邁阿密設計展·巴塞爾藝術展邁阿密海灘分站Berluti 攜手拉法努爾中心畫廊展出 Venezia 皮革 Pierre Jeanneret 作品

綠色法官扶手椅

Berluti 攜手拉法努爾中心畫廊 (Laffanour Galerie Downtown),傾情呈現 17 件以 Berluti 標誌性 Venezia 皮革打造的 Pierre Jeanneret (皮埃爾·讓納雷) 原創設計家具。

Berluti 創意總監 Kris Van Assche 和拉法努爾中心畫廊的創始人 François Laffanour (弗朗索瓦·拉法努爾) 聯手合作,為邁阿密設計展·巴塞爾藝術展邁阿密海灘分站 (Design Miami/ Art Basel Miami Beach) 打造了一個以 Pierre Jeanneret 原創家具為主題的臻選系列。所有展品均由這位瑞士建築師在 20 世紀 50 年代設計,用以裝飾印度昌迪加爾的首府大廈。如今,這些家具經 François Laffanour 修復,以 Berluti 標誌性 Venezia 皮革飾面。

1951 年,Le Corbusier (勒·柯布西耶) 受印度政府之命接手昌迪加爾首府大廈項目,負責規劃這座全新的城市。他的堂弟 Pierre Jeanneret 負責監督首府大廈主體行政辦公樓的建設工作,規劃城市其他區域,並負責設計所有的家具。讓納雷是一位成就非凡的家具設計師, 1928 年,他與 Le Corbusier 和 Charlotte Perriand (夏洛特·貝里安) 合作,以玻璃、鋼材與皮革為材料設計顛覆傳統並享譽至今的現代家具系列。針對不同的公眾場所和私人建築,Pierre Jeanneret 為昌迪加爾這座城市設計出完整的家具系列,包括扶手椅、桌子、長凳、座椅和書桌等。

Berluti 與拉法努爾中心畫廊的合作系列,由 17 件具有高收藏價值的原創家具組成,包括一張支架書桌、舒適的扶手椅、一對觀影椅、法院椅、袋鼠椅、法官扶手椅、一對圖書館椅、折疊屏風、沙發床、一對會議椅、公共長椅和一張藍色的寫字椅。

所有家具均由純熟工匠用當地材料以精湛技藝製成,遵循基本受力原理,十分堅固。基本構架由結實的柚木以標誌性的 X 型、U 型和 V 型組成,椅面則選擇籐編、木板條,或明暗色調的乙烯基以及皮革材質。拉法努爾花費了巨大心血將這些家具修復至收藏標準,修復過程中並未對木材上的孔洞與斑痕進行填充和抹除,因為這些家具的創作和使用都構成了它們生命之美的一部分。由於硬木上原有的 20 世紀 50 年代飾面已無法修復,依照經典家具作品的修復慣例,原有覆面將被新的覆面替代。新的桌面、屏風面板、軟墊和覆面選用了 Berluti 標誌性 Venezia 皮革。

Kris Van Assche 為這一系列創造出一整套全新色彩,他在 Le Corbusier 1931 年和 1959 年創作的兩個色彩系列的基礎之上,融合進自己在最近一次去往昌迪加爾旅途中看到的光、建築、風景和植物的豐富色調。產自法國北部的小牛皮在意大利維羅納經特別鞣製後呈現出微妙的色調漸變。 Berluti 手工古法染色工藝使皮革色澤愈加深邃,柔軟襯墊的柔和曲線愈發優美。Van Assche 大膽地為 17 件家具選擇了 18 種不同的色彩,沒有任何兩件家具的顏色相同:沙發床的顏色是琵琶橙色 (Nespola Orange),折疊屏風是兩扇藍色與棋盤格紋搭配,成對的椅子則特意選擇對比強烈的顏色混合搭配,以兩隻電影椅為例,一隻是蘇赫納紫色 (Sukhna Purple),另一隻則是西馬爾紅色 (Simal Red)。寫字椅是 Van Assche 唯一選擇用 Berluti 標誌性煙草色 (Tobbaco Bis) 皮革來裝飾的一件家具。據弗朗索瓦·拉法努爾稱,這隻寫字椅原本以木頭為原材料製成,後來卻被漆成藍色,為大學校園所用,完成了一次重要的身份轉換。

Kris Van Assche 和 François Laffanour 對20世紀設計的共同熱愛令他們結下友誼。Van Assche 是 Pierre Jeanneret 家具的收藏者。 2018 年,Van Assche 作為 Berluti 創意總監推出的首個系列就在位於協和廣場 Jean Prouvé 的作品中展出 —— 由其在 1958 年為費奈隆學院設計,後由中心畫廊修復的結構空間。 Kris Van Assche 還選擇了昌迪加爾的首府大廈作為 2019 秋冬系列男裝視覺大片的拍攝地點之一,由 Ronan Gallagher 掌鏡。

François Laffanour 表示 Kris Van Assche 的品味與他不謀而合,「這個項目進行得十分順利,我欣賞這個人,也喜歡他構思的方式。非常榮幸能夠與 Berluti 和 Kris 共同完成這一系列的創作,這不僅僅是工作,更是一種享受」。對於 Kris Van Assche 而言,在 2018 年擔任 Berluti 創意總監之前,他早已在心中將 Pierre Jeanneret 設計的家具與 Berluti 的品牌 DNA、色彩與古法染色串聯起來:「我一直都很喜歡並收藏 Pierre Jeanneret 設計的家具。我堅信 Berluti 的 Patina 古法染色技藝會讓這些經典設計重現光彩,歷久彌新。同時,這也是一個絕妙的機會,讓 Patina 古法染色應用到新的領域。」

每件家具在製造之初都帶有編號,基於此,Berluti 也為新增添的皮革元素進行了再度編號。覆面的安裝工作由 Domeau & Pérès 負責完成,這間由工匠大師 Bruno Domeau 和 Philip Peres 於 1990 年巴黎創立的覆面與皮革製作工坊。

這一合作系列將於 2019 年 12 月 2 日至 12 月 8 日於「邁阿密設計展·巴塞爾藝術展邁阿密海灘展」期間在邁阿密設計街區展出。

via/Berluti

從森林、食材到發酵!初衷小鹿 × KURE8 打造「Wild Ferment」野性熟成味覺之旅

從賓客入席的第一口發酵茶,到餐末令人驚艷的熟成甜點——優雅茶香、鮮美果實與時間的發酵作用,正成為整張火鍋餐桌上最引人入勝的風味線索。

如果「發酵」不只是一杯隨手飲品,而是巧妙貫穿整套精緻火鍋饗宴,會碰撞出怎樣的火花?

初衷小鹿

台北知名火鍋品牌 初衷小鹿 Deer's Hotpot Bistro 與知名發酵茶飲品牌 KURE8 強強聯手,於9 18 日至 11 18 日 限時推出限定企劃「Wild Ferment|野性熟成」。不同於常見僅提供單一聯名飲品的跨界合作,雙方這次以「發酵如何融入火鍋餐桌」為靈感核心,從前菜、主鍋、特製沾醬、聯名特調到最後的限定甜點,全方位梳理賓客的味蕾節奏,帶來極具質感的頂級用餐體驗。

 初衷小鹿 

堅持食材本味!以茶香與發酵時間堆疊豐富層次

「回歸原料本身」是初衷小鹿與 KURE8 長期以來共同的堅持。初衷小鹿一直以來透過嚴選頂級肉品、新鮮海鮮與在地嚴選蔬菜,佐以獨門湯底呈現食材最自然的美味;而KURE8 則擅長運用茶葉、嚴選果實與時間發酵,堆疊出豐富且細緻的風味表現。

 初衷小鹿 

這次推出的「Wild Ferment」企劃,並非將所有料理強行賦予強烈的發酵感,而是在保留食材原本鮮美的前提下,讓優雅茶感、清爽果香與自然酸氣,依序順應著用餐節奏融入各個餐桌環節,帶領饕客展開一場優雅且充滿驚喜的風味探險。

3 款期間限定聯名特調,果香、茶韻與微醺的完美交響

為了完美襯托火鍋的豐富層次,雙方特別以紅烏龍、鮮美果實與蘋果康普茶為風味基底,精心研發出 3 款期間限定特調。凡點用「Wild Ferment」套餐的賓客皆可自由選擇乙杯

【無酒精】紅烏龍 × 鳳梨 × 蘋果康普茶:酸甜交織,鳳梨的熱帶果香襯托出烏龍茶韻,喝起來極致解膩。

【無酒精】紅烏龍 × 蘋果 × 蘋果康普茶:口感到位且溫潤圓滑,蘋果的自然甜香與康普茶酸氣達成完美平衡。

【含酒精】Vodka × 檸檬 × 紅烏龍 × 蘋果康普茶:微醺首選!伏特加與檸檬的酸爽風味,為悠長茶香增添成熟風韻。(未成年請勿飲酒)

 初衷小鹿 

CRÈM 主廚操刀獨家甜點!加碼門市跨界集字活動

饗宴的最後,則由高質感聯名甜點劃下完美句點。甜點靈感汲取自 KURE8 人氣飲品「茉茉芭樂」,並特別邀請 CRÈM 甜點主廚 操刀,採用專屬拼配茉莉烏龍重新詮釋,搭配紅心芭樂慕斯與庫利(Coulis)。優雅花香與果香交香輝映,為整餐留下令人難忘的熟成尾韻。

 初衷小鹿 

此外,活動體驗更同步延伸至 KURE8 實體門市!消費者於活動期間購買指定飲品,每購買 2 杯即可獲得 1 張字卡。只要集滿「初、衷、小、鹿、8、酵、茶」指定文字,即可兌換雙品牌準備的跨界驚喜獎項,讓這份美好的熟成風味,從餐廳餐桌延伸至日常生活的每一刻!

訂位資訊:Wild Ferment|野性熟成 線上訂位

圖片提供 | 初衷小鹿  文字整理 | SHAN

2026草嶺石壁森林療癒季,重新感受一座山的方式森林,除了被觀看,還能如何被感受?

當風吹過竹葉、腳步踩上山徑,植物的氣味在空氣裡散開,一道以地方食材完成的料理端上餐桌,森林便不再只是眼前的風景,而開始透過聲音、氣味、觸感與味覺,與人的身體產生連結。

2026草嶺石壁森林療癒季以「森之共振」為題,於94日至96日在雲林古坑草嶺石壁展開。活動從當地既有的竹林地景與森林療癒場域出發,將音樂、五感體驗、地方飲食、手作與小旅行帶進山林,試著重新思考一件事:當我們放慢腳步,森林是否能成為一種更深刻的旅行體驗?

從一段聲音開始,重新聽見森林

今年活動邀請創作歌手吳汶芳擔任活動大使。她清透而細膩的創作氣質,與草嶺石壁安靜、緩慢的自然環境形成呼應。

95日登場的竹林演唱會,則讓「聲音」成為感受森林的一種方式。周蕙、白安、吳汶芳、南西肯恩與樂耕農室內樂團將走進山林演出。

當歌聲與風吹竹葉、林間鳥鳴以及環境裡細微的聲響同時存在,音樂便不再只是舞台上的表演,而成為森林聲景的一部分。

「森之共振」所指的,也不只是音樂本身。它更像是一種人與自然、感官與土地之間彼此回應的狀態。

2026

打開五感,森林成為一座沒有牆的教室

除了聆聽,今年的森林療癒季也試著從不同感官進入山林。

精油調香以草本與植物氣味引導嗅覺;擴香石、森林拓印等手作體驗,讓觸摸、觀察與創作成為理解自然的方式;聲音療癒則透過空靈、延展的音色,引導參與者慢下呼吸,重新注意那些平時容易被忽略的環境聲響。

這些體驗並不強調完成一件多麼精緻的作品,而是讓人透過動手做的過程,暫時離開熟悉的生活節奏。

當手指觸摸植物、鼻子辨認氣味、耳朵開始注意遠近不同的聲音,森林也從一片「被觀看的風景」,轉變成一處能夠與身體互動的空間。

把旅行的速度放慢,在山裡多停留一些時間

如果想讓這份感受延續得更久,「草嶺石壁森林療癒森呼吸」則將森林體驗延伸成完整的小旅行。 

94日的一日遊將走入木馬古道,結合竹林療癒導覽、森林色票採集、森林野餐與古坑咖啡手烘體驗,讓山林、飲食與地方產業自然地串聯在同一段旅程裡。

95日至6日的二日遊則進一步拉長停留時間。從木馬古道與森林拓印開始,午後走進竹林演唱會,夜晚留宿草嶺;隔日再沿著遊龍湖步道前進,體驗聲音療癒、地方料理、九芎神木與品茶。

比起快速蒐集景點,這更像是一種重新安排時間的方法——讓人願意為一條步道、一杯茶,甚至一段安靜,多停留一些時間。

2026

從味覺開始,讀懂一座山的風土

森林與地方的關係,也可以從餐桌開始理解。

96日登場的「療癒微醺餐桌」,邀請雲林在地J.Food傑夫料理人,以草嶺石壁的自然環境與地方食材為出發點,結合風土料理、微醺飲品與料理人說菜。

當料理走進森林,一頓飯便不只是填飽肚子的日常,也成為閱讀地方的一種方式。食材、氣候、產地與料理人的轉譯,共同構成旅人對草嶺石壁的另一種記憶。

活動期間的療癒市集,也將串聯茶、咖啡、農產與地方特色品牌,讓山林周邊的生活與產業走進活動現場。

從一片竹林開始,重新想像山林旅行

從一片竹林開始,草嶺石壁正在嘗試提出另一種山林旅行的可能。

森林不只是需要被保留與觀看的自然景觀,也可以成為承載聲音、飲食、工藝、地方產業與生活方式的場域。

2026草嶺石壁森林療癒季所設計的,也許不只是三天活動,而是一種重新與森林相處的方法。

當我們願意把速度放慢,風吹過竹林的聲音、一道料理的氣味,甚至自己的呼吸,都可能重新變得清晰。

2026

2026草嶺石壁森林療癒季|森之共振

日期|202694日-96

地點|雲林古坑・草嶺石壁森林療癒園區

活動大使|吳汶芳

竹林演唱會|95

演出陣容|周蕙、白安、吳汶芳、南西肯恩、樂耕農室內樂團

體驗報名|森林療癒小旅行、體驗工作坊、療癒微醺餐桌、療癒市集等