席捲歷史的裝飾旋風 咆哮的多彩年代ART Deco

以爵士大樂團的夜夜笙歌為序曲，揉合慾望與夢幻飄渺的浪漫故事為背景，但這個舞台主角並非是神祕的蓋茲比，而是更為迷媚動人的Art Deco設計，它以眩目華貴的身姿見證了1920年代的塵世繁華，並留下一整個世紀的風韻與暗香。

融合工藝與現代設計的法國Art Deco

Art Deco首先出現在法國，它可以說是法國新藝術（Art Nouveau）風格的反動，和強調中世紀、哥德式、自然風格的新藝術風格不同，Art Deco主張機械性、幾何的美感，在材質的運用上受到同時期發展的現代主義設計的影響，並且互相產

生關連，同時也受到包括立體派、結構主義、未來派等的影響，1925年的「裝飾藝術博覽會」可以說是法國Art Deco的總體呈現。

法國的家具從巴洛克時代開始，便以極盡繁瑣與奢華的工藝著稱。主要是服務上層階級的Art Deco，沿襲了法國的設計工藝傳統，尤其體現在豪華奢侈品，諸如珠寶、家具的設計之上，但它又同時積極在傳統中尋求突破，將單純的現代形式融進貴重高級的材料中，諸如紫檀木、皮革、絲綢、青銅、象牙、漆藝，目的當然是為了彰顯富貴與華麗的氣勢，而在技術上也有許多運用傳統細木鑲嵌的工藝手法，將不同顏色、紋理的木材拼貼成現代風格的式樣，也受東方工藝影響，如漆器就被大量採用在家具與器物設計上。

法國的Art Deco同樣也表現在包括陶瓷、玻璃與漆器等工藝上，代表藝術家像是玻璃工藝家René Lalique與漆器工藝家Jean Dunand、金屬工藝家Edgar Brandt。Lalique的玻璃工藝深受東方美學與新藝術風格的影響，設計包含香水瓶、花瓶、燈具與玻璃裝飾品，使用許多女性人體、頭像、動物造型的元素，並且運用噴砂或拋光來製造出不同的光影與氛圍效果。

以建築為中心的美國Art Deco

與歐洲的「黃金二〇年代」（Golden Twenties）相比，美洲大陸的「咆哮的二〇年代」所迸發出的文化能量更是驚人。西方文明的舞台正式從歐陸轉移到美洲新大陸，美國士兵也自歐洲前線帶回了歐洲文化的精華，世紀初的移民潮更在美國這塊土地上發展出屬於自己的藝術風格與型態。紐約作為新大陸的迎賓站台，也是它最為戲劇化的十年，宛若一夕蛻變的美麗佳人，丰姿綽約地展現了新時代與新世界的樣貌。

雖然當時巴黎仍是現代藝術發展的中心，但是在紐約卻也自己開展出了另一種新的藝術樣貌─以大眾為基礎的表演藝術形式，如音樂劇、歌舞與爵士，在西岸的好萊塢也積極地拓展電影產業。這些大眾藝術仿似城市的養分，是這座汲汲於利益的資本大城在夜幕低垂之後，獲得慰藉的來源，也正是紐約Art Deco的養成背景。紐約的Art Deco以建築為中心而發展，家具、家飾與藝術也依附在建築下而產生。19世紀末紐約為增加更多商業用面積，而開始大量興建摩天大樓，第一次世界大戰之後，世界經濟重心從歐洲移轉至美國，更帶來了摩天大樓興建的高峰，甚至在西岸的好萊塢也因電影院設計而自行發展出了「加州式Art Deco」。

Art Deco建築幾乎已經成為紐約天際線的代表，也成為了紐約這個大都會的象徵，諸如帝國大廈、克萊斯勒大廈與洛克斐勒大廈。這些高樓建築在沿襲羅馬與希臘的建築風格之外，一樣具有法國Art Deco的特色：裝飾性、埃及圖騰、幾何、機械性元素，並加入了美洲的馬雅與印第安文化特色，以及在紐約盛行的爵士音樂風格，這些特徵大多出現在建築的塔樓頂上、後縮牆（setbacks）邊緣或是一樓基座的柱牆與大門邊飾上，以石刻、磚雕或是金屬浮雕的方式呈現。…(未完)

文_張素雯　

攝影_©George Hammerstein、©Jon Arnold　

圖片提供_Corbis

本文摘錄自La Vie雜誌第113期，完整版請見113期

線上購買

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}