你看到的是一頂帽子、一條蛇，或是其他東西呢？「真正重要的東西，用眼睛是看不見的，必須要用你的心。」

由法國作家Antoine de Saint-Exupery（安東尼．聖修伯里）所創作的《小王子》故事，全球至今已翻譯為257種語言，是世界上最暢銷書籍之一。故事敘述一位住在小小的B-612行星上的金髮男孩，因為跟一朵驕傲的玫瑰花鬧彆扭，離開了自己的星球，展開了一趟星際旅程，他造訪了許多星球，遇見了國王、愛慕虛榮的人、酒鬼、點燈人、商人、地理學家等等，最後來到了地球，與飛行員、狐狸相遇。

 

作者透過小王子純真的心靈，在遊歷星球的過程中，看見了許多人生中非常重要，但肉眼不可見的事物。他告訴我們：「真正重要的東西，用眼睛是看不見的。只有用心，才能看得清楚。」這個傳達生命與愛的故事，感動全球無數的讀者。
 

每個大人最初都曾經是小孩，人無法不長大，但我們可以決定自己看世界的方式。實際走訪一趟小王子的星際旅程吧！請戴上精心錄製的《聽見小王子-情境故事機》，隨著小王子的腳步，帶領你找到心中的那個孩子。

 

《走進故事書體驗實境歷遊》

全球首次曝光，由法國聖修伯里基金會監督授權，將《小王子》書中的文字與插畫由書頁轉化為真實場景。廣受大眾喜愛的書中角色動作、表情、衣著，都經過聖修伯里基金會與專業設計團隊多次討論與修正，最終呈現出最接近原著精神的經典景象，再搭配聖修伯里手繪圖稿、情境故事機，讓你用眼睛看、用耳朵聽，跟著小王子一起踏上他的星際旅程。當你踏上每一顆獨一無二的星球時，別忘了拍張紀念照喔！
 

《珍藏圖稿曝光－看見小王子的誕生》

小王子這個風靡全球的角色是如何誕生的？作者的創作歷程是如何？「小王子特展」精選展出100多幅圖稿，包含作者安東尼．聖修伯里的鉛筆塗鴉、炭筆素描、水彩稿、《小王子》原著插畫等等，還有作者與親友間往來的圖文信件與照片。仔細欣賞這些珍藏的圖稿，你會發現小王子是如何從一張張塗鴉中誕生出來！
 

《全台唯一小王子專賣店》

《小王子》故事中的經典圖樣溫暖動人、深留人心，吸引了全球數以萬計的小王子迷。由法國官方授權之週邊商品正式登台，全台唯一的《小王子》專賣店只在「小王子特展」！還有小王子主題輕食區，在旅程的尾聲，陪你度過悠閒的點心時間！

《小王子》特展
展覽地點：華山1914文創園區 東二四連棟
展覽期間：2014.12.20-2015.03.15（除夕休館） 
展覽時間：每日10：00-18：00（17：30停止入館）
服務專線：02-8643-3955（週一至週五09:00-18:00）


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資料圖片來自 官方網站 粉絲專頁

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。