因為一起謀殺案，讓整家人再度凝聚？隨著2019年即將結束，各大權威媒體也紛紛公布精挑細選的年度十大佳片，而《時代雜誌》（TIME）所選出的年度十大佳片中，被視為今年破格的黑色幽默推理電影《鋒迴路轉》（Knives Out）也名列其中，不僅有彷彿神探兩個半的古怪偵探，故事風格更有如承襲「謀殺天后」阿嘉莎克莉絲蒂(Agatha Christie)，可望成為新一代推理神片。

導演兼編劇萊恩強生（Rian Johnson）將經典「誰是真兇」故事注入21世紀現代元素，藉由不同年代的巨星，從「007龐德」丹尼爾克雷格（Daniel Craig）、「美國隊長」克里斯伊凡（Chris Evans)、「尖叫女王」潔美李寇蒂斯(Jamie Lee Curtis) 到新生代演員安娜德哈瑪絲(Ana de Armas)、凱薩琳蘭福德（Katherine Langford）等人各自突破戲路，演繹一個富裕家庭中各個心懷不軌、喪心病狂的家庭成員。然而在家族主人翁、知名犯罪小說作家哈蘭離奇死亡後卻逐漸露出真面目，亦揭開家族之間複雜的關係與不為人知的秘密。

現代版偵探女王風格故事

故事描述由金獎得主克里斯多夫普拉瑪（Christopher Plummer）詮釋的著名犯罪小說家哈蘭度過85歲生日後，翌日早上被發現身亡，他頸上有傷痕，手握一把刀，表面證據是自殺，但偵探白朗認為事有蹺蹊，他與警方開始盤問相關人士，發現每個人口供都有出入，所有人都有嫌疑。隨著調查發展，謎團一個接一個，但謊言亦被逐一擊破，秘密被逐一揭開，而各人的假面具也一一被撕開。

對於故事發想，導演萊恩強生表示：「我想拍一部過癮又有時代感的電影，充滿著種種疑團和線索，同時也是個複雜的家庭故事。」，同時，他也忠於一個傳統，在一宗離奇兇案中探索不斷變化的社會關係，也正如英國推理小說女王阿嘉莎克莉絲蒂筆下的經典故事，「阿嘉莎寫的故事並不是教條式地要傳遞很多信息，但若仔細看其描繪的人物，都是反映著當時的英國社會，現在我們看那些管家、上校，會覺得很陌生，但在舊時的英國，這些人物正是反映著社會不同階層的面貌。對我來說，透過這片種去看現今美國，以及我們現在周遭各種人的面貌，是很有趣亦是我很想嘗試的事。」。

角色靈感

不同於龐德的倜儻瀟灑性格，來自英國的丹尼爾克雷格在片中飾演有點兩光，出身美國南方的老派偵探白朗，關於這個角色重點，導演表示「瑕疵」正是他的特點：「很多偵探角色最大的特點是他們總有些東西是令你感到有點懷疑他們的能力，所以我把白朗設計成一個有點搞笑、有瑕疵的角色。」；為了演繹這個來自南方的大偵探，克雷格首先要處理的就是口音，他說：「歷史學家Shelby Foote的口音就是我的靈感來源，我把他的錄音交給萊恩聽，他也同意可以以他作為模仿對象。」

另一個關鍵要角的瑪塔，做為哈蘭生前的看護，在命案發生後則成為白朗的小助手，安娜德哈瑪絲表示：「瑪塔一直都覺得對於自己的身份要保持低調，哈蘭的家人有非常重的種族歧視和階級觀念，但她與哈蘭之間的秘密，也讓她在整起事件裡顯得格外有趣，她必須在瘋狂的環境下自保。」。

一改正義「美國隊長」形象，克里斯伊凡在劇中扮演生活靡爛的富三代蘭森，其中一幕猛爆粗口叫人「吃屎」的橋段，更是讓人印象深刻，對此導演表示：「我最早撰寫的劇本，克里斯伊凡的角色會在這場戲猛嗆『X你媽的』(F*ck You)。但在正式開拍前，我想起自己小時候和家人一起觀賞阿嘉莎克莉絲蒂筆下白羅探長推理電影長大的回憶，正是那些經歷讓我開始對懸疑推理電影感興趣，我希望帶給現代的家庭觀眾一樣的體驗，便決定刪除這些F開頭的髒字。當然，除了這個橋段，劇本其他部分還是挺多髒話的啦。」。

先前因為執導《STAR WARS：最後的絕地武士》被星戰迷群起圍剿的他，這次在《鋒迴路轉》則將被謾罵的經驗寫進角色中，他說道：「推特上罵我的人很多，其中就有一個帳號叫傢伙的網友，從他的文字看來，很明顯就是一位另類右派的年輕人，也因為這樣他成為了《鋒迴路轉》的角色靈感來源之一。」。

蘇隆比家族華麗古怪大宅 

當然，有了故事發想與角色後，該怎麼讓情節更顯懸疑，萊恩強生則創造了一處浮華又古怪的大宅，充滿著令人毛骨悚然的奇怪東西，並有著像是致命的殺人武器－刀鋒環狀裝置。為了構築夢想中的氣派豪宅，他找美術指導大衛克蘭克(David Crank)打造。

大衛表示：「我和萊恩都覺這幢大房子要足以反映出蘇隆比在自身作品中建構的世界，是有點扭曲的風格。」，他在波士頓附近找到了這間建於1890年代的哥德復興式豪宅，外觀恰巧有種鬼義神秘的氣息，然而要想呈現離奇古怪的室內設計則苦了團隊，由於房子本身是具百年的歷史建築，因此在改造時得小心翼翼，無法有大型更動，挑戰性十足，當然，除了拍攝空景外，大部分場景依舊是在片場裡所搭建。

至於做為偵訊使用的書房，劇組即是移師到麻省伊斯頓的亞莫斯大宅(Ames Mansion)拍攝，在這棟建於1910年、由著名婦女選舉權運動者布蘭奇亞莫斯(Blanche Ames)所設計的渡假屋中，他設計了兩層樓高的書架，加上那擺滿書架上的書籍封面，以及十足搶眼、有著閃亮鋒利刀交錯而成的環狀裝置，華麗中卻顯現出一絲不對勁，像是椅子扶手有一對貓頭鷹雕刻，也如整個故事一樣，細節總藏在讓人意想不到之處。

via 車庫娛樂

以廣告成名的日本攝影師奥山由之，跨足成為電影導演的首部長片作品《長椅小情歌》日前於2025台北電影節首映，並將於7月18日正式在台上映。廣瀨鈴、仲野太賀、草彅剛、吉岡里帆等10位日本實力派演員全來助陣，共同演繹5首交織城市光景、圍繞著河畔長椅而生的日常詩篇。一系列氛圍感拉滿的絕美劇照已盡顯「攝影師」功力，那麼奥山由之「導演」做得如何？本文為大家詳解全片看點。

日本知名攝影師、廣告導演奥山由之，6月28至30日攜首度執導的劇情長片《長椅小情歌（アット・ザ・ベンチ）》來台宣傳，並登上2025台北電影節進行全台首映，現場座無虛席自不在話下，誠品電影院安可場特別舉辦的「奥山兄弟檔對談」映後活動，更讓奥山由之與其弟、《我心裡的太陽》導演奥山大史，將兩人首次海外電影活動合體獻給台灣粉絲。而奥山由之於29日媒體茶敘中針對此次新片創作過程的娓娓道來，再度引得萬千期待。

相信大家對這位攝影師並不陌生，要不熟悉也無妨，以下將從他轉戰電影的簡歷說起，接續揭露即將在台上映的《長椅小情歌》導演、編劇、攝影及演員表演各方面必知訊息和片場趣聞。

首度跨足電影領域，執導作品《長椅小情歌》、《秒速五公分》兩年連發

1991年生的奥山由之，過去活躍於攝影、廣告與影像創作領域，曾獲「寫真新世紀」優秀賞與講談社攝影賞，憑藉寶礦力水得廣告、米津玄師〈感電〉及星野源〈創造〉等人氣MV為大眾所記憶。始終持以從日常細節中提煉詩意影像的長項，奥山由之至2024年首推劇情長片《長椅小情歌》，延續一貫清透溫潤的視覺風格，更邀音樂人安部勇磨操刀配樂，音畫相得益彰。其整體作品風格在真摯與怪誕之間取得獨特平衡，闢出一條有別於鬼才宮藤官九郎、大師濱口龍介等資深電影人的詩意蹊徑。2025年，亦再因接棒執導新海誠知名動畫《秒速五公分》真人版而備受矚目。

>> 《La Vie》雜誌曾專訪奥山由之，有興趣的讀者歡迎點此閱讀〈奧山由之的魔幻視覺之外！不停解構自我風格的攝影歷程〉全文。

《長椅小情歌》導演、編劇、攝影解析

▍導演觀點：從一張「長椅」展開的溫柔群像電影

《長椅小情歌》集結10位日本當代一線演員，卻罕見地以「物件」為敘事主視角。電影聚焦東京某條河河岸草地上一張不起眼的長椅，並由此開展多人多篇故事——它雖沉默，卻彷彿城市潛意識的收納器，靜靜見證來來去去的人們，承載著未被說出口的牽掛與記憶。

對此奥山由之親揭，其靈感來源於自家附近的一張長椅，「我常常經過那張椅子，幾年來它都默默佇立在那。不是靠近水邊，也不是巴士站，只是突兀地存在於草地中央。沒有人坐，但也沒有人討厭它。像是對城市變遷的一種固執抵抗，它讓我意識到，若不將它留下，或許哪天它就會不見。」早已超越公共設施的存在，這張椅子成為了導演童年記憶與城市記憶的交匯點，也進一步成為他想說故事的起點。

▍劇本架構：全片切分5個篇章，由不同編劇共同創作

為了傳達上述情感，全片由〈那些被剩下的〉、〈不旋轉的壽司〉、〈看守的責任〉、〈最後一場戲〉、〈寂寞會延續〉5段交錯的故事鋪陳，且為不限縮於自身觀點，奥山由之找來不同編劇共同創作，展現長椅作為「城市記憶載體」的多種樣貌；希望透過不同角色與情境，讓觀眾能變換角度重新觀看與理解這張靜默的椅子。從久別重逢的青梅竹馬、為瑣事爭執的情侶、嘗試勸回離家姊姊的妹妹、意圖拆除長椅的神祕公務員，乃至以外星語演繹的奇幻片段，《長椅小情歌》從一個個圍繞這張椅子的瞬間出發，勾畫出一幅幅記憶拼圖。

▍拍攝手法：「隱身式」攝影機一鏡到底

各約15分鐘的5段故事皆一鏡到底拍攝，營造如舞台劇般一氣呵成的觀賞體驗。攝影機全程固定不動，宛如場邊一位默默觀察的第三者，捕捉長椅周遭的人物互動與情感流動。奥山由之也特別舉其中一場廣瀨鈴的戲為例：拍攝當下演員因不小心掉了東西而短暫離開畫面，然劇組選擇保留原構圖，並未追拍補位——這些偶發的錯落與停頓，他認為反是演出中最真實動人的部分，亦讓角色與場景的關係更加自然、更加立體。

希望作品能像「有靠背的椅子」般給人力量

談到是否偏好特定的椅子類型，奥山由之笑說自己特別喜歡有靠背的椅子，「那種被支撐的感覺讓人安心。」並補充表示，自己從小就會觀察家具的「表情」，對物品有深厚情感，這也影響他對創作的想像。他比喻，與其拍出會「推你一把」的作品，他更希望自己的電影像一張有靠背的椅子，能讓人在疲憊時感受到那股默默支持的力量，彷彿輕聲說著：「你已經很努力了。」

坐上電影這張椅子的，無非是各擁不同狀態的觀眾，可能有滿心歡喜的，有悲從中來的，有自信篤定的，也有惴惴不安的——然而當電影的光亮起，該作品在那絕無僅有的一刻、之於椅子裡的觀眾而言，無論是長久的現實映照，抑或短暫的美好遁逃，若真能有股從後背隱隱而來、默默相撐的力量，其重要性之大必將難以計量。導演這看似樸實的話語，所含實為最難能可貴的創作真諦。

堅強演員陣容現身說法

將城市裡的日常光景交織成詩，讓每一個細微的故事得以延續

本片出演者廣瀨鈴、仲野太賀（第一篇及第五篇）、岸井雪乃、岡山天音、荒川良良（第二篇）、今田美櫻、森七菜（第三篇）、草彅剛、吉岡里帆、神木隆之介（第四篇）等一眾實力派演員，紛紛表達了對這次拍攝經歷的感動。主演廣瀨鈴表示，「這是我第一次在拍攝中沒有明顯的『在演戲』的感覺，就像泡在溫熱的澡水中，時光充滿怦然心動。」並大讚拍攝現場幾乎看不到攝影機的自由氛圍。與她搭檔的仲野太賀亦回憶，「奥山導演曾說過，總有一天要在這張椅子上拍電影。當這願望真的實現，且邀請我一同參與，實在太開心了。」

作為第二篇〈不旋轉的壽司〉的演員，岸井雪乃對劇本給出高評價，「蓮見翔老師寫的劇本，看似無關緊要卻又極為深刻，讓我演起來非常過癮。」岡山天音則說，「這是我第一次對導演產生創作上的嫉妒心，完成品讓我對那張椅子產生了深厚的情感。」

由今田美櫻、森七菜詮釋的第三篇〈看守的責任〉，主要描繪姊妹之間的愛恨錯綜。今田美櫻分享，「情緒像風暴一樣傾瀉而出，卻讓人感受到強烈的愛。」森七菜有感而發道，「我開始思考，每一張椅子、每一個球，可能都連結著某個故事與某個人，這部電影讓我想成為那些故事的延續。」

第四篇〈最後一場戲〉由草彅剛、吉岡里帆、神木隆之介共演，草彅剛表達，「這次的拍攝手法，讓我感受到影像創作全新的可能性。」吉岡里帆笑稱，「沒想到會跟草彅先生一起講外星語！這樣的荒唐，可能一輩子就這一次。」神木隆之介感性地說，「能成為導演鏡頭下世界的一部分，是很幸福的事。」

承導演之言：「這是一部集結個人願望與友情的作品。每位工作人員都像球隊隊員一樣，抱著純粹創作的熱情聚集到這張椅子旁，一起完成了這部小小的、卻真誠的電影。」2025年7月18日，《長椅小情歌》上映在即——獨自一人也很好、找到總和你在一起編織日常之詩的夥伴那更好，讓我們走進電影院，欣賞奥山由之攜手10位重量級演員呈獻的東京詩篇。

《長椅小情歌》中文版電影預告

＊更多《長椅小情歌》相關消息可至光年映畫官方臉書、官方IG了解。

＊2025台北電影節現正於台北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館進行中，頒獎典禮則於7月5日登場，電影迷們務必鎖定。

今（2025）年6月是吉卜力工作室成立40週年慶的紀念日，台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布，將於6月15日舉辦一日大銀幕限定的《神隱少女》特別場。

《神隱少女》大銀幕限定放映

甲上娛樂先前舉辦「想一刷再刷的吉卜力神作」網路票選，吸引數千名網友響應並熱烈參與投票，最終由曾獲奧斯卡金像獎最佳動畫片大獎殊榮的《神隱少女》拔得頭籌，片商也宣布將於本週日（6/15）舉辦一日大銀幕限定的《神隱少女》特別場，凡購票即可獲得「2025吉卜力動畫電影下半年曆」A3海報，年曆由7部票選名列前茅的動畫組成，包括《魔法公主》、《天空之城》、《霍爾的移動城堡》、《龍貓》等作品，當天攜吉卜力收藏品入場，還可獲得40週年神秘小禮物兌換券。

動畫大師宮﨑駿以《神隱少女》、《蒼鷺與少年》榮獲兩座奧斯卡最佳動畫片獎肯定，並獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就，成為日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演。他與已故動畫導演高畑勳和製片鈴木敏夫等人於1985年6月創辦吉卜力工作室，所推出的動畫電影以細膩動人、高品質著稱，在全球最高日本動畫電影票房榜上佔有一席之地，其中票房排名最高的《神隱少女》也受到台灣粉絲喜愛，在此次「想一刷再刷的吉卜力神作」票選中勇奪冠軍。

特別場推出2025下半年曆特典

近來《心之谷》適逢30週年重返台灣大銀幕，上映10天全台票房累積賣破1千萬元，由於《心之谷》的誕生是當年宮﨑駿受了《海潮之聲》動畫版的刺激，而加速了少女漫畫《心之谷》動畫化的提案，因此也有不少台粉敲碗希望能在大銀幕看到《海潮之聲》。而這幾部讓鐵粉想一刷再刷的吉卜力動畫作品，皆被選為此次《神隱少女》特別場之限量特典「2025吉卜力動畫電影下半年曆」中。

全台7家影城一日限定上映

《神隱少女》將於6月15日一日限定上映，凡於全台7家影城：美麗華大直影城、板橋秀泰影城、樹林秀泰影城、桃園新光影城、台中站前秀泰影城、台南新光影城、高雄夢時代秀泰影城購買《神隱少女》特別場電影票1張，即可獲得「2025吉卜力動畫電影下半年曆」A3海報1張，一人限換4張，當天憑電影票及攜帶任一件吉卜力正版相關收藏品或甲上娛樂特典入場，還可獲得吉卜力40週年紀念小禮物兌換券1張。更多資訊請上甲上娛樂官方臉書粉絲團查詢。