專訪/台北101跨年煙火秀靈魂人物!煙火設計師李秀超活用新科技 讓現代煙火超越想像的框架

專訪/101跨年煙火秀靈魂人物!煙火設計師李秀超活用新科技 讓現代煙火超越想像的框架

自2004年台北101竣工起,台北101的跨年煙火秀就成了所有人引領期盼的年末盛事;而今年,已經是李秀超第12次負責台北101的跨年煙火設計。從一開始被戲稱「雞毛撢子」的簡單樣式到近期結合音樂、影像、燈光、科技,成功打造聲光俱佳的煙火秀,李秀超帶領團隊不斷自我突破,從「煙火施工」到「煙火設計」,以豐富的內涵提升煙火的無形價值。


▲ 執行台北101煙火秀多年經驗的李秀超認為,煙火是一場不排富、不排貧,創造所有人共享回憶的活動。

每一年跨年,台北101的煙火秀總是那麼令人期待,伴隨著群眾「5、4、3、2、1新年快樂!」的吶喊,煙火升空、噴發,化為一束一束一閃一閃的歡愉和希望,它不僅代表了全球注目的榮耀,同時也象徵著每一位觀賞者心中的澎湃與璀璨。「煙火會落下,但當下的感動永存心頭」對李秀超來說,這就是煙火的價值。

多媒體輔助 有故事的煙火更動人

「一場成功的煙火,就是要令人印象深刻;而一場令人印象深刻的煙火,不能沒有音樂!」李秀超透露,煙火和電影、歌劇一樣,音樂很重要,甚至在著手設計一場煙火時,會先決定音樂。為什麼音樂這麼重要?可以從兩方面來說,一是音樂可以提供對照時間軸,二是音樂可以帶領群眾進入情境。首先,他解釋,煙火的設計也講究節奏,必須跟著音樂的抑揚頓挫同步燃放,「這就是所謂的Time code系統,你可以想像,把一秒切成數十格,時間單位變成幾分之幾秒(或稱frame「幀」),我們可以精準的對照時間碼,讓煙火跟著音樂準確施放」。


▲ 為了追求更高品質,李秀超今年親自走訪各家廠商,了解最新的硬體科技,並添購一批全新T-pad,要讓動畫與煙火的結合提升到新的境界。

再者,由於每場煙火施放的時間有限,沒有太多鋪陳情緒的餘裕,因此藉由大家熟悉且風格鮮明的音樂來輔助,便是更快引起共鳴的方式。「以節慶煙火來說,交響樂就是難以取代的配樂類型。氣勢磅礡的交響樂曲很適合搭配煙火,特別是有些交響樂最初的設計就是為了慶典,經典的例子像是韓德爾為了加冕儀式作曲《皇家煙火》、柴可夫斯基的《1812序曲》中收錄真實炮聲,將眾人慶祝的情緒推至高點⋯⋯」李秀超解釋,這些時常作為煙火配樂的交響樂曲不僅有其歷史文化淵源,更因耳熟能詳的特性,即使是在非歐洲國家,使用頻率仍然相當高。

不打安全牌 讓現代煙火超越想像的框架

然而除了音樂之外,影像、燈光也是現今煙火秀的一大看點。以台北101跨年煙火來說,技術的突破點就在兩年前,李秀超發現LED燈網「T-pad」可以將動畫帶入煙火中。「過去煙火的表現很抽象,可能可以表現春夏秋冬,卻很難表現喜怒哀樂;但在T-pad的輔助下,就能真正將影像與想像具象化。」在當時,這是一個創新的嘗試,既沒有先例可循又無法實際彩排,不過李秀超認為人生不要一直做有把握的事情,即使有風險還是非常值得一試,他笑著說:「我會有這樣的冒險精神,其實是受爆破藝術家蔡國強的影響。」


▲ 執行台北101煙火秀多年經驗的李秀超認為,煙火是一場不排富、不排貧,創造所有人共享回憶的活動。

2011年,蔡國強與李秀超聯手百年跨年煙火設計,初次見面蔡國強便提出天馬行空的想法——開場要有流星劃過天際,接著還要用一條龍將台北101團團圍住,李秀超聽完當下直言:「這做不到吧……」,但後來在蔡國強的堅持下,團隊還是想盡各種方法達成目標。李秀超有感而發的回憶道:「即便最後無法完全達到預期成效,但我覺得藝術家的偉大就在於他們的思想沒有框架,從經驗法則中認定做不到的事也願意勇敢嘗試。如果不去做,連失敗的機會都沒有,別說龍,做條蛇的機會都沒有。」此後,李秀超也將勇於冒險、大膽實驗的精神投入煙火設計中,持續突破大家對於煙火表現形式與細膩度的想像。

今年,為了追求更高品質,李秀超親自走訪各家廠商,了解最新的硬體科技,並添購一批全新T-pad,要讓動畫與煙火的結合提升到新的境界。不過他解釋,硬體的應用是作為輔助工具,不是為了炫技而用;煙火的表現形式在科技的幫襯下的確有了多元面貌,可以承載的內容也更顯豐厚,但同時也需要加倍費心的安排,才能確實呈現期望中的效果。最後,李秀超更強調,在追求技術進步的同時別忘了,煙火是一場不排富、不排貧、所有人共享回憶的活動,而煙火的價值最終將取決於它在每個人的心中留下了什麼。


▲ 煙火設計師李秀超坦言以台北101跨年煙火來說,技術的突破點是兩年前,他以LED燈網「T-pad」將動畫帶入煙火中,讓煙火不再抽象。

Brand’s Talk

Q1.一場精彩的煙火秀,最關鍵的元素是什麼? 

A1:感動,就是你希望營造的那個畫面,確實按照你的規劃呈現,就一定會讓人感動。每一場煙火的最後20~30秒會是我最用心設計的部分,會讓人想拼命記住那個畫面、那個感動,Ending就是引爆因子。

Q2.設計台北101煙火時,你最注重哪件事?

A2:太多人會問為什麼我們的煙火不能像國外那樣?其實條件不同,沒辦法複製,也沒必要。雪梨有海港、大橋,腹地又大;倫敦有摩天輪、泰晤士河;紐約時代廣場以氛圍取勝,而在台北101放煙火,因為人口稠密,我一定是首重安全。

Q3.在台北101放煙火最困難的事是什麼? 

A3:Next year!下一次要如何突破永遠是最困難的。特別是台北101跨年煙火這種連續負責多年案子,挑戰自己、推翻自己是最難的,所以每年放煙火的現場我都還是非常緊張,那是種我很在乎的態度。

文字:王韻鈴

攝影:林辰鍵、呂展源

via 點讀華山

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把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪
把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼,今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》,不傳授流量密碼,寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分,她開玩笑:「一個主外,一個主內吧?」多年來,傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞,林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首,向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體,聽她分享這段心路和幕後。

最近,人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏,傑尼沒有下載那款遊戲,但她一如往常上街蹲點,蒐集和陌生路人的對話,孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌,尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋,拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後,這份街訪工作,對傑尼來說既能施展創意也能跑現場,符合一份理想工作的想像,於是她的麥克風一拿,已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道,即使主持人多數時候只要站在螢幕一角,還是需要散發高能量。為拓展內容方向, 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞,更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元,不再有受訪者當主角,要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在,「但只能說, 身為一個上班族社畜,幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲,要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫,她總是精力耗盡,不想多言。同時,被大量的故事和經歷洗刷,卻難免有些會觸動深藏的情緒,傑尼比喻,「收到的刺激越多,就也想做點什麼。好像在排卵?」每當這時,她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

洪倪的存在

傑尼寫作,陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場,在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸,傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉,她解說著,那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網,鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年,國小一個年級只有一班,沒有診所和書店,家裡不裝第四台,多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣,她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯,閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事,高三時,傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說,獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」,並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時,她沒想過說自己的事,讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時,也是選擇「現代小說組」,「小說比較適合我這種迂迴的人,可以把想法包裝成一個故事,不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假,心情低潮的傑尼感到抒發的需要,第一次揭露自我,寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉,得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎,散文成為相較小說更無負擔的服用選擇,傑尼讀著楊索、向田邦子的散文,也會開始在半夜想起很多,在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事,過往都沒什麼情緒,難道其實是壓抑?如今和家有了距離,她開始有了空間和慾望去釐清。 

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那陣子,恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿, 傑尼從本名拿掉一個字,取了筆名「洪倪」,以日常情境包裹,爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人,也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年,第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片,加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉,許多哈哈台的觀眾包含同事,才第一次驚喜窺見,螢幕上耍寶的人,內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請,身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人,傑尼做了足足快 3 年的心理準備,畢竟,不僅是兩個身分難逃公開合體,《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己:做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽,自小缺席生疏的爸爸,家庭帶給自己的價值觀和罪惡感;自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來,比較像是自我保護機制,以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜,一來自嘲是寫家族八卦,歡迎大家來吃瓜;再來也是宣告自我防禦已終結,寫作是刀,她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

(圖片提供:遠流出版)
(圖片提供:遠流出版)

全書文章集結經改寫的舊作與新作,多在過去一年內密集完成。傑尼總說,自己是靠著「本能」在寫,沒有受過專業訓練,而這一年像一趟「文學訓練班」,她常是下班騎車去出版社,和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫,有助力也有阻礙。在哈哈台,街訪回來要自己挑選錄影素材,把和每位受訪者為了搏感情,其實動輒半小時的談話,篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段,理成一篇篇文章時,洪倪也不會心急,已很清楚和習慣過程的痛苦,也清楚完成後的爽快。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

另一邊,傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期,編輯向她指出,「不知道是不是因為工作是街訪的關係,我的視角會太顧及觀看的人,讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫,練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼,可以先只想到自己。

有需要時,她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」,如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》,練習召喚長久壓抑的情緒;她也建長長的抒情歌單,習慣一次播一整張專輯,好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享,最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句,「每一天我和自己見面」,不也正是她這一趟的習題?

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

成書前,在全部篇章中,傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容,講給了母親求證。寫過這一趟,她已經知道:其他屬於個人的感覺,也是真切的事實,沒有必要和其他人核對,是為了自己而寫。「為什麼會寫?就是因為小時候顧慮太多了,顧慮整體的環境、家裡的氣氛,所以很多事我假裝沒關係。但是,你有一天還是要去處理。長大以後發現, 噢,得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年,傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片,華麗出場,介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣,但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾,「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書,場景的細節描寫難免要趁回家時核對,傑尼發現了許多不曾留意的事物,從轉角的某間店到地方創生團體。她有感:「其實老家真的沒有什麼,也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限,也只能走路或騎腳踏車,能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊,傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態,此外,近年來她受邀在國、高中演講,包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》,和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時, 不自覺間,她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息,也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章,她寫來到台北讀大學、工作,初次擁有自己的空間和餐具,帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日,從中辨別喜好, 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年,不少人難免有資源不均的剝奪感,不過,她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中,她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖,自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那,如今出書的願望實現,遊戲破到算是哪一關?傑尼想想,自認還是名一般玩家,「也許打了一隻怪?但並沒有大升級跳到另外一張地圖,我也沒有特別追求這件事。」接下來,只是打算把 ISBN 書號變成刺青,又喊著怕痛,此外,暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版,她難免還是覺得赤裸,但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作,自己的事 「能寫的都寫完了」,如果還會寫,她想帶著歷經磨練的文字功力,嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天,玩家即將 30 歲。雖如書中寫,也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」,但傑尼自認,此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的,顧慮則想少一點。好在走過這趟後,拼好了名為過去的拼圖,哪怕未來投來身上的目光變多變重,心裡的行囊都已經更輕了。

文|李尤、攝影|羅柏麟、圖片提供|遠流出版

➣本文選自La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》,更多精彩內容請點此

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日本人氣雜貨「3COINS」8月登台!首店進駐台北西門「誠品生活武昌」,帶來日本熱銷商品與台灣限定品項
日本人氣雜貨「3COINS」8月登台!首店進駐台北西門「誠品生活武昌」,將推出台灣限定商品

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場,台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣,除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,敬請期待。

3COINS成立於1994年,總部位於大阪,隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings,以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位,在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市,並於香港設有3間門市,涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

3CONIS台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。(圖片提供:3COINS Taiwan)
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3CONIS新發售的「COLORFUL DAYS」系列,色彩繽紛、活潑的設計,為居家生活注入滿滿元氣。(圖片來源:3COINS官網)
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赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS,是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中,最具話題性的「電子レンジ調理盒(微波料理盒)」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體,可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理,更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」,成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外,可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳,以及質感居家收納用品等高CP值商品,也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北,將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案,不必飛日本,也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

3COINS的真空壓縮機(自動圧縮機),被稱為旅行神器。(圖片來源:3COINS官網)
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3COINS的可折疊旅行袋,也是許多台灣人赴日必買的商品。(圖片來源:3COINS官網)
3COINS的可折疊旅行袋,也是許多台灣人赴日必買的商品。(圖片來源:3COINS官網)

推出台灣限定商品

值得一提的是,此次除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,結合在地消費需求,打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

台灣3COINS首店,將集結日本熱銷商品與台灣限定品項。(圖片提供:3COINS Taiwan)
台灣3COINS首店,將集結日本熱銷商品與台灣限定品項。(圖片提供:3COINS Taiwan)

資料提供|3COINS Taiwan、文字整理|Adela Cheng

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