台中這座城市很適合創意滋長，因它的包容性與獨創性形塑了城市的風格，大資產家與小新創家各自在這座城市用自己的文化找尋美學，2018台灣設計展集結許多創意人士與策展人的獨特觀點，找出屬於台中的設計精神。

位居台灣中央位置的台中，從最早結市的葫蘆墩（豐原）到台中火車頭（站）的興起，以及台中港的開鑿，交通建設影響台中市中心的遷移，也影響產業結構轉換，台中自然發展成中部五縣市的核心，除了扮演南來北往的樞紐，位居山林與海洋之間的地理，使其肩負起東輸西送的轉運手；而在這複雜的十字交叉裡，台中也成為「島內」與「島外」文化的大熔爐。最鮮明的例子，就是戰後美援年代，美式文化在台中登陸，一時間台中人瘋起了漢堡、民歌與街舞，習於新文化與新事物的刺激，台中已鍛鍊出超強的包容力。架構於高度複雜的背景，要談論台中的「設計」於是變得不那麼簡單。

島內與島外的文化熔爐

當台中市中心由北向南轉移，爾後又西進到七期重劃區，至2010年台中縣市合併升級為直轄市，原本熔爐色彩就很濃厚的台中，在短短五年內移居人口又大幅增加，躍升成為台灣人口數第二多的大城，更突顯了這座城市的「共構」性格。

從歷史的角度來看，台中為六都之中相對年輕的城市，而它卻成長得太快又太大，以至於這座城市奮力脫胎換骨同時，遺留了許多未完成與待處理的混亂，創意工作者費勁思考著，試圖運轉出一套系統，而構築了台中設計的新樣貌。

拉開台中設計精神的軸線，不得不說，台中提供了一個很適合創意滋長的自我表述。就像在整齊劃一的田間，你只能得到一個蘿蔔一個坑的作物；可要是走進迷宮般的森林，從地衣到樹冠的高大與微小、泥地與岩礫、新芽與腐物⋯⋯這座城市能夠養育出如此豐富多樣的設計生態，部分可歸功於此。

沒有包袱的建築輪廓

提及台中的設計地標，十之八九回答東海大學路思義教堂，然而在建築背後所代表的意義是「自由」的精神。創建於戒嚴時代的東海大學，以相對不理會政治的自由派作風聞名，不僅造就了現今檯面上許多思想前進的政經人物，同時也培育出一群台灣建築史上最嚴肅卻又最愛做夢的建築師。

從陳其寬與漢寶德的相承，開枝散葉的中生代建築師，儘管許多都已往異地發展，但他們在台中留下的作品，卻標記著台灣建築的發展進程。在東海大學校園有楊家凱的綠屋頂系館，在市政路上有林友寒的冷酷清水之屋，在進化路街角有廖偉立的飛行船教堂，大里市井則有江文淵的當代寺廟，而大肚山上也有羅曜辰的鋼鐵建築⋯⋯基於本地人已經玩到如此精彩，以至於資源豐富營養的巨大化國際建築，如伊東豊雄的台中國家歌劇院、安藤忠雄的亞洲現代美術館等，才能在這塊土地上拔然而生。

探討建築背後的歷史、街區、環境等議題，與其說台中是建築的實驗場，不如說台中是一座地形最多變的賽場，同時具有城市與鄉間、高山與海濱、城市與曠野，老住宅聚落包夾著商業與辦公大樓，簇新的計畫區裡混著歷史建物，完成與未完成或無法完成的項目，交雜在這座城市裡，像是給建築師出了多道難題，而建築師肩負先鋒者之姿，為這座城市打造建築美學之路。

從傳統產業拔生的創新

與其他城市最為不同，台中是台灣傳統產業的大本營，於日治時期有東勢林業奠定的根基，加上六○年代後台中港與工業區建設，台中由農業轉型為加工出口模式，一時間小工廠如雨後春筍，發展出聞名世界的工具機與零組件聚落。而到了八○年代，產業再次轉型為高科技。

集浪漫的思考與理性的技術於一身，這特質最直接顯現在建築與工業設計上。這裡有聞名全球的腳踏車大廠「捷安特」、震驚豪宅建築界的品牌「龍寶建設」、數一數二的木構造研究公司「考工記」、堅強的清水混凝土工程團隊「清水建築工坊」、自創自造的本土木家具「有情門」，以及像是新一代的「ChiHong」、「路力家器具」、「Studio Lim」等，在設計產業背後支撐的，多多少少都有來自製造業的基礎。無論從地理上來看、城市的發展來看，台中其實相當能夠作為一個支點，發展各式各樣的事物，而如何把台中世界工廠的角色，轉化成為設計產業的強力後盾，這也是台中設計產業最期盼的未來。

從消費文化熟成的美學

擠進人潮洶湧的一中街或逢甲夜市，在閃亮刺目的招牌燈與轟然炸耳的叫賣聲下，噱頭較勁的平價餐飲，可感覺生猛創意的暗潮洶湧。數十年前，有「春水堂」擔綱先鋒者掀起前所未有的泡沫紅茶文化，數十年後有「鹽之華」與「LeMoût樂沐」等頂級餐飲，推動著高端精緻飲食潮流，而靠著一顆銅鑼燒或一家小餐館發跡成餐飲集團的神話時有所聞，這鼓舞著志於餐飲創業的年輕人不斷投入，造就台中飲食文化求新、求變、求話題的大無畏性格。

在前衛性格底下，台中卻仍然保留了許多不可替代的飲食傳統，最鮮明可見就是在中區自由路上，招牌琳琅滿目的太陽餅店。在中區、豐原、清水、沙鹿、大甲等地方，遺留著許多古老的餅家，不少歷史可溯源至清朝年代，過去糕餅文化依附著廟宇信仰衍生，但是這項飲食傳統在台中卻很早便獨樹一格，也造就了「糕餅之都」的美名。

在消費文化中熟成的美學，像是顛覆傳統糕餅店的「日出宮原眼科」、開在百貨公司裡的「第六市場」等，這些都應證了竹工凡木設計研究室主持人邵唯晏所言：「台中的工作步調和調性雖為一線城市的規格，但在城市的各角落還是充斥著對生活品質追求而產生的各種可能的事件（event），形成一種相互共構而互利的整體。」

新創世代的翻轉

透過大資本家的視野，台中逐漸有了國際城市的輪廓，可是新世代的資本家或是獨立設計者卻早已找出自己的語彙。開在中區的風格小店、審計新村的青創品牌、模範街周遭的設計師商店等，大夥努力做出自己要的味道與風格。另外，還有一票在巷弄裡攻防游擊的創意人，他們把產地、餐桌、料理、市集、出版、工藝玩在一塊兒，像是備受讚譽的「松鼠」、「大好青空」、「島作」等市集，參與成員不少都是來自中部地區。

綜觀台中老字號的設計公司「美可特」、「種籽設計」或「實心美術」，會發覺台中設計業通常不會只玩平面，從視覺涉入到形象、包裝、廣告、店鋪，乃至於產品開發、行銷創意、經營模式⋯⋯這些都可能是設計必須討論的範圍。分工不明某種程度意味著跨界的可能，從小而美的攤車到浮誇的主題餐廳、樣品屋、招待會館，都可見台中設計業與在各行各業有著獨特的相生關係。

或許是轉運站、中性、混種等特質，此時此刻的台中仍然處於一種漂浮未定的狀態，而台中的過度奔放與勇於嘗試，帶來無可預期的未來想像，備受關切的交通、治安、環境等議題，台中也努力嘗試找出解決之道，可為其他城市提供發展的借鏡，不啻是一本好的城市美學教科書。

台中設計精神99+1關鍵詞

＃ 綠川

用河川整治翻轉中區，打造全台最美的人孔蓋與河川品牌。

＃台中國家歌劇院

遊走曲線音弦的迷幻之旅。

＃林獻堂－環球遊記

台灣最早的世界遊記。

＃玖壹壹

RAP也可以很台!

＃逢甲夜市

全台最有創意的夜市，用味蕾來體驗台中的人情味。

＃媽祖遶境

一生的信仰，年年的朝聖，全球的盛會。

＃糕餅文化

不斷隨時代設計創新的味蕾記憶。

＃珍珠奶茶

1983年在台中四維街搖出世界珍奶的渴望。

文：李佳芳

圖片提供：台中市政府

位於阿里山森林遊樂區的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」兩處主題展館正式啟用，原「臺灣一葉蘭生態故事館」與「阿里山山椒魚故事館」歷經10年常設展退場後，透過全新策展內容與展示設計，從林業歷史、山林文化到文學藝術，帶領遊客重新認識阿里山在人與自然關係中的多重面貌。

歷經兩年規劃的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」，由農業部林業及自然保育署嘉義分署委託宜東文化創意有限公司攜手工二建築團隊擔任主創設計。本次展示空間的更新核心思考並非單純翻新展館，而是結合內容，並透過空間語彙「錨定歷史現場」，讓建築本身成為承載林業記憶的構築體。

走進林業故事館，重現百年林業現場

林業故事館的設計，從入口便建立歷史的時間感。橫陳於館前的原木保留樹皮與自然質地，堆置方式模擬林場中剛伐下木材的樣態。透過隱藏式金屬支撐架，使木材懸空通風保存，在粗獷外觀之下維持結構精準。

進入第一展區，展示板以鋼索與金屬構件懸吊於空間之中。呼應百年來阿里山林業所依賴的運材索道與鐵道系統，而其鋼索同時也象徵工業力量與技術革新，木板則承載歷史文本與圖像資料。觀者在鋼索線條所引導的動線中移動，彷彿沿著運材軌跡回望林業發展的脈絡。

第二展區則轉為厚實的木構量體。以積材與堆疊手法建構包覆式空間，選用不同材種形成紋理差異，使觀者進入一個被木材環繞的場域，藉由空間呼應內容，強調森林作為資源與生態系統的基礎結構，亦以空間的重量感，對應林業制度與森林管理的長期累積。

在最終的第三展區，巨大的倒木成為核心裝置，金屬展示平台從原木本體延伸而出。象徵木材從自然資源轉化為現代器物的過程。金屬的冷冽線條與原木的有機形態形成對比，卻在結構上彼此依存，回應展覽所談及的國產材應用與當代木構設計發展。空間語彙與展示內容在此交會，構成產業轉型的隱喻。

步入山野創作館，讓山林開啟文學與藝術對話

相較於林業故事館著重產業與制度的歷史梳理，山野創作館則聚焦於文化層面的回應。空間設計靈感來自森林中的「樹冠羞避(Crown Shyness)」現象，樹木之間彼此保留距離，卻共同形成林冠層。設計團隊以不規則牆面與錯動構面轉化此自然秩序，使展場打破傳統方盒式展示格局。動線在開闊與收束之間變化，觀者在轉折中逐步閱讀作品，觀看方式因空間而改變。

在此展示場域中，鄒族戰祭（Mayasvi）中的歷史頌與青年頌錄音於空間內播放，聲音隨著牆面轉折流動，使族群記憶成為空間的一部分；青年攝影師黃煌智、林軒朗以紀實影像記錄祭儀傳承的當代樣貌，將族群文化置於現實生活的脈絡之中。藝術家王妤璇以粟女神神話為靈感的繪畫，被置於錯動的構面之間，讓神話敘事與當代視覺語彙並存。

藝術家HOM徐至宏以陶藝回應高一生〈杜鵑山〉的創作精神，使歷史文本透過材料轉化延續。詩人吳晟〈樹靈塔——阿里山上〉的詩作亦納入展示動線，其子吳志寧改編的音樂作品融入木作樂器與弦樂編制，於展場中播放。透過文學與音樂的轉化，喚起觀者對自然的傾聽與省思。

本次兩館的重新規劃與開放，嘗試將空間與其語彙從「展示容器」轉化為「敘事工具」。林業故事館透過金屬構件、積材構築與材質對比，使林業產業的制度與技術發展被具體化；山野創作館則以流動動線與聲音設計，讓族群記憶與當代創作在空間中交會。在阿里山這樣一處同時承載自然景觀與產業歷史的場域中，兩館的完成，使林業從單一產業記憶延伸至文化層次，也讓空間本身成為理解山林歷史的媒介。

「森記・事 Forest Era｜林業故事館」、「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」
展覽日期｜2026 年 3月 3 日起 
展覽地點｜阿里山森林遊樂區內 

更多資訊可至官網查詢

_{資料提供｜宜東文化、文字整理｜Adela Cheng}

編輯1997年生在高雄，十幾年前常跟著愛音樂的媽媽到「藍色狂想」——霓虹點亮粗獷空間，聽眾圍著小圓桌隨台上歌手的歌聲擺動——那是少女時期對「酷酷的大人生活」最深刻的印象。長大後，每到有歌手駐唱的餐廳或酒吧，總能感受一股難以言說的熟悉感，心中情懷悄悄鼓動。

最近偶然在IG上滑到一支影片——台上歌手唱著孫盛希的〈恆溫〉，夕陽般的燈光映上紅酒杯，畫面像南洋島嶼的微醺夜——忍不住點進主頁看，原來這是台北新開幕不久的「Local Local Park」，一座結合餐飲、音樂和社交的「城市客廳」。

Local Local：值得設計迷留意的新銳餐飲品牌

「Local Local」創立於2022年，以新銳設計團隊Local Remote為創意核心，設「社交Ｘ餐食Ｘ調飲 X 音樂」為主要概念，透過形式多元的餐飲空間，探索商業與美感的邊界。位於新店大坪林的品牌首店「Local Local 咖啡再地」，以咖啡為主軸，從餐飲、訂製家具到充滿設計感的形象照及周邊，傳達時髦、真摯、熱烈的都市生活風格。二店「Local Local 中山」落腳文青聚集的南西商圈，以半戶外空間串連店鋪與街區，結合咖啡、健康飲食及Live DJ表演，將歐美「白日咖啡派對」風潮帶入台北街頭。

Local Local Park：以公園為題，結合餐飲、音樂與社交的全日聚場

坐落信義安和的「Local Local Park」，是Local Local旗下第3座實體據點，以店面周邊的綠蔭大道景觀延伸出「公園」概念，交織綠意、鴿子、紅磚、壁畫等公園常見的元素，與公園鼓勵交流、卻不強迫互動，公開與私密共存的場域特質，將氛圍親暱的用餐席、開放而流動的戶外區、客廳般溫馨的舞台區，3者串連成面，搭配以南洋風格料理為主軸的餐桌、全日提供的咖啡與酒飲，打造一座讓訪客願意停留、且能自然社交互動的「全日聚場」——人們可以此相遇，也能各自存在，在共享空間的同時，仍保有me time。

延續「公園」概念，Local Local Park以橄欖綠發展主視覺，象徵城市裡難得的綠蔭；Logo融入鴿子意象，牠們不僅是公園裡的常客，也暗示著自由來去、和平共存的生活節奏。

走進店鋪，覆蓋整面牆的手繪壁畫吸引視線，其創作靈感取自法國畫家秀拉（Georges Pierre Seurat）的《大傑特島的星期日午後》，描繪在日夜切換之間，人們停留、相遇和各自存在的狀態。

每個人都能找到自己的角落，3類「聚場」順應不同社交節奏

為順應不同社交節奏，Local Local Park規劃了3種不同的「聚場」空間：首先是綠色卡座組成的用餐區，這裡強調親暱尺度和包覆感，讓人自在用餐、交流，角落的紅色包廂則適合更私密的交流時刻；再來是店中切換日夜氛圍的樞紐——酒飲區，這裡整合咖啡與出酒吧台，全日提供咖啡與酒水，拋開「日咖夜酒」的束縛，讓人們隨心選擇。

另外還有以「客廳」為概念設計的Live House舞台區，藉溫馨的居家氛圍拉近表演者和觀眾的距離，另透過大面窗戶連接戶外區，消弭室內與城市的界線。此區是Local Local Park的靈魂所在，每週五、六晚間由不同音樂人登台演出。表演者選擇不以名氣和話題性為首要，Local Local團隊回歸「聲音」本身，尋找適合空間特質的音樂人。

以南洋風格為軸的全日微醺菜單

在菜單設計上，Local Local Park緊扣公園「包容」的特質，選擇以南洋料理作為風味基礎。團隊認為南洋料理是多樣、共享、包容的飲食文化，在酸、辣、甜、鹹之間取得平衡，是餐桌上眾人口味的最大公約數。供應菜色隨每日時序輪轉：白天是清爽輕食；午後轉為口味豐富的主食；夜晚再加上適合多人共享的料理，和酒水、現場音樂是絕配。

從公園般的空間狀態、為聚而存在的音樂舞台，到包容差異的餐桌文化，Local Local Park嘗試回應一個簡單卻重要的問題：在城市裡，是否還能有一個地方，讓人不為目的而來，只是自然地聚在一起？而關於這道提問的答案是否應驗，不妨前往Local Local Park親身感受。

Local Local Park 再地聚場

公園式開放空間 × Live House 音樂舞台 × 泰式共享餐飲

地址｜台北市大安區信義路四段156號 （捷運信義安和站2號出口）

電話｜02-2708-9577

營業時間｜週一 10:00－17:00／週二至四 10:00－23:00／週五、六 10:00－01:00

音樂表演｜每週五、六晚間現場演出