社會事件、女人心機元素入歌！張惠妹內斂又狂野之作《偷故事的人》

叱吒了華語樂壇二十年，每當聽見a MEI張惠妹的歌，你的心中會湧現怎樣的故事畫面，是一段甜蜜卻未結出美好果實的戀曲，還是派對狂歡不已的熱鬧氛圍，時而狂野、時而療癒，她說她是擅長偷故事的人，確實，她的歌就是有魔力，讓你上一秒嗨到瘋掉，下一刻卻又哭成淚人兒。睽違三年，這位華語歌壇天后再度以a MEI名義，帶來久候多時的全新專輯《偷故事的人》。

對於相隔三年才磨出一張屬於阿妹式的新專輯，阿妹表示都是因為自己太要求完美，有許多歌錄好了卻發現已不合時宜，想嘗試新風格、突破過往框架的她乾脆「全部重來」，而這一磨就是三年。過往那些大家熟悉的妹式情歌，像是昇華了般，不單單僅是苦戀的悲歌，而是多了分人生歷練。專輯中，阿妹挑戰不太熟悉的聲音領域，像是以女性角度出發的歌曲「壞的好人」、大人限定版情歌「裝醉」、悲痛卻有著希望重生力量的「身後」，還是極盡女人味互鬥心機的「傲嬌」，十首歌藉由與不同風格音樂人合作，激盪出精采的創作。

製作人小安更透露，十首新歌是從超過千首的曲子中挑選。歌詞亦然，甚至更費功耗時。為了做到最好，對音樂無比偏執、完美主義的aMEI，對歌詞毫不鬆懈，精雕細琢、斟酌慢熬，甚至不惜延遲發片，就是為了找到唱起來最對味的語彙。「用自己的方式，把動人的故事唱給所有人聽。」，她甚至表示自己是抱持著「做最後一張」的心態做新專輯。

偷故事的人▶

首波主打，同時也是這張專輯的同名破題曲「偷故事的人」，再度攜手艾怡良合作，她從自身經驗孕育出這首歌，最初的設定是失敗的戀情讓歌裡主角不再願意相信愛情，鴕鳥心態地選擇去別人身上偷快樂的故事，以偽裝的幸福欺騙自己。有別於兩人上回合作狂野的「你想幹什麼」，這回新歌就像是回到張惠妹唱歌的原點，沒有太華麗的譜曲，流暢的鋼琴伴奏搭配幾乎清唱的嗓音，像是在黑暗夜裡緊貼你身旁親密耳語。
 
 

壞的好人▶

延續上一首的氛圍，「壞的好人」同樣不走重節拍，為了適合阿妹極具主導性的嗓音，製作人小安在錄音室裡將由黃晟峰所創作的這首曲子輕快中版曲調調慢，讓木吉他跟弦樂主導旋律。搭配上小寒充滿詩意的詞創作，隨著看似清新的曲調，緩緩地堆疊情緒，並在歌詞唱到「誰的心不破損 不曾受困」時逐漸瓦解崩離。

裝醉▶

一手屬於大人式的R&B情歌，令人想起阿妹當年在「不要騙我」時的風格。製作人小安以2015年的獨立法國電影《我心深愛的國王》為靈感。描述人們總在愛裡面跌跌撞撞，有愛卻痛苦，難以面對的情境，只好假裝不在意，夜夜裝醉，「最後 是愛 讓孤單往心裡逃」，故事感濃厚的歌詞也令聽者揪心。極為了解aMEI聲線的小安特意打造帶點酷的復古R&B曲調，以重拍Beats襯托aMEI性格鮮明、具有爆發力的真摯嗓音。這首更是aMEI最擅長的藍調曲風，詮釋起來毫無困難。

你說了算▶

嶄新的阿妹！唱來十分自由又極具挑戰性，聽起來沒有唱在拍子上，卻感覺游刃有餘，擁有如行雲流水般的歌藝技巧。對於這首由頑童MJ116的瘦子E-SO合打造的「你說了算」，Trap曲風為基底，再調和黑人靈魂樂，讓這首歌充滿強烈的節奏感。初聽時絕對會被它多元的風格驚艷到，阿妹也笑說這首融合Trap、嘻哈、搖滾和R&B的情歌，每個人詮釋一定都各自不同，她期待看見眾人挑戰激起新鮮的火花。

戒斷▶

饒舌詩人蛋堡直白露骨譜詞的「戒斷」，展現出阿妹性感與媚惑交織的濃厚情緒。Trap基底曲風增添強勁貝斯電氣元素，沈溺、上癮、難以戒斷的愛戀動人至極。前奏的呼吸聲為「戒斷」的性感風格鋪陳，時髦的電氣旋律搭配阿妹的慵懶聲線，衝擊出完美火花。

連名帶姓▶

可說是專輯最K的歌曲，「連名帶姓」本在周杰倫創作的版本中為輕快、帶點搖滾況味的曲子，然而阿妹心想何不試著將它放慢，結果竟意外對味。單單這首歌就改了五次以上編曲，最終將速度改慢成中版情歌。為了讓極度辨識度的周式情歌轉為妹式情歌。而葛大為譜的詞更讓阿妹超有感，笑稱開頭的零七年究竟發生了什麼，「我且愛且走 其實在等你 是最後的默契 要是我們又錯過 就別再回頭」。輕巧無害的悲憐在夜半時分如鬼魅糾纏，舊情人彷彿暗夜黑影久久纏繞難忘，讓人瞬間掉進思念迴圈。

身後▶

用愛迎擊最痛的那一部分！阿妹再度與寫出神曲「記得」的JJ林俊傑合作，然而這會不唱芭樂情歌，而是唱出令人心碎卻能如重生的希望之歌。當初林俊傑譜曲時，因小燈泡事件剛發生，他對這件令人憤慨傷心的社會案件深有所感，僅花費一個禮拜就迅速譜完。而詞則交由另一位創作歌手Hush譜寫，「身後」在這首歌裡有兩層意思，一個是「在你身後」，一個是關於死亡的生命觀。阿妹說一開始就設定以死亡為意象，然而與其以大愛矯情的氛圍說教，不如定調在詮釋生老病死這個真實的生命循環。

光▶

滿溢民謠清新的妹式情歌！和上一首歌曲同樣有著光明面，「光」唱出了鼓舞人心的一面。很少嘗試民謠風格的阿妹，首度與元若藍合作，清新的文藝調調，完美榮登非正統妹式療傷情歌。從開頭時的冷靜恬淡，到副歌的激昂渾厚，製作人小安使用最低限度的編曲方式，巧妙將聲音撼動人心的特色表現得淋漓盡致。

到底▶

專輯製作人小安親自操刀，收回前兩首歌「轉」的情緒，身為專輯尾段的「到底」融合前面所有歌曲帶給你的畫面，要你油門催下去，狂速狂飆。以嘻哈為源頭的Trap曲風，加乘電氣旋律和貝斯編曲，配上阿妹的野性聲線，打造出又壞又迷人的態度，歌詞裡唱到「駕馭我沒有你想像的那麼困難 不要想太多該怎麼辦就怎辦」，譜詞的張活寧用心觀察天后愛用的網路用語，量身打造出害羞又讓人臉紅心跳的都會動感歌曲。

傲嬌▶

由徐佳瑩做的曲加上艾怡良填的詞，「傲嬌」無疑是專輯中份量最重的一首，當然它的重指的是三位金曲獎得主，像是玩一場互飆歌場的精采嗆辣好戲。阿妹說徐佳瑩當初寫好這首歌時，聽起來就非常Sexy，不過Demo好了後卻遍尋不著適合的詞，後來再度找來艾怡良寫詞，延宕一年才塵埃落定。

至於這首歌的詞創作背景則是艾怡良從暗黑童話為出發點，女生的怨恨忌妒成為核心。以兩個女生為愛互看不順眼、彼此嗆聲為結構寫出的詞，強調女人的戰爭一觸即發。阿妹音域從中低音到高音轉換自如，徐佳瑩輕盈的吟唱加上艾怡良充滿態度火爆的饒舌歌詞，讓這首歌就像是為整張專輯尾聲放了一劑最燦爛的煙花！

via EMI環球音樂

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。