A sense of wonder, seeing beyond the material…

零歲風尚­­­−與材質共生的溫度

時尚設計師山本耀司說，「我不想說話，我將全部感情都放在我的服裝裡，我讓我的衣服說話。」跳脫設計師給予的線條、廓型和結構，在每件服裝被馴化之前，「材質」是最原生的時尚觀點、是說出衣著故事中最樸實的原萃精神，更是一種回應身體的自然歸順。這正是零歲所擁抱的質地，更是「零歲時尚」的起始句。

當眾品牌試圖從衣著汲取時尚美學或技藝精髓，「零歲」往往是他們忽略的一群。這群最年輕卻對「材質」擁有精闢見解的成員，比大人還淋漓盡致用身體感受布料；能竭盡動員全身肢體和聲音，來表現對材質的愛恨。相較於一般人長期觀察到台灣普遍向外在樣式、便宜價錢靠攏的零歲衣著購買型態，所謂的「零歲時尚」，理當讓Baby回歸最需求的友善材質，以「材質原力」為名，找尋擁有輕舒如雲、樸潤溫度等零危害材質品牌，讓孩子們能穿上和身體相容共處的美好衣著。

宛如輕柔雲朵包覆的陪伴

小兒科醫生陳奕璇曾在採訪時這麼說：「寶寶出生的頭一年，肌膚角質層還很薄，肌膚組織沒有發育完全，汗腺功能也還不夠成熟，所以更容易有肌膚狀況。」對零歲的Baby而言，除了正確的生活飲食之外，選擇衣著上真誠而友善的材質與製作，幾乎佔了肌膚健康發展的六成以上主因。有鑑於如此龐大卻令人忽視的成長關鍵，英國新創品牌OLIVIA YVES重新喚起零歲對「材質」的渴求，在追求量產獲利的年代，放下迎合市場的訴求，盡善材質與美學的平衡，以珍貴純有機匹馬棉（Organic Pima）為藍圖，為全世界第一個針對極致敏感肌膚和異膚寶寶所研發設計的有機棉服飾品牌，並於2019年獲選為全球十大Eco-Ethical品牌代表之一。

由於有機匹馬棉必須遵循最尊重萬物生命的耕種方式，且回歸最傳統的人工採收，也使得OLIVIA YVES的品牌初衷格外令人動容。「材質除了是設計的基礎、創作的原力，更是攸關身體舒適度的至微細節。」匹馬棉極長而細膩的纖維特性，帶來柔滑而不刺激肌膚的優勢，能張羅出衣著輕薄保暖的透氣排汗特質，讓Baby彷彿被輕柔雲朵包覆；搭配品牌英式簡約、優雅的童趣印花，Baby更能在量身設想的無毒天然保護衣著中，舒緩探索世界。

匹馬棉的頂級呵護奧義

不同於台灣傳統嬰兒服飾對於有機和純棉的定義，純正的「匹馬棉」，需要實踐層層環節的嚴謹規範，不僅呈現出品質上的道德哲思，也一併帶出栽種和環境風土的永續理念，在天時地利人和的完美條件下，始能獲得真正天然而健康成熟的匹馬棉作物。OLIVIA YVES嚴選數量稀少並僅生長於秘魯安地斯山脈靠近海岸線的縱谷有機匹馬棉，完全以人工耕種收割，挑選最健康成熟的棉花悉心摘下，完整保留棉花得天獨厚的特長纖維（Extra-Long Staple, ELS），呈現純淨潔白與細緻柔感的自然質地。這個佔全球棉花總產量中不到0.0005%的珍稀有機棉種，讓OLIVIA YVES成為世界上最好的嬰幼兒服飾，從棉田、織布、印染、縫製到包裝，全程榮獲全球、美國及歐盟有機協會共同認證，並且符合各項有機環保標章，即便經過多次水洗、機洗或烘乾，仍能保持有機匹馬棉與生俱來的柔軟與彈性，能有效舒緩因粗糙面料或人工添加物所引起的皮膚搔癢及過敏，回歸零歲本應得到的材質美學原力。

零歲百年柔軟鞋履工藝

除了衣著上的呵護，零歲到三歲的足履，也承載嬰兒腳部發育的黃金時期，更是醞釀零歲時尚重要的起步細節。然而，比起成人的腳型，嬰幼兒在材質、包覆性和支撐力上，更考驗著細節設計。擁有百年歷史與精品血統的家族品牌Patt’Touch，以法國手工訂製鞋為著稱，是目前歐洲碩果僅存之一的「全法國手工生產」悠久製鞋商與高級訂製手工鞋品牌，前身即是頂級品牌Burberry、Dior與Repetto欽點的手工訂製鞋廠。為了讓baby也能穿上百年工藝的經典設計，Patt’Touch將珍視鞋履的百年況味，注入零歲製鞋工藝中，選擇全歐洲最高品質的 「REACH」認證皮革作為嬰兒鞋的所有面料。另外，Patt’Touch更隨著法式鞋履各個經典的發展年代，透過經驗老到的模型製作師和設計師，研發出baby獨有腳型，製作以小牛或羔羊皮革為材質的經典標誌性鞋款（像是黎希留鞋Richelieu、德比鞋Derby），並且根據獨特染色技巧與數十道生產工藝技術，讓法式的時尚DNA流入柔軟皮革中；更隨著季節，推出不同的新線條和皮革紋理，讓所謂的零歲也能親身體會百年工藝所帶來的呵護質地，內斂呼應Patt’Touch延續法國純手工製作的驕傲與傳統，帶起零歲時尚工藝面的風向。

有趣的是，Patt’Touch以獨家專利「縫合和返回」技術，陳述出老工匠師手下每一條無縐褶而流暢的接縫線，保持皮革柔軟性，打造專屬baby的「赤足感」，從零歲到三歲，都能透過細膩皮革的設計，保持baby足部的透氣與貼和度；巧妙地將創意、傳統、與法式風格完美結合，讓每一雙Patt’Touch嬰兒鞋，都充滿高雅氣質，更具有永恆的收藏紀念價值。它甚至開放從選擇款式、皮革、顏色的全訂製系列，而每雙鞋履在完成後，負責製作的工匠也會特別錄製一段祝福的影音，真摯祝福這雙百年工藝打造的手工鞋，能引領孩子勇敢踏出第一步，向遠方無畏前行。

從服飾過渡到鞋履，當世界已捲起這波細微雕琢材質的浪潮，零歲時尚也將成為下一個需要被看見的風尚關鍵。逆著快時尚與物質社會的負面主流，編輯也期待，透過這些新創品牌用心執著於材質的雋永耕耘，能為baby帶來友善而美好的真摯設計。

TEXT／ Qbee

Via / OLIVIA YVES

台灣指標性選品店onefifteen初衣食午，今（2023）年迎接品牌創立十週年以「繁花似錦」為主題，結合時裝、藝術、自然綠植與美酒佳餚推出眾多十週年限定，將onefifteen初衣食午大安旗艦店打造為時尚人文藝術展示空間，值得一探究竟、細細品味。

由1950年代的兩層樓傳統老洋房改造、結合眾多異材質的現代室內設計風格與蓊鬱植栽花藝，這兒不是巴黎，是台北大安路上onefifteen初衣食午開設首間旗艦店，以一樓女裝/配飾區，以及二樓男裝、香氛與居家生活用品區等全方位的好品味包圍藝術日常。

而onefifteen初衣食午這10年間深耕國際時尚市場，從持續引領時裝界風騷的設計師大師，到近年來話題不斷的新銳品牌當如JW Anderson、Dries Van Noten、kolor、UMA WANG、Cecilie Bahnsen、Marine Serre、Dice Kayek、BODE、Biyan、Maison Mihara Yasuhiro、TAAKK、doublet與Maison Margiela等等都涉略。

其中更包含許多獨家引進、長期合作的友好品牌，共同見證onefifteen初衣食午持續支持台灣藝術家、設計師，並培育華人潛力新銳設計師的時尚願景。

十週年企劃《繁花似錦》

配合此次十週年「繁花似錦」主題，onefifteen初衣食午採用品牌一直以來鍾情的花卉與植栽元素，以品牌生生不息的意象來對外觀進行改造，首先運用大地色系的擬真石頭打造可供陳列的擺設，創造出兼具功能性、美感與品牌意義的櫥窗設計。

另一方面，品牌也同步邀請知名花藝設計師OPM Florist — 想想，攜手量身打造與櫥窗結合的花藝裝置作品，以大眾熟悉的植禮「秸稈」環繞櫥窗整體，配合燈光打造出明亮的立體空間感，四周以乾燥繡球花為主花圍繞，呼應品牌屹立不搖的毅力與耐力，象徵品牌永恆璀璨的正面意象。

「繁花似錦」主題獨家創作牆面設計：剪黏藝術 Ｘ 交趾陶工藝

onefifteen初衣食午特地邀請國立臺灣藝術大學古蹟藝術修護學系藝術家吳芷容，為「繁花似錦」主題獨家創作牆面設計，以其專長的剪黏藝術表現手法以及交趾陶工藝，為牆面設計充滿細節的花叢小路，交趾陶以低溫釉藥與傳統題材為創作手法，是屬於台灣記憶的一項工藝；而剪黏則是以水泥和鐵絲作為胚體，再將色彩斑斕的瓷碗進行剪裁與黏貼，打造立體的視覺工藝。

吳芷容在水泥牆面上運用多層花瓣呈現立體層次花叢，蜥蜴、自然小徑由剪黏手法所製，以及由交趾陶工藝製作穿插其中的蝴蝶。為了更加貼近onefifteen初衣食午十週年主題，藝術家吳芷容特地融合15種花卉於作品當中，每一朵花象徵各自不同的意義以及飽含祝福的花語如象徵事業發達、生意興隆的黃蝴蝶蘭、愛情隨處可見的旱金蓮，更加入有趣的細節，如在許多西方文化中具有幸運意涵的蜥蜴，由剪黏工藝製作的彩色蜥蜴攀爬在立體花海叢中，展現了作品的生命力。

國際頂尖設計師情意相挺推出十週年聯名商品

在品牌十年里程碑之際，邀請眾多合作品牌中的6位國際頂尖設計師推出十週年限量款商品，設計師們破天荒為onefifteen初衣食午設計多款全球獨家限量全新作品，藉由獨樹一格的設計語言，共同構築出彌足珍貴的時尚紀念，向長久以來的合作情誼致意。

如華人設計先鋒Uma Wang以現代女性為靈感發想，創作了仙氣十足的洋裝，不均勻的染色、隨性的寬襬、仿舊的細節，從線條、剪裁與輪廓上打破既定框架，盡顯出個人本質的魅力及品味。

曾榮獲LVMH青年設計師大獎的「喜劇之王」的井野將之向來以翻轉概念、幽默和惡趣味十足的設計為名，此次聯名系列靈感來自101忠狗斑點印花，將doublet logo字樣隱藏在於滿版斑點內之中，胸前以115 DOUBLET電繡圖案呈現，想像力與幽默感始終是生活的必需。

近年來以一雙辨識度超高的溶解鞋引爆風潮，並曾經與多方單位聯名的Maison Mihara Yasuhiro，此次由品牌經典溶解鞋延伸，推出於onefifteen獨家販售的限量專屬簽名款球鞋，運用招牌解構與拼接手法，搭配鞋邊大底不規則溶解設計，為sneaker帶來獨特的魅力和藝術感。

創立於1992年的巴黎高訂品牌 Dice Kayek，擅長汲取電影、藝術與私密記憶為靈感，設計充滿雕塑與建築感的服裝。Dice Kayek此次以十周年主題「繁花似錦」為靈感，探索花卉的綻放與成長意象，並結合印花刺繡拼貼於細緻條紋襯衫上，展現知性氣息且浪漫情懷。

而高端時裝品牌Biyan為印尼當地皇室貴族欽點的時尚品牌，擅長將複雜經典的剪裁技術和傳統手工藝相結合，本次以精美工藝搭配珠飾鑲嵌與流蘇細節，推出設計限量手提包款與同系列領結，呈現品牌的以花朵為元素的標誌性設計與洗鍊高雅的美學風格。

德國家居品牌Anke Drechsel以全新紀念花色推出獨家限量抱枕，以onefifteen十週年主視覺：象徵生命力的黃色和氣質的紫色花卉為延伸，採用頂級絲綢與天鵝絨面料搭配精細刺繡，脫俗雅緻而優雅舒適，打造出獨一無二的居家藝術品。

「美好生活」從重新想像生活的多元性開始

呼應onefifteen初衣食午形塑「美好的生活」的品牌 DNA，本次十週年盛宴期間，更於10月底特地邀請新加坡米其林星級餐廳JAG主廚Jérémy Gillon來台客座，特別研發週末限定早午餐套餐，搭配有香檳界勞斯萊斯之稱的奢華Krug香檳。而品牌期許在未來持續打造全方位美學，以薈萃融合時尚、藝術、人文、美食於一體的生活美學概念品牌為永久目標，首次悉心打造的全新烘焙品牌「初 CHU BAKERY」，讓「美」無縫融入生活中每個角落。

圖片、資料來源｜onefifteen初衣食午

雖然多款單品光速Sold Out，但我們還是能看看Phoebe Philo為同名品牌首季端出了什麼樣的設計。闊別Old Céline六年，孵化個人品牌將近三年，Phoebe Philo的設計仍然奉行極簡，卻多了份激情和對抗傳統的野性，像是知世故而不世故的成熟女子，攀著歲月已長出專屬自己的風韻，恣意遊走在高級時尚與次文化地景之間，在節制裡放縱慾望。

內斂中的狂放

94張形象照在官網排開，工整排版裡流露著不羈氣息，來自斗大、明豔的Phoebe Philo鮮紅品牌字樣，也源自服裝剪裁與廓形。

大膽的開衩與開口設計穿梭其中——設計師從Old Céline就愛用的絲綢緞面料，被做成一件高領、剪裁似斗篷的洋裝，看似禁慾，裙擺卻從落地一路開衩至近逼腰線，是被內斂包裹的狂野。

類似手法也被用在一件剪裁介在褲、裙之間，佈滿抽鬚布料、線條有機而不規則的下著；一款落地寬褲背面甚至帶有開口進佔腰線的拉鍊設計，沈甸的份量感結合自由的露膚調節設計，集強勢與寫意於一體。

立體感與貼身的輪廓對比

「份量感」也是本系列的一大關鍵字，Phoebe Philo在上衣、外套、褲裝當中，都疊加了非常多視覺感豐盈的面料，為服裝創造鮮明的立體感，乍看像是把軟雕塑穿上身。

與份量感同行的，還有Phoebe Philo喜歡以寬、窄單品為造型比例做出強烈對比的手法，寬鬆如棉襖的外套搭配緊身leggings、佈滿蓬鬆毛料的褲款從拿捏著分寸的黑色大衣中迸出，節制與狂放並行，形成饒富趣味的視覺效果。

外套和寬褲，仍然是Phoebe Philo最令人醉心的單品

當然，我們熟悉的Phoebe Philo式Normcore美學也在系列中穿針引線，幾件外著的設計令人夢回Old Céline時期——軍綠色大衣前襟向下隨性垂墜，向上則包覆頸項；長版黑色墊肩大衣，有最基本的直筒版型，也有羊腿袖、傘狀剪裁的有趣變奏。

不過，最令人驚艷的是剪裁略為浮誇的皮革外著——以機車外套的率性為基礎，疊加上更多的鬆份；腰間急遽向內收緊，有點俏皮，也帶點古典歐洲宮廷的服飾意象。

除了大衣，設計長褲（trousers）也是Phoebe Philo的看家本領，就算不是粉絲，也會臣服於她對剪裁的掌握、細節的從容調度。這次最亮眼的是一件厚磅小喇叭褲，其背後融入節制的開衩細節，讓褲子下擺隨行進間隨意擺動；側邊的扣環串連了落地飾片和膝蓋前方的布環，是令人一眼難忘的絕美細節。

遊走於當今與90年代街頭

時尚權威媒體《BoF》的評論家Tim Blanks認為，Phoebe Philo在後Céline時代中的解放，是一則挖掘自身根源的宣言，比如那件拉鍊開到腰線的褲子，讓筆者回想起「20世紀90年代中期，Phoebe和她的一群辣妹在西倫敦閒逛的情景。」或許這也是設計師卸下Old Céline十年時期印象（甚至是包袱）的反叛。

下一季，明年春季見

未來，Phoebe Philo將跳脫現行的時裝週排程，以自己的步調每年發表2大系列，她稱其為「Edits」，而「Edits」之下又分為3個子系列，不會一次完整發布。如果根據這次「A1 Edits」從10月底一路發表至12月的節奏推測，之後的每大「Edits」也會有長達將近兩個月的發布週期，且只會在品牌官網上販售。

放慢步調，其實是Phoebe Philo一直以來做服裝的理想之境，她期待擁有足夠的時間沈澱、生活、與靈感相處後創作，真正創造出雋永臻品。

｜完整系列請見Phoebe Philo官網。

資料參考｜The Cut、BoF