這個周末何處去呢？

《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》

3月份的台北設計能量滿滿！

鬼才設計師Thomas Heatherwick上週末來台，立即掀起一陣設計旋風，幾乎所有設計迷都參與了他周末的演講，這位以英國種子聖殿、Rolling Bridge聞名全球的建築師，總是扭轉我們對於設計原型的刻版想像。

在城市議題中不只專注於建築，基礎建設更是他所關心的，在Rolling Bridge中，他提問「是否能讓開闔橋開啟時不是一分為二的斷掉呢？」，目前仍進行的倫敦Garden Bridge一案中，他更提問如果橋樑不只是人們的經過，而是停駐之地，那麼橋樑會是什麼樣貌？Heatherwick相信透過3D模型、親身接觸材質的設計流程，才能發掘問題、解決問題，在《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》展中，清楚看見Thomas Heatherwick是如何思考問題、解決問題，讓設計真正改變城市。La Vie也趁機機會專訪Thomas Heatherwick，將於La Vie雜誌4月號刊出，帶你更深入理解在作品之外的Thomas Heatherwick。

《Design Solution─瑞典設計展》
 

同樣從設計改變生活的面向切入，將於3.12開展的《Design Solution─瑞典設計展》，從瑞典設計的歷史脈絡、經典設計、當代設計及新銳設計四面向切入，呈現瑞典設計的完整脈絡。對於瑞典設計而言，設計從不只是設計風格，更意欲透過設計解決社會問題。在展中將呈現鼓勵創新的Design S設計獎作品，可見瑞典設計對於社會議題的關注，如避難住宅、適用於衛生環境不佳的輕便廁所等多種嘗試解決社會問題的好設計。此外，瑞典設計觀察沙龍更從設計創業、社會設計、親近大眾的設計、瑞典創業史等多議題切入，理解一個只有不到1,000萬人口的北歐小國，如何成為設計大力量？

展覽新訊

《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》：

Date│即日起~05.15

Venue│台北市立美術館

《Design Solution─瑞典設計展》：

Date│03.12~04.11

Venue│松山文創園區1號倉庫

設計觀察沙龍 Swedish Design Salon

觀點1 設計創業學，瑞典設計如何接軌產業

時間：3/12（六），15:00～17:00

主持人：彭永翔 / La Vie主編

與談人：Eva-Karin Anderman—瑞典設計公司Usify設計主任、

Matti Klenell—新層次專案設計師、黃世嘉—北歐櫥窗創辦人
 

觀點2 從臺灣到瑞典，從設計到社計

時間：3/13（日），15:00～17:00

主持人：龔書章 /交大建築研究所所長

與談人：陳東升—台大社會學系教授、

Ewa Kumlin—瑞典工藝設計協會執行長
 

觀點3 創意設計思考—關於IKEA的大眾化設計

時間：3/26（六）11:00~12:00

講者：David Wahl—IKEA產品研發中心設計師

觀點4:生活就是一種學習-以人為本的設計教育

主持人：張麗寶（漂亮家居總編）

與談人：官政能（實踐大學副校長）、曾彥文（工業設計師）

時間：3/26（六），14:00～16:00

觀點5 Design Solution—淺談瑞典設計發展史

時間：4/2（六），14:00~16:00

講者：Hedvig Hedqvist—瑞典知名設計史學家

Text / 彭永翔

攝影 / Iwan Baan、SteveSpeller

圖片提供 / ARUP、台北市立美術館、蔚龍藝術

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。