THE FLAVOR OF AUTHENTIC 好食又感人!食療系電影

THE FLAVOR OF AUTHENTIC 好食又感人!食療系電影

美食,在台灣是一門全民共通的愛好。不只大快朵頤,餐前必定的拍照習慣,更讓美食影像成一種大飽眼福的儀式。以食物為主題的大螢幕影像,在這兩年成為台灣導演的新主題,例如:取材自辦桌文化的【總鋪師】、以台灣之光吳寶春真實故事改編的【世界第一麥方】或是討論稻米開放進口問題的【白米炸彈客】,都各自交織出以食物為主題的故事軸線。


今年初夏,隨著【小森食光╱夏秋篇】、【尋找左宗棠】,以及膾炙人口的【深夜食堂】接連上映,再次掀起一股美食電影風潮。

 

糖煮栗子的百家風味

改編自知名漫畫家五十嵐大介的同名作品,【小森食光╱夏秋篇】描述從都市回到東北故鄉的女孩市子,在被森林與溪流環繞的家鄉,過著自給自足農耕生活的故事。隨著季節更迭,市子和村民們依著當季食材製作料理,電影就隨著一道道料理漸次展開。


在秋天的篇章中,適逢栗子盛產,農場裡的阿伯試做了一道栗子加糖熬製的「糖煮栗子」,剛好來訪的鄰居一嚐之下覺得美味,回家不但如法炮製還自己加了點醬油提味,這道料理逐漸在村裡傳開。於是,微鹹醬油風味、紅酒風味、甚至還有加了白蘭地的糖煮栗子,經由阿伯大嬸們的創意調味,一道「糖煮栗子」演化出百家風格。而也提引出一個有趣的問題,料理到底有沒有所謂的正宗風味?


跨海追尋正宗原創
帶著這樣的提問來看【尋找左宗棠】,就顯得別有意思。根據統計,2010 年華人只占美國1% 人口,但幾乎每個美國人都吃過熱門料理「左宗棠雞」。這麼有名的料理從何而來?紀錄片【尋找左宗棠】美國導演伊恩錢尼(Ian Cheney)橫跨紐約、湖南、台灣,費時三年就是為了揭開左宗棠雞的身世之謎。

 

這道由彭園會館的創辦人彭長貴當時為前總統蔣經國做的晚餐,不僅以出身自湖南的常勝將軍左宗棠為名,也傳承湖南料理重辣的口味,彭園官網上寫著,「選用紅色乾辣椒入菜、大火快炒而成」,暗示出這樣的作法才是正宗。透過電影本事的描寫,我們也讀到「導演拍攝到後來發現,美國人習以為常的花椰菜擺盤和糖醋醬汁根本就是山寨食譜」。


雖說是「山寨」,但左宗棠雞的口味演化史,其實也是華人移民在1882 年美國頒布排華法案之後的移民血淚史。這些為了符合美國人胃口而生的「美式中菜」既是華人家庭餐館的招牌支柱,對許多習慣周末全家外食的美國家庭來說,也已然是記憶裡不可替換的經典口味。


手藝與心意的傳遞
關於料理之於回憶與心情,首度搬上大螢幕的療癒系【深夜食堂】絕對是首選。儘管菜單上只寫著酒和豬肉醬汁定食,但其實只要客人點了菜,不論是義大利麵、咖哩飯或日式山藥泥蓋飯,老闆幾乎都能做得出來。


只不過,在深夜食堂裡,口味或作法正宗與否不是客人們在意的重點,每一道料理與人生的隱喻,以及出自老闆之手所蘊含的心意,才是最讓人回味之處。就像在【小森食光╱夏秋篇】中,當市子恍然發現伍斯特醬原來不是媽媽的獨創,根本在一般超級市場貨架就買得到時,媽媽理直氣壯的回答:「不然你說哪一種好吃啊?」我們心裡其實都有答案。

 

文 / 方敘潔  圖片提供 / 天馬行空、前景娛樂

 

【完整內容請見《LaVie》2015年06月號】

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日