儘管2020年有個浪漫到極點的「愛你愛你」諧音，然而開春之際全球就顯得不平靜，從火勢猛烈的澳洲森林大火、非洲蝗災，到全球聞風喪膽的新冠病毒疫情，不到一季時間人人都壟罩在不安情緒之中，也許有些不確定，然而世界仍舊運轉中，前方依然有美好是物等帶著你挖掘。若你身為藝術迷，除了先前預告過的2020北美館大展、2020威尼斯建築雙年展台灣館外，在全球各地同樣有許多展覽、藝術節與博物館向你敞開大門。

東京21_21 DESIGN SIGHT特展6月華山登場

繼單位展後，東京 21_21 DESIGN SIGHT展覽再度來台！結合音樂、影像與空間的設計大作《AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展 》預定於 6 月27 日至 9 月20 日在台北華山1914 文創園區登場。 

《 AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展 》由日本世界級互動設計大師中村勇吾 ( Yugo Nakamura ) 擔任展覽總監，澀谷系知名音樂人小山田圭吾 ( Cornelius ) 替展覽創作同名樂曲；展覽試圖以聲音為經、影像為緯，透過一個動態空間，以不同影像重複表現同一首樂曲，來構建出一場視覺與聽覺完美熔接的聲音建築展。當觀看者走進這個由聲音所建築而成的空間裡，將忘卻時間的流逝，可以任性的把所有感受，留給聲音及藝術的純粹，盡情享受、沉浸其中。(點此看更詳細介紹)

地點：華山 1914 文創園區 東 2 AB 館

展期：6月27日- 9月20日

山湖畔的魔幻時光 2020北阿爾卑斯國際藝術祭

若去年與瀨戶內國際藝術祭擦身而過，今年登場的第二屆北阿爾卑斯國際藝術祭（北アルプス国際芸術祭）可得好好把握。藝術祭在素有「北阿爾卑斯」之稱的飛驒山脈小鎮大町市舉辦，與瀨戶內國際藝術祭、越後妻有國際藝術祭同樣由北川富朗操刀，於今年5月31日正式開場。已延期

日本設計師皆川明，2017年負責主題圖樣及部分商品設計的他，在第二屆則擔綱視覺設計總監，全面負責海報、傳單、官方商品設計；屆時除了新加入的韓國藝術家姜希俊、日本藝術家持田敦子、木村崇人外，首屆藝術季中迷人的幾米繪本書店《我在大町遇見一本書》、日本創作組合「目」的《信濃大町實景舍》等也將持續展出，歡迎造訪長野縣大町市，在北阿爾卑斯山的湖泊與群山環抱下，享受自然與藝術交織的魔幻時光。

地點：日本長野縣大町市

展期：5月31日－7月19日

https://shinano-omachi.jp/

紐約古根漢美術館建築特展《Countryside, The Future》

荷蘭建築大師雷姆庫哈斯（Rem Koolhaas）和其領軍OMA大都會建築事務所（Office for Metropolitan Architecture）的研究團隊AMO，在紐約古根漢美術館（Solomon R Guggenheim Museum）帶來建築特展《Countryside, The Future》。目標瞄準地球上98%未被城市佔據的表面，透過作品探索這些地方會帶來怎樣的未來。在這個圍繞社會和現下環境的主題展中，藉由AMO實地調查解構鄉村發展的六大面向，開啟ㄧ場從鄉村出發的思維想像。

地點：紐約古根漢美術館

展期：2月20日－8月14日

https://www.guggenheim.org/exhibition/countryside

紐約大都會藝術博物館150周年大展《關於時間：時尚與存續》

今年適逢紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）150周年，在這特別的時刻，展方以《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration）為年度時尚大展主題，以「倒敘」和「快轉」形式，藉由逾160件不同時代、風格的展品，表現時尚的線性和循環。而在展覽開幕首日，有「時尚界奧斯卡」之稱的Met Gala開幕慈善晚會也盛大登場，此次主持人除了長期負責晚宴的美國版《VOGUE》雜誌總編輯安娜溫圖之外，也包含艾瑪史東、梅莉史翠普、LOUIS VUITTON女裝創意總監Nicolas Ghesquière等人，將是攻佔社群話題的盛會。

隨著美國疫情一發不可收拾，Met Gala也確定無限期延期，而已閉館的博物館能否如期舉辦展覽，一切都是未知數。

地點：紐約大都會藝術博物館

展期：5月7日－9月7日 

https://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2020/about-time

倫敦V&A上演愛麗絲夢遊仙境《Alice: Curiouser and Curiouser》

19世紀出版的《愛麗絲夢遊仙境》究竟有何魅力，能風靡全球老少超過157年這個大哉問？就由倫敦V&A博物館來解答。2020年V&A年度大展《Alice: Curiouser and Curiouser》將從故事原著開始講起，進而探索各領域的改編與重著，藉由超過300件電影、攝影、時尚、音樂等作品，帶觀眾了解《愛麗絲夢遊仙境》如何從文本一路演變為全球文化現象。

展覽亮點更包含原著路易斯（Lewis Carroll）手稿、知名時尚攝影師Tim Walker、美國20世紀最偉大女攝影師Annie Leibovitz等人的攝影作品，讓觀眾看見百年來最有創意的心靈，如何被這古老而奇幻的故事所吸引。

地點：V&A The Sainsbury Gallery

展期：6月27日－2021年1月10日

https://www.vam.ac.uk/exhibitions/alice-curiouser-and-curiouser

倫敦V&A遇見日本和服時尚 

日本和服向來是時尚界永遠的謬思。英國倫敦V&A博物館舉辦《和服：從京都到伸展台》（Kimono: Kyoto to Catwalk），是歐洲首次以和服為主題的大型會展，從16世紀在日本的緣起，一路溯及到現今成為時裝的元素。展出作品超過315件，服飾、配件、繪畫、版畫、電影等一應俱全，綜觀和服對全球文化的影響。除了細究和服的顏色與圖案象徵，日本時尚大師川久保玲、山本耀司，西方時尚鬼才Alexander McQueen、John Galliano等都曾以和服為元素創作；《藝妓回憶錄》獲得奧斯卡最佳服裝的和服固然值得一看，但《星際大戰》的武士服、歌手Christina Aguilera在演唱會上的和服裝，更是日本文化對西方美學影響的見證。

開展之前有個小插曲，2019年網紅Kim Kardashian將自己的塑身衣品牌命名「Kimono」，引來各界撻伐對日本文化的不尊重，V&A博物館也藉此新聞做了波機會教育，在官方Instagram接連發布關於和服的深度介紹。今年將和服搬上展覽，除了傳遞其深遠影響，也讓歐洲跳脫本位思想，看見世界的多樣文化。

地點：V&A Gallery 39 and the North Court

展期：2月29日－6月21日

https://www.vam.ac.uk/exhibitions/kimono-kyoto-to-catwalk

倫敦泰特現代美術館20週年 安迪沃荷回顧大展

作為普普藝術重要開創者，安迪沃荷（Andy Warhol）可說是20世紀最具知名度的藝術家之一。迎來開館20週年的倫敦泰特現代美術館（Tate Modern），除了獻上草間彌生等一夕列裝置藝術展外，也為普普大師舉辦《安迪沃荷》（ANDY WARHOL）回顧展，將帶領藝術迷以新的視角認識這位藝術家。

展覽以「安迪沃荷及他的作品，如何標誌了一個時代的文化轉型」為主軸，羅列超過百件作品，探討安迪沃荷與20世紀文化圈的互動，除了經典的康寶湯罐頭（Campbell's Soup Cans）、瑪麗蓮雙聯畫（Marilyn Diptych）之外，也將展出30年來首度面世的《紳士與淑女》系列作品（Ladies and Gentlemen）。 泰特現代藝術館20年來首場安迪沃荷大展，勢必將成為藝術迷2020行事曆上的重要一筆。

地點：The Eyal Ofer Galleries

展期：3月12日－9月6日

https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/andy-warhol

▶英國泰特美術館20週年！草間彌生《無限鏡屋》展覽走進圓點女王璀璨世界 

倫敦泰特現代美術館 《史提夫麥昆：三年級生》拍下城市的未來希望

小孩笑開了嘴，門牙還缺了一顆，稚嫩童心在照片表露無遺。這不是學校的教學觀摩，而是泰特現代美術館的《史提夫麥昆：三年級生》（Steve McQueen Year 3）展覽，發起人正是以《自由之心》榮獲奧斯卡最佳影片的導演史提夫麥昆（Steve McQueen ）。他認為7∼8歲的三年級學童，正值養成自我性格與自信的重要階段，同時也開始受到外界負面情緒影響。因此他與泰特現代美術館合作，拍攝倫敦地區超過1,500所學校、76,000名的三年級生，將照片從畫廊一路展至街道，共有600個大型看板，遍布33個行政區。

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每張照片皆大異其趣，面對鏡頭的孩子，有的活潑有的害羞，有的制服宛若哈利波特般夢幻，有的則顯得平淡簡樸；倫敦社會的種族、階級、文化差異，在照片中毫無掩飾地呈顯。開展至今，每天吸引超過600名孩童湧進，除了想一睹自己出現在藝術殿堂的照片，也反映了孩子對藝術的好奇。麥昆也希望藉由此計畫，呼籲政府正視學童藝術教育，因為三年級生不僅是社會的縮影，也承載了城市的未來。

地點：Duveen Galleries

展期：即日起－5月3日

https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-britain/exhibition/steve-mcqueen-year-3

PRADA百年大展《Prada. Front and Back》倫敦登場

PRADA今年將在倫敦設計博物館（the Design Museum）舉辦品牌百年重量級回顧展《Prada. Front and Back》！這檔大展由倫敦設計博物館（Design Museum）總監Deyan Sudjic親自操刀，不僅回顧品牌歷史，也將展示現任創意總監Miuccia Prada如何讓品牌從家族企業蛻變為國際時尚精品，以及品牌在全球化潮流下的新布局。

此外，PRADA歷年代表作品、與其他品牌或創作者的聯名設計，也將同步呈現給觀眾，帶領大家從設計與經營等多元視角，一窺百年時尚品牌的前台（Front Row）與後台（Backstage），是2020年不容錯過的時尚大展！(點此看更完整介紹)

地點：倫敦設計博物館

展期：9月21日－12月31日

https://designmuseum.org/exhibitions/prada-front-and-back

倫敦設計雙年展 探索生活對設計的回聲

從2016年開始，倫敦設計雙年展（London Design Biennale）每兩年在薩默塞特府（Somerset House）舉辦，匯聚來自全球各地、充滿野心與想像力的設計師及策展人。今年9月登場的第三屆倫敦設計雙年展則以「回聲」（Resonance）為主題，由倫敦知名藝術家及舞台設計師埃思（Es Devlin）擔任藝術總監，邀請包括台灣以及來自50個地區設計人，以裝置藝術或表演活動回應主題。希望能透過前衛、原創的設計，引起觀眾思考設計對於當代社會的影響，也讓人看到設計作為一個具有改革力量的工具，如何啟發全世界的人們。

展期：9月8日－9月27日

https://www.londondesignbiennale.com/

2020杜拜世界博覽會 百年來首度由中東國家作東　

2020年萬眾矚目的全球盛會，除了將於盛夏舉辦的東京奧運外，另一場則為秋冬時節登場的杜拜世界博覽會（Expo 2020 Dubai） ，將於10月20日至2021年4月10日舉行。2020杜拜世界博覽會是世界博覽會創立168年來，首度在中東國家舉行。為了爭取全世界的目光，杜拜政府豪擲逾2,000億新台幣打造超高規格盛會，由於各主場館都出自大師手筆，從設計圖曝光之時，便引起全球建築迷高度關注。

此次杜拜世界博覽會以「思想連結，創造未來」為主題，園區規畫上則以外形狀似阿拉伯傳統市場的園區為範圍，四周圍繞著行動（Mobility）、可能（Opportunity）以及永續（Sustainability）三大主場館等。其中行動場館由英國Foster+Partners建築事務所設計，以三葉草外型和光影照明，打造充滿未來感的場域；可能場館則由澳洲Cox Architecture建築團隊打造，其吸睛的螺旋穹頂由逾100公里的繩索編織而成，以交織的繩索，象徵人類的合作與共創；最後永續場館外型恰似佇立的大圓盤，是英國Grimshaw Architects建築事務所的得意之作，建築可以收集太陽能與淡水，正好呼應場館永續主軸。而在三大主場館之外，園區內也另設有各國展館，有些優雅詩意、有些大膽奇幻，擴大人類對於文化與未來的多元想像。

展期：10月20日－2021年4月10日

https://www.expo2020dubai.com/

Text：Ian Liu、郭慧、張以潔

via Tate Modern、V&A、PRADA、The Metropolitan Museum of Art、北アルプス国際芸術祭

3月有什麼展覽？我們為你盤點全台北中南近期的展覽活動，讓你在閒暇之餘也能安排一場藝文之旅！

新北｜勒・柯比意：建築詩篇世界巡展

展期：2026.2.25～2026.4.17
地點：淡江大學文錙藝術中心

「勒・柯比意：建築詩篇世界巡展」自啟動以來，已巡迴全球40座城市，此次首度來到台灣展出，並於淡江大學文錙藝術中心登場。本展藉由法國勒・柯比意基金會獨家授權的122件經典建築模型，以及沉浸式展場設計，帶領觀者走入勒・柯比意（Le Corbusier）的建築思想。

新北｜托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙

展期：2026.3.21～2026.9.6
地點：新北市美術館6A、6B展間

阿根廷藝術家托馬斯・薩拉切諾（Tomás Saraceno），致力於透過藝術創作，打造涵蓋生態與社會、參與式與裝置性藝術的交流平台。此次展覽為托馬斯．薩拉切諾於台灣舉辦的首次大型個展。展覽中，觀眾將穿梭於微觀與行星的尺度之間，作品以雕塑、裝置、聲音、繪畫與影像構成感知的拓撲——從蜘蛛的感知網絡，到大氣層中熱能與光線的流動——在這持續變動的關係場域裡，逐步察覺交織萬物、連結人類與非人存在的無形絲線。

新北市美術館2026年度展覽總整理！托馬斯．薩拉切諾大展3月登場、新北前輩藝術家林克恭個展等亮點揭曉

台北｜Echoes of Dissonance

展期：2026.3.7～5.2
地點：TAO ART （台北市內湖區洲子街79-1號8樓） 

美國洛杉磯藝術家暨電影導演艾莉克斯・普拉格 (Alex Prager)擅長透過巧妙的場面調度，打造出充滿細膩張力的瞬間，並以誇張且具有展演性的影像語言，營造出介於熟悉與陌生之間的奇異感受。而此次在台灣的首次個展，將帶來她近期創作的短片作品〈跑〉(Run, 2022)、影像作品〈眠〉(Sleep, 2022)、早期的錄像作品〈掌聲〉(Applause, 2016)等一系列精選作品。

台中｜壘上有人：臺灣棒球漫畫的全力一擊

展期：2026.1.29～2026.8.30
地點：國家漫畫博物館東側園區13展間（臺中市西區林森路33號）

國家漫畫博物館籌備處推出的「壘上有人：臺灣棒球漫畫的全力一擊」特展，透過數十年來的臺灣棒球漫畫作品，帶領觀者回望棒球漫畫如何陪伴社會走過不同階段：從1960年代受到審查制度影響，發展出描抄重製、盜版翻譯與剪貼創作等特殊出版現象；到本土創作逐步萌芽，再到1990年職棒開打後，漫畫開始承載在地文化、球星故事與青春情感，逐漸發展出專屬於臺灣的敘事節奏與視覺語彙。

另外，展覽也規劃多項互動體驗，觀眾可在多媒體互動展間製作專屬的球員卡；完成展場打卡任務後，還能兌換代幣，到扭蛋機轉出限定紀念小物⋯⋯，期盼在多元的體驗與展覽內容中，帶人們重新認識深植你我心中的「國球」運動文化。

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台中｜你缺藝術家嗎？先「畫」再說！

展期：2026.3.20～6.28
地點：勤美術館（台中市西區館前路79號）

勤美術館全新春季特展《你缺藝術家嗎？先「畫」再說！》，由藝術團隊「走路草農藝團」策劃，邀請人們化身為一日藝術家，佔領美術館牆面。走路草農藝團將勤美術館打造為4大體驗型創作現場，構成一套完整的「藝術家養成動線」，讓觀眾在不同創作狀態中自由切換，同時邀約6組藝術家陪伴創作。

而挑高展場中央懸掛著巨型「浮空雲朵」塗鴉區，歡迎人們在其表面留下筆跡，隨著展期推移，雲朵將成為一件隨著時間生長的「活作品」。另外，每一位提筆創作的觀眾，都將獲頒館方推出的專屬展覽藝術家證，留下屬於自己的創作回憶。

嘉義｜地緣政治的國際萬象−十四至十九世紀的東亞世界

展期：2026.2.15～5.10
地點：國立故宮博物院南部院區 S101展廳

國立故宮博物院南部院區推出的「地緣政治的國際萬象—14至19世紀的東亞世界」特展，除展出故宮典藏，也特別向大英博物館、仁川廣域市立博物館、高麗大學博物館、九州國立博物館、大阪歷史博物館及外交部、國立臺灣博物館等國內外博物館借展珍貴文物，共計展出85組99件。策展概念為「從物件說歷史故事」，透過地圖、圖像與相關文獻，詮釋東亞國際政治秩序的競逐與轉變。其中，與臺灣密切相關的《馬關條約》，也在本特展中公開亮相。

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屏東｜當繁花盛開

展期：2026.3.28～8.30
地點：屏東縣立美術館 （屏菸1936文化基地 ‧ 屏東市菸廠路1號）

屏東縣立美術館所在地原為日治時期興建的屏東菸葉廠，如今蛻變為孕育藝術與文化的美術館。而開館首展「當繁花盛開」，集結16位日本藝術大師，包含井上有一、白髮一雄、草間彌生、荒木經惟、空山基、天野喜孝、奈良美智、村上隆、鹽田千春、蜷川實花、名和晃平、高野綾、六角彩子、小松美羽、中村萌、江上越，展出作品橫跨書道、繪畫、攝影、雕塑、裝置與流行視覺等領域，這些作品也將帶領人們看見宛如繁花綻放般的多元藝術樣貌。

從煙霧到花開：屏東縣立美術館開館首展「當繁花盛開—日本當代藝術展」

2026台灣燈會將於3月3日至3月15日嘉義縣政府前廣場盛大登場！本屆燈會主題為「光躍台灣‧點亮嘉義」，除打造不同於以往生肖造型的主燈，更與《超級瑪利歐》合作，還有青森睡魔師首次跨海來台現地創作大型睡魔燈籠、重現2025大阪世博TECH WORLD館、TEAM TAIWAN大遊行等亮點，本篇文章為你一次整理！

燈會期間提供免費接駁車服務

此次台灣燈會，嘉義縣政府規劃7處免費停車場、提供超過萬格停車位，更串聯高鐵嘉義站、台鐵嘉義站及主要轉運點提供免費接駁服務，依平假日與重點活動時段進行人車分流管制，搭乘至燈會東、西轉運站就可步行進入會場。

免費接駁服務從3月3日起至15日止，週一至週四從13點30分～22點30分，週五及假日（含開燈日）從9點30分至22點30分止，歡迎多加利用。

另外，民眾可透過「2026台灣燈會」官網掌握燈區介紹、活動節目表及最新公告，官網內設置交通即時資訊平台，可查詢當下停車場剩餘車位、接駁車排隊情形、接駁動線、交通管制等資訊。更多2026台灣燈會交通資訊請點此。

2026台灣燈會主視覺

Bito為嘉義縣打造「嘉義君」新IP，還有特色周邊

 Bito從「嘉義」兩字出發，將其轉化為全新角色，由兩位城市觀光大使：嘉嘉與義義，帶領各位走進嘉義個角落。日間的「嘉義君」汲取嘉義阿里山日出的橘色調，設計出以「嘉」字為輪廓的燈籠角色；日落後的嘉義君，以閃爍的星點，與高岳車站、沼平公園的繁星夜景為靈感，並以「義」字為造型，搭配帶有藍紫色的科技光耀，呼應本次燈會的無人機與科技燈光秀。

字體設計上，Bito更在標準字中加入大眾熟悉的元素，像是日間版本，結合日出、神木、阿里山小火車的圖樣；夜間則有無人機燈光、阿里山、雷射光融入其中。

延伸閱讀：2026台灣燈會在嘉義！Bito操刀日夜雙版主視覺：標準字融入阿里山日出、小火車等巧思，更推觀光大使「嘉義君」伴遊

另外，「嘉義君」日夜雙角色也延伸推出9款主視覺限定周邊，包含：吊飾娃娃、充氣燈籠、壓克力鑰匙圈、夜光 PIN、磁吸發光小招牌、擦手巾、貼紙、即可拍與帆布袋。官方也同步提供線上與現場兩種購買方式，數量有限，售完為止。

【線上通路】
▸ 全家：https://harvestideation.pse.is/2026fami
▸ 7-11：https://harvestideation.pse.is/2026711

【實體通路｜台灣燈會現場販售】
販售日期：2026/03/02–2026/03/15
販售時間：17:00–22:00

主燈《光沐—世界的阿里山》

從3分鐘的聲光劇場感受島嶼的生命力

不同於以往常見以生肖造型為主的燈會主燈，此次主燈《光沐—世界的阿里山》由藝術家 姚仲涵、盧彥臣 與 陳威志 / Rex Takeshi 共同創作，打造一座聲光劇場。在3分鐘的燈光展演中，以「時間的跨距」為敘事核心，透過阿里山回望台灣島的生成歷程，從地殼推擠、生命演化到人類文明的光影痕跡，將數百萬年的地球尺度轉化為可被身體感受的時間場景。

主燈造型則由實踐大學盧彥臣操刀，並以阿里山神木為外觀靈感。塔體採雙層結構系統建構，外層覆以循環木材重新組構而成的表皮，且全塔構件皆以可拆解回收為原則來設計，將永續思維融入其中。

而主燈將於3月3日元宵節當日晚間7時正式開燈，燈光展演每半小時演出一次，持續至3月15日晚間10 時。

延伸閱讀：2026台灣燈會主燈概念揭曉：《光沐—世界的阿里山》以神木為靈感，構築21公尺高塔、展演3分鐘「縮時島嶼史」

超級瑪利歐・星燦嘉年華

經典遊戲角色現身，還有「？磚塊」小提燈

「2026台灣燈會 × 超級瑪利歐・星燦嘉年華」以《超級瑪利歐》中的系列角色與經典元素為整體設計主題，並以跳躍的「無敵星」作為串聯大小燈區的視覺主軸，搭配星星元素與燈光配置，打造豐富的參觀體驗。除了有高達10公尺的瑪利歐造型亮相，也有耀西、碧姬公主等多處角色主題拍照點。

另外現場還有「Nintendo Switch 2」遊戲體驗區，也能在Nintendo授權商品販售區找到多款燈會限定紀念商品及扭蛋機。燈會期間於每週五、週六及週日，現場也將安排角色見面會，歡迎民眾前來合影留念，實際出場時間將依現場公告為準。

更多「超級瑪利歐・星燦嘉年華」資訊請點此

「？磚塊」小提燈如何索取？

目前有景點集章贈送、入住特色旅宿贈送、事前抽籤贈送、活動現場贈送等方式，詳情請點此。

大阪世博TECH WORLD館現身嘉義燈會

重現「生命」、「自然」、「未來」三大劇場

2025大阪世博，台灣以「TECH WORLD館」的名義共襄盛舉，並以「連結世界，共創未來美好生活」為策展理念，規劃「生命」、「自然」、「未來」三大劇場。而在長達半年的展期中，TECH WORLD館參觀人次高達116萬，平均排隊時間逾3小時，可見其熱門程度。此次三大劇場特別於2026台灣燈會在嘉義重現，讓驚豔大家的TECH WORLD館在嘉義再次發光。

需要留意的是，本次TECH WORLD館整體原則是「預約為主、現場排隊為輔」，建議多利用線上預約減少等候時間；3/2試營運相關方式會依現場狀況調整、以現場公告為準。TECH WORLD館每日營運時間為10:00～22:00，9:30開放現場排隊，採分批次入館，實際入場會視館內人流調整。更多資訊請點此。

延伸閱讀：大阪世博TECH WORLD館現身嘉義！2026台灣燈會重現「生命」、「自然」、「未來」3大劇場

原汁原味的「青森睡魔抵嘉」

日本職人現地創作台灣限定睡魔燈籠

文化總會邀請日本青森睡魔師諏訪慎與林廣海，首次跨海來台現地創作大型睡魔燈籠，並結合台灣在地信仰文化，取材嘉義縣配天宮樸仔媽、千順將軍、山軍尊神虎爺公，打造出台灣限定的睡魔燈籠。

而本次靜態展出，大型睡魔燈籠更將參與「Team Taiwan大遊行」。文總特別邀請睡魔遊行隊伍中，不可或缺的陣容來台演出，包括伴奏樂隊「睡魔囃子」、燈籠旁的舞者「跳人」和負責拉動燈籠的「曳き手」，在台灣燈會現場重現日本夏日祭典的壯闊能量，無法到場者也能透過現場直播觀看。

好奇製作過程的讀者，也可至「青森睡魔抵嘉 日記分享」查看

「TEAM TAIWAN 大遊行」3月7日登場

集結超過30組、上千名國內外表演者

由文化總會攜手嘉義縣政府攜手主辦的「TEAM TAIWAN 大遊行」，將於3月7日晚間6點45分登場，自博愛路出發，沿信義一路、太子大道繞行，全長近一公里，並策劃4大主題，集結超過30組演出團隊、逾千名演出者，共創國際級夜間盛典。

此次遊行隊伍劃分為4大主題：由紙風車劇團巨型行動藝術裝置雨馬及朴子太子龍獅戰鼓團領隊、並霸氣點題的「光躍台灣・點亮嘉義」；融合嘉義地方創生及社區藝文發展組織的地主隊「嘉義燈場」；呼應「TEAM TAIWAN」主題，帶來凝聚人心運動主題的「為台灣加油」，以及結合「青森睡魔抵嘉」系列活動中，由日本青森睡魔師與台灣限定睡魔燈籠，加上各國際演出團隊的「與世界交朋友」。

無法親臨者，也能透過文總YouTube、嘉義縣政府官方社群及ETtoday線上轉播一起共襄盛舉。

2026 台灣燈會在嘉義
活動時間：2026/3/3（二）～2026/3/15（日）
地點：嘉義縣政府前廣場

營運時間
假日（3/3開燈 + 週五、六、日），共7天：10:00~22:00。
平日（周一至周四），共6天：14:00~22:00。
每日展區亮燈時間（不分平、假日）：17:00。