或許你不曾聽過Lars Müller，不過他在瑞士平面設計圈可是能呼風喚雨的角色，在國際出版界也佔有一席之地。正值威尼斯建築雙年展、巴塞爾藝術展輪番登場的夏季，誠品書店特別與大日本印刷株式會社（DNP）合作，邀請曾任國際平面設計聯盟（AGI）主席的設計大師Lars Müller（拉什․穆勒）來台開展！

出版界傳奇人物！數位時代仍信仰紙本書價值　以「牆面」為圖紙勾勒裝幀細節

有別於過往總在國際藝廊或博物館展示，Lars Müller首度前進誠品書店展覽，便以最貼近讀者的空間場域，呈現實體書的美好。面對數位浪潮，長年致力紙本書設計與出版的Lars Müller，特別以此展回應表示：「我並不憂心書籍會被數位媒體所取代，或將消失。數位世界帶來的重大改變與轉折，也許市場會萎縮，但書本作為一種媒介，總是會有它的追隨者。人們對真實性、即時性與實體仍擁有一定的需求。」

1983年創辦同名出版社（Lars Müller Publishers），Lars Müller專注於建築、設計、字型排版、藝術、攝影各領域與社會議題相關書籍，迄今已出版逾800本書。多本出版作品長期被列入哈佛大學設計學院學生必讀書單，美國建築設計界重量級刊物《METROPOLIS》也多次推薦閱讀。2015年起，Lars Müller以「Lars Müller BOOKS Analogue Reality」開始全球巡迴展出。繼京都、東京、上海後，首次來到台灣。

逾百本大師經典裝幀作品一次飽覽　特殊技法挑戰平面設計極限

名為《紙間現實》，於數位時代中彌足珍貴的實體裝禎顯得更加精緻而難得，Lars Müller特別展出其逾百本經典裝幀作品，更開放讀者自由翻閱，一睹巨作，並優先為台灣讀者帶來三本2018年新書，其中更有尚未發行首度曝光的作品！包含：為普立茲克建築獎得主王澍設計，2012年獲「瑞士最美書」肯定的《Imagining the House》、由當代知名建築師Zaha Hadid設計理念發想，創作出精裝立體書封的《Zaha Hadid - Space for Art》，以及日本設計師倉嶌隆広受Lars Müller《SEESAW》啟發而創作，擁有獨特「紙上動畫」視覺錯效的《Poemotion》系列設計專書。

設計經驗豐富的Lars Müller，「觀看」與「創作」實體書的方式和其他設計師很不一樣。自編排第一本書開始，Lars Müller即對「牆面」情有獨鍾：「早在30年前，我就意識到『牆』是我真正的朋友！」，他習慣將牆面作為圖紙，從設計草圖、筆記到定案，都以牆面為「設計工具」，讓瑣碎的裝幀細節一目瞭然，確保設計規劃時更貼近內容。因此，台灣展場特別以白色牆面一字排開展示作品，凸顯作為展覽主體的紙本書籍，期待創造更多對話空間。

與台灣設計人才共創精彩！展覽主視覺邀王志弘操刀　五位設計師齊聚響應對談

為透過全球化的視覺語言促進跨文化交流、與在地連結，Lars Müller特別邀請亦為AGI成員的台灣設計師王志弘操刀，為此次展覽設計主視覺及紀念海報。運用紙張堆疊象徵「實體書」概念，加上兩個對位標符號，呈現印刷出版獨有的文化符碼，並傳達作為出版人及設計師眼光與定位精準的深意。

About│Lars Müller（拉什 · 穆勒）

Lars Müller是國際著名平面設計師，亦是出版人，於2012至2015年期間，曾任AGI國際平面設計聯盟（* AGI, Alliance Graphique Internationale）主席。1955年出生於挪威，後定居於瑞士。於1983年創立Lars Müller出版社，以蘇黎世為據點。迄今已出版逾300本書，內容涵蓋字體排印、設計、藝術、攝影和建築等專業。近年來，他的出版領域開始涉及人權、生態等社科類書籍。出版的書籍都是Lars Müller親自選題、編輯和排版，與專業編輯團隊共同參與每本書籍裝幀設計的過程。Lars Müller的合作對象橫跨世界知名設計師、藝術家、建築師，如：原研哉、深澤直人、王澍、Zaha Hadid、Jasper Morrison等人。他也致力於設計和出版專業教育，曾於歐洲多所大學任教，從2009年起擔任哈佛大學設計學院客座講師。

About│AGI

由世界頂尖的平面設計師／藝術家組成的專業俱樂部。入會有極高門檻，需要同時由三名正式會員聯名推薦，經過審核後在年會中表決通過才能成為會員。成立至今全球會員只有近500位左右。2012年台灣設計師聶永真也正式擠身AGI設計大師殿堂。至2017年止，台灣AGI成員共有聶永真(2012)、王志弘(2015)、何佳興(2017)、林小乙(2017) 四人。）

Info│裝幀設計展－「紙間現實：回應真實的設計」

展期：2018／5／30 （Wed.) － 6／18 （Mon.）

地點：誠品信義店 3F Forum

參觀時間：6/2－ 6/18｜10:00 － 24:00

5/30－7/1人文美學主題書展同步開展，凡購買Lars Müller Publishers任一出版品，即贈王志弘設計限量紀念海報乙張！

編輯整理 / Alexandra Lee

via / 誠品書店

台北「Contemporary by U」畫廊的收藏展覽《我想再次當個小孩》，以當代藝術語彙，重塑孩童的世界，透過奈良美智、村上隆、Edgar Plans、Jerkface等7位藝術家的創作，帶領觀者回到最初的純真與夢想，探索我們內心深處的童年記憶。

童年記憶常以片段、色彩鮮明的影像存留在我們腦海中，這種視覺經驗影響著我們對世界的感知與詮釋。艾德加．普連斯(Edgar Plans)透過其經典的「動物英雄」系列，這些角色雖然看似天真無邪，卻時常帶有強烈的情感與深刻的社會關懷，例如環保、性別平等、勇氣與夢想等主題。普連斯的作品也展現孩童的無畏與活力，鼓勵我們擁抱內心的勇敢與純真；Jerkface則利用重複排列的卡通形象，營造出既熟悉又陌生的視覺體驗，探討我們與流行文化之間的關係。

此次展覽展出了村上隆(Takashi Murakami)的雕塑作品和其最為著名的花球系列(Flower series)。他的超扁平(Superflat)概念，不僅是指畫面上的2D視覺效果，也象徵著高低文化(Fine Art 與流行文化)之間的界線被消除。他的作品從日本傳統浮世繪、美國普普藝術（如Andy Warhol）、動漫、御宅文化(Otaku)等汲取靈感，創造出既可愛又充滿批判性的藝術風格。結合日本動漫文化與傳統美學，透過鮮明的色彩與人物形象， 帶來充滿童趣與幽默的藝術視角。

除此之外，展間也展出了日本當代藝術最具代表的藝術家奈良美智(Yoshitomo Nara)的原作，他的作品融合了純真與叛逆，透過簡潔卻富有情感的畫面，探索孤獨、戰爭、反叛、宗教等主題——簡單筆觸描繪孩童內心的倔強與柔軟，提醒我們童年不僅僅是歡樂，也包含成長的掙扎與探索。

永島千裕的繪畫充滿夢幻氛圍，透過動植物與人物的交錯，呈現孩童視角的奇幻世界；可樂王則以街頭藝術語彙，詮釋卡通與塗鴉文化的交融，喚起我們對童年偶像的懷念。

除了畫作的部分以外，這次展覽也融入了6件齊藤智史的木雕原作。其以木頭為媒介，並用日本畫使用的顏料和炙燻技法對其進行著色，透過細膩的雕刻與色彩運用，創造出既具象又抽象的形體，如同孩童在玩具與現實間穿梭的想像世界。齊藤智史相信，每一棵樹中皆孕育著一位精靈，他透過雕刻將這些精靈的形態具象化，這正是他創作的靈感來源。同時，他的作品亦關注人類記憶的模糊性與懷舊情懷，在時光流轉中喚起觀者內心深處的共鳴。近年來，他的作品於亞洲迅速崛起，並曾於韓國與台灣展出，深受藏家青睞。

《我想再次當個小孩》——藏家特展
展期：2025.03.12 - 05.05，Mon-Fri : 10:30 -19:00/ Sun-Sat : 9:00-19:00
地點：Contemporary by U Gallery 諭藝術畫廊（台北市忠孝東路四段553巷42號1樓）
免費參觀

_{資料提供｜Contemporary by U Gallery、文字整理｜Adela Cheng}

2025大阪世博（大阪・関西万博、Expo 2025 Osaka, Kansai, Japan）將於4月13日至10月13日在大阪夢洲登場。本篇文章除將介紹本屆世博會的Logo、吉祥物脈脈（ミャクミャク，MYAKU-MYAKU）、藤本壯介設計的大屋根等亮點，也將整理購票資訊及交通方式。

世界博覽會（簡稱世博會、世博、萬博）為具國際規模的盛大活動，將有世界各國、國際組織、企業參加，透過展示科技、藝術、文化等內容，加深國際間的交流。而1970年，日本首次舉辦大阪世博，這不僅是亞洲的第一場世博會，更成為日本高速經濟成長的象徵；2025大阪世博則是繼2005愛知世博後，相隔20年再次於日本登場的世界博覽會，本屆則約有160國家、9個國際組織參與。

世博過去也催生了許多創新技術與產品，讓人們的生活更加便利，比如：1853年紐約世博展示的電梯、1876年費城世博的電話、1970年大阪世博的無線電話、電動車，以及2005年愛知世博的內建IC晶片的入場券、AED（自動體外心臟電擊去顫器）。

而本屆世博主題為「生命閃耀未來社會的設計（いのち輝く未来社会のデザイン）」，並以「Saving Lives（拯救生命）」、「Empowering Lives（賦予生命力量）、「Connecting Lives（連結生命）」為副題，全力打造以「未來社會的實驗場」為概念的會場。

2025大阪世博LOGO

2025大阪世博Logo由「TEAM INARI」團隊設計，TEAM INARI代表シマダ　タモツ曾在受訪時表示，由於此次世博主題是「生命閃耀未來社會的設計」，他希望創作出一個充滿動態、讓人能感受到生命力，甚至看起來像是隨時都會開始躍動的設計。一開始，他們的核心發想是「連結」與「共創」，希望呈現出人們相聚、彼此連結、形成一個圓圈的意象，後來團隊提出了「細胞（CELL）」的概念，也才讓整個設計定調。配色上，紅色代表了「生命之紅」，藍色則是致敬了1970年大阪世博的Logo顏色，而細胞核的數量也特別設定了5個，象徵著承襲1970年大阪世博的精神。

2025大阪世博吉祥物「脈脈」

由繪本作家山下浩平設計的2025大阪世博官方吉祥物「脈脈（MYAKU-MYAKU）」，最初的發想來自於「能不能直接將Logo變成吉祥物？」，並以大阪是「水之都」為靈感，使吉祥物如水一般能變換形態；他將Logo拆解成不同部分，設計出各式吉祥物角色造型，同時確保吉祥物保有原有的活力與生動感。

而在大阪世博的官方介紹中，脈脈是由細胞與水結合而誕生的神秘生物，紅色的部分代表「細胞」能夠分裂、繁殖；藍色象徵「純淨的水」，可以像流水般自由改變形狀。另外，官方也推出許多脈脈的特色周邊商品，有興趣者也可至官方網路商店查看。

藤本壯介操刀環形大屋頂

由藤本壯介設計的「大屋根RING」（環形大屋頂），為2025大阪世博會場中的象徵性建築，體現了世博「既有多樣性，又融為一體（多様でありながら、ひとつ）」的理念。設計上，藤本壯介以日本神社與寺廟建築中使用的「貫（ぬき）」接合技法，再結合現代技術，打造出堅固且壯觀的結構。大屋根RING除是能提供遮風避雨與日曬的休憩場域，人們也能登上屋頂，360度欣賞整個會場、遠眺大阪景觀，享受獨特的世博體驗。

值得一提的是，大屋根RING一圈約2公里，建築面積為61,035.55平方公尺，也在2025年3月獲得金氏世界紀錄認證，成為「世界最大的木造建築」。

普立茲克建築獎日本建築師作品在大阪世博

在大阪世博中，各大展館建築更是一大看點，以下我們整理出曾獲普立茲克建築獎的日本建築師所設計的展館。

▸ 坂茂：BLUE OCEAN DOME

以「海洋資源的永續利用與海洋生態系的保護」為主題的BLUE OCEAN DOME，邀請到享譽國際的建築師坂茂操刀展館，其以紙管、竹材、CFRP（碳纖維強化聚合物）3種重量輕、高強度且可回收的材料，打造出既堅固又輕的創新建築。另外，大阪世博結束後，BLUE OCEAN DOME展館預計移至坂茂參與設計的馬爾地夫海洋度假村開發項目內繼續使用。

▸ 伊東豐雄：EXPO HALL 

用來舉辦音樂、戲劇、傳統與現代表演藝術、未來型娛樂等舞台活動的EXPO HALL，由建築大師伊東豐雄操刀設計，其金色閃耀的圓形大屋頂，以及帶有自然紋理與粗獷質感的牆面，展現出強烈的生命力，讓人聯想到1970年大阪世博的「太陽之塔」；觀眾席與舞台融為一體的圓形劇場設計，營造出象徵「生命閃耀的未來（いのち輝く未来）」的慶典空間。

▸ 妹島和世、西澤立衛（SANAA）：Better Co-Being

2025大阪世博集結各領域的大師打造8大主題館（Signature Pavilions），其中，以「いのちを響き合わせる（生命共鳴）」為主題的「Better Co-Being」，由慶應義塾大學醫學部教授宮田裕章策劃，並由建築師妹島和世與西澤立衛共同創立的建築事務所SANAA，打造出與會場中央的「靜謐之森（静けさの森）」融為一體、沒有屋頂與牆壁的展館。另外，Better Co-Being也透過與國內外的藝術家策劃「共鳴體驗」，讓人們在彼此交流的過程中，共同想像並描繪未來。

2025大阪世博門票怎麼買？

2025大阪世博的門票目前可在官網購買，流程為：註冊大阪世博ID → 購票 → 預約入場時間 → 預約展館參觀 → 出示QRcode入場。詳細流程可點此參考。

大阪世博提供好幾種類型的門票，以下就購買期間做區隔。（票種年齡以2025年4月1日時為基準，3歲以下兒童免費）

購買期間：〜4/12（開幕前）

開幕券：開幕日～4/26可以入場一次

大人（18歲以上）：4,000日圓
青少年（12-17歳）：2,200日圓
小孩（4-11歳）：1,000日圓

前期券：開幕日～7/18可以入場一次

大人（18歲以上）：5,000日圓
青少年（12-17歳）：3,000日圓
小孩（4-11歳）：1,200日圓

早鳥一日券：世博期間可以入場一次

大人（18歲以上）：6,700日圓
青少年（12-17歳）：3,700日圓
小孩（4-11歳）：1,700日圓

購買期間：4/13～10/13（會期中）

平日券：世博期間的平日可以入場一次

大人（18歲以上）：6,000日圓
青少年（12-17歳）：3,500日圓
小孩（4-11歳）：1,500日圓

夜間券：世博期間，17點後可以入場一次

大人（18歲以上）：3,700日圓
青少年（12-17歳）：2,000日圓
小孩（4-11歳）：1,000日圓

一日券：世博期間可以入場一次

大人（18歲以上）：7,500日圓
青少年（12-17歳）：4,200日圓
小孩（4-11歳）：1,800日圓

除了上述票券，官網另有販售夏季通票、全期通票、提供給身心障礙人士的特別折扣票、團體票，詳細票券資訊可點此查詢。

不過，根據日本媒體報導，由於購票手續複雜，目前預售票的銷量僅達目標的一半左右，因此官方預計推出「當日票」，讓旅客可以在入場的東、西門的服務窗口直接購買門票。但若是當天人潮過多，當日票也可能會暫停銷售，並於前一天在官網等其他管道公告相關資訊。

另外，官方也預計推出「簡單入場預約門票（暫稱）」，讓人不需註冊世博ID，可以直接在專屬網站輕鬆購買，該門票預計於4月13日開始販售，詳細資訊請以官方最新公告為主。

買完票如何預約大阪世博展館與活動？

註冊完世博ID，買票時可預約入場日期與時間，以及根據預計搭乘的交通工具，選擇入場大門。若是預計搭乘地鐵到「夢洲站」者，可選擇東門；若是搭乘巴士、船的人，請選擇西門入場。

完成購票、預約完入場時間，即可申請抽選展館。大阪世博部分展館與活動不需預約也可直接參觀，不過為避免排隊久候，建議好好把握入場之前的3次機會。詳細預約抽籤指南請點此

▸ 兩個月前抽選：預約到場時間的3個月前到2個月前的前一天。比如預計4/13入場，最晚必須於2/12完成抽籤，依此類推。（官方會在開始抽選時寄信通知，「我的門票」中也有註記最晚何時要申請抽籤）

▸ 7日前抽選：預約到場時間的1個月前到8日前。

上述兩種抽選方式，可依照排志願的方式，排5個想去的展館或活動，最多會中一個（越想去的展館或活動要往前排），不過若是預約的選項都非常熱門，也有可能全部落選。

另外，排志願時也請留意展館及活動會場之間的移動時間。若當選，大阪世博將會寄出當選通知至你註冊世博ID的電子信箱，或可至電子門票中查詢抽選情形。

▸ 空檔預約：3天前～前一天上午9點前受理。採先預約先得制。

▸ 當天預約：當天進場後10分鐘可預約。

若展館與活動還有空位，即可透過上述兩種方式預約。

大阪世博交通方式

旅客可透過搭乘地鐵、巴士、船等方式抵達大阪世博會場，各式交通詳細方法請點此。

在這之中，編輯較為推薦的是搭乘Osaka Metro大阪地鐵中央線至「夢洲站」，一出站即達大阪世博會場東門（東ゲート），轉乘方式請見下圖。

▸ 若你是搭JR新幹線，轉乘方式請見下圖。

▸ 若你從關西機場出發，轉乘方式請見下圖。

▸ 若你是要從關西機場搭乘高速巴士至大阪世博會場，可點此參考時刻表及相關資訊。

大阪世博注意事項

▸ 大阪世博因安全的考量，禁止攜帶大型行李（W600mm×D900mm×H400mm）、有輪子的行李箱入場，建議民眾先將行李寄放至地鐵站置物櫃或旅館，詳細資訊請點此。 

▸ 基於SDGs（永續發展目標），大阪世博會場將不會免費發放官方地圖，有需要者可自行下載列印。另外，無障礙資訊官方地圖除可在官網下載，屆時東門、西門諮詢處也將會免費發放。

2025大阪世博官方地圖

A3尺寸日文版本請點此

A3尺寸英文版本請點此

A4尺寸日文版本請點此

A4尺寸英文版本請點此

無障礙資訊官方地圖請點此（目前僅有日文版本）

▸ 2025大阪世博將採用無現金支付方式，屆時可以透過信用卡、交通IC卡、掃描QR code支付等無現金交易。詳細可使用的支付方式請點此。

▸ 禁止攜帶任何酒類、瓶裝與罐裝飲料

2025大阪世博（2025大阪萬博）
展期：2025年4月13日至10月13日，早上9點至晚上10點

以上資訊如有異動，請以官網最新公告為主