包周：北京，走起（下）

上回的「北京，走起（上）」稍微介紹了北京面貌與所謂的京片子 — 「兒化音」，以及經典的北京小吃，在這篇要與大家介紹的更多在北京的味道。

§ 北京味兒！

北京味兒／炭火銅鍋涮羊肉

出差期間的某一天，一整天，跟不同單位各自開了好多會議，真心覺得身心靈乾涸，於是發誓隔天絕對不進公司，想去吃跟北京烤鴨齊名的銅鍋涮肉。同事說他念念不忘的還是天津吃到的銅鍋涮肉，在北京該吃哪一家才好？正討論時同事的姊姊捎來電話，得知此事馬上推薦「去吃東來順啊！」

傳統的紫銅鍋一上桌感覺就不同，造型與質感都霸氣嘛！我們選擇的是鴛鴦鍋底，白鍋邊內的是大蔥、紅棗與枸杞、薑片，紅鍋邊內是一大杓的辛香料泥，服務員再將湯倒入於兩邊，銅鍋傳熱好，沒一會時間已跟我們的肚子發出相同的聲音，咕嚕嚕，咕嚕嚕。沾醬是一人一碗調了味的芝麻醬_[註1]，並附上許多香菜與蔥花，讓你拌著吃。東來順的火鍋沾料材料有：芝麻醬、花生醬、紅腐乳醬、醬油、香油、鹽、糖與少許紹興酒，並自由拌入大量的蔥花嶼香菜。

我們分別點了不同價位的羊肉。經濟價位的肉款，一份約45元人民幣間，但放入鍋內一涮肉容易散，其實店員已經有提醒我們某一些肉其實入鍋容易散，只是我們總想多吃點肉，便宜的才能多叫幾盤。反正，我們還另外點了大約兩倍價位，人民幣88間的羔羊肉。羔羊肉涮了後，肉仍完整，肉的鮮香甜也都還有，果然一分錢一分貨。其實，聽說美味的肉片部位是比羔羊肉更嫩的羊上腦肉，也就是羊後頸肉，一份人民幣148，點嗎？我們兩個女人約定了件事「把這回出差接下的任務搞定後，再來吃，吃最好的肉」（笑）

東來順飯莊是個百年的涮肉餐廳，也有幾間分店。

▒ 東來順飯莊／天壇店：中國北京市东城区天坛路91号

▒ 東來順飯莊／王府井店：中國北京市 王府井大街198号(近王府井工美大厦)

▒ 東來順飯莊／前門大街店：中國北京市东城区前门大街143号

▒ 東來順飯莊／寶景店：中國北京市东城区安定门外大街189号宝景大厦2楼

京式魯菜／燴烏魚蛋湯

燴烏魚蛋湯，到底是山東菜？還是北京菜？

原來這道羹湯在清代初期起緣於山東_[註1]，直到了清代中期後才流行到了北京的魯菜館。

[註1]袁枚《隨園食單》1972年。

那烏魚蛋又是什麼呢？「烏魚蛋」就是墨魚的產卵線，屬於海鮮珍品，盛產於山東青島與煙台等地，這道料理，從山東一路到了北京，卻在北京餐桌上成為了頗有地位，能端得上國宴與高級宴席的湯品

眼前這碗烏魚蛋湯，湯勾有薄芡，湯色清澈，高湯味鮮。喝起來滑滑地，帶有一點醋的酸香、與胡椒的微辣，還帶有細緻的香菜香，比酸辣湯_[註２]的感覺更加溫和些，烏魚蛋湯的酸辣味是雅緻清爽的，湯裡頭看起來蛋白蛋花的東西，便是烏魚蛋。

[註２] 酸辣湯源自於四川，酸辣湯到了台灣後也演變為台式風味，普遍在各個餐廳酸味的部分變得更強了，但無論台式穿式港式都好，酸辣湯的酸度是溫和舒服的，而不是強烈的酸、更不該酸得發苦。

燴烏魚蛋湯，在稍微不錯的飯館兒都能喝到，只不過每間店各自會有些許的烹調風味，如到北京跟朋友吃飯時點了一桌菜，不妨點上這湯來嚐嚐吧。

▒ 京尊烤鴨 - 春秀路店：中國北京市朝阳区春秀路4号 (三里屯)

而我是在京尊烤鴨店，吃烤鴨時喝到的烏魚蛋湯。

京式川味／各種干鍋／毛血旺／魚香肉絲／蕨根粉／黃喉

各地的料理到了不同的地區，融合當地特色才容易打進人心。

食物的變化，通常與當地食材、口味偏好、甚至在地性格有關的。而廣受大家喜愛的川菜，因此到了各地區的風格變化可多了。

就像先前曾在「上海，赴一個約（下）」裏頭提到的「海派川菜」一樣，上海有融合文化的包容性、上海食物在甜鹹味道上的平衡，都塑造了「海派川菜」的溫潤感。

那麼，正宗川味到了北京有何不同？「京式川味」會是怎麼樣呢？ 

就如同這個從古至今的政治城市的性格，京式川味就如同「爺」的氣魄 。調味得到位，該鹹就鹹、該辣的辣，味道分明而非曖昧不清。

台式川菜也是有趣的，其實在正宗川菜裡頭沒有「五更腸旺」。倒是有一有點跟五更腸旺有點相近的食物「毛血旺」，毛血旺使用了豬血、加入毛肚、腸等內臟及豆芽菜成，起源於重慶。而五更腸旺，其實是川菜到了台灣後，做了變化的「台式川菜」啦！

一種菜式，如何入境隨俗，卻又不能失了原本的精神？必須先對於菜系足夠的認識與背景後，才能再加上創意做變化。果真是除了手藝之外，還要考驗主廚的知識素養。當然，這種事情就交給主廚們來煩惱吧！我專心當個食客。明明是在出公司的差，我卻一邊吃著一邊想著該做的飲食功課。不曉得我那位天使老闆知道後，會不會掐了我呢？

街邊小食／豫菜麵点-雞蛋灌餅

被我一起抓到北京陪我出差的同事，其實在十多年前便從台灣赴河南省鄭州市唸大學，性格開朗不怕生的她，廣結四方好友，也吃遍中國許多地方。回來台灣工作後沒幾年又去上海待了一陣子，直到被我騙（？）回台灣一起奮鬥。

北京出差的某天早上我們經過傳媒大學附近，她突然喊「啊！是雞蛋灌餅！唸大學時學校食堂都有啊！雞蛋灌餅這是河南的食物啊！！」。

雞蛋灌餅如其名，就是將雞蛋灌入餅中。煎餅在鐵板上煎得吱吱作響，老闆熟練地用筷子掰開煎得澎起的餅皮上層，就像開了個口袋，接著迅速灌入一顆雞蛋再翻面繼續煎。煎好後，在餅上放上一些榨菜或土豆絲_[註３]、生菜與一點甜麵醬或辣醬，對折包起來，趁熱吃。若非要我用一種台灣食物舉例，其實味道有一點像蔥抓餅夾蛋，但雞蛋灌餅裡頭的土豆絲跟生菜搭起來的鹹鮮香，真是蔥抓餅無法比的啊！聽說在河南比較常見的會是榨菜絲，而不只是土豆絲，真希望有機會到河南嚐嚐看！

[註３]土豆即是台灣稱的馬鈴薯

精釀啤酒店／GLB大躍啤酒

我們跟北京同事吃完晚餐，接著就前往他們推薦的精釀啤酒BAR。我們不去三里屯，我們散步走去同事們推薦常去的酒吧—GLB大躍啤酒／工体店。

大躍啤酒工体店的環境，除了站立的室內外站吧區之外，也有多人的座位能坐下好好喝一杯，也能見到裡他們的啤酒發酵室。在大耀啤酒的啤酒有許多款是能挑選，像是全年都供應的啤酒款式如我們喝的：北京隱士、香蕉小麥、肉桂冰糖…等。季節限定的啤酒款式、運氣好釀有款式、與其他精釀品牌合釀的款式。之外，也有其他的精釀啤酒品牌能選，像是北京另一間也挺有人氣的精釀啤酒品牌—熊貓精釀，這裡我們能喝到了。

▒ GLB大躍啤酒／工体店：北京市东城区新中街乙12号紫铭大厦101室

▒ GLB大躍啤酒／豆角胡同店：北京市东城区地安门外大街豆角胡同6号

▒ GLB大躍啤酒／新源街店：北京市朝阳区新源街45-1号

§ 古董器皿／食器！

故宮／清朝時期的食器與容器

出差某天晚上與北京同事約了一起吃晚餐，便在白天安排了觀賞歷史文物的行程，跟同事排了好久的隊伍進去了故宮，觀賞賞古代字畫、器皿跟各種古時道具，看看古時候皇帝朝事工作時、個人就寢時、共寢時的地方，以及一個擁有許多歷史久遠互相交纏的樹幹與各種堆山疊石的御花園。可坦白說，這些還是讓我有一點想打盹。

身為一個熱愛老器皿的人，該看不能放過的就是其中也有展出許多清朝時候的器皿。

老器皿是很有趣的，因為可以從工藝品上看到上不斷進步的工法。能從造型上的圖樣精緻度去找發現物品使用時的場合正式與否，還有圖案的故事性。當然，最吸引我注意的，都是食器比較多啦！

少少分享幾張照片給大家，我是希望大家親自前往親眼看看。記住，故宮的拍攝授權是「條件式開放」拍照，也就是某些項目與展館不開放拍照，拍攝時記得關閉閃光燈。

故宮實在是很大，北京出差時寄宿的房東夫妻明明告訴我們：「才二十分就走完」。我們10點便在門口排隊一小時入場後，卻一直到了下午三點才踏出故宮。到底是我們走路太慢，還是我們看得太認真....

而且到底，在這麼大的宮裡頭，宮裡頭的人們要如何浪漫地巧遇，或仇人相遇互瞪呢？

相見都難吧！？

天壇／由古至清盛裝食物的祭祀禮器

從公元前26世紀一到20世紀初，中國皇室一直都有「祭天」這個禮俗。最早時從五帝時期（前26世紀～前22世紀）開始有了祭祀；一直到了商周時期（前16世紀～前425年）起，祭天成為國家的重要事件，並有了祭祀的禮儀；春秋戰國時期有了祭天的「封禪」典禮；而到了秦朝時，便有了第一位前往泰山進行「泰山封禪」的秦始皇；後來到了明、清起，祭天便固定在北京的「天壇」進行。

祈求國泰民安、平定叛亂、風調雨順的祭天禮儀，在古時候是由皇帝要做的國家大事，自然也馬虎不得，而這些無法馬虎的儀式與規範，造就了宮廷文化的一部分，而祭祀時都有祭品，盛裝的器皿自然也是重要的角色了。

天壇，能看到許多與祭祀禮儀有關的的各種歷史文物，如：樂器、器皿、文物、建築。在「齋宮」「神廚」「宰牲亭」，能看見專為處理大量的祭祀牲畜而建造的建築，處理祭祀品的廚房等。在「神庫」，更能看見祭祀時拿來盛裝食物的各種祭祀器皿。這些廚房準備好的祭祀食物，都得裝在祭祀容器內，給皇上看過、確認後，才能送上祈年殿進行祭天儀式哩！ 

祭祀祭品其實很有趣的，這些祭祀的器皿有各種材質。從木製、銅、白釉、青釉、冬青釉、一直到明清時期開始的青花彩、鬥彩、粉彩、琺瑯彩都有。器皿款式，除了碗、盤、壺之外，其實還有許多我們在生活上已經不會看見的容器與名稱，如：「簋」、「簠」、「硎」「俎」、「籩」、「豆」、「登」、「爵」、「尊」…等等。

這些祭祀器皿分別是：

「簋」，念「鬼」，用來盛裝煮熟的米飯的容器；

「鉶」，來盛裝菜、羹的容器。

「簠」，念「斧」，用來放置穀物或玉米的容器；

「豆」，木與瓷製的高腳容器，用來盛放醬汁、肉汁、醬醃菜；

「籩」，發音念「邊」，竹製高腳容器，用來盛裝果實、肉乾；

「匏爵」，喝酒的容器。

「俎」，砧板。

而這些祭祀的器皿也有各種材質。從木製、銅、白釉、青釉、冬青釉、一直到明清時期開始的青花彩、鬥彩、粉彩、琺瑯彩都有。若你跟我一樣是個老派器皿Geek，那麼或許可以換個角度去欣賞北京，快！安排時間去一趟吧！

Text、Photo / 包周

聽到書籍策展人，你會浮現什麼印象？幅允孝於2023年出版的著作《傳遞方式的學問》中提到，選書不只是挑選書籍，還包括圖書館核心概念規劃、分類系統與書架設計、使用者訪談，甚至延伸至指標與家具設計、媒體宣傳和周邊商品設計。村上春樹圖書館、安藤忠雄設計的「童書之森」等選書，都出自他手。這位從業逾20年的愛書人，是如何以書為媒介，在不同空間創造獨一無二的閱讀體驗？

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

2005年幅允孝成立BACH，首創「書籍策展人」頭銜，以「如果人們不造訪書店、圖書館的話，那就把書帶到有人的地方」為出發點，將書本帶進旅館、企業辦公室、醫院、機場等不同場域。包括「早稻田大學國際文學館」（村上春樹圖書館）、建築師安藤忠雄設計的「童書之森」等圖書館，或是如兵庫縣城崎溫泉以書本為主軸的地方再造計畫，皆出自於BACH之手。

選書不能流於自以為是的好意

BACH長年來的選書工作中，不變的是對委託人和使用者進行面對面訪談。過程中，團隊會初步準備約100本核心選書，邀請參加者分享對哪些書有興趣、平常的讀書習慣，有時更請參加者設想：「若你是圖書館員的話，會想在館內放什麼書？」幅允孝說，雖然問卷調查更方便，但唯有面訪才可以取得「解析度更高」的意見。此外，因為閱讀是非常個人的行為，所以包含過程中人們會伸手拿什麼書翻看，都是他們的觀察範圍。「選書並無所謂的正確答案。當沒有解答時，如何替我們的選書增加說服力，使用者的聲音便成了十分有力的證據。」

起初，他盡可能地想把書帶往書店、圖書館以外的地方，但意外地，近年公共圖書館的委託案逐漸增加。其中關鍵，來自於2018年開館的「札幌市圖書．情報館」。BACH團隊和當地圖書館員合作，不完全依循傳統圖書分類法，而是創造出如「創業」、「人際關係」、「旅行—從這裡出發」等新型分類法，加上能夠飲食、開放討論等先進措施，讓該圖書館獲得當年度「Library of the Year」大賞。

活用札幌的經驗，在2023年開館的新潟縣長岡市「互尊文庫」中，團隊以傳統圖書分類法為基礎，再進一步規劃出15個專屬在地的書架分類，讓藏書能有更多元的呈現。開館後，他們也每年數度重回當地訪談、指導選書的展示方式。幅允孝說，目前公共圖書館的委託案約占整體6成，他強調這是BACH刻意選擇的結果。他說：「長年來設計閱讀空間的過程中，『賣了多少本書』往往會成為一項指標。但比起賣多少書，我們更在乎一本書能夠在人們的日常生活發揮多少效用。」

與建築師、平面設計師的跨界協作

幅允孝提及，在短影音、社群軟體充斥的現代社會中，人和書本的距離產生劇烈改變。該如何讓人們專注地沉浸於書本世界，成為愈發困難的事。也因此，近年BACH團隊攜手平面設計師、建築師，將業務擴展至指標、家具、燈光等整體空間的提案，透過環境的設計規劃，打開人們的閱讀開關。

代表案例之一，正是安藤忠雄在日本各地建設的「童書之森」。從大阪中之島、遠野、神戶、熊本和松山，乃至即將開館的札幌據點，BACH皆參與其中。在規劃「童書之森 中之島」時，幅允孝邀請設計師尾原史和負責logo、書架指標與周邊商品等整體設計，以笑臉、書本與森林組成的溫暖主視覺，成功打破了圖書館的肅靜氛圍。

幅允孝也提到，在規劃時他會特別注意如何與建築和在地風土相呼應。他以遠野為例，當地因日本民俗學家柳田國男的著作《遠野物語》而聞名，也是日本民俗學的原點。當看見安藤忠雄在館內設一處放有矮桌的榻榻米和室，幅允孝立刻聯想到怪談傳說中寄居在家庭的「座敷童子」，進而發展出「遠野與東北」的選書主題。

此外，雖「童書之森」以兒童為對象，但幅允孝會留心「不把孩子們當成小孩看待」。不只陳列兒童文學、圖鑑，更刻意從自然、社科、藝術等不同領域中選定大人的讀物，讓孩子們觸及世界的多樣性。像是北海道大學內的「童書之森 札幌．北大」，便讓選書與各學科交集，設計出適合孩子們的專門領域書架。

而台灣愛書人引頸期盼的「童書之森 台中」，BACH也將參與其中，和在地的團隊共同擔綱選書。幅允孝透露圖書館預計於明年開幕，近期也已前往台中舉行訪談工作坊。他提到，雖然有語言隔閡，但包含如何規劃圖書館的核心概念和主題分類、如何展示書籍，他相信團隊的知識與經驗在世界各國都可以通用。

2025年，建築師藤本壯介在東京森美術館舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初．未來．森林》，亦邀請幅允孝在展場中選書展示。展間取名為「間隔的圖書室」，為呈現藤本建築的多面性，BACH團隊刻意拿掉過多的文字說明、並將展出的書籍數量精簡至50本，盡可能減少空間中的資訊。選書主題也呼應藤本壯介的出身背景、受到影響的著作等。幅允孝提及，藤本壯介也參與了選書主題、展間設計的討論，他說：「像是要放幾張椅子、面向什麼方向等，最後藤本先生甚至加入和我們一起排起椅子。」

只為了閱讀而誕生的時間與空間

長年替他人選書、設計空間的幅允孝，在去年化身為空間主理人，開設了結合圖書室、喫茶的「鈍考／喫茶 芳」。座落於京都郊外、限6人以內、90分鐘的預約制、入場時可選擇將手機放進置物櫃上鎖等，以儀式感醞釀出人們對「專注閱讀」的期待。幅允孝說，建築師在設計圖書館時，為了避免日曬，往往會盡可能縮減窗戶面積，亦或者是考慮到承重而增加梁柱結構，但這有時會限制了建築師的想像力。

「鈍考／喫茶 芳」委由建築師堀部安嗣自由設計，在3,000本書、經營喫茶、放慢腳步這3項條件下，誕生了設有榻榻米、日式緣側的典雅空間。「很有趣的是，不少人都會把手機放進置物櫃裡。我打算在目前經手的神奈川縣立圖書館中，也實驗性地導入這個點子。」他說。

在資訊過載的現在，幅允孝說閱讀行為帶有主動性，書本也是少數能夠產生留白、讓人停下腳步思考的媒介，這也是YouTube、TikTok等影音媒體無法取代的優勢。同時，他不認為AI的興起能夠取代人類的選書。「AI根據大型語言模型所誕生的資訊，終究只是演算法運作下的產物。這也是為什麼我們會堅持事前的訪談，因為與人面對面談話、傾聽不同聲音之後，一切的選書工作才會開始。書本和實體空間的整體設計，就算多少會借助AI的力量，終究還是得交由人為主導的吧。」他也打趣說：「AI也絕對做不了排書整理這種工作，所以我的腰痛大概是治不好了。」

提問幅允孝：走進一間書店，會先觀察哪些面向？

幅允孝說，和網路書店相比，實體書店的選書和空間設計都是取捨下的結果。一間書店呈現的樣貌，將忠實地反映了書店主人的意圖與喜好。以此為前提，首先他會好奇店門口周邊書架的陳列、架上放了什麼書。其次，他會觀察店員的表情。最後則會留意店內的指標、照明設計，是否有替書店整體的核心概念加分。

幅允孝
BACH有限公司代表、書籍策展人。致力於縮短人與書之間的距離，協助以公共圖書館為主，和醫院、學校、旅館及企業等閱讀空間的規劃與營運。代表作品包括「童書之森 中之島」的策劃統籌、「神奈川縣立圖書館」整備計畫的監修等。近年工作面向拓展至以書本為媒介的企劃、編輯和策展等多元領域。亦為京都「鈍考／喫茶 芳」主理人

_{文｜廖怡鈞　圖片提供｜各單位}

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

去年，someshiit山姆以專輯《愚公》奪下金曲獎最佳新人獎。日子有些變 了，有些則從沒變過。嘻哈始終誠實展現他的生活與感受，從日常，還有再尋常不過的文字裡，他看見深刻。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

山姆就是躲在臥房寫歌、睡前讀書時感到舒適的人。他開玩笑說：「電影都在騙人，歐洲片男主角都在斜陽下的草地上看書，我以前試過，但光線太亮真不習慣，根本看不了。」不一定瀟灑卻真實，山姆的創作不似一般人想像中饒舌的噴湧張狂，百轉千迴的內省呢喃，或許源於他那習慣向內看、對自己始終留著懷疑的性格。

文化資本與相對

身為家中么子，山姆小時總仰望著大了8歲的哥哥。他邊打單機遊戲，邊聽哥哥下載在電腦裡的歌：Tizzy Bac、陶喆、這位太太、絲襪小姐，甚至有甜梅號、草莓救星和八厘米天空，「回想才發現，原來許多都是現在大家說很酷的獨立樂團。」同樣受哥哥影響，他開始讀網路與推理小說，藤井樹、痞子蔡，乃至乙一、宮部美幸、湊佳苗、東野圭吾⋯⋯，他開始上網買書，還把書腰剪下來集點換贈品。後來他才接觸到村上春樹、吉本芭娜娜等日本文學著作。

那時，山姆看到別人家中富裕，隱隱察覺自己有些不甘與自卑。他說，許多事都是朋友告訴他，「我成長的文化資本不夠，沒那麼多被影響的管道。」落差總有個參照——相對於朋友的酷，相對於他憧憬的台北。幾經離開軍校、考電影系的周折，朋友推薦他社會學入門讀本《見樹又見林》開啟了他的興趣，成為轉學進入政大社會系的契機。

音樂也是，高中朋友（《台北焦油》導演胡智凱）引他聽到那時休團的落日飛車、美國搖滾團My Chemical Romance、The Smashing Pumpkins。進一步，他開始接觸情緒濃重的後搖，後來又喜歡上嘻哈、聽蛋堡。他解釋，那韻腳、很有生活畫面的歌詞，把自身生命經驗與歌緊緊咬在一起，「蛋堡厲害的是他在寫自己，我聽起來卻是在寫我。越個人，似乎越讓別人投射到自己，我也想做到這件事。」

日常裡有閃光

歸結起來，山姆並不喜歡華麗雕琢、意圖過於明顯的作品。他也不想被說道理，擊中他的往往是很口語甚至尋常不過的日常描摹。「他們『很有道理的瞬間』都是從中突然出現，甩了你一巴掌，然後你自己停下來想：哇，好樣的。」他形容這些是「日常中的閃光」，像是導演胡波（筆名胡遷）架空的電影與小說，取材自厚重的現實基礎，故事遙遠卻引起他的共鳴。後來，他也愛上言叔夏遊走虛構、寫實之間曖昧的散文。他緊緊追蹤的湯舒雯網文雜感，則深深鑲嵌在對社會結構、對日常的反思之中。

「那些默默發酵在你生命裡的事，其實平常不容易意識到。」他分享，如同蛋堡的嘻哈，這些創作令他看見自己不曾注意到的視角。「我期待自己也有天能達到那種狀態，雖然不一定會看見他們所看見的，但是看見屬於我自己的。」

〈杜甫他不知道恐龍曾經存在〉便是啟發自湯舒雯Facebook的同名貼文，看似不相干的兩件事碰撞在一句精練標題之上，創造出極大的想像空間，令山姆聯想到災難與人的冷漠。社會學與閱讀帶給他的敏感，與他北漂日常失意又有想望的呢喃交織。他把對情感的想法封存在〈相擁的人該怎麼牽手〉那「這破碎脆弱的液態之愛」；〈那些勸我別抽菸的人都死了〉中「那隻席地而坐的大象」的感嘆，有著胡遷意象的影子。

一遭除魅的路

回想創作之初，他在政大黑音社誤打誤撞開始寫詞，曾感到自卑、格格不入，但饒舌令他表達出自己的想法。寫下心情或狀態，也令他能面對並回應生活種種。他說：「在創作的過程裡，文字會讓我沒辦法欺騙任何事情，這件事很扎實，寫下來字就在那邊了，你逃不走的。」

今年3月初，他發行了EP《那些》，重新詮釋他當年上傳YouTube的成名作〈那些勸我別抽菸的人都死了〉等歌曲。這是一次回頭，他說，「當時我對身為創作者這件事還在糾結、徬徨，覺得自己沒那麼厲害，一直不敢把當初留下來的歌放上串流平台。後來才意識到，我的每個選擇早都朝向做音樂。我想回頭去面對它們，也給當初的自己一個交代。」透過新的合作與詮釋，他想回應曾經不成熟的自己，走向下一篇章。

挪用社會學術語來說，山姆走過一段「除魅」的路。他開始看清過去欽羨的兄長也有脆弱，學會平視對話。或許，現在他也稍微認可自己站在創作者這端。他半開玩笑說：「我現在一定成為了小時候覺得很酷的那群人之一，但這時才發現：喔，其實也沒真的多酷。」

愚公挪開一座山，才見下座山，他勢必會再遇見更酷的人。不過，一些事確實除魅了，包括他自己。他意識到自己的脆弱與可能，說：「嘻哈就只是忠實呈現自己的生活。」就像他也喜愛潤少的匪幫地痞氣，但也明白那終究不是自己。「我不想再花力氣去告訴自己我缺了什麼，搞不好我也沒那個需要啊。一直跟著那邏輯，我永遠都是缺乏的。」

那麼，看書這件事還酷、還必要嗎？尤其這AI當道、網友玩笑說超過300字就是長文的年代？山姆說，要在生命有限的時間裡快速認識更多事，他靠的是電影與閱讀。「我可能偏老派，覺得AI越是發展，實際去閱讀、走進電影院、走過一個地方留下自己的紀錄，會變得更珍貴。」他強調時間是有重量的，而一字一字地閱讀，一本書能帶你深潛入不曾想像過的世界。

someshiit山姆推薦！啟發日常靈感的3本書

❶ 《山丘上》｜黃元懋
從日常出發，阿懋（「當代電影大師」主唱）把那些細膩的思考向外開展，同時擁有屬於他的重量跟力道。我自己碎念時有時會亂了陣腳，這些文字令我想起，如何保有自己的特色，還能深刻表達出想說的話。

❷ 《在飛的有蒼蠅跟神明》｜小令
當時在台南一間書店看到，立刻就買了。書名就讓我好奇她的世界觀，寫詩的方式是我喜歡的精煉，而且從日常裡見深刻。嘻哈歌詞比較長，但不管是punch line還是概念的傳達，我也希望做到這樣引人想像的層次。

❸ 《液態現代性》｜齊格蒙．包曼
社會系必讀經典，是我大學教授黃厚銘導讀推薦的版本。這本書幫助我建立了一種視角，如何去解構、去質疑我們習以為常的事。要有一點社會學基礎會比較讀得進去，但真的很推薦。

someshiit 山姆

嘻哈歌手。出身政大黑音社並曾任社長，從大學開始接觸嘻哈，在圈內默默耕耘多年，終於走上更大的舞台。「自省系」臥室嘻哈家，將Hip-Hop結合Band Sound，柔中帶刺的歌詞總在反抗自我，曲和曲之間流露出失意與詩意兼具的憂鬱氣息。2019年發行首支demo〈那些勸我別抽菸的人都死了〉，至今累積555萬次觀看。以首張專輯《愚公》奪下第36屆金曲獎最佳新人獎、第16屆金音獎最佳嘻哈專輯。以散文式的冷冽書寫為肉，搭配爆發力十足的現場演出，為嘻哈世代創造出全新的可能性。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜吳哲夫　攝影｜林科呈　攝影助理｜李易蓁
梳化｜Julia Chen　造型｜張瑋涵　服裝協力｜Ground Y、HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE
場地協力｜市民書店}