高雄鹽埕「銀座聚場」老街區必訪！專訪邱承漢 結合咖啡與民宿的精緻空間

在高雄鹽埕成立「叁捌地方生活」工作室的邱承漢，2020年5月另一家結合咖啡廳和旅宿的新據點「銀座聚場」開幕，初期咖啡店和旅宿都僅接受預約客訂，整個規劃和設計都是高雄少見的精緻空間。

寫滿鹽埕歷史風華的旅宿空間

高雄鹽埕，除了港邊的駁二藝術特區，再往裡面走一點，曾在1950年代商店林立、風華一時的城區，現在只剩沒落老店，其實我們有點好奇，回高雄邁入第9年、以地方創生概念經營鹽埕區的邱承漢，這幾年做了很多事，但始終沒有讓鹽埕變成超級觀光熱點，他卻悠悠地說：「人太多會失去鹽埕的味道。」今年他在鹽埕區另一個新據點「銀座聚場」拖了2年終於開幕，延續過去這個區域透天厝店家與住宿的經營形式，一、二樓初期是預約制咖啡店，三至五樓是民宿，但一天只收一組客人，根本沒有靠它賺錢的企圖，讓人好奇，他到底想幹嘛？

「銀座劇場」三樓以上的住宿空間：

▲ 三樓和室房，最多可住四人。享受版，兩人住宿，這裡就是舒服的休息空間。

▲ 三樓保留老房子原有的洗手台，還看得到磁磚上歲月的痕跡

▲ 四樓和室睡房，床台能坐著發呆放空。另外，有注意到三四樓墊高與凹陷的小巧思嗎？

▲ 四樓睡房外的窗戶，以鏤刻老窗花圖案，又具有遮蔽之用

▲ 五樓現代感的公共廚房區，有滿滿的陽光，室內室外都舒服，還有整套廚房設備可供房客使用

攝影／李建霖

台灣獨有的商店街建築

邱承漢在鹽埕，得從9年前開始說起。2011年他揮別台北上班族的菁英生活回到高雄，一心只覺得外婆過去曾非常風光，因為事業遷移而不再使用的正美禮服店店面空著沒用可惜，開始規畫做民宿，後來因為法規卡住，完全無法解套，現在變成定期舉辦展覽和叁捌地方生活的工作室。當重回小時候長大的地方，思考如何改造禮服店變成「叁捌地方生活」空間時，他才開始真正深入認識鹽埕，「籌備的兩年間只要有空，我就會在附近的巷子裡鑽。」這也為他累積不少在地導覽的能量。

這個老城區非常有意思，當年賺錢的店家，都在店租最高的大馬路兩側，其他小店就只好往巷子裡發展，造就一條又一條筆直商店街的特殊地景。他的新作「銀座聚場」，就位在當年最風光的「銀座商店街」內，現在從大馬路看銀座，真的黯淡到無法感受當年風光，但走進街區，即使店家早就沒落，只有留下來沒搬走的住戶，整個商店街的建築形式獨特得讓人大吃一驚，兩側四到五層高的樓房，頂部以部分透明拱形屋頂連結，整條商店街即使不靠街燈也有通透採光，三樓以上每一戶都有外推的走廊，左右兩邊還有天橋連接，「這個建築結構，我還沒有在台灣其他地方見過。」

銀座聚場對面的泰昌西服，是這裡僅存的老店，即使老客人不再，老闆每天還是維持固定開門營業的習慣，他從小在這裡長大，最風光的時候他才十幾歲，他回想：「在改建成現在銀座之前，這裡的房子像電影《悲情城市》裡的木造矮樓，當時國家鼓勵生育，那種房子太小根本不夠住，店家做生意有錢得很，自己組織商會，決定要打掉重新翻修，還集資出團到日本考察，實地走訪東京秋葉原，以當地的拱型商場為範本，民國51年正式打掉重建成現在的銀座。」每一戶都維持獨棟透天格局，一、二樓是店面，三樓以上是住家，邱承漢解釋：「鹽埕很多透天厝老屋的空間規畫都是這樣，這又和大稻埕前後棟做切割的居住型態很不一樣。」三樓以上有聯通的走廊，和橫跨左右的天橋，一開門就能和左右鄰居打成一片，西服店老闆開玩笑地說：「我們小時候最喜歡在上面跑來跑去，連遭小偷也是從第一家偷到最後一間，跟現代人住公寓老死不相往來的氣氛很不一樣啦。」邱承漢說：「這裡這麼特別，我不想讓它不見。」

裡外都做到社會連結

他承接的這棟建築門外，依舊掛著當年旗袍百貨店斑駁的老招牌，「我就是被這塊招牌吸引，非把它留下來不可。」店名「銀座聚場」也是直接把商店街的舊名搬過來用，這裡和叁捌同樣是老屋翻新，但整棟建築改造後的樣子卻完全不同，「9年前回到高雄，我才慢慢學習生活，從一個花錢買名貴東西、走進好餐廳，覺得貴就是好的邏輯，逐漸因為接觸的人不同，而開始改變。發現讓生活變得有品質或更在意東西的意義才是我想要的，比如二樓廁所外的吊燈，是一個台灣專門把老玻璃細焊成不同家具的職人作品，我覺得他在做很有意義的事想支持他，也想放在公共空間讓大家認識它。我也發現高雄有一種講究CP值、喜歡便宜又大碗在地性格，但我希望這裡能做到我可以的極致，讓大家一走進來就覺得這裡細節很好。」

他找來共同在鹽埕耕耘很久、理念一致的「一起設計」打造這個空間，從外面一踏進銀座聚場，馬上可以感覺到這裡滿滿的故事。門口故意架高，踏上台階後才能走進店內，一走進去又是一個陷落的吧台區，「鹽埕是海埔新生地，到現在這裡都還會淹水，每次一淹水，外面的走廊簡直像泳池一樣。店內吧台區故意陷下去，是因為把這裡想像成澡堂，以前這裡的人都在廚房洗澡，每週再舒服地到澡堂一兩次，這附近曾經出現過好幾家大眾浴池，洗完澡大家會坐在門口喝牛奶聊天，對他們來說這就是日常，澡堂就是社交場域。」他希望這裡也能延伸澡堂的生活感，「我們想做的不會只是把空間整理得很好，而是裡外會有某種社會性和區域性。」

一、二樓是面向大眾販賣小食和飲品的咖啡店，「這是想讓更多人有機會走進來認識這裡。」他也很坦白地說：「這兩年重新整理空間的過程，曾有建設公司來探問收購意願，他們想改建成豪宅、效益更好，但是當這裡是流動的，有更多人走進來認識這裡的時候，一有風吹草動就會有輿論壓力，這件事就不會發生，改造老市場和叁捌都是這個脈絡。」過去叁捌後巷的鹽埕第一公有市場，因為當地人消費習慣遷移，留下來的攤商和願意來這裡消費的居民變少，他開始在市場內做各種有意思的活動，這兩年還真的有不少年輕人，也來這裡開設理髮店、居酒屋，讓老市場的空間有新的可能。

每層樓都有數不盡的彩蛋，二樓可以從高處把商店街看得更仔細的整片落地窗、保留原貌的檜木壁龕、重新修整接線的戶外路燈，三樓原本是美容院女工宿舍的客房，保留粉紅色磁磚的洗手台、重新鐳刻窗花的陽台，連燈光都請燈光設計師顧問，而且從一樓到四樓，有刻意經營不斷架高、陷落的高低反差，還有更多根本不會被人發現，其實極度費工的環節。

「我們喜歡不特別講，反正你來這裡自己感覺就對了。如果你注意到了，想開口發問，我再來告訴你關於這裡、關於鹽埕的故事。」望向這充滿細節與生活記憶的空間，邱承漢這麼說。

銀座聚場

地址：803高雄市鹽埕區五福四路260巷8號 

https://www.facebook.com/TakaoGinza/

文｜詹筱苹

攝影｜謝孟伶

圖片提供｜叁捌地方生活

完整內容請見La Vie2020年5月號《共同生活的可能》

2021年1月春節住宿資訊更新

大家到高雄「銀座聚場」，多半會停留在一二樓的咖啡店空間，但最精緻的部分其實是在三樓以上的（包棟）住宿，從三樓到五樓，每網上轉一層，就會看到更多不一樣的銀座風景，也才能真正看到更多老屋子、老街區的生活痕跡，以及邱承漢想保留與創新的那些心意。

三樓與四樓是風格完全不同的和室房，每一間至多可容納4人，可以揪8個朋友一起，或當作2組家庭房使用，五樓則保留給房客的公共區，包括公用廚房與戶外陽台，都有舒適的空間，不想待在房間，這個永遠陽光滿滿的公共區域，是窩在銀座對舒服的選擇。

info／1月已開放春節訂房，不限人數，以住宿2晚以上優先，1/21日後才開放住宿一晚的選項。

小路小巷間，精巧而有型的屋子林立；每拐過個彎，總有新一間有個性的小店映入眼簾。這是嘉義市，台灣最適合步行漫遊的城市之一。

今年9月夏秋之交，一場以「喝水」和「木屋」為軸的城市漫遊正在嘉義發生——由深耕嘉義的創意團隊辵辵計画、木更MUGN，與刺青插畫師Siclee、日本水瓶品牌Kinto共同推出的「嘉義山屋飲水行動」，將遍佈嘉義市的木造屋舍串連，邀你帶著水瓶訪店集章，探索這座「木都」的人文紋理。

城市漫遊＋木屋店家補水＝嘉義山屋飲水行動

嘉義市因阿里山林業發展而興起，百年來累積豐富的木業文化與木構建築資產，市區至今仍保存大量木造建築，形成全臺少見且完整的木屋聚落。為讓更多人走進木屋、認識木都文化，並將永續生活理念融入城市旅行，「嘉義山屋飲水行動」於焉而生。

此行動串聯嘉義市11間木造老屋空間為城市裡的「山屋」，鼓勵人們步行街區，隨走讀穿梭於不同木屋據點，造訪「木屋飲水站」補水集章，在探索木都歷史紋理的同時，也感受嘉義兼具文化保存與永續發展的城市特色。

參與木屋店家：HERMIT、森咖啡、蘭苑、木商珈琲、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

是山屋飲水瓶，也是木屋通行證

本次活動與以幽默、荒誕又帶有諷刺意味的畫風聞名，擅長透過怪誕角色與豐富細節，描繪對社會與城市日常的刺青插畫師Siclee，和透過簡約且細膩的設計，鼓勵人們放慢生活步調，享受每一次飲食與使用器物體驗的Kinto，攜手製作限量「山屋飲水瓶」。

凡於木更MUGN購買山屋飲水瓶，即會獲得「飲水行動圖鑑貼紙」、「集章用飲水小卡」，9月活動期間就能帶上它們走訪串聯店家集章，集滿11間店後，可再回到木更兌換獎品！

認識5間嘉義木屋特色店家

活動期間也將有「山屋飲水走讀」於9月19日登場，帶領參與者一探嘉義木屋店家關於建築、歷史和創業的各種故事。以下盤點走讀將會走訪的5間木屋店家：

▌スピード Supiido

「スピード」一名源自日文中的「速度」一詞，代表著萃取咖啡時決定風味的其一關鍵因素——速度，也隱喻著嘉義生活獨特的時間感。木屋店面位於公園旁，斜角窗外帶窗口加上立飲小桌，即構成一間咖啡外帶吧，洋溢著質樸的在地生活氣氛。

▌HERMIT

取「隱士」和「寄居蟹」為名，HERMIT所在這座歷史可追溯至日治時期大正13年（1924年）的老木屋，像是時間沖刷走歷史後、卻忘記帶走的殼，如今新舊故事一併殼中裝入與訪客分享。店內除了賣霜淇淋甜品，也延續建築曾是印刷行的場域記憶，展示活版印刷作品和當時留下的機具，帶訪客探訪木屋的今昔樣貌。

▌老院子1951

建築建於1951年，從令人安心的食材和溫馨的用餐環境著手，期盼讓客人感受到「親像轉去厝裡，食著媽媽煮的彼種幸福的滋味」。原本的正門是面對中山路一側，如今老房後院變成正門，保留庭院綠植的呼吸空間，結構採用檜木榫接方式建造，並透過舊物回收再利用，賦予燈具、座椅和擺設新生命，繼續以家的感受，款待每位訪客。

▌新華美西裝社

揭開塵封的鐵皮，釘上新的雨淋板，從前的「華美西服」改以一間全黑外貌的喫茶店亮相。在屋主的記憶裡，西裝社最早是「竹管厝」，到1957年才連同鄰兩戶（今斗酒與杯子社）大規模改建，成為今日的轉角風貌。當南風輕捲起新掛上的暖簾，恍惚間，再見成仁街與蘭井街交叉口曾經車水馬龍的繁華。

▌木商珈琲

蘭井街是嘉義舊城的核心，最古老的黃金商業區。傍市場而立的木商珈琲，曾經是嘉義木業的一環，販售最貼近市井生活、為釜底添薪燒水煮食的「柴火」，如今則以另一種方式相伴街廓日常。木屋翻新過程中，從恢復樑柱的原色、修補竹編夾泥牆、用慢工批土手法藏污、保留舊有紋理……這段彷彿為老屋「卸妝」的過程，最終顯露出這棟房子別具魅力的原始內在，一如嘉義給人樸素、老實的印象。

嘉義山屋飲水行動

活動期間｜2026.09.01－09.30

水瓶購買地點｜木更MUGN（嘉義市成仁街189號）

串聯店家｜HERMIT、森咖啡、木商珈琲、蘭苑、西瓜珈琲、老院子1951、大人味 日·印珈理、海森食堂、堀川茶事、新華美西裝社、スピードsupiido

山屋飲水走讀活動｜2026.09.19 13:30－15:00，報名請點此

今年秋天，循著光探索嘉義！由嘉義在地創意團隊「諸羅設計塾」發起的《森林夜遊》將於9月11日至9月25日登場。

2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為主題，延續對嘉義地方脈絡的探索，讓地方故事與當代藝術創作相互映照。3大主題路線領你看見嘉義的不同面向：「城中有光」以遍佈街巷的木造建築為主角，展現「木都」特色；「家中有光」以私人住宅為創作場域，聚焦更私密的家族敘事；「手中有光」探索在地老店與產業，映現經營者的堅持與手藝何以對抗時間洪流。

在嘉義《森林夜遊》，遊的竟然不是阿里山？

人們總說，嘉義有「兩座森林」，一是自然名勝阿里山，另一則是遍佈近6,000棟木造建築的城市街區。2023年起，嘉義在地由建築、設計、藝術人組成，致力梳理在地文化脈絡，並將其與藝術策展結合的創意團隊「諸羅設計塾」，便以「城市是森林」為核心理念，發起《森林夜遊》，讓嘉義城區化為一座「夜間樂園」，每年入秋時邀請人們化身「暗光鳥」，穿梭老屋之間，聆聽空間故事，探索木都嘉義。

以舊城區為創作場域，用藝術召喚嘉義時代記憶

桃城聚落的篝火、廟宇的香火、木都的老街燈、老診所的日光燈、家戶內的燈火，乘載著的代代人的生活記憶，亦伴隨著嘉義城的時代變遷。由此發想，2026《森林夜遊》以「燈火迴響」為題，邀請藝術家以舊城區為創作田野，挖掘在地故事，以藝術召喚時光長河中的嘉義記憶，藉當代藝術創作與地方故事相映，產生新的迴響。

今年《森林夜遊》規劃了3大主題路線，邀人們循「城中有光」辨識木都紋理，感受嘉式生活；在「家中有光」打開私人住宅，一窺家族記憶與情感；在「手中有光」探索在地老店與產業，看見手藝的歷史。

2026《森林夜遊》3大主題路線亮點整理！

⟢ 路線1｜城中有光

從嘉義「嘉屋計劃」的「涼適、活力、新木都」宣言出發，邀請創作者回望嘉義作為木都的發展歷程，以木構建築特色與在地城市生活為靈感進行創作。

諸羅設計塾帶來共創裝置作品《嘉式生活模擬器》，其取材自兩屆「嘉屋計畫」示範案，將專業建築圖紙轉化讓觀眾自由選取、拼貼與重新排列的元素，引領觀眾認識「嘉屋精神」，並拼貼出自己的「嘉式生活配方」，想像未來居住的更多可能。

馬來西亞藝術創作者楊健生，以長期參與美術館、畫廊木工佈展的「工人視角」觀看建築，探索殖民歷史與跨地域的聲音、記憶及身分連結。裝置作品《建築皮層－屋瓦》取材自老屋拆卸後留下的屋瓦，透過馬達驅動窗簾連珠摩擦瓦片，讓人聽見建築材料發出的獨特聲響，喚起對原有建築與空間的想像。

台灣新媒體與聲音藝術家張晏慈將帶來互動演出《夜間召喚術－噴水池篇》，邀請觀眾現場吹奏夜鷹造型的夜鳴笛，與環境中真實夜鷹啼叫及電子聲響交織，在集體演奏中想像都市與自然共存的可能。

跨領域建築師與設計教育者周佳怡將帶領共創工作坊，帶領參加者漫遊嘉義街巷，觀察木造建築，並將建築印象轉化為可自由組合的幾何物件，最後製作成點亮廟埕的燈籠。

⟢ 路線2｜家中有光

以在地屋主的住家為創作場域，並以家族敘事為靈感發展藝術創作。

空間攝影師與藝術創作者許志綱作品《家庭相簿》，從「葉天祐律師家宅」屋主陳女士對成長空間的記憶出發。創作過程中，作品以物質性的破壞與介入，對影像進行疊加、刮除與修改，使影像不再只是記錄，而成為記憶持續變動的痕跡。

多媒材藝術家劉濬磊作品《地上太陽》位於「蘭井街楊家木屋」，以現地錄像裝置再現1945年美軍空襲嘉義的歷史。錄像投射至轟炸機形狀的鏡面，經反射呈現在老屋牆壁上，並於院落中播放居民對空襲前後生活的口述音軌。

身體藝術家林修瑜的表演《從前這裡有座城堡》，將於經營超過50年的「滎陽小兒科」展出，以現地創作表演開啟這座已歇業的「城堡」，重新召喚這棟屋宇內故事與記憶。

⟢ 路線3｜手中有光

參展創作者們以嘉義產業空間為軸發想創作。樂器設計師靖傑的作品《在呼吸與黯光之間》於「coffee PANTRY」櫥窗展出，其建築前身為歷史悠久且知名的滎陽小兒科。創作者以蘇聯時期「X光片黑膠唱片」為題材，象徵在壓抑之中仍持續流動的聲音與記憶，也將烏克麗麗轉化為人體，並以毛線構成器官，同時呈現醫療的理性與療癒的溫度。

彭漪婷／協槓青年創作體的戲劇作品《如果房子會寫筆記》以「林信義內兒科診所」為創作場域，透過小丑、物件與身體表演，引領觀眾穿梭建築不同樓層，重新觀看一棟房子如何承載醫療需求與家族生活。

食物設計師胡椒工作室將於「慈龍寺」帶領共食工作坊《如果十年：煙燻嘉義》，以嘉義在地素材進行集體煙燻，並以「城市裡正在消失的事」為對話入口，透過信件交換、共食與討論，分享各自生活中的觀察，辨認城市改變的痕跡。

開幕遊行、主題走讀等活動亮點

《森林夜遊》開幕遊行「星火行動」將於9月11日與嘉義城隍夜巡同日登場，邀請觀眾以沉浸體驗點燃活動序幕；9月19日活動高潮「滿城月光」將集結最完整的展演作品，並推出套票方便觀眾一次解鎖。

主題漫遊則邀請3位專業背景迥異的引路人，從不同視角帶大家走進嘉義：文史與建築史工作者路款豪帶來《城中有光：木屋不要只看外面》，專業解說嘉義木都歷史與今日的「嘉屋計畫」；諸羅設計塾設計長許家茵以《家中有光：別人家的事最好聽》，分享嘉義值得一看的建築與不為人知的地方故事；嘉義在地堅果雜糧老店「永昌行」四代董耀鴻主講《手中有光：這間店有點意思》，分享一間店如何陪著一座城市一起長大。

創意真的可以改變一座城市嗎？

自2023年舉辦至今，《森林夜遊》已累計打開超過80處場域、吸引240人次參與共創，並累計超過2600位觀眾。這樣的成果，也讓諸羅設計塾「以創意改變一座城市」的理想逐步實踐——從屋主打開老屋、返鄉青年回「嘉」創作，再到外地志工與在地居民交流，《森林夜遊》逐漸串起一張人與人、人與老屋、創作者與地方的關係網絡；同時透過走讀、創作與城市行動，累積嘉義的地方記憶與生活知識，也讓參與者重新想像「身在嘉義可以如何生活」。

展演期間，裝置皆免費開放，部分演出與工作坊需事先報名，完整節目與報名方式，請見《森林夜遊》官方IG帳號和活動報名頁面。

《2026森林夜遊：燈火迴響》

活動時間｜09.11 城隍夜巡－09.25 中秋月圓

展演場域 | 林信義內兒科診所、滎陽小兒科（coffeePANTRY）、葉天祐律師、天空之鏡、蘭井街楊家木屋、安和街陳宅、慈龍寺、嘉義仁武宮、諸羅設計塾、大長新百貨行