台灣設計展翻轉「城市印象」看見「台中設計精神99+1」的城市美學

以「為生活而設計」為主軸,展現台中多核心生態文化中,生活上的各種可能。

台中這座城市很適合創意滋長,因它的包容性與獨創性形塑了城市的風格,大資產家與小新創家各自在這座城市用自己的文化找尋美學,2018台灣設計展集結許多創意人士與策展人的獨特觀點,找出屬於台中的設計精神。

 

位居台灣中央位置的台中,從最早結市的葫蘆墩(豐原)到台中火車頭(站)的興起,以及台中港的開鑿,交通建設影響台中市中心的遷移,也影響產業結構轉換,台中自然發展成中部五縣市的核心,除了扮演南來北往的樞紐,位居山林與海洋之間的地理,使其肩負起東輸西送的轉運手;而在這複雜的十字交叉裡,台中也成為「島內」與「島外」文化的大熔爐。最鮮明的例子,就是戰後美援年代,美式文化在台中登陸,一時間台中人瘋起了漢堡、民歌與街舞,習於新文化與新事物的刺激,台中已鍛鍊出超強的包容力。架構於高度複雜的背景,要談論台中的「設計」於是變得不那麼簡單。

 

島內與島外的文化熔爐

當台中市中心由北向南轉移,爾後又西進到七期重劃區,至2010年台中縣市合併升級為直轄市,原本熔爐色彩就很濃厚的台中,在短短五年內移居人口又大幅增加,躍升成為台灣人口數第二多的大城,更突顯了這座城市的「共構」性格。


從歷史的角度來看,台中為六都之中相對年輕的城市,而它卻成長得太快又太大,以至於這座城市奮力脫胎換骨同時,遺留了許多未完成與待處理的混亂,創意工作者費勁思考著,試圖運轉出一套系統,而構築了台中設計的新樣貌。

 

拉開台中設計精神的軸線,不得不說,台中提供了一個很適合創意滋長的自我表述。就像在整齊劃一的田間,你只能得到一個蘿蔔一個坑的作物;可要是走進迷宮般的森林,從地衣到樹冠的高大與微小、泥地與岩礫、新芽與腐物⋯⋯這座城市能夠養育出如此豐富多樣的設計生態,部分可歸功於此。

 

沒有包袱的建築輪廓

提及台中的設計地標,十之八九回答東海大學路思義教堂,然而在建築背後所代表的意義是「自由」的精神。創建於戒嚴時代的東海大學,以相對不理會政治的自由派作風聞名,不僅造就了現今檯面上許多思想前進的政經人物,同時也培育出一群台灣建築史上最嚴肅卻又最愛做夢的建築師。

 

從陳其寬與漢寶德的相承,開枝散葉的中生代建築師,儘管許多都已往異地發展,但他們在台中留下的作品,卻標記著台灣建築的發展進程。在東海大學校園有楊家凱的綠屋頂系館,在市政路上有林友寒的冷酷清水之屋,在進化路街角有廖偉立的飛行船教堂,大里市井則有江文淵的當代寺廟,而大肚山上也有羅曜辰的鋼鐵建築⋯⋯基於本地人已經玩到如此精彩,以至於資源豐富營養的巨大化國際建築,如伊東豊雄的台中國家歌劇院、安藤忠雄的亞洲現代美術館等,才能在這塊土地上拔然而生。

 

探討建築背後的歷史、街區、環境等議題,與其說台中是建築的實驗場,不如說台中是一座地形最多變的賽場,同時具有城市與鄉間、高山與海濱、城市與曠野,老住宅聚落包夾著商業與辦公大樓,簇新的計畫區裡混著歷史建物,完成與未完成或無法完成的項目,交雜在這座城市裡,像是給建築師出了多道難題,而建築師肩負先鋒者之姿,為這座城市打造建築美學之路。

 

從傳統產業拔生的創新

與其他城市最為不同,台中是台灣傳統產業的大本營,於日治時期有東勢林業奠定的根基,加上六○年代後台中港與工業區建設,台中由農業轉型為加工出口模式,一時間小工廠如雨後春筍,發展出聞名世界的工具機與零組件聚落。而到了八○年代,產業再次轉型為高科技。

 

集浪漫的思考與理性的技術於一身,這特質最直接顯現在建築與工業設計上。這裡有聞名全球的腳踏車大廠「捷安特」、震驚豪宅建築界的品牌「龍寶建設」、數一數二的木構造研究公司「考工記」、堅強的清水混凝土工程團隊「清水建築工坊」、自創自造的本土木家具「有情門」,以及像是新一代的「ChiHong」、「路力家器具」、「Studio Lim」等,在設計產業背後支撐的,多多少少都有來自製造業的基礎。無論從地理上來看、城市的發展來看,台中其實相當能夠作為一個支點,發展各式各樣的事物,而如何把台中世界工廠的角色,轉化成為設計產業的強力後盾,這也是台中設計產業最期盼的未來。

 

從消費文化熟成的美學

擠進人潮洶湧的一中街或逢甲夜市,在閃亮刺目的招牌燈與轟然炸耳的叫賣聲下,噱頭較勁的平價餐飲,可感覺生猛創意的暗潮洶湧。數十年前,有「春水堂」擔綱先鋒者掀起前所未有的泡沫紅茶文化,數十年後有「鹽之華」與「LeMoût樂沐」等頂級餐飲,推動著高端精緻飲食潮流,而靠著一顆銅鑼燒或一家小餐館發跡成餐飲集團的神話時有所聞,這鼓舞著志於餐飲創業的年輕人不斷投入,造就台中飲食文化求新、求變、求話題的大無畏性格。


在前衛性格底下,台中卻仍然保留了許多不可替代的飲食傳統,最鮮明可見就是在中區自由路上,招牌琳琅滿目的太陽餅店。在中區、豐原、清水、沙鹿、大甲等地方,遺留著許多古老的餅家,不少歷史可溯源至清朝年代,過去糕餅文化依附著廟宇信仰衍生,但是這項飲食傳統在台中卻很早便獨樹一格,也造就了「糕餅之都」的美名。

 

在消費文化中熟成的美學,像是顛覆傳統糕餅店的「日出宮原眼科」、開在百貨公司裡的「第六市場」等,這些都應證了竹工凡木設計研究室主持人邵唯晏所言:「台中的工作步調和調性雖為一線城市的規格,但在城市的各角落還是充斥著對生活品質追求而產生的各種可能的事件(event),形成一種相互共構而互利的整體。」

 

新創世代的翻轉

透過大資本家的視野,台中逐漸有了國際城市的輪廓,可是新世代的資本家或是獨立設計者卻早已找出自己的語彙。開在中區的風格小店、審計新村的青創品牌、模範街周遭的設計師商店等,大夥努力做出自己要的味道與風格。另外,還有一票在巷弄裡攻防游擊的創意人,他們把產地、餐桌、料理、市集、出版、工藝玩在一塊兒,像是備受讚譽的「松鼠」、「大好青空」、「島作」等市集,參與成員不少都是來自中部地區。

 

綜觀台中老字號的設計公司「美可特」、「種籽設計」或「實心美術」,會發覺台中設計業通常不會只玩平面,從視覺涉入到形象、包裝、廣告、店鋪,乃至於產品開發、行銷創意、經營模式⋯⋯這些都可能是設計必須討論的範圍。分工不明某種程度意味著跨界的可能,從小而美的攤車到浮誇的主題餐廳、樣品屋、招待會館,都可見台中設計業與在各行各業有著獨特的相生關係。


或許是轉運站、中性、混種等特質,此時此刻的台中仍然處於一種漂浮未定的狀態,而台中的過度奔放與勇於嘗試,帶來無可預期的未來想像,備受關切的交通、治安、環境等議題,台中也努力嘗試找出解決之道,可為其他城市提供發展的借鏡,不啻是一本好的城市美學教科書。

 

台中設計精神99+1關鍵詞

# 綠川

用河川整治翻轉中區,打造全台最美的人孔蓋與河川品牌。

 

#台中國家歌劇院

遊走曲線音弦的迷幻之旅。

 

#林獻堂-環球遊記

台灣最早的世界遊記。

 

#玖壹壹

RAP也可以很台!

 

#逢甲夜市

全台最有創意的夜市,用味蕾來體驗台中的人情味。

 

#媽祖遶境

一生的信仰,年年的朝聖,全球的盛會。

 

#糕餅文化

不斷隨時代設計創新的味蕾記憶。

 

#珍珠奶茶

1983年在台中四維街搖出世界珍奶的渴望。

 

文:李佳芳

圖片提供:台中市政府

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2025高雄設計節「高潮指南」駁二登場!7大展區、60位創作者,帶你從不同視角認識高雄

2025高雄設計節「高潮指南」駁二登場!7大展區、60位創作者,帶你從不同視角認識高雄

由高雄市政府文化局主辦的雙年度盛事「高雄設計節」,於10月2日至11月2日在高雄駁二藝術特區P2倉庫隆重登場。本次展覽邀請高雄生長的旅日設計師林唯哲擔任總策展,以「高潮指南:你的主張 What is your voice」為題,顛覆傳統的城市行銷手法,將高雄視為一個具備街頭精神的潮流品牌,超過60位來自設計、藝術、街頭文化等領域的創作者共襄盛舉,邀請市民一起成為高雄潮流人,一同發聲,定義屬於自己的高雄態度。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

重新詮釋高雄的城市個性

策展人林唯哲出生成長於高雄,現定居東京,長期關注亞洲城市的文化流動與視覺傳達,他將個人對街頭文化與設計語言的敏銳觀察,帶回熟悉的土地,以策展形式重新詮釋高雄的城市個性:「這份不爭並非消極,而是一種根植於產業底氣與庶民生活節奏的從容與自信。」高雄的態度,不是追求西裝筆挺的菁英形象,更像是一位穿著寬鬆 T-shirt、自在隨性的「街頭歐爸」。此次展覽正是要褪去城市的包袱,回歸最真實、最「Real」的街頭聲音,讓觀者用自己的方式重新定義這座城市。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

打造跨界對話的創意平台

展覽視覺以「塗鴉覆蓋」為概念,呼應了街頭文化中最純粹的行動:發聲。策展團隊表示,塗鴉不是破壞,而是對現有框架不滿、對主流敘事反動的最直接表達。它象徵著將自己的聲音「覆蓋」上去、主張立場的行動。主視覺以「試噴頭、試手感」的隨性筆畫為元素,多彩的噴漆則象徵著多元主張的共存。這場展覽是一場鼓勵人們勇敢發聲的潮流運動,讓每個「我」都有話可說,自信地說出「這就是我的高雄態度」。展覽將串聯設計、時尚、塗鴉、建築、策展、表演與數位創作等領域,打造一個跨界對話的創意平台,讓高雄成為青年世代與創作者們表達態度的能量場。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

從7大展區認識高雄

「高潮指南」展覽規劃了7大主題展區,透過互動裝置、影像訪談與原創作品,帶領觀者從不同角度認識高雄。另外,展覽期間,現場也有潮流賣店「你這個潮包」,販售高雄態度周邊商品。

態度的根源:由高雄街頭天王以AR影像再現潮流。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

高潮字典:以巨型辭典的形式,解析高雄獨特的城市現象,沒有官方用詞,只有來自街頭的角度。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

高雄腔:透過影音裝置,帶領觀眾學習來自街頭的聲音,探索高雄獨有的口音與態度。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

蝦款?高雄款!:邀請50位設計師,以高雄態度為主題進行潮T創作,將主張穿戴在身上。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

高雄左岸:展出藝術家眼中的高雄態度,探討高雄文化養分如何激發原創藝術創作。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

高人指點:透過五位高雄出身的音樂創作者的一鏡到底行走訪談,跟隨他們的腳步一同走在最有態度的高雄街頭。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

幫高調:集結藝術家眼中的高雄態度,展現高雄不同風格的想像樣貌,鼓勵觀者定調自己的「高雄式」風格。

(圖片提供:選選研)
(圖片提供:選選研)

[ 高雄設計節2025 ] 
展期:10.02 (四) - 11.02 (日)
地點:高雄駁二藝術特區 P2倉庫
門票:免費入場

資料提供|選選研、文字整理|Adela Cheng

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2025台灣設計展「平安行」展區:走進古蹟「鹿港公會堂」,看見彰化人熟悉的歲時節慶與民俗文化

2025台灣設計展「平安行」展區:走進古蹟「鹿港公會堂」,看見彰化人熟悉的歲時節慶與民俗文化

2025台灣設計展中,位於鹿港公會堂的「平安行 Path of Pîng-an」展區,邀請觀眾走進彰化的稻田圳流,走進如祭品如山的普度場景,也走進自己內心最虔誠的祈願,在這趟平安之行裡,以心意為引,厚禮為獻,成為守候平安的行家。

從歲時節慶與民俗文化出發

「平安行 Path of Pîng-an」由創意團隊「平凡製作 studio ordinary」、在地文史團隊「發落文化」、空間團隊「三分之三設計 3/3 TRIO DESIGN」攜手打造,從彰化人生活中最熟悉的歲時節慶與民俗文化出發,帶領觀眾體會繁複厚禮中蘊含的殷切祈願與平安信念。展區位在1928年興建的縣定古蹟「鹿港公會堂」中,前身曾為奉祀蘇府王爺的「萬春宮」舊址,也曾作為鹿港八郊(指八個商會)之一的「廈郊」所在地,後轉作地方聚會場所「公會堂」,百年來始終承載著民俗與公共記憶。

「2025台灣設計展」展區「平安行 Path of Pîng-an」邀請觀眾展開平安之行,以心意為引,厚禮為獻,成為守候平安的行家。(圖片提供|三分之三設計、攝影|白儀芳)
「2025台灣設計展」展區「平安行 Path of Pîng-an」邀請觀眾展開平安之行,以心意為引,厚禮為獻,成為守候平安的行家。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

地方節俗化作討喜的當代符碼

為了讓節俗以更親切的姿態走進當代人生活之中,策展團隊邀請新銳設計師張翔與彰化出身的設計師「下一頁設計」聯手操刀展覽主視覺,以寄寓濁水溪的藍色調為主色調,搭配象徵歲時流轉的圓環線條;至於畫面上彷彿一躍而出,可愛龍虎形象則脫胎自虎型端午香包「虎仔香」及端午迎龍王的「龍王頭」靈感,將地方節俗化作鮮明討喜的當代符碼,也在飽滿視覺中寄寓滿滿的平安意象。

策展團隊邀請新銳設計師張翔與彰化出身的設計師「下一頁設計」聯手操刀展覽主視覺。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
策展團隊邀請新銳設計師張翔與彰化出身的設計師「下一頁設計」聯手操刀展覽主視覺。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

穿越「迎平安」廊道,看見對神明祈願的謹慎與講究

從此概念出發,當人們走進「平安行 Path of Pîng-an」,首先將穿越「迎平安」廊道,看見家戶如何成為祈求平安最小而真切的單位。當製作供品的職人身影在眼前開展,對照現場「頂桌」與「廈桌」上超過25件供品及圖文資訊,觀眾將發現,備齊香火的過程如何蘊含對神明祈願的謹慎與講究,以及為所愛之人祈求的真心實意。

展區以當代設計轉譯傳統藝師李奕興筆觸,打造出「迎平安」廊道。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展區以當代設計轉譯傳統藝師李奕興筆觸,打造出「迎平安」廊道。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展區呈現家戶如何成為祈求平安最小而真切的單位,並搭配超過25件供品及圖文資訊,彰顯備齊香火的過程如何蘊含對神明祈願的謹慎與講究。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展區呈現家戶如何成為祈求平安最小而真切的單位,並搭配超過25件供品及圖文資訊,彰顯備齊香火的過程如何蘊含對神明祈願的謹慎與講究。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

循著信仰的軌跡,共行平安之路

循著信仰的軌跡走出家門,案桌旁的仙界工藝畫作,則以當代設計轉譯傳統藝師李奕興筆觸,營造出神祇視角的仙界氛圍,也邀請觀眾將視角拉升至神祇的高度,俯瞰彰化四時節慶景象,共行平安之路。此時,映入眼簾的是展區中央「歲時圓盤」,匯聚節俗故事、影像與地景模型,象徵歲月循環的脈動。循著圓盤向外延展,八大民俗節慶自「拜天公」至「謝下元」次第展開,以物件搭配圖文講解,節俗脈絡在眼前逐漸清晰,成為可感知的文化風景。

展場一隅(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展場一隅(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展區中央「歲時圓盤」,匯聚節俗故事、影像與地景模型,象徵歲月循環的脈動。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
展區中央「歲時圓盤」,匯聚節俗故事、影像與地景模型,象徵歲月循環的脈動。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

展開五感體驗,感受紮根於土地的日常

除了靜態觀賞,平凡製作與發落文化更邀請觀眾在此展開五感體驗:嗅聞巨型端午「虎仔香」散發出的艾草與菖蒲香氣;聆聽由鹿港出身、宏碁集團創辦人施振榮親自誦唸的〈鹿港普度歌〉;並在互動設計團隊「馥谷餘」打造下,踏入沉浸式遊戲,親歷「南瑤宮笨港進香」回鑾橫渡濁水溪的「潦溪」場景;最後,更可於馥谷餘以科技轉譯「花壇迎燈排」的互動裝置中,輸入自己的姓氏,生成專屬「字姓燈」,體驗成為頭家爐主,與家族共享神祇護佑的榮耀時刻。

巨型端午「虎仔香」(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
巨型端午「虎仔香」(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

體驗完饒富意趣的互動設計後,接著別忘記抬頭仰望,彰化的真實模樣在眼前展開。六面懸掛於展區上方的大型圓弧投影,顯影出溪流邊的人群、家戶前的香案、普度時澎湃的「普肉山」,以及彰化在山河之間那最虔敬的模樣。此時,耳畔同時響起彰化出身的獨立樂團「農村武裝青年」為展覽量身打造的音樂,聲影交織之間,更深刻地感受到這些歷久不衰的習俗,至今仍緊緊紮根於土地的日常。

在全球「BenQ」的支持下,六面懸掛於展區上方的大型圓弧投影,顯影出彰化在山河之間那最虔敬的模樣。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
在全球「BenQ」的支持下,六面懸掛於展區上方的大型圓弧投影,顯影出彰化在山河之間那最虔敬的模樣。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

一字排開的平安小物,到鹿港童玩「葫蘆問」

最後,讓我們轉身走進「平安行」,此時映入眼簾的是一座宛如傳統中藥櫃般的展櫃,整齊陳列著香包、香火袋、符令、石敢當、大符等各式祈福小物,呈現人們如何在日常裡寄託祈願、守護平安。

宛如傳統中藥櫃般的展櫃,整齊陳列著香包、香火袋、符令、石敢當、大符等各式祈福小物。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
宛如傳統中藥櫃般的展櫃,整齊陳列著香包、香火袋、符令、石敢當、大符等各式祈福小物。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

來到台上,鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為色彩飽滿、造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲。觀眾更可在遊戲後抽取共26款獨家平安小卡,蓋上平安行限定集章,在趣味互動中一步步邁向平安的終點。從靜態凝視到身體參與,這趟涵蓋拜天公、慶上元、迎媽祖、安營、慶端午、贊中元、祭水圳、謝下元等民俗文化的彰化之旅,也在此緩緩落幕,留下平安的餘韻與祝福。

鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為色彩飽滿、造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為色彩飽滿、造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
觀眾可在遊戲後抽取平安小卡,蓋上平安行限定集章,一步步邁向平安的終點。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
觀眾可在遊戲後抽取平安小卡,蓋上平安行限定集章,一步步邁向平安的終點。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)
沉浸式遊戲讓人彷彿親歷「南瑤宮笨港進香」回鑾橫渡濁水溪的「潦溪」場景。(圖片提供:三分之三設計、攝影:白儀芳)

2025台灣設計展「平安行 Path of Pîng-an」

展期| 10月10日(五)- 10月26日(六)週日至週四10:00-18:00;週五至週六10:00-20:00
地址|鹿港公會堂(彰化縣鹿港鎮埔頭街 72 號)
音樂演出|10月11日(六)15:00 - 15:30 文開國小・南音雅月
                  10月12日(日)15:00 - 15:30 華龍國小・北管新傳
文史導覽|10月18日(六)08:00 - 10:00 民俗愛好者黃雅君老師 X 拜天公平安採買
                  10月19日(日)15:00 - 17:00 民俗愛好者李宗學老師 X 找尋鹿港平安物

資料提供|平凡製作、文字整理|Adela Cheng

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