超級大劇院

>> 購票請點此，更多資訊可至草率季官方網站、官方臉書、官方IG查看。

^{資料提供｜草率季          文字整理｜Ning Chi}

兩年一度《透明祭＿Galas》盛大回歸，3波活動一路從8月盛夏延續至11月冬日。這場由春池玻璃舉辦、由玻璃延展出「透明」主題的祭典，以玻璃工藝和循環經濟為軸，串聯各地「春室」及全台上百間店家，最終回到春池大本營以「新竹市玻璃藝術節」作結，領人們以「透明」為引，探索島嶼各地與之相關的設計、工藝、飲食美好體驗，並從中領會善待環境、珍視地方文化的態度。

3地「春室」聯動啟動《透明祭》

邁入第3屆的《透明祭》以「透明博覽會」為主題，首發企劃將於「新竹春室」、「南美春室」與「新園春室」同步展開，3處場域分別化身為「透明遊園地」、「透明遊憩場」與「透明福利社」，透過工藝展覽、藝術裝置、青年市集等形式，召集更多永續意識涉入其中；並串聯「透明系餐飲」與期間限定「玻璃幣」的媒介流通，讓人們在觀展、品嚐與實際接觸玻璃工藝的過程中，也推動透明持續循環。

新竹春室｜透明遊園地｜台、日創作者玻璃工藝展

作為「博覽」的起點，新竹春室即日起推出全新展覽「透明遊園地」，打造一座「獻給大人的夢番地」，在此色彩、聲音、情緒都被放大，人們得以短暫脫離現實，相信浪漫和幻想仍然存在。展覽構想源自曾存於新竹的「兒童遊園地」，當時園內設有遊樂設施、花園和動物欄舍，是許多在地人的童年記憶。

在「透明遊園地」，觀者將可探索春室玻璃工藝師以「浪漫 × 不真實感 × 輕盈」為關鍵字打造的全新創作，以及多組日本玻璃品牌和藝術家跨海帶來的作品，包含「RGC琉球玻璃村」呼應沖繩自然景色的柔美之作、百年歷史「廣田硝子」經典《大正浪漫》系列，以及玻璃藝術家池谷三奈美（Minami Ikeya）洋溢夏日色彩的玻璃食器。

南美春室｜透明遊憩場｜玻璃屋裝置體驗

位於南美館2館最高點、以「天空公園」為概念的南美春室，讓建築、玻璃與城市景觀彼此交織，攜手插畫藝術家陳橋Bridge共同打造「透明遊憩場」——當陽光穿透玻璃屋頂，空間彷彿墜入真實與幻想之間，邀請每位參與者循著光線，踏入插畫世界自由展開探索。展期間，新竹春室「透明遊園地」的台日玻璃工藝選物也將在此同步發售。

新園春室｜透明福利社｜青年創作者小市集

新園春室則以空間中的「蛋形」為核心，將尚未成形、等待孵化的姿態，延伸為一處分享、交換與預習未來生活的校園據點。在《透明祭》期間，這裡將化身「透明福利社」，邀請學生、創作者與青年品牌，以「未成形之前」為題策劃室內小市集，呈現創意從萌芽、成形到進入市場的發展過程，呼應校園作為孕育想法、交流實驗場域的特質。

沁涼「透明系飲品」陪你過夏日

3間春室也將同步推出期間限定「透明系餐點」，將各地飲食文化與特色融入其中：新竹春室「萊姆花朵氣泡飲」將黃檸檬沁涼化為花形冰磚與果凍，注入氣泡更是消暑；南美春室「西瓜彈珠汽水」選用台南特色紅肉西瓜，搭配蜂蜜檸檬氣泡水重現童年記憶；新園春室「琥珀泡泡冬瓜茶」使用台南老店「義豐冬瓜」熬成的冬瓜露，加入氣泡水與新鮮檸檬，濃而不膩。

獲得專屬「透明幣」可兌換驚喜禮物

自8月1日《透明祭》開跑，全台春室將率先開啟「循環透明玻璃幣」的串連機制，活動期間可透過完成各春室指定任務，包括體驗吹製玻璃DIY、消費達指定金額，或參與各空間所設計的限定任務，即可獲得透明玻璃幣，憑幣可至全台任一處《透明祭》響應據點兌換驚喜！不妨透過與「透明」的近距離接觸，成為推動循環的一份子。

2026年第3屆《透明祭＿Galas》

活動期間｜2026年8月1日－11月15日

「2026本草派對」以「生息未來 Herbal Rhythm」為題，串聯大稻埕漢藥、南北貨、茶業、餐飲、工藝與表演藝術等多元品牌，在百年街區揭開一場關於風味與身體感知的策展。活動與「大稻埕夏日節」串聯，從河岸煙火、老街市集到街區特約店家，透過集章地圖與消費優惠，引領人潮走進迪化街商圈，展開夏季街區漫遊。

漢藥、南北貨比你想得新潮！百年街區的現代lifestyle

走進迪化街，中藥材、南北貨的氣味撲鼻而來。在地盛典「本草派對」自2017年因一道提問而生：「百年產業將如何以新的形式走進當代生活？」當漢藥不只存在於藥櫃，南北貨不再只是佳節限定，而能成為一杯咖啡、一款調酒、一場聲音浴，甚至是一件植物染作品……，傳統與老派將成新潮，用最酷的姿態重回年輕世代的生活。

從「本草文化」所蘊含的自然節奏出發，今年本草派對首度採「雙展區」策展架構：「光合聚落」與「深息棲所」展出，分別對應「向外探索」與「向內覺察」兩種生活狀態。透過空間設計、風味創作與沉浸式體驗，引導人們穿梭於街區與自身之間，重新感受身體與土地的連結，同時尋找關於未來生活的想像。

戶外展區「光合聚落」：本草市集 X 音樂節奏 X 藝術表演

聚落在大稻埕的日光下攤開，以風味市集和藝術表演為核心，邀人們自由穿梭人群與音樂之間，吸收與街區交會所激盪的能量。現場邀請「馥蘭朵集體藝術」將烏來山林氣息藉音樂帶進大稻埕，「人米犬頁製作」則透過舞蹈重新詮釋漢藥文化。此外，市集串聯20家大稻埕傳統業者及餐飲品牌，合作3款咖啡、3款調酒、4款小食，演繹本草風味的多重風貌。

在咖啡特調中，「黃金木耳」杯中冷萃咖啡揉入森仙果氣味；肉桂在「暖木生津」裡碰上梅子粉；陳皮與小荳蔻被裝進特製「清風散」。另一邊的微醺特調，紅葡萄香艾酒在「蔘息」遇上紅棗、桂圓肉和西洋蔘；帶阿薩姆茶香的酒體，則在「東方獻禮」中與乳香、甜茴香、枸杞等多種中藥材交織。

4款特色小食則將大稻埕代表物產，如南北貨、香料、堅果、燕窩等，與在地飲食名店結合，轉化為更貼近日常的美味。甜點代表包含「魚刺人雞蛋糕」將60年老店「惠珍軒」的台式甜辣腰果、焦糖肉桂胡桃包進雞蛋糕，創造豐富食感；「滋粒冰菓室」攜手「滋立燕窩」，以慈禧養生文化為靈感，融合桂花、蜂蜜、燕窩與杏仁凍，重新演繹東方養生飲食美學。

鹹食方面則有傳承三代的「食連動魚丸」，其金黃酥脆的甜不辣酥，撒上「有多聞稻埕香料館」特製的香料鹽酥雞粉，香氣層次更豐富；「77號咖哩」選用來自「物豐餐飲專業」的胡荽粉等香料，將辛香雞肉咖哩與香料馬鈴薯泥，搭配現烤手工麥餅呈現，勾勒出融合南洋與大稻埕街區的風味。

室內展區「深息棲所」：寧謐之境的感官洗禮

本草派對也將本草文化延伸至感官領域，此室內展區是專為「內向修復」打造的靜謐感知場，以聲音、香氣與光影構築安靜空間，透過工藝創作、茶席文化、製香體驗與聲音展演，引導參與者暫離日常節奏，重新關注身體與內在狀態。以下推薦4場工作坊和體驗：

「觸動・木刻印染工藝」由擅長色彩實驗與布物設計的風格品牌「蚤操染織」帶領，結合「正新蔘藥行」的藥材製成植物染，透過印度檜木刻紋理與手工印染，將本草的線條與大地的色彩拓印於布袋上，領參與者在規律的壓印節奏中，重拾生活的定力。

「浸潤・礦石能量茶席」結合了「點晶礦水晶工作室」的大地能量，及大稻埕在地漢方專家「聯通漢芳」的調配智慧。茶席將大地沉澱億萬年的礦石意象引入漢方茶飲，邀人們在靜謐的席間浸潤於茶香與礦石共振的氛圍，重尋身體與自然間的流動平衡。

「定靜・百年古法塔香」由創立於1910年的大稻埕百年老字號「陳振芳香舖」，將傳統製香工藝轉化為體驗課程。參與者透過揉製天然香粉、塑形成塔香的過程，感受製香工藝背後所蘊含的專注與時間感。當香氣緩緩散開，也讓人在喧囂間感到一股從容和安定。

「共響・聲頻浴場」由身心感知品牌「沐溫 MuWarm」策劃，透過不同頻率的療癒樂器與頌缽共響，構築一個被聲音全然包裹的沉浸場域。參與者只需閉上雙眼、放慢呼吸，專注感受當下，便能在聲音頻率中完成一場由外而內的感官整理。

漢方美學館「馬光生息所」期間限定登場

今年，本草派對特別與「馬光中醫」聯名打造漢方美學館——「馬光生息所」。親臨現場，除了能品嚐滋補聖品「龜鹿二仙膠」的液態特調改編版，還能在馬光明星醫師的帶領下，進行一對一深度把脈諮詢，接著參與漢方香氣手作體驗，將本草芬芳揉入掌心帶回日常。

2026本草派對「生息未來 Herbal Rhythm」

活動時間｜2026.07.11－07.12 13:00－21:00

活動地點｜大稻埕永樂廣場及永樂市場（迪化街一段21號）