皮鞋的工藝及結構

製作鞋子時， 除了顧及造型，要如何將鞋面、鞋內、與鞋底的皮革結實、堅固組合，也是非常重要的環節。在歐洲最常使用的兩種製作工法非布雷克結構法 （Blake Construction） 與固特異結構法 （Goodyear Welted）莫屬。

布雷克結構法的特色是將鞋面的皮革往內反摺，夾在鞋內與鞋底的皮革中間，然後直接用一道縫線將三層皮革縫在一起。但這樣做出來的鞋子有一個缺點，就是防水性較差，因此大部分的狀況下，鞋底都會再黏上一層皮革。而固特異結構的特色就是比一般的鞋子多一圈沿條 （welt）。沿條是鞋底外緣一圈多出來的邊台，通常是由皮革或橡膠製成的。使用固特異結構法的鞋子，鞋面與鞋內的皮革會先固定在沿條之上，然後鞋底的大底皮革與鞋內皮革中間夾著一層軟木，然後也利用車縫線固定在貼邊上。多了這道沿條與軟木，使得鞋子防水性更好；更容易更換鞋底，因此較能延長鞋子的壽命。

不同的結構法其實從外觀上是可以辨認的。布雷克結構法的鞋子由於鞋面、鞋內與鞋底的皮革是直接縫在一起的，所以鞋子裡面的內緣會有一圈車縫線。而辨識固特異結構法的鞋子最簡單的方法就是看看鞋底邊緣是否有多出來一圈沿條，以及鞋底沿著沿條位置是否有一圈車縫線。

由於固特異結構法的製作過程更繁瑣、做出來的鞋子更堅固、也更防水，因此常常被當作是品質的象徵。但實務上，當一個品牌在決定要使用何種工法來製作一雙鞋子時，卻有更多的考量。舉例來說，布雷克工法能給予鞋子設計師在造型上更彈性的發揮空間，並且較能將鞋子做得更小巧。因此即便是很多歷史悠久、產量少品質佳的鞋廠，也常常將兩種工法混合使用。

褲、鞋、襪的搭配法則

鞋子無疑是踝下的焦點，但卻不是唯一的重點。褲子、襪子、與鞋子如果搭配得宜，絕對會讓品味大大提升；但相反地，不協調的搭配則會扼殺整個造型，即便一雙最好的鞋子恐怕也無力回天。舉例來說，低筒鞋款，如樂福鞋或是駕車鞋，就適合短一點的褲子，只要稍微蓋住踝骨即可，在2016年的今天，甚至再短一點也未嘗不可！此外穿著駕車鞋時千萬別穿上襪子，才能完全展現駕車鞋的隨意不羈。

而牛津鞋與德比鞋常常和西裝一起出現，這時候適當地將襪子與其它的配件搭配，就是促進整體造型更出色的好方法。比如讓襪子與領帶或是口袋方巾的顏色互相呼應，就是一個很聰明的方法！

Text／郭仲津

Photo／黃少柔

執行／彭永翔、黃見郎

商品提供／EDWARD GREEN、JOHN LOBB、TOD'S

圖片提供／Berluti

【更多完整專訪內容請見《LaVie》2016年5月號】

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。