2018金馬影展繼上週公布焦點影人奧斯卡最佳電影配樂得主麥可唐納，今日再公布十部於柏林、坎城、威尼斯、東京、卡羅維瓦利影展造成轟動的大師名導夢幻新作。陣容包括坎城影展閉幕片《誰殺了唐吉訶德》（The Man Who Killed Don Quixote）、影帝得主《狗奴人生》（Dogman）、評審團獎《我想有個家》（Capharnaüm）、最佳劇本《三張面孔》（3 Faces），柏林影展最佳劇本《博物館偷很大》（Museum），卡羅維瓦利影展最佳影片《羅馬尼亞野蠻史》（I Do Not Care If We Go Down In History As Barbarians），東京影展最佳影片《如果麥子消失》（Grain），金馬常客洪常秀與金珉禧合作的《草葉集》（Grass），在坎城獲得好評卻在俄羅斯引發爭議的《夏》（Summer），以及剛在威尼斯曝光、艾瑪史東和瑞秋懷茲主演的英國宮鬥劇《真寵》（The Favourite），都在熱騰騰的片單裡。

剛在2018威尼斯影展曝光的《真寵》，是《單身動物園》、《聖鹿之死》的希臘鬼才導演尤格藍西莫（Yorgos Lanthimos）執導新作，不僅找來奧斯卡影后艾瑪史東（Emma Stone）和女配得主瑞秋懷茲（Rachel Weisz）兩大女神展開一場勾心鬥角、爭寵女王的英國「宮鬥劇」，至於扮演安妮女王的奧利維亞科爾曼（Olivia Colman）詼諧的表現，更被看好是明年奧斯卡熱門提名人選，除了三位女星互飆演技外，英國兩大男星尼可拉斯霍特（Nicholas Hoult）和喬歐文（Joe Alwyn）也加入鬥權之爭。

英國大師泰瑞吉蘭飽經天災人禍堪稱影史製作過程最悲慘的電影《誰殺了唐吉訶德》終於完成，踏上奇異冒險旅程的兩位主角則分別由《星際大戰》系列的「凱羅忍」亞當崔佛（Adam Driver）、《冰與火之歌：權力遊戲》的「大麻雀」強納森普萊斯（Jonathan Pryce）飾演。義大利名導馬泰歐賈洛尼的《狗奴人生》，則將溫順的寵物美容師化身成冷血復仇者，不僅將男主角馬切洛豐特推上坎城影帝寶座，渾身是戲的吉娃娃也獲得金棕櫚狗狗獎。
 

能演善導的黎巴嫩女導演娜迪拉巴琪（ Nadine Labaki）贏得坎城評審團獎的《我想有個家》，描述黎巴嫩貧民窟小男孩控訴無情父母，極其動人的演出，令觀眾淚如雨下。被國家限制出境的伊朗名導賈法潘納希（Jafar Panahi）在《三張面孔》以偽紀錄片的形式呈現伊朗女星趕救尋死粉絲的經過，表面上以假亂真，實則揭露了性別與創作自由遭受的打壓，獲得坎城最佳劇本獎。同樣因政治迫害強遭軟禁而無法出席坎城的俄國導演基里爾賽勒布倫尼科夫（Kirill Serebrennikov）的《夏》，透過俄國音樂先鋒維克多崔的反叛故事借古諷今，精湛詮釋維克多崔的韓裔演員Teo Yoo也確定將來台出席影展。

 
《男孩超級白》導演阿隆索魯伊茲帕拉西歐（Alonso Ruiz Palacios）贏得本屆柏林影展最佳劇本的《博物館偷很大》，找來墨西哥演技派男星蓋爾賈西亞貝納（Gael Garcia Bernal）重現博物館大劫案，表面上笑鬧有趣，卻也暗喻了墨西哥的文化認同矛盾。韓國名導洪常秀與繆斯女神金珉禧繼續合作的《草葉集》，則帶來影迷看不盡也看不膩的情愛百態。
 

《追拿吉普賽》導演哈都裘德（Radu Jude）的《羅馬尼亞野蠻史》，大膽揭開羅馬尼亞屠殺猶太人的暗黑歷史，不僅獲得卡羅維瓦利影展最佳影片的肯定，也確定代表羅馬尼亞角逐奧斯卡。土耳其名導森米卡潘諾古（Semih Kaplanoğlu）贏得東京影展最佳影片的《如果麥子消失》，則以絕美詩意的鏡頭，對面臨糧食危機與難民議題的未來社會提出精彩辯證，而讓人聯想到塔可夫斯基的《潛行者》。

 
2018金馬影展夢幻片單

《真寵》

角逐本屆威尼斯影展金獅獎的《真寵》，是《聖鹿之死》希臘導演尤格藍西莫的最新力作。這回導演以十八世紀安妮女王在位時期的大不列顛王國為背景，描述瑞秋懷茲所飾演的女王閨密莎拉邱吉爾，她的政治地位因新來的宮廷女官碧蓋兒（艾瑪史東 飾演）而受到動搖，為此展開一連串的權謀鬥爭，只為爭奪女王的青睞與隨之而來的誘人權力。除了瑞秋懷茲、艾瑪史東兩位女神爭相上演「宮鬥劇」，尼可拉斯霍特和喬歐文兩位帥氣小鮮肉的表現也令人吸睛。
 

《誰殺了唐吉訶德》

英國喜劇名導泰瑞吉蘭被戲稱「受到詛咒」的作品《誰殺了唐吉訶德》，二十多年來歷經天災人禍、資金斷垣、演員易角等阻礙後終於登上大銀幕。由威尼斯影帝亞當崔佛飾演的大牌導演與坎城影帝強納森普萊斯演出的瘋癲老人，展開一段宛如現代〈唐吉訶德〉的魔幻旅程。擅以奇幻題材藉喻當代社會的泰瑞吉蘭，這回不僅巧妙藉著經典名著嘲諷影視亂象，更展現他對電影超乎常人的信念與癡狂。

 
《狗奴人生》

以《娥摩拉罪惡之城》贏得坎城影展評審團大獎的義大利名導馬提歐賈洛尼，新作《狗奴人生》講述性情溫和的寵物美容師，因意外捲入黑幫犯罪，不僅生命飽受威脅，人生也就此改變。飾演美容師的義大利男星馬切洛豐特，精湛詮釋人性從良善到殘酷複雜轉折，驚人演技不僅大獲好評，更奪得坎城影帝殊榮；劇中比人還有戲的吉娃娃，也獲得金棕櫚狗狗獎。
 

《我想有個家》

能演善導的黎巴嫩女導演娜迪拉巴琪，繼前作《人妻衝衝衝》睽違七年後，以《我想有個家》重返坎城，以充滿戲劇張力的故事對黎巴嫩的社會境況提出省思，贏得坎城影展評審團獎、天主教人道精神獎。影片描述一名身負家庭重擔的十二歲男孩，在殺人罪嫌遭補後，決定控告他的父母，揭開他惶恐無助的童年。飾演男孩的素人演員贊恩阿勒費亞的撼動人心的超齡演出，更被媒體形容「令人哭翻一整袋紙巾」。
 
 

《三張面孔》

不畏政治迫害仍堅持電影創作的伊朗名導賈法潘納希，繼《計程人生》再次以偽紀錄片形式拍攝的新作《三張面孔》，講述伊朗知名女演員貝娜賈法利收到一則年輕女孩的求救訊息，決定和導演賈法潘納希擱下拍攝工作，前往深山村落找尋女孩下落。影片藉由三名不同時代的女性角色，呈現女演員在伊朗保守氛圍下的限制，以及藝術創作者的困境，獲得坎城影展最佳劇本獎的讚揚。
 
 

《夏》

同樣因創作而遭受政治打壓的還有以《為神著魔的男孩》受到影壇注目的俄國導演基里爾賽勒布倫尼科夫，這回角逐坎城金棕櫚的《夏》，是他遭軟禁前所拍攝。影片描述俄國搖滾音樂先鋒的韓裔歌手維克多崔，如何在八○年代以音樂掀起全國熱潮，卻也受到保守體制與反對力量的考驗。電影透過黑白、彩色與動畫的交錯，呈現當時年輕人試圖衝破鐵幕的反叛精神，充滿借古諷今的意味。

 
《博物館偷很大》

以首部劇情長片《男孩超級白》一鳴驚人的墨西哥導演阿隆索魯伊茲帕拉西歐，第二部長片《博物館偷很大》改編博物館史上的著名劫案，講述墨西哥演技派男星蓋爾賈西亞貝納飾演無業青年，決定在聖誕夜上偷走珍貴古物，藉以嘲笑博物館的維安保全，再將古物賣掉大賺一筆，但這一切卻沒他想像中的容易。影片將家庭劇、公路電影元素精彩糅和，更藉由迷途青年與失竊文物，犀利指出墨西哥的身份認同問題，一舉奪得柏林影展最佳劇本獎。
 

《草葉集》

擅以極簡的手法挖掘男女情感關係的韓國名導洪常秀，新作《草葉集》與靈感繆斯金珉禧飾演獨坐在咖啡店一隅的常客，將店內的男女對話化作腦海中的恣意想像，為他們寫下浪漫結語，沒想到一次鄰桌客人的邀請，打破她一直以來的旁觀角度。洪常秀這次不僅以多組對話探討愛情的滋長與消亡，更絕妙地將這些組合集結起來，展現他獨特細膩的情感觀點。
 
 

《羅馬尼亞野蠻史》

以《追拿吉普賽！》針砭羅馬尼亞當今時局、勇奪柏林影展最佳導演銀熊獎的羅馬尼亞新浪潮導演哈都裘德，《羅馬尼亞野蠻史》則將鏡頭轉向二戰時期對猶太人展開大屠殺的羅馬尼亞暗黑歷史，講述一名女導演試圖將這場悲劇搬上銀幕，引領觀眾反思，沒想到卻上演一場殘酷的人性大戲。影片精彩地藉由劇中人的唇槍舌戰，深究歷史實虛，不僅贏得卡羅維瓦利影展最佳影片，更將代表羅馬尼亞角逐奧斯卡。
 
 

《如果麥子消失》

曾以《蜜》獲得柏林影展最佳影片金熊獎的土耳其名導森米卡潘諾古，新作《如果麥子消失》改編自〈可蘭經〉經文，將故事移置到飽受糧食危機的未來世界，一名植物學家為了尋找殘存的種子，穿越致命邊界來到曾經瘟疫肆虐的地區，才發現這也是一趟面對自我的性靈之旅。影片宛如塔可夫斯基的《潛行者》般，藉由充滿詩意的長鏡頭，將土耳其安那托利亞高原的絕美景致，化作人與自然的永恆辯證。

via 金馬影展

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}