從廢棄起司工廠到巴黎證券交易所改造，或許2020年開春顯得有些不平靜，不過藝術能量依舊在全球持續蔓延擴張，對於藝術迷來說，除了看不完的藝術展和藝術祭外，正用最耀眼姿態的全新博物館建築，皆將敞開大門等待你闖入奇幻世界！

日本京都美術館重新開館

歷經三年翻新改造後，京都市美術館（Kyoto City Museum of Art）將於2020年3月21日，以「京都市京瓷美術館」(Kyoto City KYOCERA Museum of Art)的新形象重新開放。85年前，該美術館在京都最負盛名的文化要地岡崎建成，亦是日本最古老的公共美術館建築之一。

盡最大努力保留主樓原貌同時，此次重建將對該美術館的展覽功能進行徹底的現代化改造。在設計師青木淳操刀下，美術館將新翼樓和老樓無縫地融為一體，在鏡頭下，無論從哪個角度看都極具美感，而從專注當代藝術的新翼樓的大廳看日式花園更顯雄偉壯觀。此外還大面積擴建了公共空間，咖啡館和商店將吸引更多市民來美術館參觀。  看更完整全新京都美術館介紹

 

 

在 Instagram 查看這則貼文

 

 

京都市京セラ美術館（京都市美術館）（@kyotocitykyoceramuseum）分享的貼文 於 PST 2020 年 1月 月 22 日 上午 4:37 張貼

地址：京都市左京区岡崎円勝寺町124

https://kyotocity-kyocera.museum/

美國起司食品工廠變身當代藝術場館

頹敗破舊的老廠房改建不是什麼新鮮事，然而換新後的面容該如何運用，甚至賦予新的功能則是一門大學問。位於美國阿肯色州的水晶橋博物館（Crystal Bridges Museum），近期則將面臨淘汰命運的卡夫食品（Kraft Foods） 起司工廠徹底改造，成為博物館全新衛星館「The Momentary」。

擁有美麗名稱「瞬間」，The Momentary啟用後成為結合音樂節、烹飪、藝術等各種體驗的多元文化藝術空間。在保留建物歷史價值下，芝加哥Wheeler Kearns Architects建築師Calli Verkamp重新定義了昔日工廠空間，原先做為食品工業使用的廠房與以現代風格降臨的塔樓無縫融合在一起，加乘的空間共譜出了獨特展覽場所。 

地址： 507 SE E St, Bentonville, AR 72712美國 

https://themomentary.org/ 

安藤忠雄博物館新作！巴黎「Bourse de Commerce: Pinault Collection」

旗下擁有多個時尚大牌的法國開雲集團（Kering），再度攜手日本建築大師安藤忠雄，將擁有百餘年歷史的巴黎證券交易所（The Bource de Commerce），改造成集團創辦人法蘭索瓦皮諾（François Pinault）私人藝術博物館「Bourse de Commerce - Pinault Collection」。

博物館位於巴黎市中心，毗鄰羅浮宮（Musée du Louvre）和龐畢度藝術中心（Centre Pompido）。面積達3000平方公尺的博物館，將會展出François Pinault收藏，包括美國藝術家s傑夫昆斯（Jeff Koon）、攝影師和藝術家 Cindy Sherman 以及英國藝術家、特納獎（Turner）得主達米恩赫斯特（Damien Hearst）等人精彩創作藝術品。看更完整博物館建築介紹

地址：2 Rue de Viarmes, 75001 Paris, 法國 

時間：2020年6月開幕

https://www.boursedecommerce.fr/en/

挪威全新孟克美術館

座落於挪威首都奧斯陸比約維卡 (Bjørvika) 的全新孟克美術館（Munch Museum），擁有孟克（Edvard Munch）多達4.5萬件作品。以嶄新面貌示人的新建築空間，看似搖搖欲墜擺動的建築不免讓人想起名畫《吶喊》中那位扭曲身體的男子。

高13層樓、面積達2.6萬平方公尺的新美術館，建築由西班牙團隊estudioHerreros操刀，正面採用穿孔鋁板幕牆，具通透效果的建築外牆，夜晚時從博物館內透出的光線，為水濱地區注入溫柔卻堅定的光芒，成為擁護該區的藝術新地標。預計秋天啟用的美術館，首檔展覽則聚焦受孟克啟發的英國藝術家翠西艾敏（Tracey Emin）特展，看這位當代藝術家是如何與表現主藝大師藉由創作交鋒。

地址：Tøyengata 53, 0578 Oslo

時間：2020年秋天開幕

https://munchmuseet.no/en/

網羅埃及古文明珍寶 大埃及博物館年底啟用

鄰近埃及吉薩金字塔，工程一度延宕的大埃及博物館（Grand Egyptian Museum）終於可望在2020年底啟用敞開大門。占地近50萬平方公尺的磅礡建築，不僅將完美彰顯這片受尼羅河孕育的古老文化風貌，更將擁有全世界最為完整，多達5000件的圖坦卡門文物藏品，讓參觀者能浸潤在數千年文明的珍貴風采之中。

博物館由愛爾蘭建築團隊Heneghan Peng操刀設計，與廣闊沙漠以及吉薩金字塔完美融合。屆時參觀者能從博物館全景透明玻璃窗，遠眺看見令人驚豔的世界遺產奇景吉薩高原和金字塔。在館藏方面，除了原先埃及國家博物館的16萬件藏品，也蒐羅埃及各城市博物館中的部分藏品，讓大埃及博物館成為國家最耀眼的藝術殿堂。而擁有近3300年歷史的古埃及法老拉美西斯二世雕像（Ramses II） ，則矗立於全新博物館門口，以霸氣之姿迎接著來自世界各地的參觀者。

地址：Alexandria Desert Rd, Kafr Nassar, Al Haram, Giza Governorate, 埃及 

https://www.facebook.com/gemcc

電影迷必訪奧斯卡博物館

即將在2020年底竣工的奧斯卡電影博物館（Academy Museum of Motion Pictures），主建築由義大利建築大師Renzo Piano操刀，翻新位在威爾希爾大道、建於1939年的Saban Building，近2.8萬平方公尺的空間，收藏超過1,300萬張照片、19萬部電影資產、10萬張製作藝術作品、8萬份劇本與6萬張海報等，完整揭露電影的歷史、藝術、科學、工藝和商業的發展；《綠野仙蹤》桃樂絲的紅寶石鞋、《2001：太空漫遊》使用的Aries 1B太空飛船模型等，均是預計的館藏。

此外，更有一幢未來感十足的球形大樓Sphere Building，內部規畫有容納1,000名觀眾的大衛．格芬劇院（David Geffen），以及能夠俯瞰好萊塢山丘景致和著名HOLLYWOOD地標看板的Dolby Family露天平台。博物館首場展覽將以日本動畫大師宮崎駿為主題，一探吉卜力動畫歷久不衰的魅力。看更完整電影博物館介紹

地址：6067 Wilshire Blvd, Los Angeles, CA 90036

https://www.academymuseum.org/

Text：Ian Liu

via Grand Egyptian Museum、Bourse de Commerce - Pinault Collection、Munch Museum

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館

近年提供兒童玩樂的共融遊戲場（inclusive playground）掀起不少話題，特別是設計上提供多元設計，讓不同年齡、能力及需求的孩子，能在遊戲場中發展體能、社交和認知，容納更多兒童前來。而2022年在日本山形市開幕的室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal（以下簡稱Copal），為日本第一座通用兒童遊樂設施，在不限殘疾、種族、語言和家庭背景等條件下，使孩童能安心在此學習和玩樂。

兒童遊樂場Copal的興建，源於所在的山形市冬天漫長、降雪量很大，所以室內的遊樂場所便成為當地孩童重要的活動場地。這座遊樂場的原址為稻田，由建築事務所onishimaki+hyakudayuki architects / o+h負責設計。負責此設計的建築師Onishi Maki觀察到，肢障的孩童往往因為公園沒有適合玩樂的遊樂設施，於是從未進入公園，像是公園設施有很多階梯，孩童必須爬很多階梯才能到設施上層遊玩，或者是在使用遊具時會被催促趕快前進，這些都讓身心障礙相關兒童在玩樂上造成不便。於是在設計這座遊樂場時，Onishi Maki便決定要結合共融和開放的特色打造一座充滿多元性的遊樂場域。

建築師的設計靈感來自當地的藏王山，在建築外觀上以優雅起伏的屋頂，創造動態、開放的姿態，並與遠方的藏王山脈相互呼應，白色的外觀也猶如遠方山脈上漂浮的雲朵。

量體主要為鋼構，部分屋頂則採用木構與山脈意象創造連結。室內部分則運用大量木材質，提供前來的人們溫潤自然的氛圍。特別的是天花板的大片木材質，更提供與室外自然氣息連結的意象，跳脫室內遊樂場的傳統設計。

人們可以透過西邊的主要入口進入室內，遊樂場主要有兩個空間，一個為開放的遊樂場區域，一個是下沉式的體育館，兩者以平緩的斜坡連接。而下方則設置了辦公室、咖啡館和多功能空間。

室內設計的坡道主要為降低高低差的設計，不僅可以視為走道，也可以視為大型溜滑梯，除了降低使用障礙，也賦予空間更為開放、柔和的感覺。在小階梯、斜坡和蜿蜒的牆壁上，建築師也以巧妙設計讓孩童自由玩樂，例如扶手上設計的木球，就是讓各種需求的孩童可以沿著欄杆移動和玩耍。

在遊具的設計上，建築師觀察到孩童即使沒有遊具，空間內的各種環境、物件也會激發他們玩樂的創意，於是在遊樂場Copal內的遊具設計，便以創造自由嘗試、探索的空間提供孩童玩樂的場所。

在安全保護設計上，建築師也盡可能在樓梯、坡道上以強烈色彩、不同材質的設計，打造能和諧融入空間的安全設施，避免如傳統遊具周邊出現突兀的設計。如今室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal的開幕，讓空間在跳脫年齡、國籍、語言、殘疾或家庭背景的條件下，使更多孩童能進入空間玩耍，這樣的設計也為山形市帶來新穎的城市地標，創造更具包容性的城市設施。

資料來源｜onishimaki+hyakudayuki architects / o+h

攝影｜Kohei Shikama、Commissioned by the Nippon Foundation DIVERSITY IN THE ARTS、Nacasa & Partners