或許你不曾聽過Lars Müller，不過他在瑞士平面設計圈可是能呼風喚雨的角色，在國際出版界也佔有一席之地。正值威尼斯建築雙年展、巴塞爾藝術展輪番登場的夏季，誠品書店特別與大日本印刷株式會社（DNP）合作，邀請曾任國際平面設計聯盟（AGI）主席的設計大師Lars Müller（拉什․穆勒）來台開展！

出版界傳奇人物！數位時代仍信仰紙本書價值　以「牆面」為圖紙勾勒裝幀細節

有別於過往總在國際藝廊或博物館展示，Lars Müller首度前進誠品書店展覽，便以最貼近讀者的空間場域，呈現實體書的美好。面對數位浪潮，長年致力紙本書設計與出版的Lars Müller，特別以此展回應表示：「我並不憂心書籍會被數位媒體所取代，或將消失。數位世界帶來的重大改變與轉折，也許市場會萎縮，但書本作為一種媒介，總是會有它的追隨者。人們對真實性、即時性與實體仍擁有一定的需求。」

1983年創辦同名出版社（Lars Müller Publishers），Lars Müller專注於建築、設計、字型排版、藝術、攝影各領域與社會議題相關書籍，迄今已出版逾800本書。多本出版作品長期被列入哈佛大學設計學院學生必讀書單，美國建築設計界重量級刊物《METROPOLIS》也多次推薦閱讀。2015年起，Lars Müller以「Lars Müller BOOKS Analogue Reality」開始全球巡迴展出。繼京都、東京、上海後，首次來到台灣。

逾百本大師經典裝幀作品一次飽覽　特殊技法挑戰平面設計極限

名為《紙間現實》，於數位時代中彌足珍貴的實體裝禎顯得更加精緻而難得，Lars Müller特別展出其逾百本經典裝幀作品，更開放讀者自由翻閱，一睹巨作，並優先為台灣讀者帶來三本2018年新書，其中更有尚未發行首度曝光的作品！包含：為普立茲克建築獎得主王澍設計，2012年獲「瑞士最美書」肯定的《Imagining the House》、由當代知名建築師Zaha Hadid設計理念發想，創作出精裝立體書封的《Zaha Hadid - Space for Art》，以及日本設計師倉嶌隆広受Lars Müller《SEESAW》啟發而創作，擁有獨特「紙上動畫」視覺錯效的《Poemotion》系列設計專書。

設計經驗豐富的Lars Müller，「觀看」與「創作」實體書的方式和其他設計師很不一樣。自編排第一本書開始，Lars Müller即對「牆面」情有獨鍾：「早在30年前，我就意識到『牆』是我真正的朋友！」，他習慣將牆面作為圖紙，從設計草圖、筆記到定案，都以牆面為「設計工具」，讓瑣碎的裝幀細節一目瞭然，確保設計規劃時更貼近內容。因此，台灣展場特別以白色牆面一字排開展示作品，凸顯作為展覽主體的紙本書籍，期待創造更多對話空間。

與台灣設計人才共創精彩！展覽主視覺邀王志弘操刀　五位設計師齊聚響應對談

為透過全球化的視覺語言促進跨文化交流、與在地連結，Lars Müller特別邀請亦為AGI成員的台灣設計師王志弘操刀，為此次展覽設計主視覺及紀念海報。運用紙張堆疊象徵「實體書」概念，加上兩個對位標符號，呈現印刷出版獨有的文化符碼，並傳達作為出版人及設計師眼光與定位精準的深意。

About│Lars Müller（拉什 · 穆勒）

Lars Müller是國際著名平面設計師，亦是出版人，於2012至2015年期間，曾任AGI國際平面設計聯盟（* AGI, Alliance Graphique Internationale）主席。1955年出生於挪威，後定居於瑞士。於1983年創立Lars Müller出版社，以蘇黎世為據點。迄今已出版逾300本書，內容涵蓋字體排印、設計、藝術、攝影和建築等專業。近年來，他的出版領域開始涉及人權、生態等社科類書籍。出版的書籍都是Lars Müller親自選題、編輯和排版，與專業編輯團隊共同參與每本書籍裝幀設計的過程。Lars Müller的合作對象橫跨世界知名設計師、藝術家、建築師，如：原研哉、深澤直人、王澍、Zaha Hadid、Jasper Morrison等人。他也致力於設計和出版專業教育，曾於歐洲多所大學任教，從2009年起擔任哈佛大學設計學院客座講師。

About│AGI

由世界頂尖的平面設計師／藝術家組成的專業俱樂部。入會有極高門檻，需要同時由三名正式會員聯名推薦，經過審核後在年會中表決通過才能成為會員。成立至今全球會員只有近500位左右。2012年台灣設計師聶永真也正式擠身AGI設計大師殿堂。至2017年止，台灣AGI成員共有聶永真(2012)、王志弘(2015)、何佳興(2017)、林小乙(2017) 四人。）

Info│裝幀設計展－「紙間現實：回應真實的設計」

展期：2018／5／30 （Wed.) － 6／18 （Mon.）

地點：誠品信義店 3F Forum

參觀時間：6/2－ 6/18｜10:00 － 24:00

5/30－7/1人文美學主題書展同步開展，凡購買Lars Müller Publishers任一出版品，即贈王志弘設計限量紀念海報乙張！

編輯整理 / Alexandra Lee

via / 誠品書店

由高雄市立美術館打造的2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》，匯集來自台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊作品，串連起高雄港11號碼頭、淺一碼頭及高雄流行音樂中心海風廣場，透過對「廢棄之物」如貨櫃、工業廢料、海洋垃圾等媒材的重新設計，邀請民眾感受會呼吸的貨櫃藝術新綠洲。展覽於12月20日至2026年3月1日展出。

高美館分享，高雄國際貨櫃藝術節歷經四分之一世紀，自2001年開辦以來，始終面向海洋，以藝術轉譯港都高雄的城市發展與蛻變。今年以《愛耍廢》為題，字面上看似輕鬆，實則探尋退役貨櫃作為創作媒材，以及思考廢棄物再生及永續的議題。國內外藝術家們透過創意，將廢棄物、光影與聲音轉化為對話語言，以8組實體貨櫃、4組數位作品邀請觀眾重新理解「廢」的美學與再生的力量。

本次《愛耍廢》以「P.O.R.T.」四大核心精神—Possibility（空間再造）、Ocean Drift（大海漂移）、Resonance（回聲共振）、Terra Nova（永續新地景）呼應城市願景，展現多重敘事與國際視野。

好日文化〈美麗島之台灣夢〉以孔雀燈、招牌、鐵皮浪板等台灣街頭常見素材搭建作品，結合拍謝少年歌曲，打造引領觀眾穿越時代的詩鄉隧道。森屾創作將退役貨櫃重新拆解，作品〈海的迴藍〉創造新的地景空間，回應周圍蔚藍的海，觀者可以自由遊走在作品之中，透過迴廊上的窗口觀看不同面向的大海。而伍偉廷建築師事務所作品〈峽光之境〉外觀則宛如峽谷，以折疊、重構手法設計出如大地裂縫般的港灣風貌，打造光影交錯的沉浸式空間。

台日組合空間設計工作室－米索空間設計的作品〈入港〉，以高雄港為靈感，藉由船頭劃破水面的意象，創造一段靠岸與穿越的空間體驗。來自法國、深耕於台灣的跨領域裝置藝術團隊hellobastworkshop創作的〈K-950觀測艙〉將廢棄保麗龍作為作品中的主角，呈現出詩意又帶有科幻感的場景，讓觀者在互動中反思物質循環、再生的可能性。丹麥藝術家Troels Steenholdt Heiredal何卓思的〈貨櫃相機〉，則翻轉貨櫃只是貨物運輸載體的印象，將其改造成為一個沉浸式的「相機」，讓觀眾可以親身參與、捕捉不同的城市風景。

〈把自己活成一道光〉為META Design以台電退役變電箱的切割餘料作為創作媒材，將原本散亂的材料收納成嚴謹有序的立方體，象徵台電第一線員工風雨無阻的敬業精神。而《愛耍廢》展覽服務台除展出數位作品外，亦與台灣設計研究院合作展出循環材質展示區，讓永續不只是概念，而能被真實看見與感受。

另外，除了精彩的貨櫃裝置作品外，展覽期間也規劃了《不只愛耍廢》系列豐富的推廣活動。展期中更有多場藝術家導覽、講座，以及戶外走讀活動，帶領民眾深入探索對永續生活的想像。更多完整資訊可至高美館網站或官方社群查詢。

2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》
展覽期間｜2025.12.20 - 2026.03.01
展覽地點｜高雄港11號碼頭、淺一碼頭、高雄流行音樂中心海風廣場
交通方式｜可搭乘高雄捷運橘線至「鹽埕埔」站，或輕軌至「真愛碼頭」或「駁二大義」站後步行抵達

_{資料提供｜高美館、文字整理｜Adela Cheng}

即將於2026年1月11日在臺北流行音樂中心舉辦的《龍虎門247音樂日》，睽違兩年後再重啟，由嘻哈文化媒體品牌龍虎門，聯手頂尖影像製作團隊我的檔期共同打造。延續 247 過往屢屢創下台饒名場面的能量，這次傳奇人物滿人Manchuker 再次回歸舞台，婁峻碩、金曲得主熊仔、新科金曲歌王呂士軒、「J.Sheon Ｘ 美麗本人」等，讓陣容強度全面升級。

2026年《龍虎門247音樂日》由嘻哈龍虎門和我的檔期，強強聯手、共同主辦，可見將以更完整的製作規劃、更具視覺敘事的影像呈現。那麼，我的檔期有限公司製作人謝乾乾、嘻哈龍虎門主理人郭國瑞，對於一場「成功的音樂節」有哪些要求？

兩人的共同標準是聲音、舞台、燈光與觀眾狀態，缺一不可！

這次《龍虎門247音樂日》，除了打造超長延伸「鑰匙型」舞台、展開「全日」比照「現場節目」編排的精彩演出之外，最有野心的企劃，是新增被喻為「台饒職業運動聯盟」的「龍虎門狀元」選拔。

跨過龍虎之門，首屆龍虎門狀元新秀

從「聲林之王2」節目崛起的吳霏，透過選拔誕生，從百名饒舌高手脫穎而出，獲 1,500 名網友投票，以及通過直播演出考驗，奪冠成為「龍虎門狀元」，將帶來他第一個完整 Full Set 嘻哈舞台演出，象徵新世代正式跨入頂級舞台。來自新加坡的 SHIGGA SHAY 西閣也將注入國際視野，本屆 247 將成為近年最具層次、最有故事性的嘻哈世代縮影。

見證世代交會的嘻哈場景

而最受嘻哈圈關注的莫過於曾代表一個世代的傳奇 OG——滿人Manchuker 也再次回歸舞台，滿人在 2000 年初期對台饒帶來革命性的影響，當年滿人把中、英語饒舌結合，對於押韻技巧及 flow 都有著重量級貢獻，並推動風格融合與跨界實驗。即使 2019 年滿人曾與老莫ILL MO 合作單曲，並與蛋堡、荊軻 Jnco、共同主持節目《有夠難約》，但距離登上嘻哈舞台進行完整個人演出已經超過 10 年之久，消息釋出後，讓嘻哈樂迷掀起一陣熱烈討論。

實力派創作陣容

《龍虎門247音樂日》集結各嘻哈圈跨世代重量級音樂人參與，熊仔這次將帶著《∞→0》專輯曲目現身，他不斷超越自己，選擇在出道十週年重製第一張專輯《∞ 無限》，進化速度讓人看不到車尾燈。

以嘻哈創作出身攻佔主流市場的婁峻碩SHOU，近年鮮少現身嘻哈場景，他感性表示：「在台灣可以有一個純嘻哈的音樂節，其實很開心很感動。上一次參與這樣的活動，已經至少是五年前了。這一次《龍虎門247 音樂日》是『龍虎門』與『我的檔期』主辦，非常期待現場的視覺與體驗，這次將帶著完整樂團編制回到最純粹的嘻哈舞台跟大家一起玩！」

驚喜限定組合，接連登場

另外，新科金曲歌王呂士軒、被跨世代觀眾選為「台饒最強現場」的 Barry Chen、「台灣嘻哈品質保證」 嘻哈廠牌 Multiverse Music、金音獎得主 Gummy B 也將拿出最燃炸的現場實力共襄盛舉。

《龍虎門247音樂日》還促成兩大限定組合，台中嘻哈代表玖壹壹健志攜兩位師弟潤少、LilHao，組成「混血兒聯軍」參戰 247，展現地區文化能量。台灣 R&B 頂標人物 J.Sheon 將與好兄弟美麗本人共演，令人期待兩位會在現場激盪出什麼火花。

影像敘事＋舞台美學，話題持續延燒

《龍虎門247音樂日》1月10日將先由 「Red Bull Dance Your Style 台灣大賽」打開週末活動序章，比賽採全球知名的「觀眾決勝」機制，16 位舞者必須在 DJ 隨機播歌的狀況下即興應戰，現場觀眾將成為評審，舉起紅牌或藍牌，決定誰能成為冠軍代表台灣出征世界舞台。

首日街舞賽事結束後，由 DJ 賴皮 MR. SKIN 主導的前夜祭派對將延續能量，隔日 1 月 11 日，《龍虎門247音樂日》將於台北流行音樂中心戶外表演空間展開全日演出，以更完整的舞台設計、影像紀錄與音樂企劃呈現。從舞者的能量，到饒舌歌手的世代交鋒，再到影像敘事與文化象徵的整合，打造台灣饒舌年度指標、全新一年嘻哈文化的起點。

《龍虎門247音樂日》

前夜祭：1月10日（六） Red Bull Dance Your Style 台灣大賽 & 247 前夜派對 
演唱會：1月11日 （日） 龍虎門247 音樂日

1月11日演出陣容
滿人Manchuker｜ J.Sheon ｜ 熊仔 Kumachan ｜健志 KEN-G ｜美麗本人｜婁峻碩SHOU ｜呂士軒 Trout Fresh ｜ Barry Chen ｜ Gummy B ｜ M.V.M ｜ SHIGGA SHAY 西閣｜潤少｜ LilHAO ｜吳霏

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主辦單位：嘻哈龍虎門、我的檔期有限公司、台灣紅牛股份有限公司
協辦單位：臺北流行音樂中心