3000張油漆色票探索動植物世界！美國油漆公司創意電視廣告帶給生命靈動色彩！

豐富的色彩總能吸引人們注意，但當你要「行銷」出這個顏色時，除了擁有創意點子之外，動態的呈現也顯得十分重要。而如何透過動態廣告，彰顯色彩的「美麗」與「靈活性」，為許多油漆、塗料業者等，需要關注的問題。

你能想像一個沒有顏色的世界嗎？美國知名油漆公司Sherwin-Williams，於去年釋出了一系列創意廣告，以「Where will color take you?」為標語，利用色票（Color Chips）作為設計元素，創造出充滿繽紛色彩的奇幻異想國度。

賦予顏色生命，透過3000張色票打造奇幻動物王國

「我們創造的色票世界，能夠激發消費者為家庭帶來的可能性。」——創意指導 Jonathan Cude。

影像由美國廣告公司McKinney，與設計公司Buck共同製作，為系列廣告「Where will color take you?」中的最新作品，探索充滿色彩的野生動物世界。Sherwin-Williams希望可以透過此影像，表現出自家品牌的顏色有多自然，自然到與動植物融為一體的概念。

為了讓顏色「活」起來，製作團隊利用將近3000張的油漆色票（Color Chips），作為動植物的設計基礎元素，並由24名藝術家共同製作。廣告雖僅短短30秒，但從前期的討論規劃、模型設計，到實際操作，總共花費了將近十個月才製作完成。

精緻美麗的野生動物設計

影像中珍貴稀有的野生動物，如狒狒、紅鶴、大象......等非洲動物們，由設計師Arvid Volz與設計團隊共同創作。Arvid Volz開發3D建模技術，添加影像細節、雕塑動物形體，創造了近30個獨特的模型，並做了一些額外的動畫，多方嘗試影像可能的呈現方式。

「我們在紅鶴身上，運用更加大膽且豐富的色彩嘗試；但在設計大象和長頸鹿時，則採用較為柔和的中性色調。」McKinney首席創意官Jonathan Cude表示，除了動物之外，影像中的場景設計也別出心裁，無論是植物、岩石，還是湖面，也都是由油漆色票構成的。

「我們知道人們不是真的在乎油漆本身，而是關心油漆塗料的轉變。」Jonathan Cude說：「我們創造出來的色票世界，能夠激發消費者為家庭帶來的可能性。」且每張色票上皆有色號，呈現精緻影像之餘，也能幫助消費者瞭解，哪種色調更適合他們的需求，讓顏色成為廣告的主角。

毫無特效的真實藝術創作——「漆溶於水」的視覺呈現

為了宣傳高級油漆Emerald系列，Sherwin-Williams的另一支廣告《Epiphany》，也別具視覺創意，細節呈現十分驚人。

「我們想向人們展示的不僅是油漆的樣子，而是它能變成什麼模樣。」——創意總監 David Sloan。

你所看見的影像，並非使用CGI製作（僅最後合成Emerald油漆桶），而是將油漆注入400加侖的水中，「真實」拍攝油漆於水下流動的情形，細緻呈現「漆溶於水」的視覺效果。

動畫製作公司Pysop表示，受到藝術家Mark Rothko和Georgia O'Keeffe的作品啟發，才有了這次的創作靈感。不單單只是靜態顏色變化，而是希望能透過動態影像，讓色彩活起來，呈現Sherwin-Williams油漆和塗料的靈活性。

油漆以不同的壓力和速度在水中流動，呈現清晰生動的視覺畫面。製作團隊運用高速攝影機Phantom Flex4k捕捉畫面，並將相機設置在高速運動控制系統「Spike」上，利用防水電鑽（power drill submerged）製造水中漩渦，再將油漆注入進行拍攝，最後再透過Autodesk Flame處理後期的合成工作。

突破人力極限的高速運動裝置：Spike

Spike為極具開創性的高速運動控制裝置，由特效製作公司The Marmalade開發，能將相機運動進行高速移動，達到人力無法實現的拍攝效果。The Marmalade表示，Spike能以無與倫比的速度和精確度自由移動相機，消除以前在拍攝高速畫面上的限制。

極具細節挑戰，多方嘗試的真實成果

「你看到的一切都是真實的，沒有什麼比這更酷。」——導演 Eben Mears。

為了使這樣的高速微距拍攝可以成功，在實際拍攝之前，必須先確認每一細節，從時間的掌控、壓力的釋放，甚至到注入油漆時的傾斜角度，都不能馬虎。

「Spike和Flame軟體，使我們能以極高的速度，對相機運動進行控制。」特效製作公司The Marmalade的首席開發人員Christian Fritz表示：「如果沒有這樣的系統，這次拍攝是不可能成功的。」

導演Eben Mears表示，為了使油漆和水能完美結合，他們竭盡所能，嘗試了許多方式，如用不同元素拍攝，或是調整漩渦速度等等，過程雖然充滿挑戰，卻十分有趣。「這是一件充滿活力和樂趣的事情，完整呈現油漆色彩的真實性。」Eben Mears說：「影像皆是使用真正的油漆拍攝，你看到的一切都是真實的，沒有什麼比這更酷。」

「在拍攝這種材料（油漆）時，廣告更像是一件藝術品。」——導演 Eben Mears。

近年來，廣告與藝術之間的劃分逐漸消彌，具有商業利益的廣告，也能成為極具美感的藝術作品。導演Eben Mears表示，如何將現代技術融入藝術創作之中，為創作過程中，最需要的思考的問題之一。

「客戶和代理機構，需要有很大的勇氣去嘗試這樣的事情。」Eben Mears說：「在拍攝這種材料時，廣告更像是一件藝術品。」對於這次Sherwin-Williams的廣告拍攝，Eben Mears認為，是很難得的創作經歷，透過各種繽紛多彩的顏料講述不同故事，將產品傳遞給消費者，十分有趣。

或許，無論是電影還是廣告，藝術創作皆可能以任何形式、任何方式，發生在任何地方，只是用不同的模樣，呈現在觀眾眼前，而這也是身為影像工作者，最有趣的地方。

幕後製作影片

文 / 劉家寧

圖片來源 / branding、psyop、digitalarts

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日本文具品牌KOKUYO旗下的「Campus」迎來品牌重塑，除了更新品牌視覺識別，也同步改版筆記本封面設計。設計師木住野彰悟以Campus筆記本的線條為靈感，將其轉化為視覺符號，並延伸應用於其他商品與包裝設計，讓不同品項也能呈現一致的品牌形象。

不只是筆記本，Campus開啟品牌新篇章

以筆記本聞名的「Campus」，在2025年9月迎來品牌50週年之際，開始重新思考品牌的發展方向。Campus認為，隨著數位科技與AI快速融入教育環境，透過實際參與、主動投入的學習，同樣是不可或缺的學習方式。因此，Campus將跳脫筆記本的既有定位，轉型為支持每個人以自己的方式學習與探索的「學習方式」品牌。

為了進一步了解不同學生的學習需求，Campus也針對5個國家展開調查，發現每個人面對學習的態度，以及對文具的期待都不盡相同。這也讓Campus更加確立未來方向，進而制定此次的品牌視覺識別系統（VI），全面煥新品牌形象，期望在學生經歷迷惘、逐步成長的每個階段，始終成為陪伴在他們身邊的夥伴。

從經典筆記本出發，重新梳理品牌形象

設計師木住野彰悟分享，這次除了更新第6代Campus筆記本，也重新梳理了Campus整個品牌。他認為，Campus筆記本本身就已經是極具代表性的存在，因此團隊先重新打磨筆記本的設計，再進一步思考如何建立一套視覺識別系統，讓各式商品都能透過一致的品牌形象串連起來。

以筆記本線條為靈感、融入現代設計語彙

在品牌視覺識別系統上，設計師木住野彰悟以Campus筆記本的線條為靈感，打造出名為「Borderless Line（無界之線）」的視覺符號。這項設計也象徵品牌希望陪伴學生面對學習過程中的挫折與掙扎，並與他們一同跨越挑戰的態度。

Logo設計則保留歷代字母相連的經典元素，並融入現代設計語彙，呈現簡潔且值得信賴的形象，在傳遞隨時陪伴、支持學生的品牌精神之餘，也保有歷久彌新的經典氣質。

保留熟悉元素，打造更洗鍊的封面

Campus旗下代表性商品「Campus筆記本」也睽違15年迎來改版，正式邁入第6代。本次設計延續廣受喜愛的第5代筆記本風格，保留原有的封面配色與橫線等熟悉元素，同時細緻調整規格、標題欄線等標示設計，以更簡潔的設計與較淡的色調，呈現清爽、洗鍊的視覺樣貌，讓筆記本在日常書寫時光中，持續陪伴使用者。

此外，為紀念品牌Logo更新，Campus也推出「Campus附迷你筆記本收納包」限定套組，內容物包含可掛在書包上的迷你收納包、迷你筆記本，以及貼紙與徽章，讓全新的品牌形象延伸至日常生活中的各種使用情境。

資料來源｜KOKUYO

「為了你，我們養了一群牛。」這句屬於milksha迷客夏的標語，道出品牌與酪農、鮮奶和土地的深刻連結。迎接20週年之際，milksha與台灣頂尖設計團隊Bito合作，從消費者熟悉的「牛」，以及草地被風吹拂搖曳療癒意象出發，融合靜與動態、視覺和聲音，重新梳理品牌視覺定位與方向，進一步深化milksha品牌個性。

柔化牛的曲線和字形結構

在這次的品牌升級中，Bito保留並優化milksha最具代表性的圖標，讓「牛」的曲線更加圓潤。字形部分，則將筆畫調細，並融入的風和草的意象，在細節處加入呼應草的尖角，讓筆畫結構更加俐落、同時不失柔和感，看上去更加優雅而富人文溫度。

視覺和聲音相輔相成的動態識別

Bito尤為擅長動態（motion）設計，這次為milksha訂製動態識別，選擇將徜徉自然中被風吹拂的抽象感受視覺化。當milksha字標左右搖曳如隨風擺動的同時，還能聽見草地搖擺的娑娑聲響，令人聯想飲用milksha時的療癒情緒。

有趣的是，系統中還能選擇微風、自然風、陣風3種風吹模式，字標擺動的幅度、速度等也能調整，讓視覺表達更加多元而鮮活。從視覺、聽覺延伸到味覺聯想，Bito透過這套動態識別系統，引領消費者感受milksha的世界觀。

自然光影意象躍上製作物

在延伸視覺中，Bito透過各式自然意象如陽光、樹影、搖曳草地，深化milksha品牌予人的自然療癒之感。不同款式的「光漏」意象，也被延伸應用至飲料杯身、杯套、托特包等各種至作物當中。

手繪影片構築milksha城市綠洲

在AI時代顯得尤為珍貴的手繪筆觸，被Bito帶入品牌影片當中。設計團隊採手繪的方式逐格繪出自然純粹的風景，定調milksha溫暖、真誠、用心的品牌特質。音樂則搭配大自然裡舒適宜人的環境音，點綴柔和而清脆的短音效（jingle），加深大眾對品牌的記憶，期待人們走進milksha時，就如踏入城市綠洲一般，得以感受自在愜意的生活片刻。