世界三大影展殊榮一輩子要拿一次都極其不容易,台灣導演陳芯宜卻已經從威尼斯抱回兩座!改編自小說家吳明益同名短篇的VR作品《雲在兩千米》勇奪本屆最佳沉浸體驗大獎,伴隨虛擬實境在五感真實度上的快速進化,亦不乏「這是否會成為電影可能的未來之一?」的討論——答案或許人人不同,然陳芯宜運用「空間導演」手法精密構築的走動式體驗,著實拓寬了現階段我們對觀影型態的想像。
第82屆威尼斯影展得獎名單於台灣時間2025年9月7日凌晨揭曉,導演陳芯宜繼2022年以《無法離開的人》初在世界三大影展嶄露鋒芒後,再憑VR新作《雲在兩千米》從30部來自世界各地的優秀入圍作品中脫穎而出,二度拿下「沉浸式內容競賽(Venice Immersive Competition)」單元最高榮譽「最佳沉浸體驗大獎(Venice Immersive Grand Prize)」。台灣觀眾也不必久候,此作同步入圍2025高雄電影節XR沉浸式影像大展「XR DREAMLAND」國際競賽單元,10月份就將和大家見面。
▼ 回顧陳芯宜第79屆獲獎作品《無法離開的人》(The Man Who Couldn't Leave)
受公視之邀投入製作,構築多時空的複雜世界
3年前獲生涯首座威尼斯影展大獎後,陳芯宜便接到影集《天橋上的魔術師》製作人李淑屏邀其執導公視全新企劃,改編吳明益小說《苦雨之地》中的同名短篇〈雲在兩千米〉為VR創作,將台灣文學厚度、文化內涵和電影敘事轉以沉浸科技的新語彙詮釋,進而無所隔閡地向國際推展,感動更多觀眾。50分鐘VR版《雲在兩千米》由莫子儀、姚以緹和馬志翔主演,故事描述律師關,在妻子意外過世後無意間發現一處名為「雲端裂縫」之地,存有諸多妻子的雲端足跡,當中包括她遺留下來的未完成小說;因思念與好奇,關循著文字走進妻子的潛意識,也走進台灣的山林。當記憶、現實與神話交錯,界線逐漸模糊,一段重新連結、尋找與療癒的旅程就此展開。
▼ 聽主創分析故事結構&分享製作幕後
文學與科技跨域激盪,重現「失落與連結」歷程
從座席到獎台,這濃縮於直播螢幕裡短短的幾秒鐘,乘載團隊創作過程中不可計數的時間與心力,如今站上同一獎台,陳芯宜直言自己感覺非常奇妙,首先要感謝小說家吳明益創作出這麼美麗的故事,「《雲在兩千米》是一個關於悲傷、記憶、愛,以及台灣獨特文化的故事,我將自己在電影、劇場與沉浸式創作中的經驗融入這部作品,希望能讓觀眾完全走進故事之中,以全新的沉浸式體驗感受這段關於失落與連結的情感歷程。」吳明益得知團隊獲獎後也回應,「一個作品成為另一些人的作品,那意味著作品存在著生命力。謝謝陳芯宜導演的團隊,創作出啟發我的新作品。」無疑構畫出不同領域創作間互為激盪,創作者間亦惺惺相惜的美好風景。
VR有別於傳統影視,「技術」實為創作是否成形的一大關鍵,對此,陳芯宜逐一表達對出色團隊成員的感謝,「特別是製片宋沁諠、VR總監全明遠、主程式設計師黃郁傑、技術美術林依依,以及技術設計師謝潔明。他們從計畫一開始就一路陪伴著我,沒有他們的付出,這個作品根本不可能誕生。」《雲在兩千米》另獲德國FFF Fund和SLM Fund支持,並由台灣公共電視、行者影像及德國Reynard Films聯合製作出品。
觀眾到專業人士都盛讚,稱「這可能就是電影的未來」
《雲在兩千米》於8月27日至9月6日進行11天展映,威尼斯影展沉浸式內容競賽單元共同策展人Michel Reilhec親吐觀影時的震撼,「我記得,我和共同策展人Liz在選片階段第一次看完《雲在兩千米》,拿下頭顯,我們看著對方,說不出話來,不約而同地發出『哇』的讚嘆。陳芯宜所展現的創意,創造了一種處理空間、以空間來講述故事的方法,透過走動探索的形式讓觀眾從身體上就被牽動。」更進一步針對此種「空間導演」的藝術性手法盛讚,「她成功地深深觸動了我們的情感——這可能是我們看過最有力道的、關於悲傷的作品之一。」
受策展人喜愛之餘,此作同時造就場場爆滿、一票難求的極高觀眾迴響,每天開館即有許多人排隊登記候補,更傳出現場餐館老闆因聽聞大家都在談論這部片而跑來一探究竟。體驗過的民眾及產業人士紛紛給出好評,「超乎想像」已不在話下,甚有觀者稱此作品「可能就是電影的未來」。
打造專屬「森林香」,將威尼斯觀眾引入台灣山間
《雲在兩千米》展場汲取台灣森林意象打造,且當體驗者摘下頭顯的那一刻,場內會播放台灣森林夜晚的聲音,並備有電影專屬香氛卡作為觀影禮,形塑從入展間到出展間的完整沉浸感。負責香氣設計的台灣原創家飾品牌「HANSCHIU瀚思」調香師Hans談及,「這張香氛片不只是嗅覺的瞬間刺激,而是一場能在展演後的2到3天內,持續與觀者對話的時間經驗。」構想將一陣台灣山林空氣「摺疊」放入香氛片中,讓影展觀眾即使身在距台灣數千公里遠的他方,也能藉由氣味的牽引,恍然潛進台灣山間。