黑膠唱片回歸！新科技讓你聽見更純粹原味的音質

從黑膠唱片、錄音卡帶、光碟、MP3、再到串流音樂，那些過往的音樂媒介一個個被新技術取代，而當我們走到串流音樂這一步，黑膠音樂卻結合行動與科技元素重返生活！

自1980年代起，黑膠唱片的光環逐漸褪色，CD開始崛起成為音樂市場主流，當時，許多人認為黑膠唱片可能會就此消失，製造商也紛紛將黑膠製造機器拋棄。沒想到，近幾年在實體唱片走向沒落的同時，復古風潮再起，黑膠唱片再度席捲全球唱片市場，不少經典專輯也再披黑膠戰袍。不過，這次的回歸並非以原始復刻版重現，而是跟上時代的數位與行動潮流，要以全新姿態打進更多人心裡。

隨著科技不斷推進，串流音樂平台如KKBOX、Spotify等持續攻佔主流市場，「邊做某件事邊聽音樂」是再尋常不過的事，單純靜下心來享受音樂反而被視為忙碌生活中的一種奢侈。在快速流轉的世界裡，留片刻悠閒時光給自己—成了黑膠唱片最迷人的溫柔情懷。從黑膠唱片的選擇到唱針的擺放，每一個前置準備都是為了將到來的音樂饗宴，當你將黑膠唱片緩緩放上唱盤，周遭步調與節奏彷彿開始慢了下來，黑膠音樂除了帶來絕佳的音質享受，也在空間中營造出讓人回味無窮的獨特氛圍。

然而，以往要享受黑膠音樂的成本相當可觀，從黑膠唱片、黑膠唱盤到聆聽設備等，投資的入門價格動輒就是上萬元，後續保養也得花費心力，讓許多想一探黑膠文化的人裹足不前。隨著近來黑膠風潮重新回歸市場，許多團隊搭上這波復興潮流，以創新科技打造價格更親民，且讓黑膠愛好者能隨時隨地享受黑膠音樂的唱機，享受黑膠音樂不再是高門檻的小眾喜好，也讓更多喜愛音樂的人投入其中。

LOVE—老靈魂融入新科技

由世界知名工業設計師Yves Béhar所設計的智慧黑膠唱機LOVE，外型相當獨特、極具設計感，顛覆我們對傳統黑膠唱機運作時唱針需停留在固定位置，再由唱盤帶動唱片旋轉，好讓唱針讀取唱片資料的認知。

這台唱機由唱盤與播放器兩者組成，只要將黑膠唱片放上唱盤，再將播放器底部的六角形孔洞對準唱盤中央的短柱，並按下上方啟動鍵，LOVE就會以逆時鐘圍繞唱片運轉，讓唱針能藉此讀取唱片音訊，開啟屬於你的音樂時光。但別擔心，LOVE在轉動過程中不會對唱片溝槽施加壓力，因此不會破壞黑膠唱片本身。

不同於一般黑膠唱機，LOVE並不配置喇叭，因此無法直接輸出類比訊號，需要透過連結藍牙或Wi-Fi無線網路，將訊號傳送到喇叭音響、無線耳機或其他音樂系統上聆聽音樂，也能選擇使用3.5mm音源線播放。在電量的部分，LOVE使用持久度高的鋰離子電池，每次充飽電約需1.5小時，充電完成後足以聽完15張12吋黑膠唱片。

使用傳統黑膠唱機時，若想更換曲目，還得將唱針手動放到下一首歌的音軌位置，LOVE將黑膠老靈魂融入新科技。只要透過專屬的手機app，就能控制播放、暫停、音量、調整轉速（33又1/3或45轉），或選擇上一首與下一首歌曲，當你選擇更換曲目時，LOVE就會自動將唱針移動到該首曲目的音軌上。今年2月LOVE已在募資網站Kickstarter上架，定價為599美元，產品預計今年10月起全球出貨。想要隨時隨地輕鬆地享受黑膠音樂嗎？交給LOVE就能搞定！

Spinbox 傻瓜唱機—自己的黑膠唱機自己裝

標榜讓「人人有膠聽」的Spinbox團隊，設計了一款可自行DIY組裝的黑膠唱機，這台唱機的誕生只需要經過5個步驟以及短短9分鐘的時間。打開傻瓜唱機的組裝盒，就像是一盒懶人包，包括唱盤機心、調音電路到音響單體等所有黑膠唱機必備的元件一應俱全，一個個步驟組裝完成後，就能開啟屬於你的黑膠旅程了。

Spinbox規格相當齊全，常見的7吋、10吋與12吋這三種黑膠唱片尺寸，Spinbox都能讀取，提供33轉、45轉與78轉等3種轉速切換。將黑膠唱片放上傻瓜唱機後，移動唱臂就能開始播放音樂，當唱片播完時，Spinbox也支援自動停止功能，避免持續空轉耗電，且附贈的唱臂升降桿也能避免使用者放置唱針時，不小心刮花唱片。

除了本身內置音響外，Spinbox內建3.5mm標準音源輸出孔，讓使用者插上自己喜歡的耳機或音響來聆聽黑膠音樂。若想把Spinbox當作喇叭使用也行，只要透過內建音源輸出孔，接上手機或平板電腦等裝置，就能播放外部音源檔案。

Spinbox去年9月已結束嘖嘖募資平台的募資計畫，一共募得新台幣約1,315萬元，達成率高達3758％，表現相當驚人，已於今年1月開始正式出貨。想要體驗傻瓜唱機的魅力嗎？組裝完成後只要接上行動電源，拉起外盒包裝上附的手提把，你的周遭就是移動的黑膠世界。

RokBlok—世界最小的無線黑膠播放器

乍看之下像是裝置藝術一般，這個重量不到100公克的小木箱，正是無線黑膠唱片播放器 RokBlok。RokBlok同時兼具唱針與喇叭功能，操作方式相當直覺，只要將它放在唱盤上，拉起RokBlok背後的控制桿，它就會沿著黑膠唱片的音軌旋轉運行並播放音樂，若要暫停播放，只需將控制桿放下就行了。

考慮到黑膠唱片承重問題，RokBlok的設計採用橡膠輪，確保重心不會停留在唱針上，機身輕巧，該有的功能也可說是應有盡有。內建喇叭使RokBlok使用者不需外接音響，操作上相當便利，假如樂迷想聽到高音質版本，也能針對個人需求，在約10公尺的距離範圍內，使用無線串流藍牙耳機或喇叭播放。若想調整轉速，RokBlok可選擇33又1/3或45轉。機身內部的充電電池可支援連續播放4小時，充電時間則需2小時。

同樣也在Kickstarter上完成募資RokBlok，預計今年9月出貨全球。看著一台類似迷你公車的小裝置，在黑膠唱片上一邊旋轉一邊播放音樂，的確讓人備感療癒！

文／林薏茹

圖片提供 / 陳甯、Love Turntable、Pink Donut、Spinbox

【更多精彩內容請見《LaVie》2017年4月號】

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》，於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍，組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代，我們的視線在電子螢幕上游離，閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前，已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少，書本反而成為一種值得被珍視的媒介，一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件，更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

書本承載著記憶，甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生，肯定了這些物件與行為的價值，也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶，將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景，以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉，也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候，它會帶給你意想不到的驚喜，比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

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以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計，在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開，在閱讀燈的映照下，其倒影被鏡面牆反射，構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間；人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書，自由遊走於書中世界。

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名，每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館，並獲贈一對白手套，這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍，結束時白手套將作為禮物贈予讀者，作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中，涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品，比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows)，以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等，從空間、光影到人與物件之間的關係，延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外，維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫，回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單，更引導觀者在觀看與閱讀之間，建立更深層的連結。

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示：「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫，特別挑選了一本童年時讀過的書，作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上，從高處觀看世界，反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論：主角的性格古怪、被孤立、誤解，卻正因其非典型的視角，影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道：「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾，更是個人經歷的延伸，關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣，書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

Reference Library
日期： 2026年4月20日（星期一）至4月24日（星期五）
地址： Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間： 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點：JIL SANDER 專門店（Via Verri 5, Milan）

ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間，推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core（殼與核）」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思，並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世，而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中，面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊，隨之產生的副產品——「壓縮紙捲（Compressed Paper Rolls）」，除了被回收，還能做什麼？

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角，並透過兩種截然不同的路徑轉化：一種是體現感性與流動的「記憶物件（Shell/殼）」，另一種則是展示結構力量的「家具原型（Core/核）」，共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話，發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log（紙木），因為它們與樹幹有著相似的結構；從橫切斷面看去就像年輪，而這不只象徵著植物的生長，也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是，服裝被放在紙捲中壓褶的過程中，有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生，更造就了有如渲染的浪漫色調。

Shell（殼） 系列：將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell（殼） 系列中，Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》（Pietà）等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感，研究紋理如何塑造形式，透過剝除表層，並施加硬化劑，將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計，就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態，賦予其全新且持久的存在感。

Core（核） 系列：縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core（核） 系列，則專注於紙木的結構潛力，藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮，將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型，比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美，在沒有過多干預的情況下得以綻放。

而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣，可於4月21日～5月5日期間，造訪米蘭的三宅一生門市，親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間：April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點：ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源｜ISSEY MIYAKE、designboom；文字整理｜Adela Cheng