藝起玩吧!黃子佼為KOHLER打造「禁止掉麥」臉盆彩繪 孔劉竟成創作契機?

美國百年衛浴品牌、以藝術家之姿豎立於廚衛界的KOHLER,對藝術的追求從未止步,為將藝術生活推廣到全世界,此次選在台北從4月26日至30日,舉辦為期五天的《藝起玩吧!KOHLER Bold. Art Color Up Your Life 2017藝術特展》。本次展覽攜手13位來自亞太地區、中東地區等在地新銳藝術家,圍繞「多元文化」主題,透過藝術創作表達他們對多元文化的見解與感受,特別的是,本次展覽除有藝術家精彩演繹外,更邀來對藝文界涉獵頗深的黃子佼出任客座藝術家,大展他主持功力外的藝術天分

 

孔劉竟成黃子佼《禁止掉麥》創作靈感?

經常往返亞洲各地的黃子佼,時常得面對不同地方的文化洗禮,透過吸收各國文化知識,再注入自身對文化的想法,也表現在此次為KOHLER獻出的藝術創作上,《禁止掉麥》正如他變色龍般的主持功力,令人驚艷又有點摸不著頭緒,為此他笑著說:「看見這麼多精彩的藝術作品讓我大感驚豔,燃燒起我內心的藝術魂。」。

 

談及創作靈感,行程滿檔的他,坦承近期受邀擔任韓流巨星孔劉見面會主持人壓力非常大,還夢見自己在主持現場,手滑掉麥克風的惡夢,因此成了此次KOHLER臉盆彩繪作品《禁止掉麥》闖創作契機,黃子佼表示:「面對這樣多元文化的環境下,除了事前的準備功課需要花比平常更多倍的時間,也希望能時時刻刻提醒自己,在面對不同環境的壓力下,主持工作時仍要保持要淡定、不能失常。藝術創作除了能排解工作上的壓力、舒緩情緒,更激發我多元、豐富的主持風格;工作與藝術一直是我生活上的重心,兩者看似是不同的事情,卻有著巧妙的連結影響著我。」。

 

「多元文化」巡迴藝術展 13國藝術家展現Bold. Art 大膽藝術精神

身為本次展覽唯一代表台灣參展的藝術家吳育霈,2016年獲選台灣國際陶藝雙年展首獎的她,這回則藉由「圓」來傳達多元文化的概念,談及此次以內湖陶土所製作而成的作品《融》,她說:「圓在中華文化中,常常象徵的是一種圓滿、完整的意涵,在造型設計上,以圓來表現,整體是一個大圓,大圓裡頭包含著不同大小的圓,此設計的靈感也融入臺灣在過去的歷史中,包含著多樣的文化,彼此間獨立卻又互相融合。」。

 

除了吳育霈外,其他12位藝術家作品皆同樣採用KOHLER工廠中的材料製成。來自澳洲Oliver Tanner透過作品《交織》描述世代交替運轉的過程;中國藝術家大川以《上善若水》展現文化衝擊的包容力;透過印尼Uji Handoko Eko Saputro的《色彩的繁榮》看見民族多樣性的可貴;香港姚俊樺不同文化的領悟力創作出充滿力道的《直勾直》《雙螺旋》完整詮釋日本坂詰太郎與沖繩藝術家合而為一的意識型態。

 

韓國Serim Lee以《若無其事》反思文化所面臨的挑戰;馬來西亞Anniketyni Madian以巨大雕塑體《LIMBA SUKANG》顯現豐富民族與宗教的融合;寬容互相理解是新加坡Tan Shao Qi《整合》所表達的重要性;泰國Eiair以《EILIAN》敘述文化於自身的影響;來自菲律賓的Genavee Lazaro透過《群生》體現不同群族的和諧共存;越南Lap Phuong以《寧靜新生》的全新視野探討越南國民對國家的認同度;阿拉伯聯合大公國的Taqwa Al Naqbi用《種族淵源》表述阿拉伯國家文化大熔爐的特色。13位藝術家通過他們的作品詮釋多元文化在他們國家帶來的影響,表達他們對多元文化主義的見解與感受。

 

Info|KOHLER亞洲藝術展資訊

展覽名稱:藝起玩吧!KOHLER Bold. Art Color Up Your Life 2017藝術特展
展覽時間:2017/04/26(三) 16:30~20:00 、2017/04/27(四)~2017/04/30(日) 10:00~20:00
展覽地點:KOHLER Experience Center (臺北市中山區松江路148號,捷運松江南京站8號出口)
周邊活動:
繽紛尋寶池-KOHLER bobo pool!
炫彩霜淇淋-KOHLER summer time!
耀眼捕捉牆-KOHLER color up your life!

從一場書寫開始,硬筆書法如何走進當代生活?專訪孫運璿科技.人文紀念館館長蔡怡君

台積電文教基金會推動書篆比賽已走過二十年,硬筆書法大賞則是近年延伸出的另一條路。四屆主題從春天一路寫到日記,書寫的視線逐步由外向內,也在一次次提筆之間,走向更私密的心緒。

由台積電文教基金會與孫運璿學術基金會共同合辦的「台積電硬筆書法大賞」今年邁入第四屆,孫運璿科技.人文紀念館館長蔡怡君談起硬筆書法大賞的起點,用一句話概括:「一個比較深,一個比較廣。」傳統書法備妥筆墨硯台才能落筆,硬筆則隨手可得,她希望藉此讓年輕世代更容易接觸寫字,不必等到長大後,才被賦予「傳承文化」的責任,而這份想法也與紀念館的收藏有所呼應。孫運璿先生小時候曾以作家為志向,長大以後仍喜歡寫文章、情書、卡片,因此留下大量日記手稿,「都是用硬筆寫的」。硬筆與人的關係,其實一直藏在最尋常的生活裡。

(圖片提供:台積電文教基金會)
蔡怡君翻閱館藏資料,孫運璿留下的大量手稿,也讓書寫與紀念館產生深刻連結。(圖片提供:台積電文教基金會)

四屆題目,從世界寫到自己

從第一屆的春天走到今年的日記,四個題目之間是否藏著一條脈絡?蔡怡君笑說,當初並非刻意安排,「但回頭看,會覺得是由外而內」。春天象徵萬物初生,也為大賞寫下起點;「訊息傳遞」走入日常,一句貼在冰箱上的「今天下雨要帶傘」,便是生活裡最直接的交流。到了情書,文字有了想說話的對象;今年的日記,視線終於回到自己,記錄一天的經歷,也梳理未必會與人分享的心緒。四屆題目逐步向內,書寫也從與世界交流,來到與自己的對話。

(圖片提供:台積電文教基金會)
第四屆主題「日記」,將書寫的視線逐步由外向內,在提筆之間回應心緒。(圖片提供:台積電文教基金會)

「書寫要先靜下來,才能把事情記下來,這跟隨手拍照上傳是不一樣的。」此刻,紀念館展示中,有多篇孫運璿赴美實習的日記手稿,字跡時而潦草、時而力透紙背,「你會發現,那個時候他是什麼樣的心情。」季節、訊息、情感一路寫至心緒,四屆題目逐步走向書寫者自身;落筆的輕重緩急,也將當下未曾說出口的情緒留在紙上。

(圖片提供:台積電文教基金會)
孫運璿年輕時曾以作家為志向,日記、情書與卡片,都留下他的親筆字跡。(圖片提供:台積電文教基金會)

新苗獎,先把勝負放一旁

本屆新增不排名次的「新苗獎」,讓一至三年級學生有更適合自己的參賽方式。「這個年紀,手部小肌肉仍在發展階段,要把字寫得跟五、六年級一樣工整並不容易。」蔡怡君說,比起太早以成果衡量,她更希望孩子先體會提筆的樂趣,「希望他們不是為了比賽才寫字,而是從小就覺得寫字是一件蠻有趣的事。」

(圖片提供:台積電文教基金會)
在硬筆書法大賞策劃過程中,蔡怡君館長希望孩子先體會提筆的樂趣。(圖片提供:台積電文教基金會)

除了為低年級孩子重新思考賽制,參賽的實際需求也被納入考量。從第一屆舉辦就有台北、高雄兩地的決賽,第二屆開始則新增台中場地,直至今年,決賽會於台北、台中、高雄三地舉行,減少中南部與外島家庭的長途奔波;但即便如此,金門來的選手還是必須提前一天啟程。另外,成人組僅開放國小教師參加,正是看重老師在孩子初學寫字階段扮演的角色。蔡怡君說:「國小老師陪著孩子經歷最初學習寫字的階段,也是最直接影響他們的人。」新苗獎、三地考場與國小教師組,這些細微的調整都指向同一件事:為每一個想提筆的人,把起點再拉近一些。

(圖片提供:台積電文教基金會)
一頁頁作品與練習資料,記錄參賽者長年投入書寫的過程。(圖片提供:台積電文教基金會)

一筆一畫,把書寫傳下去

曾赴法國修習博物館學,回台後曾任職於樹火紀念紙博物館、中研院史語所歷史文物陳列館、台北偶戲館,蔡怡君長年與手稿、文獻相處,也格外珍惜親筆留下的痕跡。「就像收到一張生日卡片,電腦打的跟手寫的,溫度真的不一樣。」近年她也發現,年輕人重新對寫字產生興趣,開始在意紙張、筆款與落筆的感覺,也樂於將作品分享在社群上。另一種延續,則藏在歷屆參賽者的身影裡。

(圖片提供:台積電文教基金會)
孫運璿科技.人文紀念館館長蔡怡君,從館藏與賽事談手寫在當代生活中的意義。(圖片提供:台積電文教基金會)

新北市樂利國小老師陳思瑩曾教過的學生,如今也成為老師,帶著自己的學生前來參賽;也有父子一同赴考,分別參加教師組與高中組。不同世代的身影,就這樣在一場場比賽裡相遇。談起賽事未來,蔡怡君說:「工具、經費之外,最終還是要回到那些願意帶著孩子、一筆一畫慢慢寫下去的人。」一支筆交到下一個人手中,書寫便有了下一段旅程,也有了新的故事。

(圖片提供:台積電文教基金會)
本屆硬筆書法大賞也將於孫運璿科技.人文紀念館展出得獎者作品。(圖片提供:台積電文教基金會)

第四屆台積電硬筆書法大賞得獎作品展

展期|08.29(六)~10.04(日)

地點|孫運璿科技.人文紀念館(台北市重慶南路二段六巷10號)

開放時間|週二至週日早上10點至下午5點,週一休館

電話|02-23112940

文|邵瀠萱 圖片提供|台積電文教基金會

社群爆紅「絨毛花店Flower Shop」8/28登台!百種繽紛花卉+台灣限定款,為自己插一束永不凋零的花
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場

一間不賣鮮花的花店,竟能巡迴紐約、墨爾本、香港、新加坡等大城市,所到之地皆掀起排隊熱潮,這到底是怎麼一回事?原來這是澳洲當代藝術家Cj Hendry策動的「Flower Shop」藝術計畫,她以絨毛為材質,重新演繹各形各色的花卉,從莖葉到花瓣都細膩還原!

「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)

在開花店之前,「色鉛筆」超寫實畫作就引發社群討論

早在「Flower Shop」爆紅之前,Cj Hendry就以高超到得以「掩人耳目」的畫技為藝術迷熟知——閃閃發亮的迪斯可球、揉皺的塑膠袋、黏稠未乾的顏料、輕盈閃著幻彩的泡泡、盤中渾圓美味的魚子醬……,她不靠多樣媒材堆疊創作,就憑「色鉛筆」調色繪出!每道如顏料質地反射的光、彷彿立體物件自帶的影,都靠她巧手創造。看著這些巨幅超寫實畫作,不說還以為是攝影作品。

「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Cj Hendry)
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Cj Hendry)
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Cj Hendry)

「Flower Shop」專賣永不凋零的花

近年,Cj Hendry將創作領域從超寫實畫作,拓展至大型藝術裝置和體驗,讓藝術以更可親的方式靠近大眾。2024年,她在紐約首度推出「Flower Market」,販售一系列以織品和泡棉製作而成、永不凋零的絨毛花朵,沒想到活動大受歡迎,最後快閃甚至演變為一間位於紐約SoHo區的永久性花店。其後,Hendry將計畫更名為「Flower Shop」並帶著作品去往世界各地。

為何以花為創作載體?Hendry認為,花是一種「人人都懂的語言」,無論是慶祝、道歉或單純想為日常製造浪漫,人們都會買花;不過可惜的是,鮮花總敵不過枯萎的命運。她想將這件事反轉,藉由永不凋零的花朵,讓心意得以永遠綿延。此外,Hendry希望透過Flower Shop讓人們知道,藝術不一定高冷艱澀,也能是觸手可及、可以輕鬆和親朋好友分享的。

「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)

「Flower Shop」8/28登台北微風廣場

巡迴紐約、新加坡、香港和澳洲多座城市後,Flower Shop今年夏天來到台北,8/28起於微風廣場快閃登場。這座露天花店將佈置如溫室,讓人們有造訪花市的實感,現場集結100種絨毛花卉,其中包含7款以台灣花卉為靈感的作品。想為自己或所愛之人挑一束永生花束,別忘了把這行程加上行事曆!

「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)
「Flower Shop絨毛花店」8/28快閃微風廣場!百種繽紛花卉+台灣限定款齊登場
(圖片來源:Flower Shop)

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