2018年金點設計獎標章得主名單出爐！今年主辦單位收到近3000件來自世界各地的作品，其中1991件通過初審，經過石家莊、深圳、上海、台北四地複審後，共計697件來自台灣、中國大陸、香港、日本、新加坡、澳門、馬來西亞、泰國、波蘭、加拿大等地之作品榮獲金點設計獎標章肯定，並晉級決審，角逐象徵最高榮譽的「金點設計獎年度最佳設計獎」。究竟獎落誰家？結果將於11月29日的頒獎典禮上揭曉，備受各界矚目！

697件標章得獎作品當中，其中產品設計類佔了351件為最大宗。浩漢產品設計首席顧問林炳昕觀察發現，今年得獎作品的面向相當多元，不過醫療、智能、寵物類的產品明顯增加，反映了現代人少子化、高齡化以及依賴智能產品的現象。例如拍拍文創的「原木圓角貓砂櫃」，可置入兩個貓砂盆，不但讓貓咪在如廁時有私密空間，也可解決貓砂散落一地的問題。覺創設計的「銀髮族輔助起身椅」，利用左側把手的按鈕，可簡單快速操作沙發墊的上下作動，可有效解決年長者從座椅上不易起身的問題。

東海醫院設計工作室設計總監徐景亭則表示，今年有不少傳產類轉型的佳作，此外，產品的材質是否符合循環經濟，也是她評選時考量的因素之一。手手企業社的「開運雞」，透過設計讓傳統體積大且不美觀的雞毛撢子，轉化為輕巧的桌上型清潔毛刷，重新賦予台灣傳統技藝新生命; 吳氏設計的「WOOMOON 邀月杯」，與 W Hotel 及春池玻璃合作，將香檳空瓶回收再製成雞尾酒杯，使空瓶得以再利用，符合環保、循環經濟的理念。

今年主辦單位首度將視覺傳達設計類和包裝設計類整合為傳達設計類，共計151件作品榮獲標章。何佳興設計工作室設計師何佳興認為今年入圍複審的作品都有一定的水準，可看出作品的多元性與不同價值的揉合。今年金馬、金曲、金鐘獎都以主視覺或典禮動畫來參賽，「三金獎」皆來報名，顯示金點設計獎的聲譽和公信力已備受肯定。

明道工作室負責人李明道特別偏愛以視覺圖像展現自身文化特色的作品，他認為在全球化的時代，作品愈有自己的視覺語言跟特色，就愈有價值。例如，台灣知名設計師廖小子為「拍謝少年」做的專輯包裝設計「兄弟沒夢不應該」，以強烈的大海波浪做為視覺意象，並將人與人的互動藏在裡面，如封面的拳頭碰拳頭，扣回「面對海洋就像面對人生」的專輯精神。來自中國大陸趙超設計的「立春 . 立夏 . 立秋 . 立冬」，以傳統書法作為表現載體，將立和春、立和夏，立和秋、立和冬兩個字結合，使得字體一氣呵成，展現中國傳統文化的獨特的韻味。

北京漢儀科印信息技術有限公司打造的公益字體「漢儀阿爾茨海默病體」，以碎片化的字體風格，體現了阿茲海默病患認知和記憶逐漸衰退的現象，期望引發大眾對此疾病的關注。來自澳門的Novae Production House，其作品「2017光影大三巴-幕後創作解構」，以澳門的歷史背景如海上絲綢之路、中葡文化、異國愛情等為藍本，設計出一系列的動畫場景，呈現濃濃的澳門文化風情。

空間設計類今年共有173件作品榮獲標章，大尺建築+郭旭原建築師事務所設計總監黃惠美觀察到，今年在設計趨勢上比較走「輕薄短小、裝飾性」的風格，而非過往著重材料的堆疊，這反映了當代個人主義崛起的現象。至於評審標準，柏成設計有限公司負責人邱柏文偏愛打破內外空間藩籬、營造空間通透感的設計，他認為比起一昧地模仿、使用大量昂貴傢俱裝潢，回歸業主真實的生活型態更為重要。

欣琦翊設計有限公司的「稻映．共生」就反映了此觀點，因屋主崇尚農耕自然，設計上以象徵「腳印」的弧線刻畫出視覺動線，大量的落地窗將室外光線引入，讓人處於室內就能感受到四周農田的四季變化。北京三磊建築設計有限公司的「連接與對話 - 銀川韓美林藝術館」，設計靈感來自對賀蘭山蒼茫雄壯的感動，以及當地居民因地制宜建造房屋的方式，利用山勢高差，將建築整體嵌入山體，並在多元化的空間中引入日光與山景，讓人與大自然結合為一體。

來自泰國的作品「Kaomai Estate 1955」，原本是一處佔地13350平方米、廢棄的製菸工廠，團隊重新翻修老建築、並使用精良的樹木栽培技術，將此地重新改造為一處有咖啡廳、圓形劇場的室內外休憩空間，達到休閒和教育目的，並在歷史建築與生態系統間取得了平衡。

今年新增的整合設計類，共有22件作品榮獲標章，作品面向多元，包括專業策展、情境體驗、社會設計等。漣漪人基金會創辦人朱平認為，增設此類別代表金點設計獎已預見了未來設計的趨勢，他觀察到今年有作品試圖為葬禮、傳統工藝等古老的文化習俗注入新的活力，透過文化和傳統來創造新的體驗經濟，值得肯定。例如，中華文化總會的專業策展作品「2018城南有意思」，以台北城南為範圍，展開一連串以親子為主軸的音樂、戲劇、電影、市集等系列活動，並與周邊場館進行互動遊戲，積極與土地對話，探索城南歷史輪廓。

香港團隊Dimension Plus打造的情境體驗作品「大音希聲」，把獨特無異的身體風景，透過掃描身體的形狀，轉換成高低起伏的音階及影像，演奏出一首來自身體的聲音風景，從而反思生命的價值和死後身體的意義。日本團隊TRUNK DESIGN INC.的社會設計作品「Hyogo craft」，為日本許多在地的工藝師建立一套完整的銷售通路機制，協助他們創立品牌，並提供一般大眾到產地工廠觀光的機會，藉以促進地方產業振興，讓百年的傳統工藝得以延續。

2018金點設計獎即將於9月20日在台北舉行決審，11月29日舉辦頒獎典禮，屆時將公佈象徵最高榮譽的「金點設計獎年度最佳設計獎」，詳細資訊請隨時關注金點設計獎官網與官方社群媒體平台。

via / 金點設計獎

當北歐設計不再只是風格標籤，而是一種可被感知、被使用的生活節奏，瑪黑家居選擇在台北仁愛圓環，為設計迷們開啟一個全新家居選品場域。

瑪黑家居全新仁愛店正式開幕！以「Design in Renai」為主題，將北歐設計語言、靜謐色調與細緻材質交織出具生活氣息的設計場域。本次開幕除迎來 &Tradition 台灣首個專屬品牌展廳正式亮相，更匯集超過 50 個國際居家品牌，打造全台最具策展感與生活感的一站式設計選物空間。

&Tradition 專屬展廳亮相，完整呈現北歐經典與當代設計

瑪黑家居作為丹麥品牌 &Tradition 的台灣獨家總代理，本次於仁愛店揭幕首個品牌專屬展廳，將今年哥本哈根 3days of design的策展語彙與品牌全球最新空间概念帶入台灣，提供消費者一個能親身感受材質、比例、光線與細節的沉浸式空間，完整重現品牌獨有的北歐生活語彙。空間不僅呈現品牌經典家具、燈飾與最新作品，更將丹麥最受關注的三個展間概念完整移植，並於此次開幕首次亮相。

 The Archive Room：走進設計史的靜室 

以展覽般的方式陳列 &Tradition 與多位已故設計大師的經典作品，這裡像是一座微型「歐洲設計檔案館」，觀者能透過原始草圖、重製作品與經典單椅的對話，重新理解過去如何形塑當代審美。

 The Library：「生活的檔案」首次在台登場 

此空間以「閱讀即生活的編目方式」為靈感，將設計書刊、器物收納於層架之中，呈現彷彿策展工作室般的景象。全新 Rombe 模組書架也於此首度亮相，Rombe 的結構、比例與模組性讓它不只是書架，而是一種「編輯生活的方式」，也象徵 &Tradition 持續探索當代居家型態的企圖心：家不只是放置物件的地方，而是一個能反映個人秩序、興趣與日常節奏的生活系統。

 The Chair Lab：椅子是設計語彙的起點 

以一面具象徵意義的長牆，將品牌經典椅款與當代新作並陳展示。不同材料、不同年份、不同語言的單椅被置於同一視線軸線上，形成一種關於設計演化的敘事。此區不僅展示產品本身，更邀請觀者近距離理解比例、轉折、材質與工藝細節。

除三大亮點展區外，本次亦同步展示 &Tradition 多項秋冬新品首次在台公開亮相，讓消費者能更完整感受品牌最新的設計方向。這是 &Tradition 品牌在台灣最完整的展示，讓消費者能同步體驗其家具、燈飾與空間材質的整體性。

集結超過50個品牌，共構一站式北歐生活風景

瑪黑家居仁愛店以「一站式居家購物與設計體驗」為核心，陳列超過 50+ 歐系家具、燈飾、香氛及生活品牌，讓消費者於單一場域即可完成跨品牌搭配與風格選擇。

新世代北歐設計代表 HAY 以輕快色彩與高實用性的小型家飾進駐；義大利光影詩人 Artemide 帶來兼具科技與情緒層次的經典燈具；英國工業設計指標 Anglepoise，則以其標誌性的彈簧結構桌燈，回應工作與閱讀的日常場景。

空間色彩上，&Tradition 展廳御用的 St. Leo Original Pigments 天然礦物塗料，也同步於店內呈現，其低彩度、柔霧質地，讓牆面成為承載光線的背景。香氛選擇則引入法國品牌 Maison Louis Marie，以乾淨而具個性的木質與白花調，為空間增添細膩的感官層次。

值得一提的是，仁愛店亦首度與 Sony 合作，將 BRAVIA 系列最新 Mini LED 顯示器與家庭劇院系統置入家具情境之中，讓科技成為生活敘事的一部分，而非突兀的存在。

【期間限定】快閃策展啟動：ARTEK × Marimekko 台灣首展登場

除了常設選品，瑪黑家居也於仁愛店正式啟動「期間限定快閃策展空間」。首檔推出備受國際關注的 ARTEK × Marimekko 聯名展，將芬蘭樺木工藝與經典印花語彙並置呈現。

展區中，ARTEK 90 週年限量聯名款家具，以 Marimekko 傳奇設計師 Maija Isola 的圖紋為靈感，將印花與木紋融為一體，兼具藝術性與收藏價值；而經典「Stool 60」則再次提醒人們，真正的好設計，能在不同世代與空間中持續被使用。快閃策展空間未來將以季度更新形式，陸續帶來品牌季展、藝術家合作與生活主題企劃，使仁愛店成為一個持續生成的設計現場。

→ Artek + Marimekko限量聯名家具系列：Aalto經典桌椅重新演繹、3款印花全靠精湛工藝鑲嵌，北歐設計美學為何迷人？

從選物到空間規劃，延伸屬於你的生活美學

瑪黑家居仁愛店以「設計融入生活」為理念，希望讓每位走入空間的人，都能感受到生活節奏與美感之間的平衡。在這裡，家具不只是物件，而是生活情境的一部分；選物不僅是購買行為，更是風格的延伸與敘事。品牌之間不再被區分，而是在空間中自然流動，形成一種貼近日常、卻更細緻的生活風景。

為了讓這樣的美感能真正走進居家，瑪黑家居同步推出軟裝與空間規劃服務。從家具搭配、燈飾選擇、生活物件到塗料色卡建議，我們以一致的設計視角提供協助，陪伴消費者打造專屬於自己的生活場景。瑪黑家居希望仁愛店不只是一個售賣空間，而是能讓人安心構築「家」之美感的所在。

瑪黑家居 仁愛店

地址：台北市大安區仁愛路四段27巷18號

電話：＋886 2-2775-5108

營業時間：Mon - Sun  12:00 - 20:00

Pantone 2026年度代表色公布！「Cloud Dancer 雲上舞白」（Pantone 11-4201）這抹柔和如雲朵般的白色，像是喧囂世界中的寧靜低語，並有著放鬆與專注的能量，幫助大家讓思緒漫遊，找回平靜的力量！

邁入新的一年前夕，Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」，之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色（Color of the Year 2026），官方也分享其雀屏中選的原因。

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」？

在這個快速運轉的時代，人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸，歷經感官過度承擔與過度刺激後，開始尋求身心喘息，試圖離開日常生活無止盡的需求，以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

世界正進入一個轉變的時刻，人們渴望真實、渴求可能性的同時，也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸，期待在安靜不繁瑣的生活中，找到內心的滿足，以及讓身心輕盈的平靜。

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出，它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白，以其開闊特質，營造功能與感受交融的空間，締造寧靜通透的氛圍；視覺上的純淨感，也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

如空白畫布，象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示：「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布，象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛，為全新方式敞開大門。」

因此，在這個變革時代，當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時，「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言，幫助加強專注力，也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩，擁有高度的適配性，能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡，它能融合、對比、襯托，也能獨立存在，無論是哪種型態，都能自如地展現色彩能量。

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭，呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色，最終消散於陰影色調之中，形成輕鬆自然的色彩對比。

另外，欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配，Pantone也公開7套配色方案，更多資訊可至官網上查看。

資料來源｜Pantone