設計基本原理中的衝突技法時常挑戰人對於常理的認知，總能達到令人意外的效果。瑞典設計工作室Studio E.O設計師Erik Olovsson所創作的「未知花瓶」（Indefinite Vases）便充分地運用了這樣的想法落實在探索張力平衡點的實驗中，成為大家眼前所見的花瓶系列。顛覆玻璃的堅硬想像，看似正在融化的玻璃瓶，呈現出瓶身最大張力的極限，悠哉地坐臥在紋彩多樣的造型石雕上，既似泡泡又像果凍的形象，予人特別的平靜感受。

設計師Erik Olovsson說，他所要探索的抽象概念源自於對比的混搭：透明和不透明、幾何造型和有機曲線、脆弱和堅固。當玻璃與石塊相互搭配時，設計師嘗試了多樣化的石材作為靈感，從重量、花紋、歷史和永久性，等較少被探討的面向考量嘗試，最後選擇了5種作為基座。玻璃部分，設計師則任其自由發展，且經由人工吹製手工玻璃的未知性，才更令人覺得有趣。當石塊部分經由人工精密測量切割，而讓玻璃跨越控制狀態，兩者相互搭配時，才能夠蹦撞出對比性最高的結果。

若將兩者以抽象概念比擬，石塊代表著歷史歲月累積，玻璃作為工業化的產物代表，相對年輕，以豐厚歷史乘載當代創作，賦予人更多想像空間。一如設計師所言：「我想要藉由作品說故事，但以比較另類的說法來敘述。」凝視藝術以找尋內心平靜的朋友，可將之視為裝飾性的雕塑品；講求實用性的朋友也能夠把它當做花草的放置瓶。在設計師創作完畢，將之交付給欣賞者後，「未知花瓶」的故事，就交給大家來繼續延續。

Text / YaChen Chen

via / Colossal、Studio E.O、Thisispaper

華康字型2025年再度與三牲工作室合作，以設計為浪浪發聲，推出全新升級版本《華康浪狗狗體 2.0》，即日起於華康官網開放免費下載。另外，此次也與「全家」FamiPort 雲端列印合作，推出「三牲工作室」主題專區，讓浪浪獲得更多被看見的機會與希望，其收益也將由華康字型、三牲工作室全數捐贈予流浪動物相關公益團體。

《華康浪狗狗體 2.0》誕生

自2021年首度推出以來，《華康浪狗狗體》受到熱烈迴響。當時華康與三牲工作室共同發起「浪狗狗回家字型」企畫，靈感來自三牲長期為中途之家浪浪拍攝肖像的行動，期望打破社會對流浪動物的刻板印象。再進化推出 2.0 版本，華康希望讓「字體」不只是溝通的媒介，更成為一種能被感知的語言——透過筆畫的彎曲、姿態的延展與字形的節奏，感受狗狗的神情與等待。

融入台灣狗狗的可愛姿態

《華康浪狗狗體 2.0》以華康明體為基礎，本次特別推出兩款全新字型 ——「華康浪狗狗體注音 小黑」與「華康浪狗狗體注音 小黃」，融入台灣狗狗的可愛姿態與特徵，將浪浪的身影化作熟悉的注音符號筆畫。新版共新增 74 個注音文字與 10 組顏文字（其中藏有浪貓版彩蛋），象徵為 88 隻浪浪爭取曝光機會。字體將於華康官網開放免費下載（限非商業使用），邀請大眾以創意書寫的方式，傳遞對浪浪的關懷。

華康字型 × 三牲工作室 × 全家雲端列印

三牲工作室與「全家」FamiPort 雲端列印合作，推出「三牲工作室」主題專區，以《華康浪狗狗體 2.0》為主要視覺，由華康設計 4 款注音文小卡與 2 款顏文字貼紙。民眾只要在 FamiPort 雲端列印平台選購喜愛的設計圖卡，即獲得專屬 QRcode，隨時可在全台任一「全家」店舖的 FamiPort 機台列印出來。本次合作由三牲工作室提供素材、華康提供字型、「全家」支援列印服務，相關收益將由華康字型、三牲工作室全數捐贈流浪動物公益團體。期許透過設計與日常行動的結合，讓每一次列印都成為浪浪的一份希望。

《華康浪狗狗體 2.0》不僅是一款字型，更是一場跨界的溫暖合作。從華康字型的專業設計出發，結合三牲工作室的影像故事與「全家」FamiPort 雲端列印的大眾通路，讓設計、公益與日常生活產生連結。因為每一筆畫都藏著浪浪的身影，每一次列印都可能改變牠們的命運。

《華康浪狗狗體 2.0》即日起免費下載
▨ 字體下載請點此
▨ 字體使用｜華康浪狗狗體字型檔與圖檔，均僅供個人非商業用途使用
▨  FamiPort 雲端列印「三牲工作室」主題專區
▨ 公益用途｜列印收益將由華康字型、三牲工作室捐贈予流浪動物相關公益團體

_{資料提供｜華康字型、文字整理｜Adela Cheng}

由經濟部商業發展署主辦、台灣設計研究院執行之「商圈美學設計加值計畫」，自去年開始將美學設計導入商圈發展，成功改造台南「國華友愛商圈」、「孔廟商圈」，以及今年剛舉辦完台灣設計展的彰化「小西商圈」。除了商圈識別、指引的重塑，商圈改造也從空間擺設、商品陳列與包裝設計等全面向切入，結合地方文化特色，打造完整的商圈品牌。

今年經濟部商業發展署攜手台灣設計研究院持續推動「商圈美學設計加值計畫」，以「形塑商圈品牌，創造地方經濟活力」為核心，串連地方政府與商圈店家，透過設計導入協助商圈轉型與美學升級。

2025年選定新北平溪、桃園中原、彰化小西及高雄旗山等四處商圈作為示範案例，從商圈品牌重塑到與地方空間美學，打造街區整合的公共休憩空間，並引導商圈與店家建立設計思維與經營能力，打造兼具深度與旅遊魅力的地方商圈新風貌。

新北平溪商圈｜祈願文化再詮釋，推動慢遊散策路線

以天燈聞名的平溪，透過符號重塑商圈品牌識別，於平溪火車站一帶起梳理老街立面、掛起寫著「平溪」商圈識別的燈籠，展現地方特色外也與在地商圈共同調整旅遊定位。現地採集的植物——大菁，是製作藍染的原料，設計團隊將藍染應用於商圈的公共空間傢俱設計，透過微型策展、工作坊策劃，期待未來透過共同維護街道的藍染家具凝聚社區意識，融入地方美學的同時，也讓平溪的藍染文化能被延續。希望帶給商圈的發展不只是原有祈願文化的延伸，更多是在地特色的挖掘，並推動平溪獨有的深度小旅行。

同時，編輯策劃地方刊物《平溪好評》，以「祈願文化 × 慢遊體驗」為主題，串聯自然景觀、人文故事與在地日常，形塑可閱讀的地方風采。未來也期待交棒給地方商圈自行編撰，讓平溪在熟悉的旅遊印象中持續表達新意，為當地觀光開啟山城緩行的新篇章。

桃園中原商圈｜從品牌到場域，打造學區與商圈共構的生活街景

位於桃園中壢區的中原商圈，以校園與商圈共生為背景，聚焦「商學共融」的設計策略，改造商圈門面的停車場出入口立面，打造兼具動線導引的大面積商圈品牌裝置，強化旅客感受；並整合店家雨遮帆布與設計公共電箱設施色彩，將品牌視覺延伸至街道，使整體街區空間更具可識別性，傳達中原商圈學區共榮、生活共構的當代城市風貌。

高雄旗山商圈｜建立區域品牌，延伸文化體驗觀光半徑

擁有山城優勢的高雄旗山商圈，這次透過商圈美學設計加值計畫串連起地方政府、商圈協會與設計團隊打造商圈識別，擷取老街在地符號的紅磚與拱門為題材，運用古典建築圓弧線條與沉穩色系，建立視覺導引系統融入街景，呼應旗山深厚的人文底蘊。

旗山商圈理事長提到：「要讓觀光客願意前來，需要重視消費者需求。」為延伸旅客於旗山遊憩的停留時間，公共設施運用高雄獨有的大溝頂空間，於街區打造融合了新舊元素的「無人旅客中心」，以旗山老街為起點導覽旅客，不只能探索附近景點，延伸旅遊半徑，也期待帶動更多人潮、提升商圈整體旅遊發展。

彰化小西商圈｜賦能組織經營力，創造消費新體驗

彰化小西商圈首年將布業與在地吉祥物「錢鼠」融入設計概念，第二年持續深化改造，於街區增加「金幣」元素，強化商圈入口與走逛點位串聯，營造獨特街區辨識度。

針對商圈軟體經營與組織賦能部分，經濟部商業發展署輔導成員創設《小西有囍》商圈刊物，作為地方故事的平台與對外品牌傳播的重要工具。同時策劃主題式消費活動，串聯在地店家推出限定商品，展現創新設計與地方風俗融合的魅力，其中更邀請世界麵包冠軍陳耀訓及精品甜點品牌法朋跨界合作，進一步提升商圈的吸引力與辨識度。

設計導入商圈店家！更新街區風貌外深入品牌經營

另外，設計導入不僅更新街區風貌，也深入店家空間與品牌經營。在平溪商圈，「平安嚴選」以在地農產與祈福傳統結合，打造具祝福意象的選物品牌；「美玉天燈製作所」延續手工製燈職人工藝，讓天燈文化成為富含儀式感的手作體驗；「六扇門」優化空間動線與商品陳列，營造自在品茗氛圍；「覓石底」整合品牌識別與門面設計，描繪地方特色；「碳場咖啡」保留洗選煤場結構語彙，成為旅人休憩新地標。

旗山商圈則以設計帶動商家店面改造，「枝仔冰城」以品牌統一視覺、重整動線聚焦冰品形象；「101手工包子」以木質與暖色營造品牌氛圍，梳理顧客動線；「鮮緹香蕉蛋捲」以裂葉造型與亮色設計體現品牌活力；「迷路麋鹿糖藝舖」融合糖藝工法與琥珀色調，呈現甜而不膩的手作質感。

串連地方商圈與日常生活的風景

隨著設計導入商圈，商圈不再只是消費的場所，更是連結人文底蘊、生活與城市精神的公共平台。經濟部商業發展署與台灣設計研究院將持續攜手，推動「商圈美學設計加值計畫」，期望透過設計與組織賦能，打造更多具品牌識別、觀光體驗與永續經營力的地方典範，讓臺灣商圈能展現自我特色，成為國內外旅客必訪的景點。

_{資料提供｜台灣設計研究院}