Sony 在台推出高解析數位播放器NW-ZX507、NW-A100系列及限量40周年復刻版NW-A100TPS，全新系列機種皆支援無線高解析音質播放，除了再次展現Sony卓越的聲學技術外，為滿足樂迷多元的聆聽模式，更搭載Android 9.0系統可藉由內建Wi-Fi功能流暢的線上收聽、下載串流音樂或是瀏覽網頁，再透過優異的演算法提升串流音檔，讓樂迷們無論是透過個人音樂庫或是串流平台播放音樂，都可享受高品質的聆聽饗宴。

Sony 自1979年首次發售全球第一台隨身播放器TPS-L2，徹底解放聆聽體驗的種種限制，改變了聽音樂的習慣讓所有曲目可輕巧隨時隨行聆聽，開創體驗音樂極具指標性的里程碑，”Walkman ® ”更成為隨身聽的代名詞；為了和所有樂迷們一起歡慶別具意義的40周年經典時刻，Sony特別推出極具收藏價值的限量紀念套裝組NW-A100TPS，採用與年度新品。

NW-A105數位播放器相同規格，加上仿第一台隨身播放器TPS-L2原創的包裝設計，外盒與機身更特別刻印Walkman四十周年紀念logo；而最令樂迷們興奮的是內附第一台隨身播放器TPS-L2的造型保護套，開箱瞬間即刻重溫懷舊復古的聆聽感動。此外，更別具巧思地將錄音帶轉動的復刻畫面，設計於紀念機種NW-A100TPS、以及年度新機NW-A100系列和NW-ZX507播放曲目時的動態螢幕保護介面，錄音帶樣式還會隨著不同音檔做變換，當螢幕裡卡帶轉動、音樂響起的瞬間，將再次帶領樂迷重溫80年代的美好記憶。

全新搭載 Android系統提供多元聆聽模式

全新Walkman數位播放器A系列及NW-ZX507高解析數位播放器皆採用Android系統，可直接使用Wi-Fi功能聆聽串流音樂，經由內部的聲學技術調校後輸出，即使透過Spotify、YouTube等熱門線上平台聆聽串流音樂，也可以享受最優質的音質，且同步支援藍牙最新版本5.0和獨家LDAC藍牙傳輸技術，支援優於傳統傳輸約三倍的音訊量，重現更多原音細節，提供樂迷以高解析音質隨身無線聆聽珍藏的曲目！兩款數位播放器也都具備「黑膠唱片處理器」，可模擬黑膠唱片較為溫潤的獨特音質，為數位音樂增添特殊的風味及聆聽體驗。

Walkman數位播放器A系列最新NW-A105精彩上市 

Sony NW-A105延續Sony h.ear系列精彩的紅、黑、綠、橘、藍等五款色系，繽紛輕巧設計展現鮮明的音樂風格；NW-A105支援高解析音質且相容DSD音訊格式，可傳遞高規格音檔的細膩音質，此外，配備Sony 獨家S-Master HX 高傳真數位擴大技術和DSEE-HX高傳真數位音質還原技術，透過進階的演算法放大音源並將壓縮音檔的音質最佳化，以傳遞更真實且純淨的音訊。

NW-A105機身本體使用堅固的鋁製研磨邊框，可隔絕雜訊干擾傳遞乾淨有力的低音表現，圓弧的側邊設計方便單手掌控，提供調整音量和選曲便利的按鍵操作手感，觸控螢幕與前代相比也提升為更大範圍的3.6吋；而內裝組件皆經由Sony 聲學工程師嚴選實測，採用高質感薄膜電容可在不同頻率中以線性反映輸出電壓，減少失真及雜訊，優異的音訊電阻器以達到電源均勻、有效地傳輸到電路組件，提供一致的音質，並選用含微量黃金的高級銲料以卓越的傳導特性確 保訊號損失降到最低，以呈現更清晰的音訊和人聲。NW-A105內建16GB記憶體和SD記憶卡插槽，可擴充更大容量的音樂收藏，傳輸線材由過往Walkman專用接頭轉換為通用規格USB-TypeC，而電池續航力最長可達26小時享受音樂全天不間斷。同步推出NW-A106HN內建記憶體32GB，並隨附IER-NW510N同色系入耳式降噪耳機，滿足多元聆聽需求。

全新一代ZX系列NW-ZX507精湛工藝絕美音質

Sony Signature系列的精湛工藝傳承至ZX系列，透過最新NW-ZX507承襲獨家頂級的聲學結構設計，並結合Sony獨家S-Master HX 高傳真數位擴大技術和DSEE-HX高傳真數位音質還原技術，以最精密的演算法升頻被壓縮過的音檔，還原豐富的音訊細節提供不失真的最佳品質。機身採用堅固的鋁製邊框可隔絕其他電子雜訊的干擾，表現更純淨的音訊品質，圓弧

的收邊設計搭配優化的實體按鍵，加上更大的3.6吋觸控式螢幕，帶給樂迷們簡易流暢的操作手感。

頂級組件實現全面性的優異音效
NW-ZX507內部元件組裝於由純銅塊研磨而成、尺寸較前代更大的底座上，讓電阻更小、接地效果更好，音訊也因而更為清晰。NW-ZX507並配備全新開發的FT CAP II (高分子電容器) 和POSCAP電容加倍強化擴大機部分平衡輸出的電源供應，實現廣闊的聲音表現和提升低頻的重現能力；其中，FT CAP II (高分子電容器)經過Sony 工程師多次聆聽測試微調內部結構，以提升抑制震動能力，帶來更強而有力的低音表現。

此外，採用 Sony 全新研發頂級的音響級無鉛銲料，加入微量黃金提升訊號傳導性，確保訊號損失降到最低，呈現更清晰的音效和人聲。NW-ZX507內建64GB記憶體和SD記憶卡插槽，可依使用需求擴大儲存空間，具備長效電力最長可播放20小時，同時支援3.5mm迷你立體聲和4.4mm平衡傳輸接孔，以及USB Type-C™ 連接埠方便與許多不同的裝置連接。

全新Sony Walkman 數位播放器即將在台上市，NW-A100TPS (16GB) 40 周年紀念版建議售價NT$11,490元，NW-A105 (16GB) 建議售價NT$9,290元，NW-A106HN (32GB、隨附降噪耳機IER-NW510N) 建議售價NT$12,490元；NW-ZX507 (64GB) 建議售價NT$22,990元。更多詳細產品訊息請洽全台 Sony直營通路，Sony 台北101直營店、Sony台北復興直營店、Sony 台中直營店、Sony 高雄直營店、Sony 官方購物網站 【www.sony.com.tw/store/】、Sony客服中心(電話:4499111)以及各大通路選購。

Via / SONY

AI讓創作變得更快、更廣、更不可預期。它能生成影像、建構世界、模擬敘事，也省去許多過去必須手工完成的流程。然而，當工具大幅提升效率，創意人的價值究竟是什麼？當AI生成內容越趨同質化，又該如何讓作品保持獨特性？從廣告到影像、從設計到藝術，所有人的回答其實都指向一個答案——AI時代的創作秩序，仍然必須由「人」決定！

#廣告

dentsu｜AI可以賦能創意，但不是創意

電通行銷傳播集團其實很早就開始運用AI，在很多作品中都曾經導入。以黑松的「智販機」為例，當時我們觀察到現在的學生越來越不願意分享心事，便試著把AI放進販賣機，讓它變成一個可以傾聽心事的角色「心聲幻獸」。我們在自動販賣機貼上QR Code，學生把心事告訴它後，幻獸便會因為「收到心聲」而成長，像是陪伴他們的祕密朋友。

前陣子，加拿大電通也做了個很有趣的案例：他們為生鮮平台打造「AI通膨食譜」，讓AI即時分析上百間商家的食材價格，告訴使用者 「哪裡買最便宜、哪些食材可以替代、怎麼搭最省又營養」，消費者只要點開一道料理，就能取得「最低成本」的購買清單；食譜一推出便大受歡迎，因為它確實回應了通膨時代的消費需求。

舉這些例子，我們想說的是：AI可以「賦能」創意，讓以前做不到的事情變得可能，但它本身並不是創意；AI再強，也必須建立在「知道自己要什麼」的前提下——問得清楚，它才能回得精準。這幾年，文案與美術設計的界線越來越模糊，文案可以自己生成圖像，美術也能用AI補強敘事；每個人都能在AI協助下完成腳本或視覺的初稿，發想速度也比過去快上許多。不過，當大家都能靠AI做到60分時，又該如何保持獨特性？如何把「人的部分」加回去，讓作品真正自然、動人？這才是現代創意人必備的能力，也是人的價值。AI可以加速流程，但不能取代思考、不能取代創意，更不能取代人的細膩！

#影像

慣性頭痛-ALX112｜AI出現後，擁有自身脈絡更顯重要

在影像後期使用AI工具，無論是特效或生成式影像，都是非常新的領域，我們其實也還沒那麼深入涉獵；以現階段來說，日常的AI使用大多停留在前期的文本潤飾與概念草圖預覽上。以ZIP發射樂團的〈未來人〉MV視覺為例，我將AI作為一個獨立的題材，而不只是輔助工具。當時我們蒐集了網路上流傳的「2025年7月5日末日預言」，將其中出現的語彙視為指令，輸入生成式影像系統，模擬出一系列尚未發生的末日景象，藉此探討語言描述與工具之間的界線——當「預言」與「指令」皆以語言為媒介、指向不可知的事物，在這層意義上，AI生成不再只是產生圖片，而是猶如數位占卜，描述出另一種觀看的現實。

我覺得總有一天，人工智慧終將取代、甚至超越人類能做到的一切，而那樣的世界是令人興奮的，至少我很興奮，因為太多未知的變數，且一切發生得太快，所有認知價值都被迅速推翻：創作影像的意義是什麼？而觀看的動機又是什麼？過去的準則跟思維在短短幾年內都不管用了，有如維根斯坦的梯子。也因此，在AI出現之後，我認為擁有自己的思考脈絡變得更重要——AI讓風格複製如喝水般容易，所以那些「copy and paste」的工作頓時貶值。這其實是好事，因為回到核心，還是同一個問題：為什麼要這樣創作？我覺得只要面對自己時回答得出來，就足夠了。

#設計

聶永真｜讓AI透明地成為流程，是我最基本的界線

除了以對話為基礎的疑難雜症百問，我們在工作上並不會直接使用AI進行設計或排版。不過，我們的確有非常多的應用是以指令進行影像生成，作為影像後製創作的構圖參考。例如林宥嘉《王》的線上串流封面，其原始的reference即是透過在Midjourney裡以大量指令與修調，一步步生成出接近理想值的構圖與氛圍畫面；在以它作為草案向客戶提案確認後，再商請「空集設計」依據空間邏輯重新建模與渲染，建立出更符合物理現實、更高解析度的影像宇宙。如此一來，在全專輯發布時，場景中便能有更多角度可供製作不同敘事的影像動態，讓畫面的空間邏輯保持一致，並確保作品輸出時的嚴謹與精緻度。

有了AI後，設計師終於可以把時間從重複、技術性與例行性的製作中抽離，讓我們把注意力丟回判斷、敘事與策略。不過我認為，無論在文字對話、文章或影像生成上，品味和嗅覺（對人事物的主觀敏銳度）都是AI目前沒辦法克服的「情感面」。品味和嗅覺非常感性，也跟人類的審美經驗、喜好、善變，以及創作時的語境脈絡緊密相關，無法被解析或計算。因此，若要談我心中與AI共創的理想模式，那會是：設計師負責方向、價值與語言深度，AI則負責資料檢索、回答、提供靈感、生成reference或試錯。我不會讓AI取代我對內容的判斷，也不會把它當成取巧的祕密武器；讓它透明地成為流程的一部分，是我認為最基本的界線。

#藝術

張碩尹｜從單向建構作品，轉向共創協作系統

在我近期的創作中，AI已成為作品開發流程的重要環節，例如目前正在進行的《肥皂（SOAP）》專案。《肥皂》是2021年拍攝的錄像作品，我們正將其重製成新版的互動電影App。故事設定在一座虛構的肥皂工廠，觀眾能在不同樓層與角落自由行走，透過行動觸發劇情變化，逐步揭開散落於虛擬建築裡的多條故事線。雖然是舊作重製，但在這次的再設計過程中，是先由AI分析整個互動架構，包括各章節需要的程式邏輯、視覺配置、UI/UX的動線、玩家行為模式等。在過去，這些結構必須靠團隊手動撰寫文件、測試與修正才能建立；現在，AI能在初始階段就生成一套思考框架與執行架構，讓設計師與藝術家能專注在調整與創作，而不需要從零開始搭建系統。

在社群媒體上，AI產製的圖像的確已經模糊現實，但在藝術創作上，我倒不覺得這是個顯著問題。藝術高度依賴前後脈絡，同一個作品出現在美術館、藝廊、藝博會、影展、劇場，就會被用完全不同的方式解讀。脈絡便是社會關係網路，本身就是一種「人的工作」。我倒覺得，AI是可以幫藝術家創造更完整世界觀的工具。

過去，作品的發展過程仰賴大量資料搜集與反覆的紙本草圖，藝術家先以想像搭建世界，再慢慢推敲影像、構圖與敘事的方向；而現在，我通常先利用AI統整架構並生成視覺模擬圖，再讓它分析相關資料，精煉作品的視覺樣貌與敘事邏輯。這不只讓製作流程更快速、精確，某種程度上也改變了藝術創作的本質：藝術家不再是單向建構作品的人，而是創造一個共同協作的系統。

_{採訪整理｜葉欣昀　圖片提供｜各單位}

更多精彩內容請見La Vie 2025/12月號《2025台灣創意力100：秩序重啟Order Reset》

當香蕉皮、咖啡渣和腐爛蔬菜不再只是廚餘，而能被「列印」成生活小物，你對「廚餘」的想像或許會被顛覆。「Foodres.AI」是一台來自MIT畢業生之手的創新3D列印機，它結合AI人工智慧，不只是重新定義了食物廢棄物的用途，更讓永續生活這件事變得可見、可觸，也更容易實踐。

家庭廚餘該何去何從？

食物浪費早已不是新議題，以美國為例，每天被丟棄的食物量之大令人仍難以想像，而這些廚餘，有些作為堆肥或動物飼料再利用，但絕大多數最後都進了掩埋場。多年來，許多團隊投入研發，期望以創意思考解決廚餘問題，而「Foodres.AI」正是成果之一。

「Foodres.AI」由來自麻省理工學院的Yiqing Wang與Biru Cao攜手打造，這台桌上型裝置以全新視角處理廚餘問題，透過人工智慧與3D列印技術，將廢棄物轉化為家中實用又有趣的小物件。他們不僅讓「垃圾」重新被看見，也賦予其全新的價值。

動手DIY，把廚餘變成花器

「Foodres.AI」最大的創新之處，在於它將3D列印的複雜程序，設計成一套直覺又親民的使用流程。使用者只需將廚餘放進機器中，透過手機App拍照掃描，系統就會自動判讀材料類型與物理特性，再推薦對應的「列印物件」。

不管是杯墊、花器、餐具架、裝飾品，或是你自行上傳的3D模型，「Foodres.AI」都能透過其擠出系統，將這些廚餘與天然添加劑混合，轉化為再生生物塑膠並列印成型。整個過程無需專業知識，對一般使用者來說既友善又有趣。

除了流暢的使用體驗，設計團隊也特別強調列印成品的美感與實用性。「Foodres.AI」App內建的模板不僅選擇多元，造型也相當精緻，為這項環保科技增添不少質感。

讓環保行動成為你我都能參與的日常

「Foodres.AI」不只是技術上的創新，更是一種生活觀念的轉變，邀請人們從「創造價值」的角度重新看待廢棄物，並在日常飲食中更有意識地做出選擇。也因此，這台機器不只是處理食物廢料的工具，更是一個教育平台、一個環保行動的觸發點。

像「Foodres.AI」這樣的設計，透過使用者親手參與、見證變化，讓永續不再只是政府、企業或環保團體的口號，而是變成你我都能參與的家庭日常。