古道具生活指南:鐵皮屋裡的舊物新生命 Jin的侘寂美學

La Vie 古道具生活指南:鐵皮屋裡的舊物新生命 Jin的侘寂美學

「這裡的東西不能被估價,決定於我心中的價值和意義。」

嘉興街上的「Delicate Antique」,店主是七年級的大男孩Jin,有著崇尚舊物的老靈魂,著迷器物經自然使用後殘留的生活痕跡,尤其喜歡日本古道具,引領人們走進古物世界。delicate,精緻、脆弱、易碎,也是美的本質,透過店內古舊的生活用品,簡樸低調的室內設計,Jin實踐著他的侘寂美學。

 

生活的痕跡 獨一無二的那件「古道具」

「古道具」一詞,源自日文,原意是舊時的生活用品,店主Jin從三、四年前開始,在旅行日本時蒐集各種式樣的古道具,起初僅開放工作室供人們預約參觀,迴響熱烈,他決心開一家屬於自己的古道具店。


經過半年的裝潢與布置,2013年底,「Delicate Antique」開幕,坐落於寧靜的嘉興街。銀白三角鐵皮屋頂,襯著潔白的外牆,路過的人們很難忽略這座特別的建築,若到了夜晚,簷廊下的燈會散發柔和而清淡的光,彷彿為夜歸的行人亮起,帶著一股靜定安和的力量。


店外的小空地,看似隨興地擺放了幾張戶外桌椅,清一色原木樣貌,各自帶著不一樣的斑駁,就像Jin所說:「這些東西都經過長時間的累積,也曾被人使用,留下不同的痕跡,成為獨一無二的古道具。」說話時,Jin的雙眼透露溫潤的氣息,愛物、惜物,進而引領更多人看見各種不同的物之美。

 

屬於自己的藝術 沒有所謂估價

原先,Jin在租屋處堆滿了日本旅途中蒐集的古道具,後來租下這處廢棄的空屋,打造古道具delicate,它曾是民宅、簡餐店、成衣倉庫,經過精心擺設與裝修,成就現在的模樣。Jin最初開店的想法之一,是想讓大家認識日常生活器物的美,而所謂「藝術」,就是每個人心中認定的美,那個獨特、不容剝奪的東西,成為我們的「品味」


「不像古董市場,每件物品有它的『定價』,這裡所有東西的售價,等同它們在我心中的價值和意義。」Jin會告訴剛入門的朋友如何欣賞古道具的美:仔細觀察、安靜地看,傾聽內心真正的聲音,正因為每個人對美的體會不一,平凡舊物才能發出不同光譜的光線與色澤。

 

看見缺陷之美 Jin的侘寂生活美學

純白牆上,懸掛著一個奇異、無法定義的物品,總會吸引人們的目光。那是一件生滿鏽蝕的鐵具,極深的暗褐色,無數的細長鐵條相互纏繞、捲曲,某些角度看著就像人的肋骨,也像一個人奮力掙脫束縛的身姿,這是一件用途不詳的鐵具,呈現頹廢而神秘的美感。Jin說:「其實它是一塊廢鐵,用途不明,可能經過人為使用,才變成現在這種樣貌。」


這件廢鐵非常完整地體現「侘寂」的美感,是一種殘破、不規則、不圓滿、不恆久的美,也代表樸素、寂靜、自然之美,Jin提到,就像被尊為茶聖的千利休(1522-1591年),畢生奉行侘寂美學,為日本美學奠下基礎。


侘寂,承認了三個生命中純粹的事實:沒有什麼能長存,沒有什麼是完成的,沒有什麼是完美的。這些簡單而真實的「殘缺」,成就Jin的生活美學:「它是絕對主觀的美,它教導我們,去觀察發覺日常生活中,不起眼的美,當你發現了,那就是屬於你個人的,無須被任何人認可,無可估價的美。」

 

凝結時光的「爛」東西

Jin回想從前喜歡舊物、買舊物,身邊的親友無法理解:「為什麼要買這些『爛』東西?」現在想來,他其實是直率地追求心中所好,並將夢想付諸現實。買回來的舊物,Jin不會特別修復或保養,除非顧客特殊要求才會做處理,否則會保持它們原先的樸拙樣貌:「老東西老到一定的程度,例如這個鐵鏽、這木頭上的紋路,會進入『穩定』的狀態。」而這穩定的狀態,宛如凝結了時光。


對於偏好的舊物風格或形式,Jin並不侷限一方,目前店內的商品多半來自日本,但以後可能嘗試探索歐洲等地,繼續拓展平凡器物的藝術。

 

典型的追求 嚮往侘寂空間

Delicate Antique目前除了販售舊物、每二個月辦一次藝文展覽,也接室內空間設計的案子,古董商兼室內設計師Axel Vervoordt一直是Jin的靈感來源。不同於千利休將茶室的規模一再縮小,出生於比利時的Vervoordt雖然也貫徹侘寂的概念,卻將空間放大,用大空間呈現低調、素樸而優雅的美感,在居家空間中和諧地融入藝術、自然和古董元素,非常難得。


Jin說,最初接觸古物收藏,盧信江是引領Jin進入古物世界的重要朋友,也一路影響、教導他,目前在信義路開藝廊「祖魯」。「第一樣真的『古物』是跟他買的,現在放在我的另一間店『香色』。」兩人因古物結緣,成為好朋友,他笑說盧信江的店是「古道具的古董版」,專賣殘破不堪的古董,同樣傳達侘寂精神


Nancy胡德如則是Jin最欣賞的國內deco設計師,她的代表作天母「Jamei CHEN另空間」,和服裝設計師陳季敏跨界合作,大量使用老件布置空間,在隆重中加入casual的元素,casual中又帶著講究,是她獨特的設計理念。

 

不斐的夢幻逸品 裁縫店櫃台

心目中的「夢幻逸品」?壓了壓毛呢帽緣,Jin靦腆地說,想幫古道具delicate換一張櫃台,現在的櫃檯是一張古書桌,簡樸的外觀雖然也符合他的理想,但缺少了令人眼睛一亮的特色元素,他最想要的是舊時裁縫店的櫃檯,有細緻的雕花刻紋,價格不斐。恢復男孩本色,Jin綻開笑容:「不是努力找,是努力存錢!」

 

Jin基本資訊
收藏古物近10年,Delicate Antique店主,崇尚侘寂美學,行跡踏遍至東京、神戶與京都與歐洲。曾從事音樂創作,為多位歌手譜曲,現專事古物蒐藏、室內設計(deco)。2015年3月開設「香色」,揉合古物、餐點與空間布置,為人們帶來多層次的感官體驗。

 

採訪撰文/李蘋芬 攝影/陳威文

本文選自La Vie出版書籍《古道具生活指南:時代感老件器物500選》,更多精彩內容請點選→古道具生活指南:時代感老件器物500選》

 

 

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走進電影公園 感受耳目一新的視覺感觀

位於西門後街的臺北市電影主題公園是一個24小時充滿活力的青年活動聚集地,除了是西門町商店街裡一處重要的公園綠地外,場域中央的「Showcase都市藝術方塊」周末假日則是周遭鄰里及年輕學子聚集的露天電影院。這裡匯聚著潮流街舞派對、跑酷空間互動、滑板體驗、塗鴉創作及街頭風潮,是臺北市後街文化重要的孕育之地。

潮流匯聚的西區

1930年代起,時髦的銀幕娛樂傳入臺北,西區成為重要的電影娛樂區。6070年代的西門町是臺北市電影院匯聚之地,而鄰近臺北市電影主題公園的武昌街可以說是臺北電影院密度最高的一條街,街道兩旁匯聚了多家電影院,樂聲、豪華、日新、獅子林、國王、皇后等戲院,都設在此。從留存的過往影像中,可以看到穿著時髦的年輕人擠滿臺北西區街道景象。然而隨著商區的轉移和民眾觀賞電影的習慣改變,電影街也隨之沒落,取而代之的是青年後街文化。

地表下文史背景的發掘與再保護

如此的景象,很難想像在後街文化如此盛行的公園地表下埋藏著1934年日治時期設立的「臺灣瓦斯株式會社」。公園內的高聳煙囪正訴說著這片土地上的歷史故事,臺灣瓦斯株式會社是日治時期位於臺北市的瓦斯公司,從事燃料瓦斯的製造、供給和販售,於1910年由日本在臺事業家秋山義一等人設立,主要供應臺北城內外的機關和居民。第一次世界大戰爆發後,材料及修繕費用驟增,營運困難。爾後歷經經營不易被收購,改為官方經營;新光集團收購後改名為「大台北區瓦斯公司」;又因不敵天然氣競爭,長期閒置。

隨著時間的推移,2005年當時已停用的大台北區瓦斯公司,經臺北市政府文化局規劃設計,將既有舊時煤氣公司之歷史遺構予以保存,並結合西門町特有之電影文化與青少年活動特色,打造成臺北市第一個以電影為主題的休憩綠地。爾後於2009年轉由「台北市文化基金會西門紅樓」接管。

全新視覺宣告邁向全齡共享的電影主題公園

15年前臺北多元藝術空間青少年發展促進會當時受邀進駐電影主題公園,創辦人鄭子靖回憶起當時的想像「如果在西門町有個公園裡面可以有很多跳舞的人、很多的塗鴉,假日的時候會有家長帶小朋友來這裡野餐那多好。 」歷經15年經營後,電影主題公園於2024年開始進行一連串的”RENEW”,期望透過視覺與硬體更新,為公園「溫古知新」的文化深度帶來更多的新氣象。

首先是全新主視覺,運用現下流行的抽象符號,將公園內的都市藝術方塊與煤氣煙囪虛實空間疊合,並導入明亮色彩以詮釋電影主題公園所帶來的活力、動態與自由的元素,帶來耳目一新的青春活力感。

臺北電影主題公園

其次是進行公園中央處「Showcase 都市藝術方塊」的修整與主題特展,一方面處理展示空間硬體因時間產生的時代痕跡,同時將地表下曾經在這個場域發生過的歷史過往呈現 於觀眾面前,提供前來電影主題公園的民眾有更舒適更安全的參觀體驗。

臺北電影主題公園

Showcase都市藝術方塊」被視為一座大型的裝置藝術,將其定位為公園的視覺焦點,並邀請熟悉後街文化的社團法人臺灣多元藝術空間青年發展聯合會以「公園的24小時」為題進行創作,讓「Showcase都市藝術方塊」 的形象年輕化,符合周邊鄰里街頭風格透出的感覺,也回應青年聚集場域的活力感。

臺北電影主題公園
臺北電影主題公園

而展覽主題「逐格現影:走進電影公園」則呼應公園內歷史地景的保存,梳理了臺灣瓦斯株式會社的過往,並藉由回顧西門町輝煌的電影娛樂,說明電影主題公園周邊區域與青年潮流文化的密切關係。此外,也對周遭鄰里進行訪談,走進展間你可以聽到有關於西門町電影街的起源、電影街的興起與進程、公園與鄰里店家、宮廟的相互相關等等,藉由聲音述說電影主題公園的過去、現在與未來相互串聯。

臺北電影主題公園
臺北電影主題公園
臺北電影主題公園

邀請民眾走進主題公園   體驗後街文化匯聚新樣貌

臺北市電影主題公園所乘載的能量不單只是電影本身,青年的潮流文化正是當下臺北市電影主題公園夜間與周末的生命力來源。台北市文化基金會西門紅樓接管「臺北市電影主題公園」15年來舉辦了「街頭放聲」、「戶外電影院」、「公共藝術展覽」等活動,提供塗鴉、原創音樂等青少年文化一個創作及表演的舞台,也醞釀出本區的青年後街文化特色。

現在的電影主題公園成為珍貴的城市綠地,透過後街文化推廣和電影放送,持續與周邊鄰里拉近關係,成為全齡共享的電影主題公園,誠如in89豪華影城執行長蔡政宏訪談時提到「電影公園是一個讓遊逛西門町的人,可以歇腳休息片刻的地方,在西門町很難找到有這樣的地方。」此次的展覽邀請民眾走進RENEW後的電影主題公園  ,感受在地文化與耳目一新的視覺感觀!

臺北電影主題公園

《霍爾的移動城堡》重返大銀幕!宮﨑駿經典之作,獨家電影紀念票卡同步登場

《霍爾的移動城堡》重返大銀幕!宮﨑駿經典之作,獨家電影紀念票卡同步登場

日本動畫大師宮﨑駿所執導的經典鉅作《霍爾的移動城堡》今(2024)年屆滿20週年,台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布定檔於8月22日在台上映。另外,片商也與Pinkoi合作推出《霍爾的移動城堡》全球獨家雙人電影套票。

《霍爾的移動城堡》上映20週年

《霍爾的移動城堡》電影描述18歲少女蘇菲在父親遺留下來的帽子店工作,有天平淡的生活出現改變,不僅在街上遇到帶著她飛上天的神祕魔法師霍爾,還遭荒野女巫下咒,瞬間變成90歲的老婆婆。變老的蘇菲迫於無奈遠走他鄉,卻誤打誤撞住進霍爾的移動城堡,與霍爾相處的過程中漸漸尋回自我的價值,勇敢活出生命的意義。

日本動畫大師宮﨑駿經典不敗鉅作《霍爾的移動城堡》即將重返大銀幕。(圖片提供:甲上娛樂)
日本動畫大師宮﨑駿經典不敗鉅作《霍爾的移動城堡》即將重返大銀幕。(圖片提供:甲上娛樂)

木村拓哉配音靈魂人物霍爾

其中,有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾,由木村拓哉配音加持,透過18歲少女蘇菲一夕之間變90歲老婆婆的奇幻冒險情節,傳遞著勇敢活出自己喜歡的樣子,並珍惜眼前幸福的真締。電影在日本上映時狂賣196億日圓,全球席捲近80億台幣驚人票房,僅次於《神隱少女》成為全世界最賣座的吉卜力電影亞軍,並榮獲第78屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名,國際知名影評網站「爛番茄」觀眾滿意度高達93%,20年來口碑居高不下,不少觀眾直呼每一次觀賞都會從中獲得新的感受、解讀與感動、治癒。

有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾,由木村拓哉配音加持。(圖片提供:甲上娛樂)
有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾,由木村拓哉配音加持。(圖片提供:甲上娛樂)

與《蒼鷺與少年》暗藏巧妙連結

事實上,身為宮﨑駿粉絲的木村拓哉,當年毛遂自薦,表示兩個女兒非常喜愛吉卜力動畫,家裡的《龍貓》DVD已反覆看到刮傷、需要再買一張的程度。宮﨑駿和鈴木敏夫得知木村拓哉非常擅長表現男人的不拘小節,與霍爾的人設不謀而合,因而雀屏中選。正式配音時,木村開口第一句就讓宮﨑駿心服口服地說「就是這樣」,更令人驚豔的是,木村竟然不需要劇本,因為他已經將全部台詞都背下來了,展現身為演員的專業氣場。

有趣的是,後來《蒼鷺與少年》在挑選配音人選時,第一個定下的人選就是木村拓哉;而經吉卜力工作室製作總監鈴木敏夫證實,魔法師霍爾與這《蒼鷺與少年》男主角真人的父親勝一兩個角色其實是同一人,這項人物設定彩蛋也令不少吉卜力迷津津樂道。

《霍爾的移動城堡》片中靈魂人物霍爾由木村拓哉擔綱配音。(圖片提供:甲上娛樂)
《霍爾的移動城堡》片中靈魂人物霍爾由木村拓哉擔綱配音。(圖片提供:甲上娛樂)

《霍爾的移動城堡》× Pinkoi雙人電影套票

另外,為慶祝《霍爾的移動城堡》上映20週年,片商和Pinkoi合作推出全球獨家雙人電影套票,只要購買電影票就贈「限量復古書卡2張」「限量透明書籤3張」,紀念票卡場景特別精選女主角蘇菲與霍爾的心動時刻經典畫面,8月5日前購買復古書卡款再加贈早鳥禮,數量有限,送完為止。

《霍爾的移動城堡》復古書卡收藏雙人電影套票(圖片提供:甲上娛樂)
《霍爾的移動城堡》復古書卡收藏雙人電影套票(圖片提供:甲上娛樂)
《霍爾的移動城堡》透明書籤雙人電影套票(圖片提供:甲上娛樂)
《霍爾的移動城堡》透明書籤雙人電影套票(圖片提供:甲上娛樂)

資料提供|甲上娛樂
文字整理|Adela Cheng

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