豐富的色彩總能吸引人們注意，但當你要「行銷」出這個顏色時，除了擁有創意點子之外，動態的呈現也顯得十分重要。而如何透過動態廣告，彰顯色彩的「美麗」與「靈活性」，為許多油漆、塗料業者等，需要關注的問題。

你能想像一個沒有顏色的世界嗎？美國知名油漆公司Sherwin-Williams，於去年釋出了一系列創意廣告，以「Where will color take you?」為標語，利用色票（Color Chips）作為設計元素，創造出充滿繽紛色彩的奇幻異想國度。

賦予顏色生命，透過3000張色票打造奇幻動物王國

「我們創造的色票世界，能夠激發消費者為家庭帶來的可能性。」——創意指導 Jonathan Cude。

影像由美國廣告公司McKinney，與設計公司Buck共同製作，為系列廣告「Where will color take you?」中的最新作品，探索充滿色彩的野生動物世界。Sherwin-Williams希望可以透過此影像，表現出自家品牌的顏色有多自然，自然到與動植物融為一體的概念。

為了讓顏色「活」起來，製作團隊利用將近3000張的油漆色票（Color Chips），作為動植物的設計基礎元素，並由24名藝術家共同製作。廣告雖僅短短30秒，但從前期的討論規劃、模型設計，到實際操作，總共花費了將近十個月才製作完成。

精緻美麗的野生動物設計

影像中珍貴稀有的野生動物，如狒狒、紅鶴、大象......等非洲動物們，由設計師Arvid Volz與設計團隊共同創作。Arvid Volz開發3D建模技術，添加影像細節、雕塑動物形體，創造了近30個獨特的模型，並做了一些額外的動畫，多方嘗試影像可能的呈現方式。

「我們在紅鶴身上，運用更加大膽且豐富的色彩嘗試；但在設計大象和長頸鹿時，則採用較為柔和的中性色調。」McKinney首席創意官Jonathan Cude表示，除了動物之外，影像中的場景設計也別出心裁，無論是植物、岩石，還是湖面，也都是由油漆色票構成的。

「我們知道人們不是真的在乎油漆本身，而是關心油漆塗料的轉變。」Jonathan Cude說：「我們創造出來的色票世界，能夠激發消費者為家庭帶來的可能性。」且每張色票上皆有色號，呈現精緻影像之餘，也能幫助消費者瞭解，哪種色調更適合他們的需求，讓顏色成為廣告的主角。

毫無特效的真實藝術創作——「漆溶於水」的視覺呈現

為了宣傳高級油漆Emerald系列，Sherwin-Williams的另一支廣告《Epiphany》，也別具視覺創意，細節呈現十分驚人。

「我們想向人們展示的不僅是油漆的樣子，而是它能變成什麼模樣。」——創意總監 David Sloan。

你所看見的影像，並非使用CGI製作（僅最後合成Emerald油漆桶），而是將油漆注入400加侖的水中，「真實」拍攝油漆於水下流動的情形，細緻呈現「漆溶於水」的視覺效果。

動畫製作公司Pysop表示，受到藝術家Mark Rothko和Georgia O'Keeffe的作品啟發，才有了這次的創作靈感。不單單只是靜態顏色變化，而是希望能透過動態影像，讓色彩活起來，呈現Sherwin-Williams油漆和塗料的靈活性。

油漆以不同的壓力和速度在水中流動，呈現清晰生動的視覺畫面。製作團隊運用高速攝影機Phantom Flex4k捕捉畫面，並將相機設置在高速運動控制系統「Spike」上，利用防水電鑽（power drill submerged）製造水中漩渦，再將油漆注入進行拍攝，最後再透過Autodesk Flame處理後期的合成工作。

突破人力極限的高速運動裝置：Spike

Spike為極具開創性的高速運動控制裝置，由特效製作公司The Marmalade開發，能將相機運動進行高速移動，達到人力無法實現的拍攝效果。The Marmalade表示，Spike能以無與倫比的速度和精確度自由移動相機，消除以前在拍攝高速畫面上的限制。

極具細節挑戰，多方嘗試的真實成果

「你看到的一切都是真實的，沒有什麼比這更酷。」——導演 Eben Mears。

為了使這樣的高速微距拍攝可以成功，在實際拍攝之前，必須先確認每一細節，從時間的掌控、壓力的釋放，甚至到注入油漆時的傾斜角度，都不能馬虎。

「Spike和Flame軟體，使我們能以極高的速度，對相機運動進行控制。」特效製作公司The Marmalade的首席開發人員Christian Fritz表示：「如果沒有這樣的系統，這次拍攝是不可能成功的。」

導演Eben Mears表示，為了使油漆和水能完美結合，他們竭盡所能，嘗試了許多方式，如用不同元素拍攝，或是調整漩渦速度等等，過程雖然充滿挑戰，卻十分有趣。「這是一件充滿活力和樂趣的事情，完整呈現油漆色彩的真實性。」Eben Mears說：「影像皆是使用真正的油漆拍攝，你看到的一切都是真實的，沒有什麼比這更酷。」

「在拍攝這種材料（油漆）時，廣告更像是一件藝術品。」——導演 Eben Mears。

近年來，廣告與藝術之間的劃分逐漸消彌，具有商業利益的廣告，也能成為極具美感的藝術作品。導演Eben Mears表示，如何將現代技術融入藝術創作之中，為創作過程中，最需要的思考的問題之一。

「客戶和代理機構，需要有很大的勇氣去嘗試這樣的事情。」Eben Mears說：「在拍攝這種材料時，廣告更像是一件藝術品。」對於這次Sherwin-Williams的廣告拍攝，Eben Mears認為，是很難得的創作經歷，透過各種繽紛多彩的顏料講述不同故事，將產品傳遞給消費者，十分有趣。

或許，無論是電影還是廣告，藝術創作皆可能以任何形式、任何方式，發生在任何地方，只是用不同的模樣，呈現在觀眾眼前，而這也是身為影像工作者，最有趣的地方。

幕後製作影片

文 / 劉家寧

圖片來源 / branding、psyop、digitalarts

本文經影製所DC Film School授權，未經許可請勿轉載。

由文化總會主辦、艋舺青山宮共同主辦的2025萬華大鬧熱，即將於11/29-12/6熱鬧登場，為歡慶青山王渡台第170次生日，文總特別邀請設計師林佳齡Misc操刀「艋舺青山宮X北港朝天宮聯名香火袋」，設計青山王、北港媽祖兩位神明的雙面香火袋，紀念這場極具代表性的神明級相聚，並為青山宮170週年及艋舺大拜拜一系列活動揭開序幕。

設計師Misc操刀香火袋

文總表示，適逢艋舺青山宮170週年，青山王將與好朋友北港媽祖再度迎來神明級聚會，今年北港媽祖將於11月29日來到萬華，青山王將親自到火車站迎接媽祖並展開繞境，最後於龍山寺相聚，復刻1917年兩位神明相聚的經典畫面。為一起慶祝青山王渡台第170次生日及難得的相聚，文總特別邀請好仙出品創辦人及藝術總監林佳齡Misc操刀設計香火袋。

以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺

林佳齡Misc提到，過去曾參與過幾次艋舺青山王文化祭，今年也剛從北港朝天宮走訪回來，覺得很有緣份，很開心可以一起參與這場盛事。這次聯名香火袋設計，特別以青山靈安尊王與北港媽祖為雙主視覺，一剛一柔的意象以雙面對望呈現，象徵陰陽調和與南北共振的守護意涵，色彩上大膽捨棄傳統金紅色系，以新穎的配色重新詮釋，使符袋在保有神聖莊嚴的同時，更貼近當代美感與生活場景，自然融入信徒與收藏者的日常之中。

平安符以真空封裝呈現

林佳齡Misc補充，這次是平安符首次以真空封裝呈現，象徵將祝福「密封」保存，拆封的瞬間，不僅是開啟一枚平安符，更像親手啟動一場祈願儀式，而這份設計不只是符袋，更是以現代視覺語言傳遞的祝福，延續傳統信仰的敬意，同時為信仰物件開啟新的觀看方式與時代詮釋。最後Misc提及，香火袋設計圖初稿完成後，特別擲筊連線請示青山王、媽祖兩位神明，得到媽祖希望形象能更溫柔、秀氣一點的答覆後進行修改，很開心最終成品兩位神明都表示：「很喜歡！」

艋舺青山宮X北港朝天宮 聯名香火袋
時間｜2025/11/25文總選物機首賣（台北市重慶南路二段15號）、11/28 網路通路正式開賣
售價｜380元

2025萬華大鬧熱即將登場

另外，2025萬華大鬧熱時間自下午2點到晚上9點，地點從萬華康定路一直到青山宮，活動涵蓋音樂演出、城市散步、在地市集及講座等，集結李英宏 DJDIDILONG、春艷、someshiit 山姆、趙翊帆、阿夫Suhf、林潔心及That’s My Shhh等17組新世代嘻哈饒舌歌手、逾40組在地店家及多場文化活動，邀請大家一起走進萬華，認識這座擁有百年歷史的老城區。更多資訊請上文化總會與萬華大鬧熱粉絲專頁。

─── 2025萬華大鬧熱 ｜艋舺有嘻哈─── 
時間｜11/29（六）-12/06（六）13:00 - 21:00
地點｜康定路至青山宮

2025年「第76屆NHK紅白歌合戰」主視覺與Logo，由2025大阪世博設計系統的創意總監引地耕太操刀，其將今年的主題「つなぐ、つながる、大みそか。（連結、相連、除夕）」，以圓與圓環的意象呈現，既保有紅白歷史所象徵的傳統與經典感，也融入能展現未來紅白可能性的現代、洗鍊設計。

隨著先前NHK公布今年紅白主題與主持人將由女演員綾瀬遙、搞笑藝人有吉弘行、女演員今田美櫻，以及NHK主播鈴木奈穂子擔任後，近日最新亮相的主視覺與Logo設計，也讓人再次對這場日本跨年盛事充滿期待。而關於背後的設計理念，設計師引地耕太也在X社群平台進一步分享他的創作想法。

紅白以「連結、相連、除夕」為主題

引地耕太提到，今年的紅白是為「NHK放送100年」畫下句點的節目，同時也是「大阪世博之年」的收尾，能在如此重要且具里程碑意義的一年，被指派這樣的重責大任，他感到非常榮幸。而今年正逢「戰後80年」，國內外依然面臨各種隔閡與分裂。因此，紅白歌合戰希望成為跨越時代、世代、性別、語言、人種界線的節目，讓彼此能「連結、相連」。這也與今年大阪世博、世博設計系統的「こみゃく」概念相呼應，引地耕太也透過設計將這份理念傳遞給大家。

編註：こみゃく（Co-MYAKU）是在大阪世博的設計系統中，作為象徵「生命」的ID元素而誕生的暱稱。原本它只是設計系統的一部分，但在網路上逐漸被自然地稱作「こみゃく」，並受到眾多創作者與藝術家的喜愛。每一個「こみゃく」都有不同的外形與姿態，在大阪世博會場的各個角落，也能看到它們的身影，為空間注入生命力。

更多完整內容 → 2025大阪世博設計系統解析！專訪創意總監引地耕太，以生命為中心聯動會場設計、藝術與聲音景觀

從連結中誕生的嶄新未來

而這次紅白Logo的設計概念是「從連結中誕生的嶄新未來」，並向過去紅白的傳統Logo致敬。透過紅與白、世代、性別、語言、人種等多元的不同事物彼此相連、共同合作，從而創造新的未來。看似是由圓與圓環組成的Logo，也代表地球、世界與未來的永續循環。這個簡約卻具延展性的全新Logo，將成為未來紅白的象徵。

事實上，引地耕太起初也考慮過更奇特、更搶眼，或帶有「強烈設計感」的提案，但他最終認為，這不適合紅白這個歷史悠久的國民節目，更不適合NHK放送100週年這個特別的時刻。因此，他選擇呈現更為正統、王道感的風格，以明確的概念，盡可能抑制設計師的自我、避免過度設計，追求簡潔且具備概念性的作品。這不僅是對紅白傳統的致敬，也是進一步構思該如何演繹接下來一百年的未來樣貌。

致敬過去，也孕育未來

他進一步補充，這次的設計靈感來自經濟學家熊彼得（Schumpeter）對「創新本質」的思考，也就是把從未組合過的事物相互結合的「新結合」（New Combination）概念。紅與白象徵彼此不同的存在，包括時代、世代、性別、語言、人種……，它們各自獨立、互相尊重；但正因為這些差異能相互連動、協作，新的未來才有可能誕生。另外，日本自古以來，也擅長將自身文化與外來文化相互融合，創造出新的面貌。他也希望在NHK放送100週年的此刻，以紅白的設計傳遞「致敬過去，也孕育未來」的理念。

充滿活力的主視覺設計

而這次的紅白主視覺則以Logo元素為背景，在保留經典正統感的基調下，希望觀眾第一眼便能感受到紅白特有的歡樂與期待。因此，引地耕太採用了更具流行感的視覺風格。在攝影師宮原夢画的鏡頭下，主持人們的燦爛笑容，加上富有躍動感的畫面，也讓整體氛圍更加鮮明有活力。