直擊瘋狂達利!看見天才的世界

《瘋狂達利—超現實主義大師特展

天才的視野,達利詭譎風格的畫作讓我在學生時代時深受震撼,他非凡的個性與超越常理的創造力,超現實主義的表現影響後世極大,終於,我們能一睹他瘋狂面貌底下的驚人意識,我們不用特地到國外觀展,我們能看見的是與畫作相呼應的立體藝術。
我們來到在中正紀念堂展出的《瘋狂達利—超現實主義大師特展》,一進到入口即被他瞪著大眼及出名的翹鬍子震懾住,他的表情說明了他絕對的自信。
(※除了有申請採訪證外,展覽內請勿拍照喔。)

 

進去之後有他經典的翹鬍子照,大師最強力的識別。

 

 

這次展出有許多珍藏的達利手稿,令人興奮莫名,這些手稿是他畫作的前身。

 

 

《空間維納斯》( Space Venus ),達利認為藝術的美是永恆的,即使生命在宇宙中既短暫又脆弱。

 

 

《時間的輪廓》( Profile of Time ),真正站在作品前面有種無法言喻的感受,想像達利創作這件作品時的意念,當時間具體化了,我們是否能真正把握住時間?甚至擁抱它?

 

 

此《記憶的永恆》延伸達利的畫作,他創造了一個由弗洛伊德揭示的個人夢境,這是他的魔幻世界。

 

 

雕塑上有他的個人簽名,活潑的字體顯示出他童趣的一面。

 

 

《愛麗絲夢遊仙境》(Alice in Wonderland )近照(由於觀展時間是假日,背景出現了人的襯托),愛麗絲夢遊仙境本身是一個奇幻故事,達利將之實現,呈現一種分不清真假的面貌。

 

 

《蝸牛與天使》達利喜歡反映弗洛伊德的哲學思想,這個蝸牛代表弗洛伊德的腦袋。達利認為任何事情不會無緣由的發生,緩慢的蝸牛被天使賜予同樣的翅膀,擁有無限的速度。

 

 

《亞當與夏娃》( Adam and Eve)達利重新演繹了聖經中的亞當與夏娃,最注目的就是後方那條象徵邪惡的蛇纏繞成愛心的形狀,表達了人類的愛情。

 

 

《獨角獸》(Unicorn)獨角獸隱含了不同的意義,此雕塑中的獨角獸用了他的角救回一個貞潔女子的生命。

 

 

《天使的幻象》此作品達利引用超現實主義詮釋傳統宗教,大拇指代表了神的力量,樹根代表生命,神在此出現的只是一部分,表示神性是超出想像範圍的。

 

 

 

《抽屜人》抽屜在達利的作品中時常出現,反映了好奇與秘密。

 

 

 

左邊看起來像是天鵝,但在倒影中看卻是大象,右邊則是相反,雙影像互相揭露與牽制,倒影中對自我的認同,但同時也受到身旁他人對自我的反應影響。

 

 

《歇斯底里的裸女》意象化的雕塑仍能清楚展現女人裸身的形體。

 

 

《長頸鹿女人》上方的為頭像女神維納斯,達利認為:「女人和馬代表我們的母親河;長頸鹿代表可怕的宇宙男妖。」

 

 

《達利與卡拉面對面沙發》現代感的粉紅沙發,從作品名即可了解愛情為創作靈感。

 

 

《梅維斯的唇型沙發》(Divan Mae West)經典的紅唇沙發,是達利以女星梅維絲為靈感的作品,這是他將靈感與實際事物產生關聯,轉化成實用的物件。

 

 

《意亂情迷》(Spellbound) 達利於1945年為「緊張大師」希區考克(Alfred Hitchcock)同名電影「意亂情迷」所製作的佈景,這幅創作非常驚人,長11公尺,高5公尺,站在巨型畫作之前,每一個目光穿透內心而感到忐忑不安,我站在此畫作前面良久,好像進入了潛意識的夢境。

 

 

最後的《太空象》( Space Elephant ),主要出自達利油畫作品《聖安東尼的誘惑》,長腳大象身上背負著受世人嚮往的權勢與財富,但高高在上同時也是岌岌可危的東西,上方還有策展團隊特地設計的四隻巨腳,身處當下真的能感受到一種壓迫的驚顫感。

 

 

出展場後,竟然看到有販售達利的扭曲時鐘,實在太銷魂了!

 

 

還有達利翹鬍子的口罩。

感謝時藝多媒體這次的策展讓我們一窺瘋狂天才的視界,天才難得一見,而他終究不朽。

以上圖片經主辦單位許可,攝自《瘋狂達利—超現實主義大師特展》
 

 

仙后Tilda Swinton降臨台灣!《親愛的帕索里尼》8月開演:重現經典電影服裝,致敬義大利傳奇

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作

仙后降臨台灣!Tilda Swinton(蒂妲・史雲頓)將於今年8月下旬首度訪台,在臺北表演藝術中心藍盒子演出《親愛的帕索里尼》Embodying Pasolini)。這場結合電影、時尚、歷史的華麗之作,由時尚歷史學家Olivier Saillard(奧利維耶・薩亞)構思,向義大利傳奇名導帕索里尼致敬,在義大利、法國、希臘皆引起熱烈迴響,這回首度跨出歐洲、來到亞洲,首站就選在台灣。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
Tilda Swinton將來台演出《親愛的帕索里尼》。(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

從爭議到傳奇,電影迷不可不知的帕索里尼

帕索里尼是20世紀義大利最具影響力的電影導演與詩人,獲得柏林、坎城、威尼斯3大影展肯定,也備受影評人推崇,卻也極具爭議。他一生拍過12部長片,在《馬太福音》和《索多瑪的120天》的視覺和敘事上,有著極高的藝術成就,更挑戰了當時的社會道德觀和審查制度。他毫不避諱地抨擊社會不公、反對消費主義,也對宗教、學生有所批判,時常成為爭議的焦點。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《索多瑪的120天》電影劇照)

《親愛的帕索里尼》賦予電影服裝嶄新可能 

《親愛的帕索里尼》劇中近30件服裝,都是曾出現在帕索里尼電影中最具影響力的設計,來自《索多瑪的120天》、《一千零一夜》、《坎特伯雷故事集》、《十日談》、《馬太福音》、《老鷹與麻雀》、《伊底帕斯王》、《豚小屋》等經典電影。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

這場表演別開生面地由「服裝」擔綱演出,而Tilda SwintonOlivier Saillard是重新賦予它們靈魂的角色。舞台上,演員從箱子中緩緩取出戲服,依序穿上或凝視它們;在觸摸與眼神流動之間,這些服裝彷彿不再是「物件」,而是栩栩如生的「角色」。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

Olivier Saillard認為,「劇服是服裝的極致,每一件衣服只為了一部電影而生。但我們的想法是分析電影結束後,服裝還能夠提供什麼、不能提供什麼。」這場表演中,沒有劇情、也沒有事件,服裝從演員的身體抽離開成為主角,而Tilda Swinton成為完美的載體,她隱藏在布料後面,揭示服裝的另一面。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

與服裝演對手戲的Tilda Swinton,也在互動過程中感受到服裝的靈魂,她說:「當觸摸《坎特伯雷故事集》中帕索里尼本人穿過的服裝時,仍能感受到它的顫動;當談到《索多瑪的120天》的服裝時,每個人都會感受到一種令人興奮和危險的感覺。」

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

他為服裝注入靈魂,特效無法取代的奇幻詩意

《親愛的帕索里尼》表演中出現的戲服,由兩度獲奧斯卡「最佳服裝設計獎」肯定的設計師Danilo Donati(達尼羅・多納蒂)為帕索里尼的電影特別設計,這些服裝不僅是電影道具,更是電影靈魂的一部分。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

Danilo Donati被義大利知名編劇Vincenzo Cerami(文森索・希拉米)形容為「稀有精緻的藝術家,感性的材料操控者」,他在材質、色彩的選擇上不落窠臼,更大膽翻玩服裝結構,創造出立體垂肩花苞袖等令人驚艷之作,美學獨樹一幟。

義大利名導Gianfranco Angelucci(弗蘭科・安傑盧奇)如此評價這位設計師:「他徹底顛覆了義大利電影的視覺品質,將電影推向任何特效都無法媲美的奇幻詩意之巔。」

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

除了為帕索里尼設計戲服,Danilo Donati也曾參與影史上多部經典,像是1968年的《羅密歐與茱麗葉》、1997年的《美麗人生》等,生涯累積超過40部電影作品。Danilo Donati2001年過世後,出自他手的約40件服裝,由負責製作的法拉尼工作室(Farani Workshop)悉心保存,如今被Olivier SaillardTilda Swinton聯手翻出,透過《親愛的帕索里尼》賦予其新生,成就一場以服裝為主角,像是行為藝術、又如神聖儀式的表演。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

門票何時開賣?

《親愛的帕索里尼》將於717日開放北藝中心會員預購,724日全面啟售。同時,北藝中心也以「深度閱讀」的形式,規畫多場「北藝人物」系列講座及大師影展,為觀眾打開多角度閱讀經典作品的視角。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
左為Tilda Swinton,右為Olivier Saillard。(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Brigitte Lacombe、Gregoire Alexandre)

《親愛的帕索里尼》臺北場

表演場地|臺北表演藝術中心 藍盒子

門票資訊|購票請點此717日開放北藝中心會員預購,724日全面啟售。

了解更多|北藝中心官網FacebookInstagram

看台中中央公園的新視角!何理互動《微觀複印》裝置反射自然風景,邀人們細觀環境

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境

台灣藝術團隊「何理互動WHYIXD」新作《微觀複印》進駐臺中中央公園,透過鏡面材質及裝置角度的巧妙安排,以「鏡像」手法複印公園中的自然景象,邀請訪客藉由「觀看」與作品及園區展開互動,藉有別於以往的視角、體感融入公共空間。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
「何理互動WHYIXD」新作《微觀複印》進駐臺中中央公園。(圖片提供:何理互動WHYIXD)

自然與藝術共存的城市綠境

曾經作為機場、軍事用地的水湳經貿園區,近年在臺中市政府的規劃下,終於褪下覆蓋多年的水泥鋪面,迎來新建的中央公園。這座面積廣達67公頃的「都市綠肺」,不僅滋潤了地方生態,更透過「十二感官」的哲學理念,以及一系列以「水湳展新顏」為題的公共藝術作品,讓中央公園不只是單純的綠地,而是自然與人造體驗設施、風景與藝術和諧共存的環境。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
臺中中央公園。(圖片來源:臺中中央公園)

《微觀複印》反映公園風景,邀請人們微觀環境

《微觀複印》坐落於中央公園生活體驗區後方的密林區,以4件為一組、具雕塑感的裝置構成。何理互動以「映照觀察」為創作概念,讓裝置透過獨特的「鏡面」角度設計,反射周圍的自然景貌,讓公園環境的季節更迭、日照變化、樹影搖晃等細微變化,能即時被反映於作品當中。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)
臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

在日間,《微觀複印》以鏡面半透明材質融入氛圍靜謐的公園環境;夜晚,裝置內部的燈光亮起,透過半反射材質,展現不同於日間的觀看趣味。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

藉由「觀看」確信自己真正在場

選擇為臺中中央公園創作《微觀複印》,何理互動的起心動念是什麼?一方面想喚起觀者對於自身「在場」的覺察,也期待打開人們對自然環境的觀察力,「觀看是平等的,每個人透過視覺感受眼前之物,即使會因爲文化差異與地域性而對眼前之物有著不同解讀,但卻也能藉由觀看,確信自己置身於周遭世界。也就是說,人們透過觀看,得以認知自身處境與藝術作品、周圍環境的關係。」

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)
臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

隨著《微觀複印》啟用,一系列參與式活動也接連登場,比如「藍曬工作坊」以鏡像為主軸,運用古典的藍曬顯影技術,引導在公園附近上學的文華高中同學們,通過手作體驗重新認識自己所處的空間和自然環境。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
《微觀複印》藍曬工作坊活動紀錄。(圖片來源:何理互動Facebook)

何理互動《微觀複印》公共藝術裝置

地點|臺中中央公園生活體驗區後方密林區

地址|台中市西屯區中科路2966號(水湳經貿園區內)