《大嘻哈時代 2》不僅讓許多個人特色鮮明的台饒新血被大眾看見，其節目整體呈現的細節和質感，因形塑出能量豐沛的新世代嘻哈美學，而掀起現象級討論，更於第 58 屆電視金鐘獎中接連奪下燈光獎及美術設計獎。負責節目主視覺、Logo、動畫的2DOGG，以及操刀由節目衍生的《六號餐 MEAL NO.06》音樂企劃視覺的吳建龍，一起坐下來聊聊，當台灣嘻哈音樂開始大眾化和娛樂化，有哪些生猛的幕後創意。
瘦子E.SO於2022年發行的《EARTHBOUND》專輯，以互動有聲書形式入圍2023金曲獎最佳裝幀設計獎。（圖片提供：吳建龍）
《大嘻哈時代2》最終六強誕生之視覺設計。（圖片提供：2DOGG）
「對我來說Hip hop很尋常，它只是服務於人群和生活，一些比較廣為人知的經典標語如『Keep it real』，其他文化也會傳遞類似的精神。」高中時期開始，2DOGG就和學長在校外的街舞社練舞、鑽研嘻哈音樂，大一到洛杉磯UCLA遊學，秉持對西岸幫派饒舌的熱愛，一大早搭公車去Slauson Super Mall朝聖，「還想把貼在電線桿上的WC（William LaShawn Calhoun Jr.）專輯海報撕下來收藏，但整個街區只有我和朋友兩個矮小的亞洲人，實在是太害怕。」看待嘻哈如今在台灣聲量創下新高，他表示為了讓大眾快速辨識以往不熟悉的文化，視覺上趨於模板化是在所難免的發展。他以日本潮流教父、A Bathing Ape創辦人NIGO為例，之所以離開自己一手創立的品牌，正是意識到獲得成功之後，已不再能憑藉個人喜好和不斷擴張的商業需求對抗。
李英宏原創網路節目《八仙過嗨》，主打台式嘻哈歌廳秀風格。（圖片提供：2DOGG）
李英宏原創網路節目《八仙過嗨》主視覺，靈感來源為街頭文化和台灣民間戲曲的結合。（圖片提供：2DOGG）
如同捲土重來的Y2K風潮，當好的設計被主流市場擁抱，變得氾濫而喪失獨特性，引發審美疲勞，再經過一段時間，某些設計師從被人逐漸遺忘的風格中獲得靈感，運用於創作中，由此迎來復興。「到底什麼是嘻哈？先前接受龍虎門有個嘻哈設計師的採訪，自己就一直在思考其實嘻哈很難被定義，它跟龐克、搖滾也有相通之處，簡單講應該是一種生活樣貌。」自認「從小到大都很不嘻哈」的吳建龍，欣然同意2DOGG前面所述，嘻哈這個主題從10～20年前演變至今，已擁有越來越多元的表現手法，「高浩哲、李紅、瘦子這些音樂創作者，都分別用讓人耳目一新的方式詮釋嘻哈文化，打開不同扇門，讓大家願意進來了解。」置身流行音樂產業中，總是對新鮮事懷抱好奇的吳建龍，透過大量對話、彼此玩在一起，深度認識這些饒舌歌手，才完成專輯設計。疫情期間，他還和朋友共同成立融合嘻哈與3D視覺元素的品牌「首都銀樓」，比照銳舞派對的概念，不定期不定點舉辦表演及販售T-shirt等。至於總是深深被次文化吸引的他，是否會擔心從小眾走向主流將變得索然無味？吳建龍回應：「小時候也許會，現在我覺得只要你還喜歡它原本帶給你的感動，那就沒關係。」
首都銀樓品牌Logo，汲取傳統銀樓影響並象徵拚搏向上的動力。（圖片提供：吳建龍）
左：首都銀樓「M3B3L3」T-shirt設計。右：首都銀樓X高浩哲「ZENWAVE DRAGON 」T-shirt。（圖片提供：吳建龍）
其他像2DOGG和吳建龍私底下關注的新生代饒舌音樂人，如：包夜冰郎、6yi7、Gummy B、YOUNG JOPPA、Rawbone Beatz等，在創作上所展現的企圖心及生命力，也感染了他們，無形中為生活壓力帶來釋放。「我很喜歡美國嘻哈廠牌Def Jam創辦人Rick Rubin在製作音樂時，總是非常真誠和有機，他在YouTube上有段和歌手André 3000的訪談，挖掘音樂人在名聲大噪後，所不得不面對的痛苦和掙扎。」從美國設計師James Victore，日本漫畫家水木茂、Kanye West紀錄片《Jeen-Yuhs》到網路媒體工作者NardwuarServiette講述的音樂史等，都啟發了 2DOGG，尤其漫畫家阿推借鑒歐洲精美的畫風並融合美式流行文化梗，在作品中隱藏許多彩蛋細節，更深深影響他。「以前習慣從社交、認識新朋友中找靈感，但近年想多花時間在自己身上，窩在家打電動帶給我的體驗和滿足已不亞於電影，無論是說故事的方式、美學概念，還是UI介面，很多可以參考和學習。」吳建龍在《NBA 2K24》、《柏德之門》、《電馭叛客 2077》這些遊戲中，既從工作中抽離，同時又沉浸於以想像力建構的世界。
2DOGG以美國士兵人偶為「我的檔期」團隊設計的創作。（圖片提供：2DOGG）
由王嘉爾、Karencici、楊長青（ICE）、J.Sheon組成的音樂團體PANTHEPACK，於2021年推出的《The Pack》專輯。（圖片提供：吳建龍）
聽到2DOGG提及彩蛋，吳建龍稱讚起《大嘻哈時代2》的視覺設計，「洋溢美式氣息，圖像式的直觀表達，轉場畫面還有天空標都做得很精緻！」2DOGG則羞赧地感謝節目製作公司「我的檔期」的謝乾乾願意信任他，從表演穿插訪問的轉場動畫，到最後幾乎所有視覺都放手交給他，儘管第一次踏入電視圈什麼都不懂，在緊迫至極的死線（deadline）下邊做邊學，「嘗試偷渡很嘻哈、很indie的文化梗進去，例如在發想每個關卡的片頭動畫名稱，有一關是讓選手抽籤不同節奏的BPM去即興創作，我把每分鐘節拍數『Beat Per Minute』改成『Beat Yall Per Minute（分分鐘幹掉你）』帶入攻擊性和武鬥感。」即使撞得頭破血流，若還有下次，2DOGG說：「這次以表現1990年、2000年的嘻哈文化為主，之後希望放進更多華語或台灣俚語，有時候英文只是看起來帥，大家不一定能理解內涵。」
《大嘻哈時代2》各關卡動畫名稱視覺設計。（圖片提供：2DOGG）
《六號餐 MEAL No.06》由《大嘻哈時代2》選手REX發起，集結Gummy B、Quanzo、29 Groove、O.Dkizzya、PumpZ、DripO 等多位歌手創作的音樂合輯。（圖片提供：吳建龍）
痛苦中雕琢創作，磨難也是嘻哈核心本質
而音樂除了是聲音的創作，更是文化和藝術的體現，因此專輯封面通常承載了各式各樣的訊息，包括經由圖像、色彩、文字，以傳遞專輯的內容、歌手的性格等等。吳建龍認為，這幾年字體確實有越來越被重視，代表大家開始在乎美感，不管好壞，有人討論就是一件好事，但他也發現亞洲業主十分抗拒中文，一旦遇到中文字，客戶往往堅持要另外設計字體，否則寧可不要放。吳建龍透露，自己傾向使用現有字型並增添質感，「選字是一門細膩的功夫，有時候安安靜靜表達，不一定要做得很張牙舞爪，再過幾年，甚至連文字都不用放會更好，欣賞音樂需要的是入口而不是地圖，交代太清楚會壓縮想像。」吳建龍說以前讀復興美工時，學生都會被體罰或作品被當眾撕爛，他依然每天畫圖，以為只要會畫畫就可以做好設計，入行後才驚覺排版是另一座須費盡心力攀頂的山峰。
李紅首場專場演唱會《一輩子一場夢》主視覺。（圖片提供：吳建龍）
這讓2DOGG想到，於舊金山藝術大學（AAU）念平面設計研究所時，在畢業製作提報通過後，因為嚴重的種族歧視、語言能力差異、同儕間的高度競爭，長期累積的焦慮和壓抑爆發，他突然倍感倦怠，「當時被學校警告，如果再不去上課就會被開除學籍，得必須即刻離開美國，否則就是非法居留。系上副主任Hunter Wimmer知道我想轉系後，某天約我一起散步去中國城吃午餐，途中跟我闡述設計的本質，包括好的設計不能只獨攬一個元素，有些設計師非常精通字型，卻不懂得協調、搭配，也聊到人活著的理由， 讓我受益良多。」AAU因培育出眾多藝術設計領域人才而享譽國際，但這位Mr. Hunter看過太多學生畢業後賺進大把收入，坐享名車豪宅、和超模結婚，然而他們卻迷失於物質，不再對設計有愛，忘記設計有多好玩。「我曾經在課堂上跟另一名教授說，我將來想改變嘻哈文化的書籍裝幀設計，當場被罵得狗血淋頭，他說你是亞洲人又不是黑人，你有打女人嗎？你有吸毒嗎？你憑什麼？大家一片靜默，我還是硬著頭皮回嘴：『可是西岸嘻哈教父Snoop Dogg的製作人跟經紀人也不是罪犯啊，為什麼我當 罪犯才能做Hip hop？』」
由曾在REDBULL DJ大賽奪下台灣冠軍的DJ賴皮所創立的「拍打仔」平台，「拍打仔」取自台語中的「嘻哈囝」之意。（圖片提供：2DOGG）
專輯以熊貓和兔子等卡通元素為主角，建構出歡快的音樂樂園之意象。（圖片提供：吳建龍）
Hell or Heaven？動盪中人人富貴險中求
以往都是將音樂視覺化的2DOGG，近期首度嘗試從視覺概念出發並轉化成歌曲，他和高雄的beat maker小柯攜手，自主創作混合了「Chopped and Screwed」（運用倒轉及剪貼）、美國南部嘻哈、幫派饒舌，和Techno曲風的mixtape，實現真正的 「唱反調」；而納悶「明明現在越來越少人買實體專輯，不知道自己為何能靠唱片裝幀設計維生」的吳建龍，持續穩健輸出，今年以瘦子E.SO的《EARTHBOUND》入圍金曲獎最佳裝幀，首都銀樓10月初則和日本RAVE RACERS、SPOILSPORTS舉辦「首都運動」派對，最後我們聊到AI所帶來的助益，「如果擔心會被取代，就真的會被取代，多學習多應用，激勵自己多方嘗試。」吳建龍這樣給出自己的正解。
於今年9月底舉辦的嘻哈龍虎門「247音樂日」主視覺。（圖片提供：2DOGG）
李紅《真正有影》專輯，除了80年代台北霓虹街頭氛圍，編曲上更融入Techno、House和工業與實驗電子風格。（圖片提供：吳建龍）
2DOGG（蔡祥煌）
插畫家及平面設計師，2016年畢業於舊金山藝術大學傳媒系研究所， 曾與許多台灣嘻哈音樂廠牌、音樂 人，及餐飲空間合作，如:顏社、 貓下去敦北俱樂部、國蛋、夜貓 組、兄弟本色、頑童等，並以《大 嘻哈時代2》獲得第58屆電視金鐘獎美術設計獎。IG@twodoggtsai
吳建龍
1985年出生，畢業於復興商 工美工科，曾任職於OUTER SPACE及究方社，與設計師畢 展熒共同成立「Blob Club」 工作室，作品類型涵蓋唱片專 輯、電影海報設計、演唱會視 覺、MV標準字、展覽活動視 覺等，5度入圍金曲獎最佳專 輯裝幀設計獎，並以第54屆金 鐘獎視覺設計獲得德國iF設計獎。IG@fkkwu
文｜張瑋涵
圖片提供｜2DOGG、吳建龍
採訪場地協力｜顏社
更多精彩內容請見La Vie 2023/11月號《新時代的攝影修煉》
