社會事件、女人心機元素入歌!張惠妹內斂又狂野之作《偷故事的人》

叱吒了華語樂壇二十年,每當聽見a MEI張惠妹的歌,你的心中會湧現怎樣的故事畫面,是一段甜蜜卻未結出美好果實的戀曲,還是派對狂歡不已的熱鬧氛圍,時而狂野、時而療癒,她說她是擅長偷故事的人,確實,她的歌就是有魔力,讓你上一秒嗨到瘋掉,下一刻卻又哭成淚人兒。睽違三年,這位華語歌壇天后再度以a MEI名義,帶來久候多時的全新專輯《偷故事的人》。

 

對於相隔三年才磨出一張屬於阿妹式的新專輯,阿妹表示都是因為自己太要求完美,有許多歌錄好了卻發現已不合時宜,想嘗試新風格、突破過往框架的她乾脆「全部重來」,而這一磨就是三年。過往那些大家熟悉的妹式情歌,像是昇華了般,不單單僅是苦戀的悲歌,而是多了分人生歷練。專輯中,阿妹挑戰不太熟悉的聲音領域,像是以女性角度出發的歌曲「壞的好人」、大人限定版情歌「裝醉」、悲痛卻有著希望重生力量的「身後」,還是極盡女人味互鬥心機的「傲嬌」,十首歌藉由與不同風格音樂人合作,激盪出精采的創作。

 

製作人小安更透露,十首新歌是從超過千首的曲子中挑選。歌詞亦然,甚至更費功耗時。為了做到最好,對音樂無比偏執、完美主義的aMEI,對歌詞毫不鬆懈,精雕細琢、斟酌慢熬,甚至不惜延遲發片,就是為了找到唱起來最對味的語彙。「用自己的方式,把動人的故事唱給所有人聽。」,她甚至表示自己是抱持著「做最後一張」的心態做新專輯。

 

偷故事的人▶

首波主打,同時也是這張專輯的同名破題曲「偷故事的人」,再度攜手艾怡良合作,她從自身經驗孕育出這首歌,最初的設定是失敗的戀情讓歌裡主角不再願意相信愛情,鴕鳥心態地選擇去別人身上偷快樂的故事,以偽裝的幸福欺騙自己。有別於兩人上回合作狂野的「你想幹什麼」,這回新歌就像是回到張惠妹唱歌的原點,沒有太華麗的譜曲,流暢的鋼琴伴奏搭配幾乎清唱的嗓音,像是在黑暗夜裡緊貼你身旁親密耳語。
 

 

壞的好人▶

延續上一首的氛圍,「壞的好人」同樣不走重節拍,為了適合阿妹極具主導性的嗓音,製作人小安在錄音室裡將由黃晟峰所創作的這首曲子輕快中版曲調調慢,讓木吉他跟弦樂主導旋律。搭配上小寒充滿詩意的詞創作,隨著看似清新的曲調,緩緩地堆疊情緒,並在歌詞唱到「誰的心不破損 不曾受困」時逐漸瓦解崩離。

 

裝醉▶

一手屬於大人式的R&B情歌,令人想起阿妹當年在「不要騙我」時的風格。製作人小安以2015年的獨立法國電影《我心深愛的國王》為靈感。描述人們總在愛裡面跌跌撞撞,有愛卻痛苦,難以面對的情境,只好假裝不在意,夜夜裝醉,「最後 是愛 讓孤單往心裡逃」,故事感濃厚的歌詞也令聽者揪心。極為了解aMEI聲線的小安特意打造帶點酷的復古R&B曲調,以重拍Beats襯托aMEI性格鮮明、具有爆發力的真摯嗓音。這首更是aMEI最擅長的藍調曲風,詮釋起來毫無困難。

 

你說了算▶

嶄新的阿妹!唱來十分自由又極具挑戰性,聽起來沒有唱在拍子上,卻感覺游刃有餘,擁有如行雲流水般的歌藝技巧。對於這首由頑童MJ116的瘦子E-SO合打造的「你說了算」,Trap曲風為基底,再調和黑人靈魂樂,讓這首歌充滿強烈的節奏感。初聽時絕對會被它多元的風格驚艷到,阿妹也笑說這首融合Trap、嘻哈、搖滾和R&B的情歌,每個人詮釋一定都各自不同,她期待看見眾人挑戰激起新鮮的火花。

 

戒斷▶

饒舌詩人蛋堡直白露骨譜詞的「戒斷」,展現出阿妹性感與媚惑交織的濃厚情緒。Trap基底曲風增添強勁貝斯電氣元素,沈溺、上癮、難以戒斷的愛戀動人至極。前奏的呼吸聲為「戒斷」的性感風格鋪陳,時髦的電氣旋律搭配阿妹的慵懶聲線,衝擊出完美火花。


連名帶姓▶

可說是專輯最K的歌曲,「連名帶姓」本在周杰倫創作的版本中為輕快、帶點搖滾況味的曲子,然而阿妹心想何不試著將它放慢,結果竟意外對味。單單這首歌就改了五次以上編曲,最終將速度改慢成中版情歌。為了讓極度辨識度的周式情歌轉為妹式情歌。而葛大為譜的詞更讓阿妹超有感,笑稱開頭的零七年究竟發生了什麼,「我且愛且走 其實在等你 是最後的默契 要是我們又錯過 就別再回頭」。輕巧無害的悲憐在夜半時分如鬼魅糾纏,舊情人彷彿暗夜黑影久久纏繞難忘,讓人瞬間掉進思念迴圈。

 

身後▶

用愛迎擊最痛的那一部分!阿妹再度與寫出神曲「記得」的JJ林俊傑合作,然而這會不唱芭樂情歌,而是唱出令人心碎卻能如重生的希望之歌。當初林俊傑譜曲時,因小燈泡事件剛發生,他對這件令人憤慨傷心的社會案件深有所感,僅花費一個禮拜就迅速譜完。而詞則交由另一位創作歌手Hush譜寫,「身後」在這首歌裡有兩層意思,一個是「在你身後」,一個是關於死亡的生命觀。阿妹說一開始就設定以死亡為意象,然而與其以大愛矯情的氛圍說教,不如定調在詮釋生老病死這個真實的生命循環。


光▶

滿溢民謠清新的妹式情歌!和上一首歌曲同樣有著光明面,「光」唱出了鼓舞人心的一面。很少嘗試民謠風格的阿妹,首度與元若藍合作,清新的文藝調調,完美榮登非正統妹式療傷情歌。從開頭時的冷靜恬淡,到副歌的激昂渾厚,製作人小安使用最低限度的編曲方式,巧妙將聲音撼動人心的特色表現得淋漓盡致。

 

到底▶

專輯製作人小安親自操刀,收回前兩首歌「轉」的情緒,身為專輯尾段的「到底」融合前面所有歌曲帶給你的畫面,要你油門催下去,狂速狂飆。以嘻哈為源頭的Trap曲風,加乘電氣旋律和貝斯編曲,配上阿妹的野性聲線,打造出又壞又迷人的態度,歌詞裡唱到「駕馭我沒有你想像的那麼困難 不要想太多該怎麼辦就怎辦」,譜詞的張活寧用心觀察天后愛用的網路用語,量身打造出害羞又讓人臉紅心跳的都會動感歌曲。

 

傲嬌▶

由徐佳瑩做的曲加上艾怡良填的詞,「傲嬌」無疑是專輯中份量最重的一首,當然它的重指的是三位金曲獎得主,像是玩一場互飆歌場的精采嗆辣好戲。阿妹說徐佳瑩當初寫好這首歌時,聽起來就非常Sexy,不過Demo好了後卻遍尋不著適合的詞,後來再度找來艾怡良寫詞,延宕一年才塵埃落定。

 

至於這首歌的詞創作背景則是艾怡良從暗黑童話為出發點,女生的怨恨忌妒成為核心。以兩個女生為愛互看不順眼、彼此嗆聲為結構寫出的詞,強調女人的戰爭一觸即發。阿妹音域從中低音到高音轉換自如,徐佳瑩輕盈的吟唱加上艾怡良充滿態度火爆的饒舌歌詞,讓這首歌就像是為整張專輯尾聲放了一劑最燦爛的煙花!

 

via EMI環球音樂

全能創作型歌手,睽違一年終於發行個人新專輯《NIGHT SKY》-ChrisFlow 唐仲彣

曾與歌手高爾宣、婁峻碩一起共組饒舌團體CHING G SQUAD的全方位藝人ChrisFlow 唐仲彣,睽違了一年的時間,終於在2月29日,發行了他個人新專輯《NIGHT SKY》。能歌也能製作音樂,更是一名B-BOY舞者,多才多藝的ChrisFlow 唐仲彣,此次的發行也將會帶給樂迷們全新的感受!

ChrisFlow 唐仲彣

繼上一張專輯 後,在這一年的時間裡,ChrisFlow 唐仲彣仍然埋頭在他熱愛的音樂裡,更選在229日這特別一天發行< NightSky > 這首單曲,ChrisFlow 唐仲彣笑說:選在229日發行其實帶有一點私心,因為每四年才有唯一的這麼一天,在229日出生的我,非常珍惜每一次的生日,所以更想把這份禮物獻給我自己跟喜歡我的樂迷們,一起創造這難得且珍貴的回憶!

ChrisFlow 唐仲彣

全新創作 < NightSky > 單曲MV再次與新銳導演高爾賢共同攜手打造,然而本次MV也是 ChrisFlow 唐仲彣所有音樂MV作品以來,首次以戲劇的方式呈現,在導演的勸誘下,ChrisFlow 唐仲彣也獻出了第一次的戲劇處女秀,化身為令人害怕的「恐怖情人」反派角色,也讓ChrisFlow 唐仲彣在這次的MV中,大膽使壞,更是滿足了自己的戲癮,精湛的演技,讓導演及現場工作人員都讚賞不已。MV更遠赴國外拍攝,雪白美麗的雪景,搭配上 ChrisFlow 唐仲彣 極具特色聲線之外,同樣不失 ChrisFlow 唐仲彣出道以來 TROPICAL R&B 為基底的音樂風格!

ChrisFlow 唐仲彣

MV敘述一段關係從邂逅到曖昧,開始到結束的過程,或許是非常迅速的,就如曇花一現,但這中間的故事卻又非常耐人尋味。在一段感情關係中,對方是讓你總是沉浸在愛的氛圍無法自拔?還是得不到,就想就此毀掉,成為令人害怕的「恐怖情人」呢?ChrisFlow 唐仲彣也希望藉由MV讓大家反思,在感情世界中,遇到恐怖情人時,一定好好保護自己,安全地離開不對的人,不要葬送自己的幸福及美好的未來。

觀賞ChrisFlow 唐仲彣《NIGHT SKY M/V 

台灣紀錄片首度入圍奧斯卡!《金門》導演江松長、CNEX創辦人蔣顯斌親解台海議題拍攝與奧斯卡行銷策略

台灣紀錄片首度入圍奧斯卡!《金門》導演江松長、CNEX創辦人蔣顯斌親解台海議題拍攝與奧斯卡行銷策略

2024奧斯卡金像獎,台灣紀錄片《金門》獲最佳紀錄短片提名,繼2001年《臥虎藏龍》奪下最佳外語片後,再度有台灣電影入圍。不同於許多國際影展由多位影人組成評審團,奧斯卡採美國影藝學院會員投票制,看作品也拚行銷公關。這趟問鼎奧斯卡的旅程,潛藏哪些創作故事與行銷策略?

原本就決定回台灣過年的江松長,在返台前一週迎來《金門》入圍奧斯卡的消息,也順勢迎來在台的大量採訪,剛剛好的時間點彷彿命中注定。談起最初的報名過程,命運轉輪好似從當時就已啟動。

初次造訪金門時,江松長稱當地的自然美景是「驚喜」,完全不同於小時候聽長輩聊到金門的當兵恐怖故事。(圖片提供:CNEX)
初次造訪金門時,江松長稱當地的自然美景是「驚喜」,完全不同於小時候聽長輩聊到金門的當兵恐怖故事。(圖片提供:CNEX)

「這真的是很瘋狂的點子。」《金門》於20239月正式完成,在主要製作人錢孝貞提議下決定嘗試報名奧斯卡,但根據美國影藝學院的報名資格,影片必須在9月底前上美國院線,還得是紐約、洛杉磯等8個城市之一的商業戲院,並至少播映7天。江松長記得當下已是925日,透過人脈聯繫到一家洛杉磯的連鎖戲院,於929日開始放映。當時死線在即,他還曾想過要親自飛到洛杉磯交片,就怕檔案上傳時間太久。「那時候就有感覺,好像命中注定一定要合格,因為好多事情都可以很簡單就出錯,但都沒有發生。」

訴說金門的邊境故事

《金門》源於CNEX2020年籌備的「Taiwan Matters」計畫,以國際觀眾為目標,希望讓世界更認識台灣。訪談了國際的媒體、電視台和意見領袖等,集結成20個外國觀眾感興趣的題目,並挑選4個主題接續發展:美食、火車、金門、半導體。原本江松長是被找來做美食主題的前期調研,但剛好2020年下旬他和蔣顯斌不約而同都去了趟金門,對當地位處邊境(border)的故事感到好奇。

江松長紀錄片作品《時光機》(Our Time Machine)。(圖片提供:Walking Iris Media)
江松長紀錄片作品《時光機》(Our Time Machine)。(圖片提供:Walking Iris Media)

「我一直對border story非常有興趣,自己的片子大部分都跟住在邊緣、處在邊緣的人物有關,也一直想拍一部跟台海關係有關的片。」

而江松長的人生就是活脫脫的border story,台灣出生、15歲前往美國,20052015年又長期待在中國工作,夾於台灣、美國、中國之間,「台海關係」成為生活裡避諱不了的題目。但紀錄片需要強烈影像,台灣本島缺乏讓國際觀眾一目了然兩岸關係的視覺,而當他來到金門,戰地遺跡、閩南建築等讓他覺得「有點興奮,是一個好機會」,但真正拍下去後才自覺太過天真。

江松長紀錄片作品《驕傲大選戰》(Out Run)。(圖片提供:Walking Iris Media)
江松長紀錄片作品《驕傲大選戰》(Out Run)。(圖片提供:Walking Iris Media)

從導演旁白找到紀錄片觀點

拍攝始於2021年下半年,原本想作成電影長度,並以小三通為切角,不料疫情下小三通停航,想拍復航歷程但牽涉到中央政策,和金門當地關係甚小。於是轉而以短片形式,試圖用簡單的方式讓國際觀眾理解台海關係。蔣顯斌說,「短片在國際上的合作有兩大標的,《紐約時報》和《衛報》。」江松長觀察《紐約時報》的「Op-Docs」平台有很大的觀眾基礎,且合作過的短片規模都和《金門》類似,於是把初剪寄給對方,得到「我們對主題很有興趣,可是故事觀點不夠強烈」的回饋。

江松長通常不傾向直接式的訪談拍攝,而是希望拍到受拍者本來的生活情境,讓觀眾透過鏡頭好似恰巧目睹到這些私人場景。(圖片提供:CNEX)
江松長通常不傾向直接式的訪談拍攝,而是希望拍到受拍者本來的生活情境,讓觀眾透過鏡頭好似恰巧目睹到這些私人場景。(圖片提供:CNEX)

江松長最初想做「觀察式紀錄片」(Observational Documentary),初剪呈現住在金門的不同社群的人,好像在透過鏡頭拜訪他們。錢孝貞提議江松長可以加入旁白,讓自己進到片中。「她和我說,你要好好想清楚為什麼要拍這部片,如果能把動機理得清楚,那就有觀點了。」

這也是江松長首部作為旁白的紀錄片,錢孝貞邀請曾入圍奧斯卡紀錄片的《小可愛與拳擊手》(Cutie and the Boxer)剪輯師David Teague加入討論,他出給江松長許多「和金門無關」的功課,例如「你覺得父母親最強的地方是什麼?你希望自己能改變的是什麼?」等諸多和自我認同有關的題目,江松長寫了好幾十頁文字才慢慢抓到眉角。他說,紀錄片的紀錄,並非法院或警察局的紀錄,應是「某些事情發生了,你對那些事情的感覺是什麼?」旁白亦然,在於自己對於金門的觀點,哪一些對他來說是最重要的。

《金門》以江松長第一人稱視角,呈現他夾於台灣、中國、美國之間的處境。(圖片提供:CNEX)
《金門》以江松長第一人稱視角,呈現他夾於台灣、中國、美國之間的處境。(圖片提供:CNEX)

台海歷史背景如何讓國際觀眾理解?

蔣顯斌也提議加入歷史元素,提高國際觀眾對金門的共鳴。他舉例,1960年美國首次總統大選電視辯論,甘迺迪和尼克森曾針對「是否協防金門、馬祖」激烈爭執,可見金門不只是一個在地故事,而是過去到現在都相當國際的議題。「所有的紀錄片,講背景都是最難的。」江松長認為,講背景重要的是感覺而非細節,「做紀錄片就是一直在找shorthand,要找到某個鏡頭、某一句話,能夠講一句,大家了解十句。」最終19分鐘的片長裡,歷史背景的段落僅23分鐘,包括〈反共抗俄歌〉「消滅朱毛/殺漢奸」等赤裸歌詞、以地圖揭露金門和中國地理比鄰,也用〈甜蜜蜜〉在金門播音牆播送和在中國演唱會演唱的兩種對比,隱喻兩岸文化的同與異。

許多國際觀眾對於金門在地理上和中國如此相近,感到非常訝異。(圖片提供:CNEX)
許多國際觀眾對於金門在地理上和中國如此相近,感到非常訝異。(圖片提供:CNEX)

他透露,片中刻意沒有提及「中華民國」,因為「Republic of China」中有「China」一字,會讓國際觀眾失焦,而這個反應並非來自大眾盲測,是連資深紀錄片工作者都難以理解。他說得坦白,《金門》在歷史背景的敘述上的確過為簡單化,但目的是引起國際觀眾對台海關係的好奇或驚訝,真有興趣者,可以再從其他管道進階搜尋。

江松長在《金門》多以手持鏡頭處理人的互動,景物環境則以穩定器、空拍等拍出氛圍上的差異。(圖片提供:CNEX)
江松長在《金門》多以手持鏡頭處理人的互動,景物環境則以穩定器、空拍等拍出氛圍上的差異。(圖片提供:CNEX)

奧斯卡的「動員」行銷策略

20238月底,《金門》正式獲《紐約時報》同意上架,接續而來的就是奧斯卡報名。許多電影獎項包括歐洲三大影展、台灣的金馬獎等都採評審制,也就是評審們關在小房間內評選;但奧斯卡採美國影藝學院會員投票制,3輪投票分為短名單(15強)、入圍(5強)、得獎,前兩輪由紀錄片部門會員投紀錄片、劇情片部門投劇情片,最終得獎名單則開放所有會員投票,總會員數近1萬名。

「參加奧斯卡有動員的需求,會產生行銷成本。」蔣顯斌解釋,「奧斯卡還是劇情片的世界,紀錄片是非常垂直性的一支,並沒有像劇情片擁有眾多資金,可以做鋪天蓋地的廣告,而是靠人際網路間的口碑、網路社群宣傳。」他說,儘管《金門》和《紐約時報》合作,《紐約時報》亦是奧斯卡很重要的招牌,但團隊並不敢過於依賴其資源,因為以此次來說,旗下進入短名單的就有3部片,一定會發生資源分散、照顧不到的狀況。

入圍、短名單、得獎的三階段行銷

包括蔣顯斌和江松長,主要製作人錢孝貞、CNEX另外兩位創辦人陳玲珍、張釗維,皆是美國影藝學院紀錄片部門會員。從報名到短名單入圍,他們發動所有人脈,提醒對方把《金門》看完並列入考慮。蔣顯斌說,「我們希望他們真的認真看過片,之後來決定要不要投我們。我們有一個專有名詞叫 『For Your Consideration』(請納入考慮)。」江松長補充,《紐約時報》把《金門》安排在202312月中上架,正逢2024台灣總統大選,國際氛圍更關注台灣,也讓《金門》議題有加乘效應。

闖入短名單後,團隊安排大量網路訪談,邀請多位電影界意見領袖和江松長、錢孝貞對談,目標是突顯這部片背後不同層次的議題和故事。而本篇訪談當下正值得獎投票的最後階段,他們也已安排多處地面放映,設法突破紀錄片同溫層。蔣顯斌也希望此次參與奧斯卡的經驗,能對台灣紀錄片和劇情片圈帶來參考價值,「這個奮鬥目標不亞於或更甚於去拿一個獎。」

認同不是寶藏

其實此屆奧斯卡紀錄短片的入圍名單,還有另一部片和台灣有關,是美籍台裔導演王湘聖的《奶奶跟外婆》。再擴大到劇情片世界,從《寄生上流》、《在車上》的亞洲故事,到近年《媽的多重宇宙》、《夢想之地》、《之前的我們》等獲奧斯卡提名的電影,均是亞裔故事。「之前亞洲故事比亞裔故事更受關注,現在亞裔故事已經變成主流了。」江松長也發現住在美國的台裔,過往會自稱華裔(Chinese American),但年輕一代會更明確表明台裔(Taiwanese American)的身分認同。

「認同」在台灣一直是很敏感的議題,不禁好奇拍完《金門》後江松長會怎麼詮釋?他說,認同是不斷在變化的,「認同不是寶藏,不是挖挖挖,挖到盒子打開發現:喔,這是我的認同,我終於達到目的了。我們都會認同某些、也不認同某一些,如果能把那些模糊的東西都表達出來,可能世界會比較友善點。」

「北山播音牆」在片中就像一個「角色」,播送鄧麗君歌曲和各式心戰喊話、在藝術季妝點燈光藝術等等,都呈現其不同性格。(圖片提供:CNEX)
「北山播音牆」在片中就像一個「角色」,播送鄧麗君歌曲和各式心戰喊話、在藝術季妝點燈光藝術等等,都呈現其不同性格。(圖片提供:CNEX)

江松長

台灣出生、美國成長,紀錄片作品《時光機》獲艾美獎與哥譚獨立電影獎提名、並於75個影展放映。他執導了獲得皮博迪獎的PBS系列節目《Asian Americans》的兩集,先前作品包括曾獲艾美獎提名的《A Village Called Versailles》、《驕傲大選戰》、《高先生到華盛頓》和《To You Sweetheart, Aloha》。曾任Sundance-Time Warner FellowRockwood JustFilms Fellow,並擔任New Day Films的聯席主席。現居台北。

蔣顯斌

台大機械系畢業,史丹佛碩士。1995年創辦海外最大中文網站「華淵生活資訊網」(SINANET),後與新浪網合併。2004年創立CNEX,推動華人紀錄片。CNEX作品屢獲殊榮,包括威尼斯影展、金馬獎。2010年創辦華人紀錄片提案大會(CCDF),相繼與許多重要的國際影展及大會如SundanceIDFATokyoDocs等締結結盟合作,成為華人紀錄片對接國際平台與道路的首選。2017年成為美國影藝學院終身會員,擔任奧斯卡金像獎紀錄片評審。

文|張以潔 圖片提供|CNEXWalking Iris Media

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