儼然成為北台灣聖誕節期間固定祭典的新北市歡樂耶誕城，當一整片閃耀光點渲染整座城市，平時理性單調的街景，霎時間成為如夢般的璀璨場域，歡樂氣氛更彷彿具有魔力，將喜悅傳染給每一個人。以耶誕魔法城為主題，2019新北市歡樂耶誕城打造三大燈區，包括「桑塔熊的魔法小鎮」、「新北魔法森林」及「卡娜赫拉的閃閃耶誕夢」，而每年搶佔各大社群媒體版面的燈飾天橋，今年則一口氣串連週邊8座天橋，打造城市中限時光廊。

有別於前幾屆，今年耶誕城邀來甫獲2019義大利A’Design Award銅獎、2019布里斯本設計大獎金獎與2019柏林設計大獎銀獎殊榮的台灣照明團隊京鷹國際照明籌劃裝置設計，透過特定場域藝術的具體實踐，凝聚在地共識，進而演繹出光影藝術的顛峰之作。團隊總監劉治良Sammy表示：「一般人對於耶誕都會覺得是西方過的節日，有著耶誕樹，掛滿LED燈串，因此我們在思考如何突破以往框架，並注入一些東方的元素。」，為了創作出不同於過往既定的聖誕燈飾街區，，除了劉治良本人參與設計外，亦集結台灣本土數家，包括花藝設計師賀恬、手繪藝術家祁孟含以及創意插畫家詹詠晴，各自發揮巧思，做出多元和跨界的整合。

將新北市府週邊偌大廣場化身為戶外無牆美術館，藉由結構、聲音、繪畫、編織、金屬藝術等藝術手法，融合分別象徵不同的新北意象，創作出不同於傳統聖誕樹擺設的裝置作品。至於有哪些必看亮點？趕緊接著看！

光．織 耶誕樹

融入光影及編織技巧，以建築的三角力學結構搭建，為了營造穿透感，搭建時採用無柱設計，在建築結構的角度跟力學的估算，要用72個不等大小的三角形就花費許多時間作業，因此增加了創作的困難度。「光．織 耶誕樹」著重在如何利用編織的技法，創作者選擇用螢光的線材，利用燈光的襯托，呈現不同的燈光表現，像白光時呈現的是繽紛的色彩，當投射綠光時，中間的錐形會因為線材與燈光的互相照映，因此更為凸顯。

透過燈光色變化與線材之間所產生的光影效果，每一處皆有各自精彩風情，手工編織出的圖騰也充斥著自然及人文的風格，從每個切割面看過去，又會穿透到另一個切割面，像萬花筒般充滿著驚喜。白天結合自然光呈現出細緻的折射花紋，太陽照在光織耶誕樹，灑落在地上的影子也是另一種風景。夜間則轉換為七彩絢爛的光影，營造出日夜皆美的風景，透過手作的溫度、搭配光的變化，賦予這項作品無窮的生命力，傳達出整個城市的愛與希望，讓遊客身歷其境感受耶誕之美。

亮燈時間：17:30-24:00

位置：臺鐵板橋車站東二門

愛在環狀線

隨著新北捷運環狀線即將通車，「愛在環狀線」以沿線景色作為發想，三角形構成水晶山代表著山林，柔和的曲線詮釋了河水的流動，縱向幾何色塊作為城市建築物貫穿全畫面，圓圈及線條勾勒出捷運環狀線意象，立體愛心躍出傳遞著愛的訊號。

運用馬卡龍色調繪製長達20公尺的彩繪牆面，設計者也極具巧思的設計高低不一的馬卡龍木質墊箱，還細心的在墊箱打上燈光點綴，營造空間漂浮感，讓拍照的民眾可拍出不同風格的畫面，也讓民眾站在彩繪牆面的任一個區塊拍照，都彷彿進入了一張張繽紛的馬卡龍畫，像是徜徉在粉紅泡泡的柔美夢幻氛圍中。

亮燈時間：17:30-24:00

位置：臺鐵板橋車站東二門

新心相映

串聯新北市歡樂耶誕城的歡樂氛圍，延續環狀線周遭地景之節慶色彩，藉由100顆立體愛心形燈組裝置，輔以時控编程燈光科技，總共有六個不同的動態演繹，像是愛心I LOVE YOU，透過顏色變化讓作品具有動態感，而愛心也可以在民眾互動轉變方向，增添趣味。

至於與愛心呼應的南洋風格花藝植栽牆，結合德國FDF花藝，採用德國花藝黃金比例3:5:8分布，依照海拔不同使用不同的花材，像是低水域使用冷水衫或紅網紋草。隨著一景一步，彷彿映照著內心最純粹的喜悅，通往那愛與和平的心之所向，也同時傳遞全城熱戀的欣喜。

亮燈時間：17:30-24:00

位置：臺鐵板橋車站東二門

森林沐浴

藝術家劉治良透過擅長的光影藝術，對耶誕樹賦予全新的定義，創造了充滿靈性的森林背景及魔幻光線的「森林沐浴」。劉治良表示，想做一棵屬於台灣人的聖誕樹，最適合的就是台灣老樹種「大榕樹」，加上新北貢寮、平溪有豐富山林資源，以大榕樹為創作靈感，搭配主題互動燈光之韻律變化，藉由踩踏移動激盪出趣味互動，靜態的細膩美學融合動態互動裝置，讓視覺律動從平面維度裡蔓延開來，並與空間場域完美結合，透過藝術的氛圍吸引不少路人駐足討論並帶來人潮，帶領著民眾展開一場奇幻之旅。

時間：11:00-22:00

位置：站前廣場

深海奇緣

作品結合傳統的元宵花燈工藝，以創新方式表現出截然不同的氛圍，團隊紀實海浪拍打上岸的聲響構造，藉由冰藍色營造海洋的奧秘和神奇，讓耳邊迴盪的大自然樂曲洗滌心靈，身歷其境感受藍色魅力。

亮燈時間：17:30-24:00

位置：新站路&縣民大道路口

除了藝術裝置外，6號到8日市民廣場則將舉辦3天耶誕市集活動，14、15日則有惜食分享節及重頭戲「巨星耶誕演唱會」，從潮流到嘻哈、文青到R&B通通一次囊括。(詳細資訊可洽官網)

資料提供：新北市歡樂耶誕城

秋意漸濃的十月，設計迷「年度必追」的盛會「2025臺北設計獎」風格登場！臺北設計獎以「五城門」為品牌識別意象，不只象徵以設計為鑰，開啟通往未來的「創新」、「永續」、「美學」、「社會價值」與「國際交流」五道門，也吸引全球4,772件作品「推門而至」，經四大洲、11國、28位專家層層評選後，由最具創新精神的入圍作品齊聚臺北，為城市注入蓬勃設計能量！

走進「2025臺北設計獎入圍作品展」，感受全球設計靈光

在此之際，臺北設計獎也推出入圍作品展與系列活動，邀請設計迷直擊設計現場，與全球創意共同脈動。其中最受矚目的「2025臺北設計獎入圍作品展」自10月25日至11月2日於松山文創園區台灣設計館02、03展間登場，邀請觀眾近距離欣賞來自世界各地的作品，也不妨參與現場互動問答，了解臺北設計獎核心理念，完成問卷還可獲得限量品牌周邊小物。而在看展之後，更能前往入口處的「臺北設計獎咖啡館」，在綠植與燈飾交織的空間裡，一邊啜飲咖啡，一邊交換觀展觀點，讓靈感在此交會。不只如此，展覽期間更有線上抽獎活動，觀眾只需上傳觀展照片至「臺北設計獎TDA」臉書專頁，留言「＃臺北設計獎TDA」並標註2位好友，即可獲得抽獎資格，讓觀展更添趣味。

另一方面，展期中也以寵物共居與生活紓壓為題舉辦講座，分享如何從日常汲取靈感，並將霎那靈光轉化為具體實踐。其中由「閏年設計」設計師Lea陳欣怡主講的「毛孩共居新美學：設計 × 空間 × 友善生活」分享如何在居家與公共空間中兼顧人與寵物的需求；由「SPUTNIK」創意總監賴逸勳帶來的「設計與陪伴：寵物產業的下一波時尚浪潮」則討論時尚品牌如何將時裝思維延伸到毛孩身上，帶動跨界合作與新市場的發展。不僅讓設計更貼近生活，也呈現出當代設計師如何以溫度與創意回應時代需求。

國內外設計人齊聚古蹟，迸發超越想像的創意實力

而在展覽與講座之外，「臺北設計獎」也在10月29日晚間於松菸「不只是圖書館」舉行「設計師之夜」交流餐會，邀請近百位國際評審、入圍團隊、贊助企業與設計公協會代表齊聚古蹟，共同見證臺北作為全球設計交流平台的文化底蘊。其中Google德國穿戴設備團隊工業設計主管Christoph Gredler、澳洲Studio Ivanova創辦人暨執行總監Annie Ivanova，以及西班牙IMO建築暨設計事務所創辦人Lain Satrustegui三位國際評審更將分別從產品、視覺與空間三個面向切入，與臺灣設計師面對面交流，帶來國際視野，也激盪出跨文化的思考火花。至於壓軸的頒獎典禮則將於11月21日在晶華飯店登場，揭曉年度各獎項得主之餘，也為這場為期一個月的設計盛宴劃下完美句點。

從入圍作品展到系列講座，從設計師之夜到頒獎典禮，2025臺北設計獎的每個環節，都回應著「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」的核心精神，也讓臺北設計獎不僅是一場競賽，更是一個串聯創意與公眾的開放平台。歡迎人們一起迎著秋風，打開設計之眼，看見臺北如何以自己的節奏，實踐設計之都的多元想像。

坐落於台灣北海岸的「子隆山房」，是映現雕塑家張子隆畢生創作經驗和美學理念的藝術園區，也是一座海納多元藝術交流的創意私塾。園區內「藝術家之屋」是展演和藝術交流基地，更設有可眺望山海景色的觀景平臺；依傍山勢而建的步道，則被原生植栽和石材圍繞，點綴與地景相映的雕塑，景色優美。來到這亦能透過展演、雕塑工作坊、茶席等活動，體驗手作樂趣及與自然共處的逸致。

與自然共處、親近在地社區的藝術聚落

張子隆是台灣戰後重要的雕塑家，畢生致力推廣環境雕塑與空間美學。他不僅熱愛雕塑，也傾心建築，更曾參與東京迪士尼建設工事，卸下臺北藝術大學教職後著手策劃「子隆山房」，親自參與設計與監造，並在北藝大門下學生、現任園區藝術總監梁海莎的共同努力下，於北海岸孵化一方藝術基地。

自2015年成立至今十年，子隆山房以「建立藝術、自然與生命的連結」為核心理念，透過展覽、工作坊及表演等形式，將張子隆一生的雕塑經驗與創作理念，化為激發想法、沉澱身心的藝術棲地。藝術能量不只在園區內湧動，更流竄至至北海岸一帶：子隆山房於當地推動環境藝術設置，並與國家風景區和社區合作，讓雕塑融入在地自然景致；同時與台大醫院金山分院等醫療機構合作藝術照護計畫，透過藝術傳遞療癒力量。

2018年，子隆山房進一步創立「台灣環境雕塑協會」，並以「石門雕塑中心」之名成為計畫執行場域；隔年再加入Res Artis國際駐村網絡平台，積極推動國際駐村創作計畫，吸引來自美國、澳洲、瑞典、日本、法國、韓國等不同文化背景及跨世代的藝術家參與，逐步蛻變為向世界敞開的藝術村與跨域平台。

子隆山房3大亮點空間：藝術家之屋、駐村工作室、景觀庭園

漫步子隆山房，隨處可感受張子隆對手作親造的熱愛、對自然的傾慕、對藝術教育的理念，以及嘗試將藝術帶入人們生活中的念想。園區主體建築「藝術家之屋」，藉循環材料砌築質樸紋理，三層樓場域涵蓋交誼廳、視聽教室、挑高展覽廳、辦公室等多元空間，築起藝術交流與教育推廣之地；像是城堡的塔樓則設有360度全景瞭望台，可遠眺白沙灣落日和七星山綿延山景。

援引日本美學構築的「聽溪館」和「望山房」，主要作為創作者駐村的起居和工作空間，建築周圍被綠意和溪流環繞，時刻有大自然為創作傾靈感；未有藝術家駐村時，兩處日式空間也採預約制開放體驗和租借。

戶外錯落依傍山勢而建的原石步道與景觀平台，保留原生植栽與石材，且四季皆有相應的花卉更迭，讓藝術品與自然地景相呼應，每一處都洋溢著「與自然共處」的美學精神。對張子隆而言，子隆山房不僅是創作的棲地，更是終身不斷完善的雕塑作品，是他無可妥協、用盡一生追尋的藝術夢土。

「我的創作方式，是執著於好好地把一件事研究徹底，享受過程，因為喜歡而做。」——張子隆

雕塑藝術妝點園區，展現萬物湧動生命力

作為藝術基地，子隆山房於室內外空間展示的眾多藝術品自是一大看點，展品鋪排方式強調藝術與環境之間的共鳴，如張子隆作品〈流動〉中的鐵件將隨時間變換色彩；梁海莎的雕塑以貝殼、花朵等自然形態捕捉生命初萌的瞬間。

此外，「藝術家之屋」二樓設有65坪、挑高4.2米的專業展覽空間，除了不定期策劃特展，亦常態展出張子隆的創作。長年專注於石材、木材與金屬雕塑的他，創作靈感源自現代主義及日本文化對素樸精緻美感的追求，在具象與抽象間探索，最終回歸簡約造型，以對「形」的嫻熟掌握，講求「360度皆能欣賞」，尤其以人體為主題，展現人類生命中源源不絕的生命力，並以圓潤曲線表達對女性孕育生命的敬意。

集展演、工作坊、茶席等體驗的「創意私塾」

歷經十年淬鍊，子隆山房已成為北海岸深具代表性的藝術聚落，是當地藝術教育、國際交流、社區凝聚的樞紐。朝下一個十年邁進，子隆山房於2025年10月迎新開幕，不只品牌識別、網站、硬體等皆迎來新貌，也更著力於落實「私塾」初衷，以園區內廣達百坪、設備完備的雕塑工作室為基地，策劃入門和進階雕塑工作坊；亦同步推出雕塑與詩歌聯展《人間四季》，及茶席、瑜伽、頌缽等多元活動。

剛入門雕塑藝術想體驗手作樂趣，「一日雕塑家」工作坊引領學員親自感受石頭質地與紋理、打磨石材，製作屬於自己的小型石雕。想更深入習得雕塑精髓，「石雕創作大師班」則由張子隆親自授課，並有專業助教隨堂輔助，學員將在12堂課的學程中，逐一學習美學基礎、模型製作、放樣、打磨等知識與工序，從無到有完成一件由自己構思、適合珍藏及展示的石雕作品；並在子隆山房團隊專業協助下執行佈展及打光，舉辦公開成果發表會。

子隆山房

地址｜新北市石門區八甲57號

電話｜02-26383633

參觀票價｜500 元／人（含一份茶水、點心）

開放時間｜需預約參觀，週四、週六及週日10:00－18:00開放預約

注意事項｜需於兩週前事先預約，預約及工作坊、體驗課程報名請點此