2018金曲獎表演亮點！林俊傑壓軸回顧15年音樂路、蕭敬騰首挑主持大樑展才藝、艾怡良致敬蘇芮

2018年第29屆金曲獎頒獎典禮今晚將在台北小巨蛋登場，除了樂迷關注誰將登上歌王歌后寶座外，本屆典禮也破天荒邀來「省話一哥」金曲歌王蕭敬騰獨挑主持大樑，向來十分無俚頭的他，將會為金曲獎激出怎樣的新火花，備受各界期待；而今年再度角逐歌王歌后殊榮的JJ林俊傑和張惠妹，則分別以《偉大的渺小》和《偷故事的人》入圍6獎項成入圍大贏家，最終是否能如願抱走獎項，也成為注目焦點。

▶徐佳瑩花3年譜寫《心裡學》獲2018金曲獎歌后 

在典禮表演上，去年首入圍便摘下歌后獎座的艾怡良，將帶來經典組曲向天后蘇芮致敬；天生歌姬A-Lin則將與譚維維同台飆歌；被譽為「行走CD」、出道15年的林俊傑，除了擁有入圍者身分外，也將擔任壓軸演出，讓他笑稱自己是稱「金曲最忙藝人」；另外，南韓大勢獨立樂團HYUKOH、本屆最佳新人入圍者、台語歌王謝銘祐、生祥樂隊，以及由Miss Ko葛仲珊、熊仔、BOXING葛西瓦與麻吉弟弟等四組藝人所帶來嘻哈派對表演，每組表演嘉賓都讓人期待。

歌王蕭敬騰接金曲典禮主持重任

REMEMBER TONIGHT / 蕭敬騰

當蕭敬騰接下2018金曲獎主持大任的消息一公開後，大家不免對這位過去未有過任何主持經驗的歌王感到好奇，究竟昔日的省話一哥該怎麼Hold住長時間的典禮，為此蕭敬騰笑稱自己早已成為「娛樂先生」，將讓大家看見不同以往面貌的自己。他表示當金曲獎承辦單位親自向蕭敬騰本人提出金曲邀約，並且是擔任頒獎典禮的靈魂人物-主持人一角，當下蕭敬騰不發一語，空氣凝結，所有人都做好心理準備，要花好長一段時間說服他，沒想到最後他竟是點頭答應，老蕭回想那一幕，他說：「我一點反應都沒有，我猜他們應該快嚇死了，但既然接下了，一定會給大家滿滿的驚喜！」。

他表示典禮上將用獨特的口才和另類的思想帶給大家不同以往的歡愉，他說：「我是娛樂先生，哪裡需要我，我就會在哪裡。」。當然，光主持還不夠，蕭敬騰也將擔任開場表演。

雙歌姬A-Lin、譚維維獻唱「經典女女對唱」

DUO / A-Lin、譚維維

身為金曲獎表演常客的「天生歌姬」A-Lin，即使今年成為遺珠之憾，然而熱愛音樂的她將攜手「搖滾女皇」譚維維同台飆歌，演繹多首經典「女女對唱」；有趣的是，兩人之前曾在歌唱節目比賽較勁，雖彼此認識，但在《金曲29》卻是首度合作，對此兩人也表達了相當期待及興奮；此次表演預計帶來多首華語歌壇經典「女女對唱」的歌曲，透過兩人充滿靈魂與技巧的嗓音，將老歌演繹新風貌，透過這次表演，A-Lin希望能讓更多人聽到以往沒有注意到的一些驚喜；譚維維說，曲目大眾已有既定認知，最好的詮釋即是保留經典的同時又賦予新的理解，用自己的歌聲表達出來。典禮當天將量身打造舞台燈光設計，搭配兩位歌姬動人的歌聲，讓所有人不僅能在聽覺享受，還能一同感受視覺上的感官震撼。

五位最佳新人入圍者表演

#未來ing / 蘇珮卿、J.Sheon、丁世光、鄭興、李權哲、閻奕格、茄子蛋

為呼應本屆金曲獎主軸「未來ing」，期望讓所有歌迷可以聽見華語音樂圈正在茁壯的聲音，本屆入圍「最佳新人獎」的歌手們，包含鄭興、茄子蛋、J.Sheon、李權哲、閻奕格、蘇珮卿、丁世光，將帶著自己的入圍作品站上舞台，宣告「華語盛世再臨」。

「最佳新人獎」入圍者的表演，歷年來都是金曲獎頒獎典禮的焦點之一，「未來ing」更是這次金曲獎強調的主軸概念，頒獎典禮再度安排所有「最佳新人獎」的入圍者一起站上金曲舞台，展現新生代音樂人的能量。被喻為90後的創作歌手鄭興表示入圍是意料之外，但很開心能和這麼多優秀的音樂人一起入圍，得不得獎好像其次，反而是第一次在這麼多人面前表演更令他緊張，比較想要把歌唱好；入圍四項大獎的茄子蛋主唱阿斌則表示，完全不敢想自己會拿下哪座獎，入圍就是最大的肯定，並預告將帶來最精彩的演出。(茄子蛋最終抱回最佳新人、最佳台灣專輯獎）

備受矚目的J.Sheon表示比起入圍，站上金曲舞台表演更讓他緊張；另李權哲則感謝這張作品能受到金曲獎的肯定，以及完成這張專輯的所有夥伴們，並認為平常心做好表演比較重要，相信努力就會有好的結果；實力唱將閻奕格則以『美妙』兩個字形容站上金曲舞台的心情，很感謝能有這個機會展現自己；豎琴創作歌手蘇珮卿則說到：「能在金曲奬盛典上演出覺得倍感榮幸和幸運。」，當天表演，她會帶著藍電豎琴上台彈唱，帶給大家不同的聽覺享受；唱作才子丁世光對於入圍獎項及擔任表演嘉賓，都感到相當緊張，他也談到當天演出想把舒服的律動和調調分享給大家。

四組嘻哈歌手拼場

台灣早就有嘻哈 / 熊仔、葛西瓦、麻吉弟弟、葛仲珊+神秘嘉賓 劉福助

嘻哈樂近來成為樂壇顯學，今年金曲獎典禮上也特別邀請熊仔、Miss Ko葛仲珊、BOXING的葛西瓦與麻吉弟弟擔任表演嘉賓，四人將各自在金曲舞台上展現創作功力，透過各具特色的讀唱風格，發揮嘻哈精神，更緊扣本屆金曲獎「未來ing」的主軸，表述未來新勢力的宣言，在副歌的部分，四人也將一同合唱，勾勒出「眾聲宣言」的意念，帶來一場熱鬧精彩的新世代嘻哈派對。

葛仲珊雖然已經是第三次登上金曲舞台，仍透過經紀人表示，心情緊張大過於興奮，身為此段表演的唯一女性，她也將藉由金曲舞台凸顯女流嘻哈歌手的音樂能量；睽違15年再站上金曲舞台的麻吉弟弟則充滿自信，會把表演做好做滿；葛西瓦回想當初收到金曲邀約的時候，覺得超級不可思議，雖然有壓力，但不想讓大家失望；熊仔因為沒有唱過小巨蛋而感到相當開心。

對於表演內容，雖然四位創作歌手都有不同的呈現方式，但彼此卻十分有共識，麻吉弟弟笑著說，討論過程中大家都有不同想法，但我們會投票選出一個結果；熊仔因曾和麻吉弟弟合作過，兩人常相約討論，並表示葛仲珊很有想法，葛西瓦人很好都配合；葛西瓦則透露，將用排灣族的母語來做饒舌表演；葛仲珊期望自己可以調整好時差與體態，呈現最好的狀態給金曲。

南韓樂團HYUKOH 攜手台灣聲光藝術家姚仲涵打造科技舞台

聲⊙光 / HYUKOH、姚仲涵

被譽為南韓大勢樂團的HYUKOH，這回受2018金曲獎之邀出任表演嘉賓，典禮上他們將與擅長處理聲、光關係，曾獲得2017台北美術獎優選的燈光聲音藝術家姚仲涵，將兩方的作品一同結合；姚仲涵以往作品使用日光燈素材，建構出未來科技感，將聲音由一個點狀擴散出來，圓形日光燈成為延伸視覺的想像，襯托出歌曲的磅礡感，這次雙方合作將激盪出科技藝術與音樂之間的火花。至於有無機會聽到他們演唱中文歌曲？HYUKOH故意賣起關子說，大家來看典禮就知道！

艾怡良獻唱蘇芮經典歌曲

永遠的月光 / 艾怡良、許郁瑛

去年獲頒金曲獎最佳女歌手殊榮的艾怡良，今年回歸金曲獎，除了已是歌后身分外，更要用美聲向本屆「特別貢獻獎」得主蘇芮致敬。艾怡良對於再次參與金曲獎，感到特別開心，這次打算用一種全然不同的方式呈現蘇芮的經典歌曲，要用「艾怡良」的口氣來說這些故事；賦予歌曲新的生命並不容易，但艾怡良透露，會在壓力、期待和興奮的三種情緒下，努力達到目標；為了在典禮當天展現最佳嗓音，艾怡良也特地休了長假，練習找到肌肉和聲音都能放鬆的方式，在演出裡感受減法的藝術，讓自己感到自在最重要。

向歌壇天后蘇芮致敬的組曲表演，艾怡良將和入圍本屆演奏類四項獎項的爵士鋼琴家許郁瑛攜手合作，艾怡良直言，透過一種樂器和一位歌手演唱，是自己最嚮往的演出方式，沒想到竟然可以在金曲獎圓夢；談到和許郁瑛的默契配合，艾怡良認為不會太困難，因兩人連彼此呼吸的節奏都調配好了，艾怡良更表示，很喜歡許郁瑛的鋼琴獨奏，很典雅卻很有情緒，非常佩服；許郁瑛也從容的說，能在金曲獎的舞台上彈琴給大家聽，不但不緊張反而很興奮，她更透露，爵士是一種即興與率性的音樂風格，希望藉由經典歌曲的重新編排，讓致敬加上傳承，喚回觀眾對時代的記憶。

林俊傑攜手42人跨國團隊 壓軸演出

LITTLE BIG US / 林俊傑、簡珮如

今年出道15週年的林俊傑，再戰金曲獎典禮舞台，除了要用音樂傳遞正面能量外，他也稱這段表演將會是回首這15年音樂路的心路歷程。他將每一個人比喻成是宇宙裡的光點，隨著萬物星移，時而璀璨閃爍，時而脆弱黯淡，但他深信音樂是促使光點閃爍的力量，也是彼此共同的語言，可以串聯每一個光點，他期盼用光的故事來傳遞對生命的熱情、堅持與感動；為了這段表演的視覺特效，金曲獎首度使用好萊塢電影等級的NCAM 廣播級即時AR攝影機3D追蹤系統，以「翻轉小巨蛋」的AR特效來呈現這段演出，這也是全世界目前最頂級的空間追蹤設備，能完全掌控三度空間，並克服一般AR在室內外環境光源的限制，也是臺灣首次在LIVE表演運用。

除此之外，合作演出的跨國團隊陣容堅強，不僅與臺北愛樂管弦樂團及臺、美結合的樂團，共42位樂手一同合作，還邀請到國際舞蹈家簡珮如跨界演出，她是臺灣第一位榮獲有「舞蹈界奧斯卡」之稱的美國紐約貝西獎（Bessie Awards）殊榮，並曾參與世界大學運動會開幕典禮，以精湛獨舞感動全場，同樣揮灑表演熱情的她，結合林俊傑對音樂的感動，兩位燃燒生命的表演者，將來一場完美的藝術對話。

via 台視

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。