2018年第29屆金曲獎頒獎典禮今晚將在台北小巨蛋登場，除了樂迷關注誰將登上歌王歌后寶座外，本屆典禮也破天荒邀來「省話一哥」金曲歌王蕭敬騰獨挑主持大樑，向來十分無俚頭的他，將會為金曲獎激出怎樣的新火花，備受各界期待；而今年再度角逐歌王歌后殊榮的JJ林俊傑和張惠妹，則分別以《偉大的渺小》和《偷故事的人》入圍6獎項成入圍大贏家，最終是否能如願抱走獎項，也成為注目焦點。

▶徐佳瑩花3年譜寫《心裡學》獲2018金曲獎歌后 

在典禮表演上，去年首入圍便摘下歌后獎座的艾怡良，將帶來經典組曲向天后蘇芮致敬；天生歌姬A-Lin則將與譚維維同台飆歌；被譽為「行走CD」、出道15年的林俊傑，除了擁有入圍者身分外，也將擔任壓軸演出，讓他笑稱自己是稱「金曲最忙藝人」；另外，南韓大勢獨立樂團HYUKOH、本屆最佳新人入圍者、台語歌王謝銘祐、生祥樂隊，以及由Miss Ko葛仲珊、熊仔、BOXING葛西瓦與麻吉弟弟等四組藝人所帶來嘻哈派對表演，每組表演嘉賓都讓人期待。

歌王蕭敬騰接金曲典禮主持重任

REMEMBER TONIGHT / 蕭敬騰

當蕭敬騰接下2018金曲獎主持大任的消息一公開後，大家不免對這位過去未有過任何主持經驗的歌王感到好奇，究竟昔日的省話一哥該怎麼Hold住長時間的典禮，為此蕭敬騰笑稱自己早已成為「娛樂先生」，將讓大家看見不同以往面貌的自己。他表示當金曲獎承辦單位親自向蕭敬騰本人提出金曲邀約，並且是擔任頒獎典禮的靈魂人物-主持人一角，當下蕭敬騰不發一語，空氣凝結，所有人都做好心理準備，要花好長一段時間說服他，沒想到最後他竟是點頭答應，老蕭回想那一幕，他說：「我一點反應都沒有，我猜他們應該快嚇死了，但既然接下了，一定會給大家滿滿的驚喜！」。

他表示典禮上將用獨特的口才和另類的思想帶給大家不同以往的歡愉，他說：「我是娛樂先生，哪裡需要我，我就會在哪裡。」。當然，光主持還不夠，蕭敬騰也將擔任開場表演。

雙歌姬A-Lin、譚維維獻唱「經典女女對唱」

DUO / A-Lin、譚維維

身為金曲獎表演常客的「天生歌姬」A-Lin，即使今年成為遺珠之憾，然而熱愛音樂的她將攜手「搖滾女皇」譚維維同台飆歌，演繹多首經典「女女對唱」；有趣的是，兩人之前曾在歌唱節目比賽較勁，雖彼此認識，但在《金曲29》卻是首度合作，對此兩人也表達了相當期待及興奮；此次表演預計帶來多首華語歌壇經典「女女對唱」的歌曲，透過兩人充滿靈魂與技巧的嗓音，將老歌演繹新風貌，透過這次表演，A-Lin希望能讓更多人聽到以往沒有注意到的一些驚喜；譚維維說，曲目大眾已有既定認知，最好的詮釋即是保留經典的同時又賦予新的理解，用自己的歌聲表達出來。典禮當天將量身打造舞台燈光設計，搭配兩位歌姬動人的歌聲，讓所有人不僅能在聽覺享受，還能一同感受視覺上的感官震撼。

五位最佳新人入圍者表演

#未來ing / 蘇珮卿、J.Sheon、丁世光、鄭興、李權哲、閻奕格、茄子蛋

為呼應本屆金曲獎主軸「未來ing」，期望讓所有歌迷可以聽見華語音樂圈正在茁壯的聲音，本屆入圍「最佳新人獎」的歌手們，包含鄭興、茄子蛋、J.Sheon、李權哲、閻奕格、蘇珮卿、丁世光，將帶著自己的入圍作品站上舞台，宣告「華語盛世再臨」。

「最佳新人獎」入圍者的表演，歷年來都是金曲獎頒獎典禮的焦點之一，「未來ing」更是這次金曲獎強調的主軸概念，頒獎典禮再度安排所有「最佳新人獎」的入圍者一起站上金曲舞台，展現新生代音樂人的能量。被喻為90後的創作歌手鄭興表示入圍是意料之外，但很開心能和這麼多優秀的音樂人一起入圍，得不得獎好像其次，反而是第一次在這麼多人面前表演更令他緊張，比較想要把歌唱好；入圍四項大獎的茄子蛋主唱阿斌則表示，完全不敢想自己會拿下哪座獎，入圍就是最大的肯定，並預告將帶來最精彩的演出。(茄子蛋最終抱回最佳新人、最佳台灣專輯獎）

備受矚目的J.Sheon表示比起入圍，站上金曲舞台表演更讓他緊張；另李權哲則感謝這張作品能受到金曲獎的肯定，以及完成這張專輯的所有夥伴們，並認為平常心做好表演比較重要，相信努力就會有好的結果；實力唱將閻奕格則以『美妙』兩個字形容站上金曲舞台的心情，很感謝能有這個機會展現自己；豎琴創作歌手蘇珮卿則說到：「能在金曲奬盛典上演出覺得倍感榮幸和幸運。」，當天表演，她會帶著藍電豎琴上台彈唱，帶給大家不同的聽覺享受；唱作才子丁世光對於入圍獎項及擔任表演嘉賓，都感到相當緊張，他也談到當天演出想把舒服的律動和調調分享給大家。

四組嘻哈歌手拼場

台灣早就有嘻哈 / 熊仔、葛西瓦、麻吉弟弟、葛仲珊+神秘嘉賓 劉福助

嘻哈樂近來成為樂壇顯學，今年金曲獎典禮上也特別邀請熊仔、Miss Ko葛仲珊、BOXING的葛西瓦與麻吉弟弟擔任表演嘉賓，四人將各自在金曲舞台上展現創作功力，透過各具特色的讀唱風格，發揮嘻哈精神，更緊扣本屆金曲獎「未來ing」的主軸，表述未來新勢力的宣言，在副歌的部分，四人也將一同合唱，勾勒出「眾聲宣言」的意念，帶來一場熱鬧精彩的新世代嘻哈派對。

葛仲珊雖然已經是第三次登上金曲舞台，仍透過經紀人表示，心情緊張大過於興奮，身為此段表演的唯一女性，她也將藉由金曲舞台凸顯女流嘻哈歌手的音樂能量；睽違15年再站上金曲舞台的麻吉弟弟則充滿自信，會把表演做好做滿；葛西瓦回想當初收到金曲邀約的時候，覺得超級不可思議，雖然有壓力，但不想讓大家失望；熊仔因為沒有唱過小巨蛋而感到相當開心。

對於表演內容，雖然四位創作歌手都有不同的呈現方式，但彼此卻十分有共識，麻吉弟弟笑著說，討論過程中大家都有不同想法，但我們會投票選出一個結果；熊仔因曾和麻吉弟弟合作過，兩人常相約討論，並表示葛仲珊很有想法，葛西瓦人很好都配合；葛西瓦則透露，將用排灣族的母語來做饒舌表演；葛仲珊期望自己可以調整好時差與體態，呈現最好的狀態給金曲。

南韓樂團HYUKOH 攜手台灣聲光藝術家姚仲涵打造科技舞台

聲⊙光 / HYUKOH、姚仲涵

被譽為南韓大勢樂團的HYUKOH，這回受2018金曲獎之邀出任表演嘉賓，典禮上他們將與擅長處理聲、光關係，曾獲得2017台北美術獎優選的燈光聲音藝術家姚仲涵，將兩方的作品一同結合；姚仲涵以往作品使用日光燈素材，建構出未來科技感，將聲音由一個點狀擴散出來，圓形日光燈成為延伸視覺的想像，襯托出歌曲的磅礡感，這次雙方合作將激盪出科技藝術與音樂之間的火花。至於有無機會聽到他們演唱中文歌曲？HYUKOH故意賣起關子說，大家來看典禮就知道！

艾怡良獻唱蘇芮經典歌曲

永遠的月光 / 艾怡良、許郁瑛

去年獲頒金曲獎最佳女歌手殊榮的艾怡良，今年回歸金曲獎，除了已是歌后身分外，更要用美聲向本屆「特別貢獻獎」得主蘇芮致敬。艾怡良對於再次參與金曲獎，感到特別開心，這次打算用一種全然不同的方式呈現蘇芮的經典歌曲，要用「艾怡良」的口氣來說這些故事；賦予歌曲新的生命並不容易，但艾怡良透露，會在壓力、期待和興奮的三種情緒下，努力達到目標；為了在典禮當天展現最佳嗓音，艾怡良也特地休了長假，練習找到肌肉和聲音都能放鬆的方式，在演出裡感受減法的藝術，讓自己感到自在最重要。

向歌壇天后蘇芮致敬的組曲表演，艾怡良將和入圍本屆演奏類四項獎項的爵士鋼琴家許郁瑛攜手合作，艾怡良直言，透過一種樂器和一位歌手演唱，是自己最嚮往的演出方式，沒想到竟然可以在金曲獎圓夢；談到和許郁瑛的默契配合，艾怡良認為不會太困難，因兩人連彼此呼吸的節奏都調配好了，艾怡良更表示，很喜歡許郁瑛的鋼琴獨奏，很典雅卻很有情緒，非常佩服；許郁瑛也從容的說，能在金曲獎的舞台上彈琴給大家聽，不但不緊張反而很興奮，她更透露，爵士是一種即興與率性的音樂風格，希望藉由經典歌曲的重新編排，讓致敬加上傳承，喚回觀眾對時代的記憶。

林俊傑攜手42人跨國團隊 壓軸演出

LITTLE BIG US / 林俊傑、簡珮如

今年出道15週年的林俊傑，再戰金曲獎典禮舞台，除了要用音樂傳遞正面能量外，他也稱這段表演將會是回首這15年音樂路的心路歷程。他將每一個人比喻成是宇宙裡的光點，隨著萬物星移，時而璀璨閃爍，時而脆弱黯淡，但他深信音樂是促使光點閃爍的力量，也是彼此共同的語言，可以串聯每一個光點，他期盼用光的故事來傳遞對生命的熱情、堅持與感動；為了這段表演的視覺特效，金曲獎首度使用好萊塢電影等級的NCAM 廣播級即時AR攝影機3D追蹤系統，以「翻轉小巨蛋」的AR特效來呈現這段演出，這也是全世界目前最頂級的空間追蹤設備，能完全掌控三度空間，並克服一般AR在室內外環境光源的限制，也是臺灣首次在LIVE表演運用。

除此之外，合作演出的跨國團隊陣容堅強，不僅與臺北愛樂管弦樂團及臺、美結合的樂團，共42位樂手一同合作，還邀請到國際舞蹈家簡珮如跨界演出，她是臺灣第一位榮獲有「舞蹈界奧斯卡」之稱的美國紐約貝西獎（Bessie Awards）殊榮，並曾參與世界大學運動會開幕典禮，以精湛獨舞感動全場，同樣揮灑表演熱情的她，結合林俊傑對音樂的感動，兩位燃燒生命的表演者，將來一場完美的藝術對話。

via 台視

台灣首家「Billboard Live TAIPEI」落腳台北信義區「ATT 4 FUN」7樓，計畫於今（2025）年深秋開幕，並預計邀請日本、歐美與台灣的知名音樂人，為音樂愛好者帶來令人期待的現場演出！

Billboard告示牌是什麼？

1894年創刊的美國《Billboard》（告示牌）雜誌，長期以來提供與音樂行業相關的排行榜、新聞、觀點、評論等內容。其中，「Billboard Hot 100」（告示牌百大單曲榜）以單曲的受歡迎程度為評估標準，「Billboard 200」（告示牌二百大專輯榜）則聚焦專輯銷售排行。這兩大排行榜早已成為全球音樂市場極具影響力的權威性指標，各國也有專屬的本地排行榜，比如日本的「Billboard Japan Hot 100」也是當地重要的音樂指摽一。

Billboard Live提供精彩音樂演出

而除了音樂排行榜，Billboard更進一步拓展至音樂現場演出與餐飲事業，為全球樂迷及音樂人提供更豐富的感官體驗。誕生於日本的Billboard Live，目前在東京、大阪、橫濱設有據點，專為音樂愛好者設計、致力於為觀眾帶來非凡的現場音樂演出，每個會場均配備先進的音響系統和舞台燈光，讓無論坐在哪裡的觀眾，都能盡情享受表演。

                                 ↓ Billboard Live 先前釋出的品牌廣告影片

齊聚西洋、日本、亞洲音樂家

除此之外，至今在日本Billboard Live登台演出的藝人，從當地新銳音樂家或國際級巨星都有，並涵蓋爵士、R&B、流行搖滾等音樂類型，為觀眾帶來豐富且多樣化的現場音樂體驗。而在先前的演出陣容中，西洋音樂部分包含：Steely Dan、The Stylistics、Babyface、Lauryn Hill、Paul Stanley、Chaka Khan等；日本則有松本孝弘（B'z）、MISIA、flumpool、Aimer、JUJU、森山直太朗、玉置浩二、德永英明、大橋三重唱等。其他還有來自韓國的10cm、ADOY與台灣的大象體操、Whyte ?te等表演者，多元的曲風與跨國陣容，讓觀眾近距離感受世界各地的音樂魅力。

                                 ↓ 台灣樂團大象體操去年10月曾登上橫濱的Billboard Live演出。

Billboard Live TAIPEI登陸台北信義區

如今，這座備受樂迷推崇的音樂表演聖地宣布將登陸台灣，也將把世界級的音樂體驗帶來台北。現場僅約300席（含VIP座位、餐桌區、站立區等），頂級音響與燈光設備，再搭配專業主廚精心設計的西式料理、調酒師調製的酒飲，以及豐富的飲品與佐食，讓觀眾在享受音樂的同時，也能盡享精緻餐飲與舒適氛圍。而你又期待哪些音樂人登上Billboard Live TAIPEI的表演舞台？有興趣者也不妨在官方IG留言許願！

Billboard Live TAIPEI
開幕日期：2025年深秋（預定）
地點：台北市松壽路12號「ATT 4 FUN」7樓

更多資訊可關注官網

「痛並快樂著」，創意工作者最常給自我狀態下的註解前3名肯定有這句。《穿著Prada的惡魔》第二部開拍，既以時尚產業為主軸，造型方面的極高關注度自不在話下，但同時間，那份逐夢過程裡的滿血沸騰，卻不僅僅與特定行業從業者共情，更是這部電影20年來始終耀眼的核心。2026年5月續作上映前，本文筆記首集10件必知之事——邊為舊朋友重溫美好回憶，邊迎接新朋友們掉進閃閃發光的時尚宇宙。

《穿著Prada的惡魔2》首發預告搶先看

隨便一問現正處於30、40歲這一代的時尚編輯或時尚迷，時尚的第一課是什麼？

A：《穿著Prada的惡魔》、Vogue、安娜溫圖。

（Just Kidding）

然而也並不全然是玩笑，2006年跟著「俗包」小安勇闖美國版Vogue辦公室的時尚歷險記，不知道讓多少女孩從此心生嚮往，甚至真的一頭栽進這個產業。

如今，20年、相當於40個季度的服裝更迭晃眼而過，隨《穿著Prada的惡魔2》開拍，堪稱近年最大回憶殺向全球無數小安席捲而來，更憑一波波路透圖全面攻佔原來對時尚無感的大眾社群。拍攝重地紐約街邊，每天蹲滿狗仔和影迷，用不同角度為全世界即時轉播最新流行——除「本色」品牌Prada外，Dior、Valentino、Jacquemus、Jean Paul Gaultier⋯⋯陸續被點名，從服裝包款到鞋履和飾品，各精品大牌無不在這「伸展台」上好好露一手，（拼一把完美行銷）。

▼ 安海瑟薇個人社群同步曬出數套角色造型，圖中她身著來自Jean Paul Gaultier的背心式西裝，示範俐落幹練的都會感穿搭。

▼ 紐約時裝週（NYFW）官方亦曝光其以一襲Gabriela Hearst拼色洋裝入鏡《穿著Prada的惡魔2》，洋溢滿滿春夏度假風情。

「女魔頭」本人都讚好，娛樂度、商業性、職場成長議題全顧到

愛情喜劇片《穿著Prada的惡魔（The Devil Wears Prada）》以《Runway》雜誌社為場景講述連軸轉的時尚產業日常，事實上眾所周知主角「米蘭達」的角色原型無非就是國際時尚媒體第一把交椅《Vogue》美國版編輯總監安娜溫圖（Anna Wintour）。然在「女魔頭」形象深植人心的這些年間，安娜溫圖於自家影音問答、《大衛深夜秀》等知名節目上都不避諱談及《穿著Prada的惡魔》，更表示「它著實展現了付諸於編製雜誌的所有努力」是她喜歡這部電影的部分；數年後《Vogue》還曾「仿作」電影開場，推出安娜溫圖與主演梅莉史翠普（Meryl Streep）王見王的獨家訪談，可以說終極認證了此作的成功：本人非但沒生氣自己被影射，倒還覺得挺有意思——即便今日回看，遑論造型依舊是時髦頂標，在娛樂度、商業性乃至「職場成長」大題上亦皆拿捏得恰到好處，不犯說教之嫌，單純藉兩位女性之口表達截然不同的人生觀，因此兼得多面向的共感與共情。

2025年，安娜溫圖甫卸任美國版《Vogue》編輯總監之際（註），該片製作公司二十世紀影業（20th Century Studios）重磅宣布續集於2026年5月1日以原班人馬回歸大銀幕；縱使時機點應非刻意為之，卻讓人愈發期待此部「偽傳記」（故事改編自安娜溫圖前助理Lauren Weisberger所撰之同名小說）將如何持續勾勒並永留溫圖女士領軍時尚媒體數十年的堅定身影。

註：安娜溫圖已於2025年6月27日正式對外宣布卸任美國版《Vogue》編輯總監一職，並仍續任康泰納仕集團全球首席內容長及《Vogue》全球編輯總監，未來將專注全球內容方針的統籌管理，而不再負責美國版雜誌的事務性工作。

那麼，如果、要是、你從前對時尚一點都不感興趣以至於根本沒看過這所謂的「時尚經典」的話！接續前情，以下將概要式回顧劇情並交錯解析編導演各方面亮點，完整帶來《穿著Prada的惡魔》必知10件事，幫你無縫接軌續作電影。

《穿著Prada的惡魔》必知10件事

#01 從莫名其妙拿到的offer展開冒險

美國西北大學畢業的安迪（Andrea Andy Sachs，安海瑟薇飾）在校時是《西北日報》主編，畢業後搬到紐約生活並希望成為《The New Yorker》、《Vanity Fair》之類深度報導類刊物的記者（片頭呈現她過去寫的全是社會新聞）；前往面試時尚雜誌《Runway》主編助理時不僅不知道傳奇人物米蘭達（Miranda Priestly，梅莉史翠普飾）是誰、壓根兒沒聽出前輩艾蜜莉（Emily Charlton，艾蜜莉布朗飾）對自己打扮不入流的嘲諷，甚至連米蘭達批她毫無時尚品味和概念時還能回懟「我不適合這裡，但我很聰明」，讓對方眼睛一亮。後雖順利錄取大家口中「成千上萬女孩搶破頭」的工作，本人實則抱持不會久待、只拿它當跳板的心情，誤打誤撞展開未曾設想的華麗冒險。

恰如角色所言，「我不是那些（會為此搶破頭的）女孩」，《穿著Prada的惡魔》有趣就有趣在於它以非夢寐以求、不盲目崇拜的「違和」角度切入，反而能夠拉出一個清醒的觀點去真正描繪（正因不自知所以才）迷失自我的過程。

#02 藝術總監一語道破產業祕辛

被米蘭達洗臉了一陣子之後，安迪下定決心搏命一年、再帶著這條非常「管用」的履歷跳槽，也從穿著打扮上徹底改頭換面，逐漸步上工作正軌。有次和《Runway》藝術總監奈傑爾（Nigel，史丹利圖奇飾）發牢騷表示自己已經快無法兼顧私人生活時，總監一句「等你的生活全化為烏有時，記得讓我知道；那表示是時候升職了。（Let me know when your whole life goes up in smoke. That means it’s time for a promotion.）」成經典。原著小說畢竟出自業內人之手，電影中諸多話語精闢到位，某種程度上可謂時尚業、媒體業到各類創意工作者的共同寫照；細究起來卻不完全只有貶義，亦包含著工作與生活在極高連結下的此消彼長——這處犧牲，那處便準備收成。

#03 痛並快樂著，創意工作者懂的都懂

承上所述，安迪「痛並快樂著」的生活狀態於是讓相關產業人士心有戚戚焉。《穿著Prada的惡魔》一部分的成功，或許也當為觀眾的自我映照和投射所造就。至於安迪究竟是否真的快樂過，這點人人看法有異，但客觀而言她充分享受其中的成就感是不爭的事實，她會笑著送朋友公關品、與人開心談論將去巴黎時裝週見到的大人物⋯⋯外在環境時刻變化，交雜的各種情緒難以摸清確也是人之常情。

#04 鍍金的社畜終究還是社畜

安迪的男友奈特（Nate Cooper，艾德葛納飾）在安迪初入《Runway》時便曾吐槽，「你只是去接電話、買咖啡，做那些需要穿晚禮服嗎？」縱然身處看似光鮮亮麗的產業，說到底大多還是日日奔忙的打工人，頂多能算鍍了一層縹緲金光的打工人。不過電影在這部分呈現上較有所美化，以安迪的經濟背景設定來說應無法日常穿戴那些服裝配件，奢華單品的出現偏向視覺美感考量。台詞部分則始終相當貼合，故事中段兩人爭吵時，安迪憤而指責男友始終認為時尚很愚蠢（或許也是她內心深處真正的聲音），男友冷回，「你以前會說這不過是份工作，會取笑《Runway》那些女孩，現在你已經成為她們其中之一。」讓安迪頓時啞口無言，也揭露了當局者迷的事實。

#05 角色們在《Runway》上班，觀眾們在看大型伸展台

中場休息讓我們一探除了編導演基本盤外的最大亮點——非那些彷如時尚秀場般的服裝設計莫屬。《穿著Prada的惡魔》造型上的吸睛鋪排不限於米蘭達、安迪、艾蜜莉等主角身上，整個《Runway》雜誌社內哪怕僅有數秒鏡頭的「路過同事」都時髦爆表，還特別找來現實生活中的超模吉賽兒邦臣（Gisele Bündchen）飾演時尚編輯，尤具說服力。同時也隨角色間的談話帶到時尚歷史、品牌和設計師科普，並點到為止地局部賦予其定位和評價。背後最大功臣、美國電影服裝設計師Patricia Field即憑藉此片和《慾望城市》兩代表作廣為人知，《穿著Prada的惡魔2》造型則改由當年的助理造型師Molly Rogers升格包辦。

#06 若為夢想故，愛情麵包皆可拋

最後安迪在和多年男友幾乎「玩完」之際急踩煞車，回到自己原來歸屬的生活。不過於此之前，她其實有過多次抉擇機會，包括被要求弄到《哈利波特》未出版手稿時曾想過辭職、酒會上結識的作家朋友曾主動提出要為她引薦到真正想去的刊物、米蘭達叫她「自己決定」是否願意（取代艾蜜莉）隨行前往巴黎時裝週等，安迪都半推半就地選擇留下、留在除了工作一無所有的處境裡；或許她確實不是那些做夢的女孩，但她同她們一樣，為了那份「我才不會被打敗」的信念感，逐漸扭曲了生活的形狀，也失去了父母、愛人和身邊朋友的理解。

#07 「第一助理」的際遇才是真實人生

遠早於安迪跟著米蘭達做事、好不容易熬成第一助理的「Miranda Girl」艾蜜莉，自始至終一廂情願認定自己是老闆心中的第一順位，從電影開頭就叨念著今年要去巴黎時裝週、重感冒時會「I love my job. I love my job. I love my job.」地跟自己精神喊話，為工作在所不辭。下場卻是在時裝週前夕出車禍，一切化為泡影。（但就算沒出車禍她也已經被米蘭達的巴黎行除名）

電影走到這裡，選用了一個相對詼諧的手法詮釋艾蜜莉的車禍事故，愛馬仕絲巾滿天飛散，彷彿映照著當事人好氣、旁觀者又不免替她感到好笑（不值）的矛盾情境。人會有逼不得已依靠信念而活的時候，但不能忘記信念終究抗衡不了巨大外力，真實人生亦不存在「戰不死」的主角光環；從劇本意涵上來說，艾蜜莉作為安迪的對照組，深刻呈現出人生最殘酷、也是最常有的景況。

#08 原來巴黎什麼都沒有

劇中人物不斷談論的時尚之都巴黎，究竟有什麼讓人甘願赴湯蹈火？電影尾聲安迪真隨米蘭達來到巴黎參與所謂最重要的一週，觀眾亦隨安迪與作家好友在異地一夜纏綿後徹底迎來人間清醒時刻。當一切都好像趨於美夢成真之時，安迪意外撞見米蘭達即將二度離婚的脆弱面，又從作家好友口中得知集團決定換掉米蘭達、起用《Runway》法國版主編賈桂琳取而代之。好傻好天真的安迪急急忙忙想把消息預先告訴米蘭達，最終發現米蘭達才是那個真正坐在棋桌上的權力者，不惜犧牲多年工作夥伴兼好友也要先保住自己，擺了所有人一道。此事讓安迪看清了浮華背後只談利益、全無真情的人際網絡，於是親手破除幻夢，做出選擇：不成為米蘭達。

#09 靈魂不可賤賣

艾蜜莉車禍後曾和安迪說的一席話在電影全知視角下特別關鍵，「你一直口口聲聲說自己一點也不在乎這些東西，你只想當個記者。但承認吧，打從你穿上第一雙Jimmy Choo鞋的那天，你就已經賣掉了你的靈魂。」

安迪從巴黎返回紐約，脫下高跟鞋，重新穿上那些一點也不fancy的衣服，在面試新一份工作時收到極度米蘭達風格的推薦語，「她是我目前為止有過的助理中，令我最為的失望一個；而你要是不雇用她，你就是笨蛋。」靈魂有價，且非單一定價標準。全片收在安迪和米蘭達隔街相望，用各自的方式，無聲地為彼此祝福。

#10 你的人生你選擇，他的人生你無從置喙

所有的美好，不能說全部、但有80%甚至更多，追根究柢來自人的賦予，是人們親自賦予了那些「過於重要」的事物反過頭來擊倒自己的力量。有人惋惜安迪飛下枝頭，從鳳凰變回麻雀；也有人慨嘆聰明的女孩總算覺醒，重拾珍貴的本質——兩種解讀都正確，且恰為這部電影所傳遞的雙面意涵。《穿著Prada的惡魔》透過安迪、米蘭達兩位出色女性人生觀的差異和衝突，彰顯每一種境遇都是選擇題、而非是非題的核心旨意；每一個獨特的她們，都會繼續在不同世界放自己的光。

同場加映：《穿著Prada的惡魔2》劇情＆造型看點

▍媒體生態改變，《Runway》如何應對？

如今媒體生態和首集早已不可同日而語。《穿著Prada的惡魔2》據傳將奠基但不完全跟隨同作者創作於2013年的小說續集《Revenge Wears Prada: The Devil Returns》，而更聚焦紙媒式微的當代環境下，米蘭達如何帶領傳統雜誌《Runway》度過組織重整、數位轉型及廣告下滑等危機。同時，昔日的第一助理艾蜜莉將以品牌高管身分回歸復仇，與前老闆來一場時尚商戰。

▍造型師換人，角色穿搭能否再寫下一本時尚教科書？

造型上的進化也是眾所矚目焦點，其中尤具象徵意義的「高跟鞋」單品，倒是搶先一睹小安穿上Prada（惡魔則踩Jacquemus），因而頻頻有人笑稱穿著Prada惡魔這回不穿Prada了；艾蜜莉亦一甩過去愛慕虛榮的「拜金」形象，手拎Dior 2025大熱包款D-Journey，搖身成為真正的「多金」女——但之於這種視覺取勝的電影，路透畢竟還是見樹不見林啊，一切驚喜只待各位明年春天進電影院揭曉。