世界兒童椅與宜蘭椅特展-小椅子・大視野(含展品介紹)

「幸福,從一張兒童椅出發。」兒童是未來的主人翁,在成長的過程中,兒童椅不但陪伴孩子快樂遊戲,更是他們不可或缺的良伴。由兒童椅的設計出發,便能看出不同國家、地域對孩童的期許與觀點。不管是北歐的簡約、歐陸的踏實,或是日本的寫意、美國的奔放……等,各國兒童椅不但具有其殊異的設計風格及工法,也成為文化及創意的載體,如同會說故事的宜蘭椅一般,是一種從土地出發、具有溫度的文化創意結晶,除了須具備實質功能,更強調藉由設計所傳遞的文化語彙,及其於孩童創意開發中所扮演的關鍵角色。

 

今於羅東文化工場舉辦的-「世界兒童椅與宜蘭椅」特展,除了將2013、2014兩屆宜蘭椅設計大賞獲獎之優秀作品完整展現,也邀集國內外數十張經典設計兒童椅一同展覽,呈現「兒童椅」此一主題的多樣面貌,是台灣第一場針對兒童主題策劃的椅展。除了開啟宜蘭與國際之間,跨越地區、跨越時空的設計交流與對話,也期望民眾透過展覽,認識宜蘭、台灣、世界各地的兒童椅及其背景,並從來自世界各地的小椅子上,窺見反映在每張兒童椅上的設計文化視野。
 

展覽分區
這是台灣第一場完整的兒童椅展,盡情的冒險就在羅東文化工場天空藝廊展開了!


展區內的兒童椅大略可分為兩大類:「迷你版大人椅」以及為「特別為兒童設計的兒童椅」。兒童跟大人的使用需求很不一樣,好的兒童椅不僅只有可愛鮮艷的外觀,或是讓小朋友開心舒服地乘坐,更需要將他們身心發展過程,如何刺激五感學習成長的知識納入設計當中,所以說到底兒童家具設計是一門大哉問! 
 

早期的兒童椅大多以大人的思維出發,將大人的椅子縮小改良而成,不見得能夠契合兒童成長的需求,直到近年兒童教育議題成為一門顯學,專門為兒童量身訂做設計的家具也與日俱增。
 

展覽依照區域共分成「宜蘭椅」、「亞洲區 (台灣+日本)」、「北歐區」、「歐陸區」、「美國區」共計86項兒童椅一起展出。

兒童椅設計是家具設計史的縮影,隨著歷史的洪流,材料的演進,國際風格的相互影響,與地區性的特色下,更能透過兒童椅的演變,讓我們觀察到不同國家的文化差異及設計美學!

 

宜蘭椅
山海的美麗自然是宜蘭的寶貴資產;熱情好客是宜蘭人的特質,縣政府團隊推動「宜蘭椅」特別企劃,從土地出發,找尋人與山林互相依存的親密關係,透過設計師設計舒適貼心的兒童椅,「宜蘭椅」便是自文化創意與美學生活開枝散葉的豐美果子,厚植這一片廣袤的兒童夢土。

亞洲區(台灣+日本)
台灣早期移民將明清漢體的家具引進台灣,日治時代則是受西方現代化薰陶,到了戰後代工生產歐美現代家具。從光復後以竹藤木材製作功能性導向座椅,直到近代各式塑料、金屬等多元材料的應用創新,才有越來越多新穎的兒童椅問世!
在日本,家居生活以使用塌塌米直接乘坐為主,明治維新時期,受到西方文化影響,慢慢建立了使用椅子的習慣。日本設計看來極簡樸實,卻是煉盡一切繁複後,用一種貼近使用者的溫暖,傳達五感體驗的真誠。

北歐區
北歐地域內為林海河湖自然環繞,森林覆蓋率極高;加上位處高緯度的地區,日照時間短,影響了他們對於居家生活與設計的思維。
北歐人與自然共存共榮的友伴關係,人與人間交流返璞歸真的單純,都毫無保留地顯露在設計上。既注重實用,強調信仰,大膽創新與人文實踐並存,在現代主義工業化的設計美學中注入了濃濃的人情味。除了採用自然環境原有的木材原色外,也以歡樂簡單的純色點綴,點燃兒童的想像力!

歐陸區
本次展品以德國包浩斯風格與荷蘭為主。包浩斯(Bauhaus)帶動理性與構成,德國一絲不苟的民族性帶出功能導向,以務實與極簡取勝的設計風格,進而影響全世界。而荷蘭講求在設計中表現自我,屢屢挑戰實驗創新設計。個人化的設計特質中不失幽默,常帶給使用者不同的價值反思。 


美國區
美國設計追求實用性和藝術性的功能,與商業化大量生產,可以說是匯集歐洲現代設計之大成,是家具生產、銷售、消費、進口的大國。兩次大戰吸引歐美設計師避難安居(海軍椅即是在二戰時代的背景下產生),戰後復甦伴隨物資需求大增,包浩斯思想遍地開花,開創了現代家具的新時代。提到美國不得不提二戰後崛起的設計師Charles & Ray Eames,善用並開發材料與製造工法技術,創造出張張經典椅款,而他們獻給小女兒的象椅也在本次邀展之列。

特別企劃──設計師的私房兒童椅
世界上有各式各樣的兒童椅,色彩繽紛、造型可愛;設計簡潔、功能實用……各成經典。展覽特別公開徵求國內外設計師公開家中小寶貝使用中、曾使用過的經典小椅子,還有身為設計師的爸媽親手設計給孩子的小椅子。一覽設計師萬中選一的兒童椅究竟是何樣貌!



世界兒童椅與宜蘭椅特展-小椅子・大視野
Children's Chair of the World and Yilan Chair: Vision of Children's Chair

展期│ 2014/12/20(六)-2015/3/15(日)
地點│ 羅東文化工場 天空藝廊(宜蘭縣羅東鎮純精路一段96號) 


資料圖片提供 台灣設計師連線

 

台南古城門成藝術畫布!府城城垣節《城城點點》集光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶

曾鎮守府城四面的城門,隨時代變遷,從防禦工事轉變為城市中的時間膠囊,既存於當代日常,也封存著歷史記憶。臺南為慶祝城門及城垣啟建300週年,即日起至6月1日舉辦「府城城垣節」,其串連城市歷史、傳統民俗及公共藝術,將歷史遺跡轉變為文化舞台,邀大眾以城牆及城門為引,潛入城市記憶。

節慶中由「艸非火工作室」策劃的《城城點點》系列展演,集結3組城門裝置作品,結合遶境歡迎門、刺竹構築的原始防禦工事、光影秀等元素,講述府城的城牆故事。

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)
台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)

防禦之外,城牆之於城市的文化意義

過去,城牆具象化了安全感,也象徵著人與城市之間的連結,如今則牽動著市井人情與歷史記憶。艸非火工作室表示:「城牆與城門的消失,是當初臺南為了『成長』所做出的選擇;而如今的『重現』,則是未來新開端的諭示。」《城城點點》以新舊交織的城市空間為背景,串連古與今,開啟當代對城門作為公共空間的想像與討論。

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
台南府城城垣節舉辦睽違19年的「府城隍巡城祭」。(圖片提供:艸非火工作室/攝影:大同的臺南)

《埕疊城現》:再現消逝的城門,想像未來臺南

《埕疊城現》以臺南8座古城門為靈感,結合傳統遶境歡迎門,提出「八門造境」的概念,於東、南、西、北舊址重構共10座大、小城門與城牆,透過田野調查、公眾參與及AI工具的應用,呈現串連在地歷史、日常與未來願景的公共藝術。作品朝內面集結市民攝影及藝術家創作,形成蒙太奇圖樣;朝外面則邀請民眾設想2325年的臺南,融合AI生成圖像,呈現飛行車、生態機械等未來符碼。

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)
台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)

《埕疊城現。光》:以古城門為畫布,用光影描繪城市記憶

在大東門、小東門保留的古城門遺址,《埕疊城現。光》光影秀悄然展開。投影作品由當地民眾、成功大學師生、東門教會教友攜手創作,以光影勾勒府城300年的歷史脈動,為城門遺跡注入生命力。

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)

《箣竹牽牽手圍城》:原始防禦工事轉化為趣味公共藝術

在城牆尚未以磚與泥構築之前,人們利用刺竹、綠珊瑚構築屏障保護家園,形成臺南最原始的防禦體系。《箣竹牽牽手圍城》位於大南門公園,作品取「刺竹」意象,結合「手牽手」概念寓意團結,以躍動的氣球為材,構築一道凝聚大眾團結意識的城牆,將昔日的防禦工事轉化為今日的公共藝術,讓歷史記憶在現代空間中延續。

台南建城門三百週年!「府城城垣節」結合光影秀、AI及大眾共創,書寫城市記憶
(圖片提供:艸非火工作室)

府城城垣節《城城點點》系列展演

展期|即日起至2025.06.01

・《埕疊城現》亮燈時間/17:0005:00

・《埕疊城現__光》光雕時間/大東門 17:0005:00、靖波門 17:0012:00

地點|臺南市區(八城門舊址)、大東門城大南門城(南門公園)大西門城遺址大北門遺址小東門城垣遺址(靖波門)小南門小西門小北門青年路(一)青年路(二)

從舊城區到時尚人文商圈,桃園東溪綠園的華麗蛻變進行中

老一代的桃園人一定記得曾經有一條東門溪,可謂桃園舊城的母親河,就位在桃園火車站前不遠,總長約1公里,自民國64年(1975)因當時的污染問題而進行加蓋後,溪水被隱藏於腳下,而加蓋後的地上空間融入站前商圈,也形成一條重要的南北向綠廊軸帶,提供市民騎自行車運動或休閒遊憩的地段,稱之為「東溪綠園」。

結合當地市民的需求與願景,讓舊城活絡,綠園再生

時至今日,東溪綠園的現況由於缺乏整體景觀規劃,以及機車嚴重違規停等多方面環境議題,導致民眾使用率低,未能發揮這一區域的價值與效益。桃園市府決心改善這一情形,首先舉辦長達八個月的「東門溪戲,綠園再生」系列活動,地點範圍從復興路至朝陽森林公園,透過主題市集、街區擾動及藝術導入等軟性活動,深入了解在地使用者的需求,傾聽當地居民對東溪綠園的期待等,一起探討舊城活化的可能樣貌,期盼增進場域認同感,與市府共同推動舊城區的再生計畫。

桃園市府都發局局長江南志表示,過去有些環境改善工程由政府主導「從上而下」,等到案子完成了,民眾卻不一定買單,為了避免這種憾事,這次是「由下而上」,跳脫以往請工程景觀公司設計的框架,先聽取地方民眾的多元意見,政府再進行整合與整體配套規劃。

「東門溪戲,綠園再生」系列活動中,透過主題市集重新吸引市民的目光,帶動人潮活絡與話題討論度,藉由不同主題的市集活動,改變人們使用空間的方式,同時設置「願景牆」讓各年齡層的居民都能充分表達對東溪綠園的願景與想像。

桃園市都市發展局
主題市集活動 / 願景牆

另外針對不同面向議題設計「地方擾動」方案,讓民眾能夠一起發掘在地環境問題,分享希望改造的方向與做法;「藝術導入」則邀請藝術家與居民現地創作並展出,成功為綠園挹注色彩與活力。一系列的活動,讓舊城中被遺忘的綠廊,重新吸引民眾目光,也透過體驗各種空間使用型態,逐漸翻轉負面觀感。

桃園市都市發展局
街頭彩繪為綠園挹注色彩與活力 / 體驗遊戲場空間使用型態
桃園市都市發展局
隱匿之河東門溪老照片展覽 / 工作坊分享希望改造的方向與做法

優化公共環境,打造創業舞台與文化交流的全新聚落

本身也是桃園人的江南志局長分享道,東溪綠園這一帶的舊城區,是他小時候學生時代經常流連活動的區域,承載了許多在地老桃園人的生活回憶。東溪綠園可視為城市的前廊,在舊城再生的過程中扮演重要的生態角色,地理位置鄰近桃園火車站,重新規劃後不僅有望成為舊城區的新亮點,改變當地的生活風貌與氛圍,也可為外地遊客提供一個體驗桃園文化的時尚交流空間。

為了實現這一願景,桃園市府都發局正在申請經費預算並著手規劃中,江南志局長指出,類似像台北的大稻埕、赤峰街商圈,也是老城區成功轉型的範例,打造出新舊共存的區域特色。市府希望讓東溪綠園蛻變為全新的商業與人文空間,未來的設計方向將分幾個主題進行,包括休憩生活綠廊、完善的自行車道、親子遊戲空間、藝文表演廣場等,目的是將空間還給市民使用,通過優化老舊城區環境,吸引商家進駐,讓年輕人願意回來創業,也為他們打造一個發揮夢想的舞台。

隨著「東門溪戲,綠園再生」系列活動剛剛結束,市府都發局已搜集齊各方意見與資源整合,新的設計規劃案也已啟動中,不久後,人們可以期待看到一個更具溫度與情感的東溪綠園,也是一個融合了桃園新舊文化的精彩新聚落。

桃園市都市發展局
桃園市府都發局局長江南志,對於舊城再生的新景象有很高的期待。

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text陳洛蓁、photo/桃園市都市發展局