芬蘭創作組合CupOfTherapy暖心插畫!10款防疫療癒插畫撫慰防疫焦慮

芬蘭創作組合CupOfTherapy暖心插畫!

心累了,來抱抱吧!大概誰也沒料想得到一場疫情竟造成全球暫時當機,疫症如冷酷的寒冬般無情肆虐,令人心靈難以忍受和負荷。希冀用一點力量撫慰人心,芬蘭創作組合CupOfTherapy則運用他們招牌的黑白動物插畫,搭配上暖入心坎的文字,讓這個黑暗壟罩時刻能有ㄧ些光亮,用藝術陪伴大家度過21世紀以來最難過的ㄧ關。

減壓式畫作撫慰心靈

CupOfTherapy由芬蘭著名插畫家 Matti Pikkujamsa和心理治療師 Antti Ervasti、Elina Rehmonen(主要為企劃行銷)組成,以「看得見的心理健康」(Mental Health Made Visible)為核心概念,他們將聽到或是親身經歷的故事融入創作之中,每張生動的插畫都像是對日常生活的咀嚼回饋,短短幾句文字也富涵哲理,宛如插畫版心靈雞湯。

44870749_319402592185452_8797145705807347712_o

如今在這個艱難時間點,他們決定以「齊心抗疫」系列為題,提醒大家在疫情中即使每個人都十分渺小、脆弱,但同時也可扮演著重要角色,用創意性的方法來給自己所愛的家人、朋友等送上祝福和幫助其他有需要的人。 題材包括居家隔離時會擔心社交距離(Social Distancing)是否會與朋友斷了聯繫,或者每天待在家中看著大量新聞訊息,反而讓心情更為躁動等等,若你也有相同症狀,不妨看看以下幾幅療癒插畫,撫平自己焦慮的心情。

「齊心抗疫」系列插畫精選

即使我們處於一個艱難的時刻,不妨多留意身邊美好的事物。以及每天多留一些時間給自己去想值得你感恩的事物。我們可以透過積極的行為與愛惜自己和別人來表達自己對世界的感激和欣賞。

92817109_658087061650335_8294704209429790720_o

雖然閱讀適量的資訊和新聞是一件毫不費力的事,但當我們過於緊貼時事會令人容易感到焦慮。新聞重質不重量,我們要適可而止,不要過度吸收相關的消息。 

92670296_657165701742471_842471381437251584_o

在疫情的影響底下,保持社交距離是一個可以讓我們減低感染的方法。此刻,有不少人被逼與世隔絕。疫情對全球的人都造成巨大的影響,但不同人的影響亦視乎其自身的狀況而定。今次的疫情更加劇了社會上不平等的現象,有許多人,例如露宿者,比別人更容易受感染。大家不要坐視不理,因為每個人都值得擁有尊嚴以及予以尊重。每個故事的背後,總訴說著每個人寶貴的人生。

93612281_658784838247224_5074934026968498176_n

人生總不會事事稱心。面對轉變、挫折、困局,正正是展示我們解難能力的時候。而迎向生活中大大小小的逆境挑戰,我們總會用各自的方式來面對,這就是抗逆力。抗逆力有的是與生俱來;有的是從人生歷練中日積月累而來的。但無論我們的抗逆力有多強,有多弱,我們總能學習到新的技能。每個人都有無窮的潛能去解決生活上的種種問題,所以我們做人要靈活,面對逆境能游刃有餘。並且相信未來的自己一定會懂得更多,堅強更多,對自己的未來充滿熱誠。

90096460_643517879773920_4864800076247072768_o-1-835x1024

有時候,我們要先踏出第一步去關心別人,在這樣做的同時,我們的心靈亦會隨之被治愈。在這個寥寂的世界,人們需要你的關懷和幫助,因為你的一舉一動,都可以撫慰到每一個孤單寂寞的心靈。

單憑言語,不足以影響別人,我們亦須要付諸行動:向被隔離的長者提供日常物資,購買或支持本地花農和企業家無論任何時候,我們的社會也需要我們各人的關懷和團結。而現在正正就是讓我們學會以愛心溫暖,安撫別人的最佳時候,所以就讓我們以愛心取代恐懼和絕望傳遍這世界。

90059667_640613756730999_915810284478660608_o

關懷, 聆聽和安慰可打破絕望和恐懼。 儘管我們現在必須與他人保持距離, 但也可以利用創意來拉近大家及溝通。現在我們更需要團結並連繫在一起。 

89873466_638759923583049_4272734045604937728_o

在這極其困難時期, 我們要不分膚色和政見,展現出無私的責任感,並關心脆弱的人。 每個人都可以為克服這種困境作出貢獻,並創造繁榮和更廣泛關懷的氣氛,一起克服逆境。 

89773198_637898987002476_849622927186853888_o-799x1024

在緊張情況下,人的心靈會尋求安全感和控制感。 積存過量可以是一種靜下的方式, 但是,還是以通過無私的行為和為他人設想來鎮定情緒更為有效。 抗疫是我們共同的目標!

89760856_638573366935038_7262643419539832832_n

面對危機,疑慮及不安感會驟然而生。心理承受極大的壓力,容易讓人沉浸在自我反省甚或自責中。假如你身處情緒崩潰的邊緣,不要忘記你永遠能為自己掌舵,生活上一些微不足道的行為,可為我們的心理健康帶來正面的影響。它們能賦予我們力量,幫助我們走出困境。一個好的規劃能讓我們好好地活在當下。

91087646_645031016289273_213964486023839744_n-1

現在我們正在社會交際的新挑戰中, 不論是人際關係抑或家庭生活。 生活的擔憂會增加情緒的負擔, 這種負擔可以通過開放式的溝通來舒緩。 當我們更公開地表達自己的想法和感受時,可以將緊張和爭吵降到最低。

90455986_642696436522731_7387808511826067456_o

欲看更多CupOfTherapy僚癒暖心插畫,可關注CupOfTherapy HK粉絲專頁。

Matti Pikkujämsä
1976年出生,芬蘭著名插畫師和藝術家,主要為雜誌撰繪插畫、出版畫冊及設計布料圖案。自2000年來,為超過20本圖書作畫,更為芬蘭知名品牌如Marimekko、Kauniste、Lapuan Kankurit和Samuji等設計布料。2015年獲頒芬蘭國家插畫獎;2019年獲芬蘭插畫協會Kuvittajat ry頒發年度插畫師大獎。

Antti Ervasti
1975年出生,心理治療師,在芬蘭赫爾辛基的私人診所執業,專業涵蓋各種心理健康和福祉課題,為個人、情侶及家庭提供輔導。Antti曾於芬蘭和國外接受教育和工作,也是經驗豐富的講師和培訓員。

via CupOfTherapy

延伸閱讀

RECOMMEND

黑白巨浪水漫梵蒂岡宗座圖書館!法國藝術家JR全新創作《Diluvium》探問文明記憶的脆弱與保存
黑白巨浪水漫梵蒂岡宗座圖書館!JR全新創作《Diluvium》探問文明記憶的脆弱與保存

一道驚天巨浪彷彿淹沒15世紀古老建築的衝擊畫面,近日在梵蒂岡宗座圖書館外上演。隨著圖書館全新展覽《AQVA》登場,法國藝術家JR則帶來全新寬約70公尺、黑白圖像創作裝置《Diluvium》,將描繪洪水的古老圖像與古老建築融合,讓這座保存數百年知識的圖書館,直接面對足以摧毀紙本記憶的自然力量!

在2026年9月25日正式開展的《AQVA》,是梵蒂岡宗座圖書館(Vatican Apostolic Library)為期5年展覽系列「災難與奇觀」(Catastrophe and Wonder)的首檔展覽。展覽構想源自17世紀末作家Gaetano Volpi於1756年所出版的著作《藏書之狂熱》 (Del furore d’aver libri),書中列舉了威脅書籍保存的各種危險,從水到火、從光線到動物,甚至人們親自對自身文化遺產造成的破壞。

Gustave Doré《The Great Flood》(圖片來源:Wikimedia)
Gustave Doré《The Great Flood》(圖片來源:Wikimedia)

以此為發想,圖書館展開為期5年的「災難與奇觀」展覽計畫,首檔展覽《AQVA》聚焦「水」,邀請藝術家JR、字體與印刷藝術家Bill Moran,以及主廚Fulvio Pierangelini,透過各自的創作與歷史館藏展開對話,反思水與知識、文化及生活的關係。展覽動線也從水對書籍與文獻的破壞力出發,逐步引導觀眾走出對災害的恐懼,重新理解水在孕育生命、製作紙張與修復古籍中不可或缺的價值。

把圖書館最深的恐懼化為警世藝術之作

擅長使用黑白攝影拼貼手法的JR,本次選擇在梵蒂岡宗座圖書館面向美景庭院(Cortile del Belvedere)的16世紀建築外牆為背景,將法國藝術家Gustave Doré在1866年法文版《聖經》所繪製的洪水插圖,直接放大成一道驚天巨浪。

(圖片來源:JR)
(圖片來源:JR)

談及本次創作靈感,JR表示是源於一種非常實際的恐懼:「對圖書館而言,水代表了最大的恐懼。他們害怕某一天,水會湧入,帶走所有記憶,以及他們一直守護的文明痕跡。」對保存古籍與手稿的圖書館來說,一場水災可能抹去長年守護的文明痕跡;當水被轉化成覆蓋外牆的巨浪,平時隱藏於典藏與修復工作背後的風險,也讓觀眾得以想像若真正發生時的震撼畫面。

「這道浪所談論的,遠遠不只這些。」JR表示眼前的巨浪,其寓意不僅是連結舊時宗教插畫,也同時延伸至氣候變遷、政治極化,以及AI人工智慧帶來的變動。因此,巨浪承載了不同層次的不安,從紙張可能遭遇的物理破壞,到社會與科技快速變化時,依循此脈絡,探問人類是如何理解、傳遞與保存知識。

(圖片來源:JR)
(圖片來源:JR)

以19世紀聖經插畫為靈感的黑白巨浪裝置

透過巨型拼貼手法,JR讓Gustave Doré筆下的洪水插畫,有了更為鮮明的視覺呈現。他將19世紀《聖經》版畫中的戲劇張力放大,鋪展於色調淡雅的文藝復興建築外牆,讓歷史圖像與當代處境產生呼應。

深淺交錯的黑白線條讓浪花形成強烈的流動感,也與建築規律排列的窗框與牆面形成對比。當觀眾尚未進入圖書館前,就能先看見一道足以動搖其保存使命的巨浪,而建築也成為作品的一部分,帶來強烈的視覺感受外,也同時留給觀眾思考,究竟保存數百年的知識,在面對自然與科技的浪潮之際,人們該如何守護並傳承這些記憶。

(圖片來源:JR)
(圖片來源:JR)

除了戶外裝置創作,JR也在圖書館巴貝里尼廳(Sala Barberini)呈現《Undae》影像創作,播放他在巴西所拍攝的黑白海浪影像,讓室內外的水彼此呼應。另外,展覽也邀請美國字體與印刷藝術家Bill Moran,以字母、數字和標點符號組成魚類與海洋生物;義大利主廚Fulvio Pierangelini則從館藏食譜與文獻出發,創作6篇飲食敘事,從影像、文字與料理共同展開人類和水之間的文化連結。

《AQVA. Catastrophe and Wonder》
展期:2026年9月25日至2027年5月14日
地點:梵蒂岡宗座圖書館(Vatican Apostolic Library)
參觀:於指定日期開放,需事先預約;詳細以官方公告為準

資料來源|JR、Vatican Apostolic Library

延伸閱讀

RECOMMEND

20座「巨石」現身花蓮國際石雕藝術季!澳洲藝術團隊ENESS打造,白日如超現實石群、夜晚化為光影景觀
20座「巨石」現身花蓮國際石雕藝術季!澳洲藝術團隊ENESS打造白日是石群、夜晚化為光影的奇幻地景

2026花蓮國際石雕藝術季邁入第30年,今年亮點之一是首度邀請澳洲藝術團隊ENESS,帶來大型巨石陣互動裝置藝術作品《Iwagumi Air Scape》,以「石頭在呼吸」為主題,首站將於9月24日至10月12日在花蓮市日出大道展出後,再於10月23日至11月8日移展至光復鄉大農大富平地森林園區。

巨石裝置藝術作品現身花蓮

成立於1997年的ENESS,以澳洲墨爾本為基地,由藝術家暨創辦人Nimrod Weis帶領。而此次展出的作品《Iwagumi Air Scape》曾於澳洲、義大利及新加坡等地展出,這次來到花蓮,將以大型戶外互動裝置,拓展石雕藝術季對「雕塑」媒材與形式的當代理解。

ENESS創辦人Nimrod Weis(圖片來源:ENESS)
ENESS創辦人Nimrod Weis(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

《Iwagumi Air Scape》的創作靈感來自日本庭園中的「岩組」(Iwagumi)概念。ENESS將人們印象中堅硬、沉重且長久不變的岩石,轉化為由空氣支撐的巨大柔軟形體,透過物質狀態與尺度的轉換,重新思考石頭、自然、身體感知與生命之間的關係。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

自由靠近、穿梭或輕觸作品

展覽以《石頭在呼吸》為題,則藉由「石頭」與「呼吸」看似矛盾的組合,回應自然環境持續發生的循環、變化與共生。當觀眾靠近、穿行或輕觸作品,燈光與聲景也將隨之產生變化,使觀眾不只是站在作品之外觀看,而是成為藝術經驗的一部分。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

欣賞從白日到夜晚的巨石景觀

本次共展出20座宛如天然巨岩的充氣裝置,最高達13公尺,並結合雕塑、燈光、聲音、軟體及互動感測技術。白日裡,這些巨型岩石裝置如同突然出現在城市與草原中的超現實地景;落日後,作品內部燈光逐漸亮起,石群轉化為充滿色彩與節奏的光影景觀,並伴隨蛙鳴、鳥語等自然聲響,在宏偉尺度中營造寧靜細膩的沉浸體驗。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

從城市街道走入自然

此次作品首站於花蓮市中心日出大道展出,希望藉由市區的人流與觀光動線,讓大型互動裝置藝術進入居民生活,使日常街道轉化為可以停留、交流與探索的藝術場域。第二站移展至大農大富平地森林園區,從城市街廓進入廣闊草地與山林環境,柔軟巨石將與花蓮自然地景相互映照,觀眾也能在更開放的尺度中,重新感受作品、身體與環境之間的距離。透過跨區輪展,展覽期望引導觀眾深入光復鄉,促進城鄉藝文資源流動,也串聯地方旅遊與周邊產業。

(圖片來源:ENESS)
(圖片來源:ENESS)

還有免費接駁車!

為便利民眾前往大農大富平地森林園區觀展,第二站展出期間提供「光復火車站-花蓮觀光糖廠-大農大富平地森林園區」免費接駁服務,平日及例假日均提供接駁服務。大型巴士每班可載客43人;部分指定班次安排無障礙中型巴士,每班可載客21人。另外,接駁班次如有調整,將於花蓮縣文化局官網公告,請於出發前留意最新資訊。

去程|光復火車站 → 大農大富平地森林園區

班次為:10:00、11:20(♿)、12:10、13:50、14:50、15:25(♿)、17:20及18:20,共8班。

回程|大農大富平地森林園區 → 光復火車站

班次為:12:35、13:25、14:00、14:35(♿)、16:00、17:05、17:45(♿)、19:15及20:15,共9班。

《石頭在呼吸》— Iwagumi Air Scape 戶外光影裝置展

▻ 第一站|花蓮市日出大道F段

展期:2026年9月24日至10月12日
時間:每日12:00-22:00
地點:花蓮市日出大道靠重慶路段
亮燈揭幕式:2026年9月24日(四)18:00

▻ 第二站|大農大富平地森林園區日地月池

展期:2026年10月23日至11月8日
時間:每日10:00-20:00
地點:花蓮縣光復鄉大全村農場路32號
亮燈揭幕式:2026年10月23日(五)18:00

資料提供|花蓮縣文化局、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND