2016時代百大人物 圓點女王草間彌生上榜

2016時代百大人物 圓點女王草間彌生上榜

美國《時代雜誌》(TIME)每年選出百位影響世界的重要人物,包含各國領袖、革命人士、科學家、名演員、藝術家等。而今年唯一上榜的視覺藝術家,是被譽為「圓點女王」的草間彌生(Kusama Yayoi),同時也是2016年時代百大人物裡年紀最長的一位。 

 

日本前衛藝術家草間彌生,現年87歲,她最知名的作品是「圓點系列」,將各種色彩的圓點散佈在畫作與雕塑上,甚至延展到整個空間,彷彿編織一面巨大的網,把事物籠罩在其中。而數以萬計的圓點,也營造出無邊無際的氛圍,讓人們看得目眩神迷。 

 

草間彌生開始用圓點創作與她的精神狀態有關。她從小受到幻覺所苦,常看見許多圓點漂浮在眼前,因此感到害怕與不安,而她不斷繪製圓點,就是希望自己從恐懼中解放,她曾表示:「若非為了藝術,我應該早已自殺。」 

 

而草間彌生數十年來創作不懈、透過藝術與自身疾病對抗,也是她上榜的原因之一。《時代雜誌》邀請美國時尚設計師雅各布斯(Marc Jacobs)替草間彌生撰寫評語,在文章中,雅各布斯提到他2006年到工作室拜訪藝術家的經歷,她不斷告訴他:「我們必須創作、我們必須創作,我們創作是最重要的事情。」 

 

兩件大型裝置 融合圓點、鏡子、陽具等元素 

在時代百大人物名單公佈後,美國赫希洪博物館(Hirshhorn Museum)也宣布明年2月替草間彌生舉辦大型回顧展。這檔展覽將以「草間彌生:無限的鏡子」(Yayoi Kusama: Infinity Mirrors)為題,展示草間彌生過去兩件大型裝置與其他60件畫作與雕塑作品,探索藝術家如何運用圓點、鏡子、陽具、房間等元素創作。 

 

早期作品《無限鏡屋:陽具原野》(Infinity Mirror Room - Phalli's Field)中,能看見藝術家使用大量的圓點與陽具。草間彌生曾在紐約的一個展間周圍擺放玻璃鏡子,地面堆滿數以千計的白色陽具雕塑,陽具上頭還畫著紅色圓點,她再穿著紅色緊身衣與作品合照。 

 

除了《無限鏡屋:陽具原野》外,草間彌生另一件大型裝置《消去屋》(The Obliteration Room)也會再次展出。《消去屋》則是一件互動裝置,藝術家邀請孩子拿著各種顏色與大小的圓點貼紙,隨意貼在純白的空間,創作自己想要的圖案。 

 

對藝術家來說,將各種人事物佈滿密密麻麻、彷彿不斷繁殖的圓點,不只是降低自身的恐懼,也是一種「消融」的過程。草間彌生常穿著圓點衣物,再透過藝術創作讓自己融入圓點之中,就像不見了、變透明了,好似與萬事萬物成為一體。

 

 

via / 非池中

仙后Tilda Swinton降臨台灣!《親愛的帕索里尼》8月開演:重現經典電影服裝,致敬義大利傳奇

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作

仙后降臨台灣!Tilda Swinton(蒂妲・史雲頓)將於今年8月下旬首度訪台,在臺北表演藝術中心藍盒子演出《親愛的帕索里尼》Embodying Pasolini)。這場結合電影、時尚、歷史的華麗之作,由時尚歷史學家Olivier Saillard(奧利維耶・薩亞)構思,向義大利傳奇名導帕索里尼致敬,在義大利、法國、希臘皆引起熱烈迴響,這回首度跨出歐洲、來到亞洲,首站就選在台灣。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
Tilda Swinton將來台演出《親愛的帕索里尼》。(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

從爭議到傳奇,電影迷不可不知的帕索里尼

帕索里尼是20世紀義大利最具影響力的電影導演與詩人,獲得柏林、坎城、威尼斯3大影展肯定,也備受影評人推崇,卻也極具爭議。他一生拍過12部長片,在《馬太福音》和《索多瑪的120天》的視覺和敘事上,有著極高的藝術成就,更挑戰了當時的社會道德觀和審查制度。他毫不避諱地抨擊社會不公、反對消費主義,也對宗教、學生有所批判,時常成為爭議的焦點。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《索多瑪的120天》電影劇照)

《親愛的帕索里尼》賦予電影服裝嶄新可能 

《親愛的帕索里尼》劇中近30件服裝,都是曾出現在帕索里尼電影中最具影響力的設計,來自《索多瑪的120天》、《一千零一夜》、《坎特伯雷故事集》、《十日談》、《馬太福音》、《老鷹與麻雀》、《伊底帕斯王》、《豚小屋》等經典電影。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

這場表演別開生面地由「服裝」擔綱演出,而Tilda SwintonOlivier Saillard是重新賦予它們靈魂的角色。舞台上,演員從箱子中緩緩取出戲服,依序穿上或凝視它們;在觸摸與眼神流動之間,這些服裝彷彿不再是「物件」,而是栩栩如生的「角色」。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

Olivier Saillard認為,「劇服是服裝的極致,每一件衣服只為了一部電影而生。但我們的想法是分析電影結束後,服裝還能夠提供什麼、不能提供什麼。」這場表演中,沒有劇情、也沒有事件,服裝從演員的身體抽離開成為主角,而Tilda Swinton成為完美的載體,她隱藏在布料後面,揭示服裝的另一面。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

與服裝演對手戲的Tilda Swinton,也在互動過程中感受到服裝的靈魂,她說:「當觸摸《坎特伯雷故事集》中帕索里尼本人穿過的服裝時,仍能感受到它的顫動;當談到《索多瑪的120天》的服裝時,每個人都會感受到一種令人興奮和危險的感覺。」

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

他為服裝注入靈魂,特效無法取代的奇幻詩意

《親愛的帕索里尼》表演中出現的戲服,由兩度獲奧斯卡「最佳服裝設計獎」肯定的設計師Danilo Donati(達尼羅・多納蒂)為帕索里尼的電影特別設計,這些服裝不僅是電影道具,更是電影靈魂的一部分。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

Danilo Donati被義大利知名編劇Vincenzo Cerami(文森索・希拉米)形容為「稀有精緻的藝術家,感性的材料操控者」,他在材質、色彩的選擇上不落窠臼,更大膽翻玩服裝結構,創造出立體垂肩花苞袖等令人驚艷之作,美學獨樹一幟。

義大利名導Gianfranco Angelucci(弗蘭科・安傑盧奇)如此評價這位設計師:「他徹底顛覆了義大利電影的視覺品質,將電影推向任何特效都無法媲美的奇幻詩意之巔。」

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片來源:《親愛的帕索里尼》劇照)

除了為帕索里尼設計戲服,Danilo Donati也曾參與影史上多部經典,像是1968年的《羅密歐與茱麗葉》、1997年的《美麗人生》等,生涯累積超過40部電影作品。Danilo Donati2001年過世後,出自他手的約40件服裝,由負責製作的法拉尼工作室(Farani Workshop)悉心保存,如今被Olivier SaillardTilda Swinton聯手翻出,透過《親愛的帕索里尼》賦予其新生,成就一場以服裝為主角,像是行為藝術、又如神聖儀式的表演。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Ruediger Glatz)

門票何時開賣?

《親愛的帕索里尼》將於717日開放北藝中心會員預購,724日全面啟售。同時,北藝中心也以「深度閱讀」的形式,規畫多場「北藝人物」系列講座及大師影展,為觀眾打開多角度閱讀經典作品的視角。

蒂妲・史雲頓Tilda Swinton八月來台!《親愛的帕索里尼》在北藝中心,電影交織時尚的奇幻之作
左為Tilda Swinton,右為Olivier Saillard。(圖片提供:臺北表演藝術中心/攝影:Brigitte Lacombe、Gregoire Alexandre)

《親愛的帕索里尼》臺北場

表演場地|臺北表演藝術中心 藍盒子

門票資訊|購票請點此717日開放北藝中心會員預購,724日全面啟售。

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看台中中央公園的新視角!何理互動《微觀複印》裝置反射自然風景,邀人們細觀環境

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境

台灣藝術團隊「何理互動WHYIXD」新作《微觀複印》進駐臺中中央公園,透過鏡面材質及裝置角度的巧妙安排,以「鏡像」手法複印公園中的自然景象,邀請訪客藉由「觀看」與作品及園區展開互動,藉有別於以往的視角、體感融入公共空間。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
「何理互動WHYIXD」新作《微觀複印》進駐臺中中央公園。(圖片提供:何理互動WHYIXD)

自然與藝術共存的城市綠境

曾經作為機場、軍事用地的水湳經貿園區,近年在臺中市政府的規劃下,終於褪下覆蓋多年的水泥鋪面,迎來新建的中央公園。這座面積廣達67公頃的「都市綠肺」,不僅滋潤了地方生態,更透過「十二感官」的哲學理念,以及一系列以「水湳展新顏」為題的公共藝術作品,讓中央公園不只是單純的綠地,而是自然與人造體驗設施、風景與藝術和諧共存的環境。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
臺中中央公園。(圖片來源:臺中中央公園)

《微觀複印》反映公園風景,邀請人們微觀環境

《微觀複印》坐落於中央公園生活體驗區後方的密林區,以4件為一組、具雕塑感的裝置構成。何理互動以「映照觀察」為創作概念,讓裝置透過獨特的「鏡面」角度設計,反射周圍的自然景貌,讓公園環境的季節更迭、日照變化、樹影搖晃等細微變化,能即時被反映於作品當中。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)
臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

在日間,《微觀複印》以鏡面半透明材質融入氛圍靜謐的公園環境;夜晚,裝置內部的燈光亮起,透過半反射材質,展現不同於日間的觀看趣味。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

藉由「觀看」確信自己真正在場

選擇為臺中中央公園創作《微觀複印》,何理互動的起心動念是什麼?一方面想喚起觀者對於自身「在場」的覺察,也期待打開人們對自然環境的觀察力,「觀看是平等的,每個人透過視覺感受眼前之物,即使會因爲文化差異與地域性而對眼前之物有著不同解讀,但卻也能藉由觀看,確信自己置身於周遭世界。也就是說,人們透過觀看,得以認知自身處境與藝術作品、周圍環境的關係。」

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)
臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
(圖片提供:何理互動WHYIXD)

隨著《微觀複印》啟用,一系列參與式活動也接連登場,比如「藍曬工作坊」以鏡像為主軸,運用古典的藍曬顯影技術,引導在公園附近上學的文華高中同學們,通過手作體驗重新認識自己所處的空間和自然環境。

臺中中央公園全新藝術裝置!何理互動《微觀複印》反射公園風景,邀請人們觀察自然環境
《微觀複印》藍曬工作坊活動紀錄。(圖片來源:何理互動Facebook)

何理互動《微觀複印》公共藝術裝置

地點|臺中中央公園生活體驗區後方密林區

地址|台中市西屯區中科路2966號(水湳經貿園區內)