台灣設計展翻轉「城市印象」看見「台中設計精神99+1」的城市美學

以「為生活而設計」為主軸,展現台中多核心生態文化中,生活上的各種可能。

台中這座城市很適合創意滋長,因它的包容性與獨創性形塑了城市的風格,大資產家與小新創家各自在這座城市用自己的文化找尋美學,2018台灣設計展集結許多創意人士與策展人的獨特觀點,找出屬於台中的設計精神。

 

位居台灣中央位置的台中,從最早結市的葫蘆墩(豐原)到台中火車頭(站)的興起,以及台中港的開鑿,交通建設影響台中市中心的遷移,也影響產業結構轉換,台中自然發展成中部五縣市的核心,除了扮演南來北往的樞紐,位居山林與海洋之間的地理,使其肩負起東輸西送的轉運手;而在這複雜的十字交叉裡,台中也成為「島內」與「島外」文化的大熔爐。最鮮明的例子,就是戰後美援年代,美式文化在台中登陸,一時間台中人瘋起了漢堡、民歌與街舞,習於新文化與新事物的刺激,台中已鍛鍊出超強的包容力。架構於高度複雜的背景,要談論台中的「設計」於是變得不那麼簡單。

 

島內與島外的文化熔爐

當台中市中心由北向南轉移,爾後又西進到七期重劃區,至2010年台中縣市合併升級為直轄市,原本熔爐色彩就很濃厚的台中,在短短五年內移居人口又大幅增加,躍升成為台灣人口數第二多的大城,更突顯了這座城市的「共構」性格。


從歷史的角度來看,台中為六都之中相對年輕的城市,而它卻成長得太快又太大,以至於這座城市奮力脫胎換骨同時,遺留了許多未完成與待處理的混亂,創意工作者費勁思考著,試圖運轉出一套系統,而構築了台中設計的新樣貌。

 

拉開台中設計精神的軸線,不得不說,台中提供了一個很適合創意滋長的自我表述。就像在整齊劃一的田間,你只能得到一個蘿蔔一個坑的作物;可要是走進迷宮般的森林,從地衣到樹冠的高大與微小、泥地與岩礫、新芽與腐物⋯⋯這座城市能夠養育出如此豐富多樣的設計生態,部分可歸功於此。

 

沒有包袱的建築輪廓

提及台中的設計地標,十之八九回答東海大學路思義教堂,然而在建築背後所代表的意義是「自由」的精神。創建於戒嚴時代的東海大學,以相對不理會政治的自由派作風聞名,不僅造就了現今檯面上許多思想前進的政經人物,同時也培育出一群台灣建築史上最嚴肅卻又最愛做夢的建築師。

 

從陳其寬與漢寶德的相承,開枝散葉的中生代建築師,儘管許多都已往異地發展,但他們在台中留下的作品,卻標記著台灣建築的發展進程。在東海大學校園有楊家凱的綠屋頂系館,在市政路上有林友寒的冷酷清水之屋,在進化路街角有廖偉立的飛行船教堂,大里市井則有江文淵的當代寺廟,而大肚山上也有羅曜辰的鋼鐵建築⋯⋯基於本地人已經玩到如此精彩,以至於資源豐富營養的巨大化國際建築,如伊東豊雄的台中國家歌劇院、安藤忠雄的亞洲現代美術館等,才能在這塊土地上拔然而生。

 

探討建築背後的歷史、街區、環境等議題,與其說台中是建築的實驗場,不如說台中是一座地形最多變的賽場,同時具有城市與鄉間、高山與海濱、城市與曠野,老住宅聚落包夾著商業與辦公大樓,簇新的計畫區裡混著歷史建物,完成與未完成或無法完成的項目,交雜在這座城市裡,像是給建築師出了多道難題,而建築師肩負先鋒者之姿,為這座城市打造建築美學之路。

 

從傳統產業拔生的創新

與其他城市最為不同,台中是台灣傳統產業的大本營,於日治時期有東勢林業奠定的根基,加上六○年代後台中港與工業區建設,台中由農業轉型為加工出口模式,一時間小工廠如雨後春筍,發展出聞名世界的工具機與零組件聚落。而到了八○年代,產業再次轉型為高科技。

 

集浪漫的思考與理性的技術於一身,這特質最直接顯現在建築與工業設計上。這裡有聞名全球的腳踏車大廠「捷安特」、震驚豪宅建築界的品牌「龍寶建設」、數一數二的木構造研究公司「考工記」、堅強的清水混凝土工程團隊「清水建築工坊」、自創自造的本土木家具「有情門」,以及像是新一代的「ChiHong」、「路力家器具」、「Studio Lim」等,在設計產業背後支撐的,多多少少都有來自製造業的基礎。無論從地理上來看、城市的發展來看,台中其實相當能夠作為一個支點,發展各式各樣的事物,而如何把台中世界工廠的角色,轉化成為設計產業的強力後盾,這也是台中設計產業最期盼的未來。

 

從消費文化熟成的美學

擠進人潮洶湧的一中街或逢甲夜市,在閃亮刺目的招牌燈與轟然炸耳的叫賣聲下,噱頭較勁的平價餐飲,可感覺生猛創意的暗潮洶湧。數十年前,有「春水堂」擔綱先鋒者掀起前所未有的泡沫紅茶文化,數十年後有「鹽之華」與「LeMoût樂沐」等頂級餐飲,推動著高端精緻飲食潮流,而靠著一顆銅鑼燒或一家小餐館發跡成餐飲集團的神話時有所聞,這鼓舞著志於餐飲創業的年輕人不斷投入,造就台中飲食文化求新、求變、求話題的大無畏性格。


在前衛性格底下,台中卻仍然保留了許多不可替代的飲食傳統,最鮮明可見就是在中區自由路上,招牌琳琅滿目的太陽餅店。在中區、豐原、清水、沙鹿、大甲等地方,遺留著許多古老的餅家,不少歷史可溯源至清朝年代,過去糕餅文化依附著廟宇信仰衍生,但是這項飲食傳統在台中卻很早便獨樹一格,也造就了「糕餅之都」的美名。

 

在消費文化中熟成的美學,像是顛覆傳統糕餅店的「日出宮原眼科」、開在百貨公司裡的「第六市場」等,這些都應證了竹工凡木設計研究室主持人邵唯晏所言:「台中的工作步調和調性雖為一線城市的規格,但在城市的各角落還是充斥著對生活品質追求而產生的各種可能的事件(event),形成一種相互共構而互利的整體。」

 

新創世代的翻轉

透過大資本家的視野,台中逐漸有了國際城市的輪廓,可是新世代的資本家或是獨立設計者卻早已找出自己的語彙。開在中區的風格小店、審計新村的青創品牌、模範街周遭的設計師商店等,大夥努力做出自己要的味道與風格。另外,還有一票在巷弄裡攻防游擊的創意人,他們把產地、餐桌、料理、市集、出版、工藝玩在一塊兒,像是備受讚譽的「松鼠」、「大好青空」、「島作」等市集,參與成員不少都是來自中部地區。

 

綜觀台中老字號的設計公司「美可特」、「種籽設計」或「實心美術」,會發覺台中設計業通常不會只玩平面,從視覺涉入到形象、包裝、廣告、店鋪,乃至於產品開發、行銷創意、經營模式⋯⋯這些都可能是設計必須討論的範圍。分工不明某種程度意味著跨界的可能,從小而美的攤車到浮誇的主題餐廳、樣品屋、招待會館,都可見台中設計業與在各行各業有著獨特的相生關係。


或許是轉運站、中性、混種等特質,此時此刻的台中仍然處於一種漂浮未定的狀態,而台中的過度奔放與勇於嘗試,帶來無可預期的未來想像,備受關切的交通、治安、環境等議題,台中也努力嘗試找出解決之道,可為其他城市提供發展的借鏡,不啻是一本好的城市美學教科書。

 

台中設計精神99+1關鍵詞

# 綠川

用河川整治翻轉中區,打造全台最美的人孔蓋與河川品牌。

 

#台中國家歌劇院

遊走曲線音弦的迷幻之旅。

 

#林獻堂-環球遊記

台灣最早的世界遊記。

 

#玖壹壹

RAP也可以很台!

 

#逢甲夜市

全台最有創意的夜市,用味蕾來體驗台中的人情味。

 

#媽祖遶境

一生的信仰,年年的朝聖,全球的盛會。

 

#糕餅文化

不斷隨時代設計創新的味蕾記憶。

 

#珍珠奶茶

1983年在台中四維街搖出世界珍奶的渴望。

 

文:李佳芳

圖片提供:台中市政府

延伸閱讀

RECOMMEND

不一樣的鶯歌玩法!2026鶯歌產地開放日10/7登場,吃限定聯名、逛陶藝市集、看孩子作品走進市場
不一樣的鶯歌玩法!2026鶯歌產地開放日10/7登場,吃限定聯名、逛陶藝市集、看孩子作品走進市場

一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場,今年以「Let Good Things Happen|讓美好悄悄發生」為主題,串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集,邀請旅人走進鶯歌街區,看見陶瓷如何與生活重新連結,並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1:9 家美食 × 9 家窯場首度聯名!

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」,由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場,從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作,讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中,三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」;鄰照早點則與陶聚跨界合作,將讓人又愛又驚的香菜,從料理入味,也化作器皿上的一抹淡雅;經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶,則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟,打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線,涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵,一起循著不同故事,吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點2:孩子的畫走出教室變商品!

「鶯歌製造」延續的關鍵,在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小,由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業,並首度推出「未來新星:校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產,製成可實際使用與販售的陶瓷產品,孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程,並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日,孩子將帶著作品走進陶藝市集,自己替作品命名、定價、陳列,並站在攤位前向消費者介紹與販售;10月9日至11日,大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點3:台日職人現場拉坯交鋒!

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」,集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者,並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤,民眾可以直接看作品、和創作者聊天,了解器物背後的材料、技法與製作故事。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流,兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝,以各自熟悉的方式現場拉坯製作,民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」,活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡,除了為市集品牌祈求「開市大吉」,更邀請民眾親手彩繪,將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點4:搭捷運也能開始逛產地!

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線,推出限定一日票,也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元,購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日,可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠,涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式,從鶯歌火車站出發,走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家,再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線,鑽進老街、窯場、工坊及市集,安排半日或一日的鶯歌行程。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期:2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點:新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集:10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00(鶯歌國小・古窯旁)
交通方式:台鐵鶯歌站/捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

資料提供|鶯歌產地開放日、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

2026台灣設計展怎麼逛?桃園青埔&中壢兩大主展區亮點一次看,同場加映美術館光雕展演、透明球型溫室
2026台灣設計展怎麼逛?桃園青埔、中壢兩大主展區亮點一次看,同場加映桃美館光雕展演、透明球型溫室

2026台灣設計展在桃園,於9月24日至10月11日盛大展開中!今年以「桃園流」為主題,串聯青埔、中壢兩大主展區,以及5處衛星展區與一系列設計響應活動。資訊太多不知該從何看起的話,本文先幫你整理2026台灣設計展亮點!

▻ 青埔展區 ◅

以桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館為核心,策劃14大主題展覽,串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向,展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量,也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。以下將盤點部分展覽,更多青埔展區資訊請點此。

2026台灣設計展青埔展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展青埔展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
本屆台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計。(圖片提供:台灣設計研究院 )
本屆台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計。(圖片提供:台灣設計研究院 )

匯流之橋|桃園會展中心

由蕭青陽與女兒蕭君恬共創的「匯流之橋」,帶人們穿過由繽紛多彩壓克力方塊構成的「拱門」、踏上以色彩燈光與玻璃元素構成的「彩色玻璃橋」,同時可看到以「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」3大觀光亮點為主軸的影像。而隨著漫步、觀看的過程,人們也將遇見不一樣的光影組合,加上展覽中的聲音、氣味、空間設計,打造出深刻的觀展體驗。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

桃〇計畫-未來循環園|桃園會展中心

由共序工事策劃的「桃〇計畫-未來循環園」,從「生活循環」與「產業循環」出發,從日常中的循環行動,到材料創新、綠色製程與循環技術,展現循環如何從個人選擇延伸至城市系統,成為共同參與的生活方式。特別一提的是,展場空間以馬戲團棚為概念,並透過互動裝置、動態展演,帶大家在探索過程中親身參與循環設計。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

好市有戲|桃園會展中心

由平凡製作團隊策劃的「好市有戲」,展場設計運用市場常見的菜籃,打造出開放的觀展體驗,帶領人們從桃園出發,再走進台灣代表性商圈與市場,透過經營者、消費者、設計師等不同視角,看見這些設計、空間與人的故事,是如何悄悄改變商圈與市場的日常風景。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

24HR 運轉全世界|桃園會展中心

由三加二設計策劃的「24HR 運轉全世界」,聚焦4大系統與7大亮點產業,並巧妙透過「登機、滑行、校準、推進、起飛」的航空節奏,以24家產業引領觀眾從最貼近日常的民生製造出發,跨越推動全球運算的高科技產業,走入綠能與交通轉型的未來,最終抵達貨流與飛行系統交會的全球中樞。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

桃園演算室|桃園會展中心

由留白計畫策劃的「桃園演算室」,以「演算」轉譯能源使用、碳排放與生活行為,展覽從「集體演算」出發,觀眾的選擇轉化為城市尺度的數據脈動;進入「動態演算」,看見全臺產業碳排數據作為現實的重量,個人生活與數位行為的減碳選擇作為改變的可能;最後來到的「永續咖啡廳」,在在展現出廢棄材料再生的可能。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

水之道|桃園會展中心

樸實創意策劃的「水之道」,從「桃園因水而生,也因治水而發展」出發,帶大家看見水如何在城市被留下、被使用,也讓用過的水回到土地與生活,展開新的循環,同時也打造出與生態共存的親水環境。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

#桃園POV|桃園會展中心

本展匯集來自日本、韓國、新加坡等國家與台灣的設計力量,透過不同文化背景與專業視角的交流,重新描繪桃園的城市意象。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

▻ 中壢展區 ◅

以中原文創園區為核心,共策劃2大主題展覽,聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化,以及青年設計創作成果,展現桃園世代共創、文化共融的城市能量。

2026台灣設計展中壢展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展中壢展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )

匯流城市・文化共生|中原文創園區1號、2號、3號倉庫

本展透過信仰、飲食、服裝這3大貼近日常的主題,述說住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗。走入1號倉庫,可見桃園多元族群信仰的共生共居;2號倉庫透過科技互動,讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結;3號倉庫則以布料與時裝,讓身體成為文化流動與轉譯的載體。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

青春匯萃|中原文創園區 10號、14號倉庫

「青春匯萃」是一場匯聚青年創意與設計觀點的展覽,集結桃園高中職與大專院校徵件作品、桃園設計獎,以及 ADA ISDW 2026 台日韓國際學生設計研習營成果,串聯青年設計從在地培育到國際交流的成長歷程,展現桃園作為青年設計城市的創新能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

還有這些別錯過!

這次的衛星展區包含桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館,透過設計串聯藝術、文化與地方特色場域;同時展覽期間規劃了22項設計響應活動,從設計食堂、市集、論壇、光影展演、音樂節及城市走讀,並串聯19條遊程路線、3條免費接駁車路線,方便民眾輕鬆穿梭兩大展區。

2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )

城市之鏡|桃園市立美術館戶外空間

桃園市立美術館戶外空間在設計展期間將首度對外開放!這次由黑川互動媒體藝術打造的大型沉浸式光雕作品《城市之鏡Mirror of the City: SS Evolution》,以「桃園—萬物交會的流動之城」為概念出發,將桃美館周邊場域轉化為具呼吸節奏與生命律動的有機體,分別有象徵「自然與生態」的水文支流,及代表「人文與產業」的數據支流,兩股光影最終交織,展現萬物交會的城市生命力。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

展演將於9月24日至10月11日(每日 19:00、19:30、20:00、20:30 共4場)。此外,10月10日與10月11日更特別推出「SS Evolution — Live Version」,結合大型光雕投影與弦樂現場演奏,帶領觀眾在聲響與光影的共振中,感受城市的能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

光流方舟|亞洲•矽谷創新研發中心

你對於農業有什麼想像?由藝術家陳普策劃的「光流方舟」,帶領觀眾沿著桃園由平原、台地丘陵至高海拔山林的農業地景前進,依海拔與環境特色劃分為4個農業梯度,呈現不同地景中的農特產、智慧生產技術與農業故事。展覽更透過光影、影像、植物與科技裝置,展開一段從土地走向未來的桃園農業旅程。

光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)

其中最為吸睛、以大型植生氣膜與環保壓克力磚構築的透明球型溫室,內部結構概念取自桃園地貌起伏,結合人工微氣候控制,調節濕度、溫度與水氣循環,夜幕降臨時,流動光影將躍上透明外殼,讓整座裝置隨著環境產生近似呼吸般的視覺節奏。

大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)

⭣交通方式懶人包請點擊下方IG⭣

2026台灣設計展「桃園流」

日期|2026.09.24~10.11
時間|週一至週四 10:00~18:00;週五至週日(含國定假日) 10:00~20:00展期最後一日營運時間為10:00~18:00
門票|免費入場

更多資訊可至官網查詢

延伸閱讀

RECOMMEND