2018年12月底，南國青鳥在屏東市孫立人行館開幕， 2016年才第一次到屏東的蔡瑞珊，為了更認識這個城市，書店一開幕就替自己準備一台美得要命的單車，作為自己在這裡重要的代步工具。

「屏東市很小，但每個景點靠走路太遠，搭計程車又不經濟，騎單車的路程最遠也只有15分鐘，就算沒有規畫明確的自行車道，但馬路上即便週末人和車都很少，很適合騎車。」她形容屏東是一個「既都市又鄉下的城市。有新建築的外觀，生活的節奏又很緩慢、舒適、親切，每次來之前總覺得一趟車程好遠、時間都要泡湯了，但一抵達馬上會覺得還好來了，工作忙昏頭的時候，很需要給自己像這樣慢下來的空白。」

才半年已經對附近店家如數家珍，旁邊有這裡最大的中山黃昏市場、滿滿排隊人潮的蔥油餅、紐西蘭夫妻開設的好咖啡和在地食材甜點，她全都去過好多次。很奇怪的是，南台灣明明機車才是主流，蔡瑞珊卻偏偏選單車？「我大姐國中時，騎摩托車受傷，從此摩托車禁令變成家人間的默契。」在台北，她也習慣騎單車在家附近採買，就算曾經兩天被偷兩台車，還是沒打消她擁有的念頭，只好故意選一台破舊的代步工具。在屏東能再次擁有一台漂亮的單車，真是讓她開心極了。但這裡夏天好熱又好曬，能騎單車嗎？「戴上帽子、路程縮短還是照騎不誤，不過我還是最喜歡這裡的冬天，」每次穿著厚重的褲襪和羽絨外套南下，一到站就能立刻換成夏季模式，不騎單車享受一下難得宜人的溫暖豈不是太可惜。

屏東推薦地點

永勝5號

屏東作家郭漢辰很喜歡張曉風的作品，得知勝利新村的永勝巷5號也就是張曉風故居翻修，拿出自己畢生積蓄接下，他認為這是張曉風成長的重要環境，應該讓文學創作在老屋延續，他還沒想過該如何賺錢，只希望不要因為商業變質，因此很值得來感受一下這份在地的溫情。

地址：屏東市永勝巷5號 

https://www.facebook.com/yongshengno.5/

南國青鳥

「從閱讀獲得自由，是青鳥存在的意義。」蔡瑞珊過去受訪時，曾這麼說道。去年年底，自由的青鳥更從島嶼之北，振翅飛向國境之南，棲居在極具歷史意義的孫立人行館。

「我首次到屏東，就是到孫立人將軍行館。被這棟日治時期的歷史建物深深打動。」蔡瑞珊表示，從這棟日治時期古建物開始，她漸漸發掘孫立人的故事，和更多屬於屏東的過往。然而，在摸索過程中，她也驚覺《傀儡花》、《獅頭花》等台灣重要歷史書籍，竟然都不存在於我們的日常。「也就是說，這是一段被忽略的歷史。」

相信「書店是挖掘歷史的起點」，蔡瑞珊不只將南國青鳥寄居於孫立人行館中，也和屏東大學合作舉辦關於屏東的講座，透過書店的力量，將「南方學」傳達給更多人。「屏東在多年前，便浮現在大航海時代的世界版圖。或許有天人們會驚覺：原來屏東在台灣史上，扮演如此重要的角色。」或許正如蔡瑞珊所言，「理解屏東即知曉台灣」，讓我們走進南國青鳥，從閱讀開始尋根。

地址：屏東市中山路61 號

https://www.facebook.com/bleubook2018/

春若精品咖啡

蔡瑞珊習慣早上來一杯咖啡，但附近眷村的咖啡店都要中午才開，離南國青鳥大約5分鐘車程的春若位在巷子裡，精品咖啡很棒，還可以搭配鹹派和甜點；店內的氛圍很好，室內外座位的風景也很不錯，而且在屏東不用擔心沒位子，每次去都能悠閒享受早上的咖啡時間。

地址：屏東市天津街6號 

https://www.facebook.com/chunjocoffee/

美菊麵包

這間屏東最美的麵包店，老闆是年僅25歲的屏東人鄭宇勝，他用奶奶的名字當作店名，同系列還有美菊麵店，東西好吃裝潢又美，每天都大爆滿，還吸引不少人前來拍照打卡，也是從南國青鳥騎車5分鐘就能抵達的好店。

地址： 屏東市公園路66號

https://www.facebook.com/meiju88/

蔡瑞珊

2016年創辦「青鳥書店」，是第一間以選書人為主的自由書店，2017年拍攝10支紀錄片《時下行者》， 2018年底於屏東開立「南國青鳥」，2019年於台北策畫「文心藝所Ⅰ青鳥」、「和平青鳥」書店，於秋天在大稻埕開立永久的據點「青鳥居所」。期待未來能用一間小書店，實現屬於華人世界的書媒體。

文 詹筱苹 攝影 謝孟伶

位於阿里山森林遊樂區的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」兩處主題展館正式啟用，原「臺灣一葉蘭生態故事館」與「阿里山山椒魚故事館」歷經10年常設展退場後，透過全新策展內容與展示設計，從林業歷史、山林文化到文學藝術，帶領遊客重新認識阿里山在人與自然關係中的多重面貌。

歷經兩年規劃的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」，由農業部林業及自然保育署嘉義分署委託宜東文化創意有限公司攜手工二建築團隊擔任主創設計。本次展示空間的更新核心思考並非單純翻新展館，而是結合內容，並透過空間語彙「錨定歷史現場」，讓建築本身成為承載林業記憶的構築體。

走進林業故事館，重現百年林業現場

林業故事館的設計，從入口便建立歷史的時間感。橫陳於館前的原木保留樹皮與自然質地，堆置方式模擬林場中剛伐下木材的樣態。透過隱藏式金屬支撐架，使木材懸空通風保存，在粗獷外觀之下維持結構精準。

進入第一展區，展示板以鋼索與金屬構件懸吊於空間之中。呼應百年來阿里山林業所依賴的運材索道與鐵道系統，而其鋼索同時也象徵工業力量與技術革新，木板則承載歷史文本與圖像資料。觀者在鋼索線條所引導的動線中移動，彷彿沿著運材軌跡回望林業發展的脈絡。

第二展區則轉為厚實的木構量體。以積材與堆疊手法建構包覆式空間，選用不同材種形成紋理差異，使觀者進入一個被木材環繞的場域，藉由空間呼應內容，強調森林作為資源與生態系統的基礎結構，亦以空間的重量感，對應林業制度與森林管理的長期累積。

在最終的第三展區，巨大的倒木成為核心裝置，金屬展示平台從原木本體延伸而出。象徵木材從自然資源轉化為現代器物的過程。金屬的冷冽線條與原木的有機形態形成對比，卻在結構上彼此依存，回應展覽所談及的國產材應用與當代木構設計發展。空間語彙與展示內容在此交會，構成產業轉型的隱喻。

步入山野創作館，讓山林開啟文學與藝術對話

相較於林業故事館著重產業與制度的歷史梳理，山野創作館則聚焦於文化層面的回應。空間設計靈感來自森林中的「樹冠羞避(Crown Shyness)」現象，樹木之間彼此保留距離，卻共同形成林冠層。設計團隊以不規則牆面與錯動構面轉化此自然秩序，使展場打破傳統方盒式展示格局。動線在開闊與收束之間變化，觀者在轉折中逐步閱讀作品，觀看方式因空間而改變。

在此展示場域中，鄒族戰祭（Mayasvi）中的歷史頌與青年頌錄音於空間內播放，聲音隨著牆面轉折流動，使族群記憶成為空間的一部分；青年攝影師黃煌智、林軒朗以紀實影像記錄祭儀傳承的當代樣貌，將族群文化置於現實生活的脈絡之中。藝術家王妤璇以粟女神神話為靈感的繪畫，被置於錯動的構面之間，讓神話敘事與當代視覺語彙並存。

藝術家HOM徐至宏以陶藝回應高一生〈杜鵑山〉的創作精神，使歷史文本透過材料轉化延續。詩人吳晟〈樹靈塔——阿里山上〉的詩作亦納入展示動線，其子吳志寧改編的音樂作品融入木作樂器與弦樂編制，於展場中播放。透過文學與音樂的轉化，喚起觀者對自然的傾聽與省思。

本次兩館的重新規劃與開放，嘗試將空間與其語彙從「展示容器」轉化為「敘事工具」。林業故事館透過金屬構件、積材構築與材質對比，使林業產業的制度與技術發展被具體化；山野創作館則以流動動線與聲音設計，讓族群記憶與當代創作在空間中交會。在阿里山這樣一處同時承載自然景觀與產業歷史的場域中，兩館的完成，使林業從單一產業記憶延伸至文化層次，也讓空間本身成為理解山林歷史的媒介。

「森記・事 Forest Era｜林業故事館」、「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」
展覽日期｜2026 年 3月 3 日起 
展覽地點｜阿里山森林遊樂區內 

更多資訊可至官網查詢

_{資料提供｜宜東文化、文字整理｜Adela Cheng}

編輯1997年生在高雄，十幾年前常跟著愛音樂的媽媽到「藍色狂想」——霓虹點亮粗獷空間，聽眾圍著小圓桌隨台上歌手的歌聲擺動——那是少女時期對「酷酷的大人生活」最深刻的印象。長大後，每到有歌手駐唱的餐廳或酒吧，總能感受一股難以言說的熟悉感，心中情懷悄悄鼓動。

最近偶然在IG上滑到一支影片——台上歌手唱著孫盛希的〈恆溫〉，夕陽般的燈光映上紅酒杯，畫面像南洋島嶼的微醺夜——忍不住點進主頁看，原來這是台北新開幕不久的「Local Local Park」，一座結合餐飲、音樂和社交的「城市客廳」。

Local Local：值得設計迷留意的新銳餐飲品牌

「Local Local」創立於2022年，以新銳設計團隊Local Remote為創意核心，設「社交Ｘ餐食Ｘ調飲 X 音樂」為主要概念，透過形式多元的餐飲空間，探索商業與美感的邊界。位於新店大坪林的品牌首店「Local Local 咖啡再地」，以咖啡為主軸，從餐飲、訂製家具到充滿設計感的形象照及周邊，傳達時髦、真摯、熱烈的都市生活風格。二店「Local Local 中山」落腳文青聚集的南西商圈，以半戶外空間串連店鋪與街區，結合咖啡、健康飲食及Live DJ表演，將歐美「白日咖啡派對」風潮帶入台北街頭。

Local Local Park：以公園為題，結合餐飲、音樂與社交的全日聚場

坐落信義安和的「Local Local Park」，是Local Local旗下第3座實體據點，以店面周邊的綠蔭大道景觀延伸出「公園」概念，交織綠意、鴿子、紅磚、壁畫等公園常見的元素，與公園鼓勵交流、卻不強迫互動，公開與私密共存的場域特質，將氛圍親暱的用餐席、開放而流動的戶外區、客廳般溫馨的舞台區，3者串連成面，搭配以南洋風格料理為主軸的餐桌、全日提供的咖啡與酒飲，打造一座讓訪客願意停留、且能自然社交互動的「全日聚場」——人們可以此相遇，也能各自存在，在共享空間的同時，仍保有me time。

延續「公園」概念，Local Local Park以橄欖綠發展主視覺，象徵城市裡難得的綠蔭；Logo融入鴿子意象，牠們不僅是公園裡的常客，也暗示著自由來去、和平共存的生活節奏。

走進店鋪，覆蓋整面牆的手繪壁畫吸引視線，其創作靈感取自法國畫家秀拉（Georges Pierre Seurat）的《大傑特島的星期日午後》，描繪在日夜切換之間，人們停留、相遇和各自存在的狀態。

每個人都能找到自己的角落，3類「聚場」順應不同社交節奏

為順應不同社交節奏，Local Local Park規劃了3種不同的「聚場」空間：首先是綠色卡座組成的用餐區，這裡強調親暱尺度和包覆感，讓人自在用餐、交流，角落的紅色包廂則適合更私密的交流時刻；再來是店中切換日夜氛圍的樞紐——酒飲區，這裡整合咖啡與出酒吧台，全日提供咖啡與酒水，拋開「日咖夜酒」的束縛，讓人們隨心選擇。

另外還有以「客廳」為概念設計的Live House舞台區，藉溫馨的居家氛圍拉近表演者和觀眾的距離，另透過大面窗戶連接戶外區，消弭室內與城市的界線。此區是Local Local Park的靈魂所在，每週五、六晚間由不同音樂人登台演出。表演者選擇不以名氣和話題性為首要，Local Local團隊回歸「聲音」本身，尋找適合空間特質的音樂人。

以南洋風格為軸的全日微醺菜單

在菜單設計上，Local Local Park緊扣公園「包容」的特質，選擇以南洋料理作為風味基礎。團隊認為南洋料理是多樣、共享、包容的飲食文化，在酸、辣、甜、鹹之間取得平衡，是餐桌上眾人口味的最大公約數。供應菜色隨每日時序輪轉：白天是清爽輕食；午後轉為口味豐富的主食；夜晚再加上適合多人共享的料理，和酒水、現場音樂是絕配。

從公園般的空間狀態、為聚而存在的音樂舞台，到包容差異的餐桌文化，Local Local Park嘗試回應一個簡單卻重要的問題：在城市裡，是否還能有一個地方，讓人不為目的而來，只是自然地聚在一起？而關於這道提問的答案是否應驗，不妨前往Local Local Park親身感受。

Local Local Park 再地聚場

公園式開放空間 × Live House 音樂舞台 × 泰式共享餐飲

地址｜台北市大安區信義路四段156號 （捷運信義安和站2號出口）

電話｜02-2708-9577

營業時間｜週一 10:00－17:00／週二至四 10:00－23:00／週五、六 10:00－01:00

音樂表演｜每週五、六晚間現場演出