在高雄鹽埕成立「叁捌地方生活」工作室的邱承漢，2020年5月另一家結合咖啡廳和旅宿的新據點「銀座聚場」開幕，初期咖啡店和旅宿都僅接受預約客訂，整個規劃和設計都是高雄少見的精緻空間。

寫滿鹽埕歷史風華的旅宿空間

高雄鹽埕，除了港邊的駁二藝術特區，再往裡面走一點，曾在1950年代商店林立、風華一時的城區，現在只剩沒落老店，其實我們有點好奇，回高雄邁入第9年、以地方創生概念經營鹽埕區的邱承漢，這幾年做了很多事，但始終沒有讓鹽埕變成超級觀光熱點，他卻悠悠地說：「人太多會失去鹽埕的味道。」今年他在鹽埕區另一個新據點「銀座聚場」拖了2年終於開幕，延續過去這個區域透天厝店家與住宿的經營形式，一、二樓初期是預約制咖啡店，三至五樓是民宿，但一天只收一組客人，根本沒有靠它賺錢的企圖，讓人好奇，他到底想幹嘛？

「銀座劇場」三樓以上的住宿空間：

▲ 三樓和室房，最多可住四人。享受版，兩人住宿，這裡就是舒服的休息空間。

▲ 三樓保留老房子原有的洗手台，還看得到磁磚上歲月的痕跡

▲ 四樓和室睡房，床台能坐著發呆放空。另外，有注意到三四樓墊高與凹陷的小巧思嗎？

▲ 四樓睡房外的窗戶，以鏤刻老窗花圖案，又具有遮蔽之用

▲ 五樓現代感的公共廚房區，有滿滿的陽光，室內室外都舒服，還有整套廚房設備可供房客使用

攝影／李建霖

台灣獨有的商店街建築

邱承漢在鹽埕，得從9年前開始說起。2011年他揮別台北上班族的菁英生活回到高雄，一心只覺得外婆過去曾非常風光，因為事業遷移而不再使用的正美禮服店店面空著沒用可惜，開始規畫做民宿，後來因為法規卡住，完全無法解套，現在變成定期舉辦展覽和叁捌地方生活的工作室。當重回小時候長大的地方，思考如何改造禮服店變成「叁捌地方生活」空間時，他才開始真正深入認識鹽埕，「籌備的兩年間只要有空，我就會在附近的巷子裡鑽。」這也為他累積不少在地導覽的能量。

這個老城區非常有意思，當年賺錢的店家，都在店租最高的大馬路兩側，其他小店就只好往巷子裡發展，造就一條又一條筆直商店街的特殊地景。他的新作「銀座聚場」，就位在當年最風光的「銀座商店街」內，現在從大馬路看銀座，真的黯淡到無法感受當年風光，但走進街區，即使店家早就沒落，只有留下來沒搬走的住戶，整個商店街的建築形式獨特得讓人大吃一驚，兩側四到五層高的樓房，頂部以部分透明拱形屋頂連結，整條商店街即使不靠街燈也有通透採光，三樓以上每一戶都有外推的走廊，左右兩邊還有天橋連接，「這個建築結構，我還沒有在台灣其他地方見過。」

銀座聚場對面的泰昌西服，是這裡僅存的老店，即使老客人不再，老闆每天還是維持固定開門營業的習慣，他從小在這裡長大，最風光的時候他才十幾歲，他回想：「在改建成現在銀座之前，這裡的房子像電影《悲情城市》裡的木造矮樓，當時國家鼓勵生育，那種房子太小根本不夠住，店家做生意有錢得很，自己組織商會，決定要打掉重新翻修，還集資出團到日本考察，實地走訪東京秋葉原，以當地的拱型商場為範本，民國51年正式打掉重建成現在的銀座。」每一戶都維持獨棟透天格局，一、二樓是店面，三樓以上是住家，邱承漢解釋：「鹽埕很多透天厝老屋的空間規畫都是這樣，這又和大稻埕前後棟做切割的居住型態很不一樣。」三樓以上有聯通的走廊，和橫跨左右的天橋，一開門就能和左右鄰居打成一片，西服店老闆開玩笑地說：「我們小時候最喜歡在上面跑來跑去，連遭小偷也是從第一家偷到最後一間，跟現代人住公寓老死不相往來的氣氛很不一樣啦。」邱承漢說：「這裡這麼特別，我不想讓它不見。」

裡外都做到社會連結

他承接的這棟建築門外，依舊掛著當年旗袍百貨店斑駁的老招牌，「我就是被這塊招牌吸引，非把它留下來不可。」店名「銀座聚場」也是直接把商店街的舊名搬過來用，這裡和叁捌同樣是老屋翻新，但整棟建築改造後的樣子卻完全不同，「9年前回到高雄，我才慢慢學習生活，從一個花錢買名貴東西、走進好餐廳，覺得貴就是好的邏輯，逐漸因為接觸的人不同，而開始改變。發現讓生活變得有品質或更在意東西的意義才是我想要的，比如二樓廁所外的吊燈，是一個台灣專門把老玻璃細焊成不同家具的職人作品，我覺得他在做很有意義的事想支持他，也想放在公共空間讓大家認識它。我也發現高雄有一種講究CP值、喜歡便宜又大碗在地性格，但我希望這裡能做到我可以的極致，讓大家一走進來就覺得這裡細節很好。」

他找來共同在鹽埕耕耘很久、理念一致的「一起設計」打造這個空間，從外面一踏進銀座聚場，馬上可以感覺到這裡滿滿的故事。門口故意架高，踏上台階後才能走進店內，一走進去又是一個陷落的吧台區，「鹽埕是海埔新生地，到現在這裡都還會淹水，每次一淹水，外面的走廊簡直像泳池一樣。店內吧台區故意陷下去，是因為把這裡想像成澡堂，以前這裡的人都在廚房洗澡，每週再舒服地到澡堂一兩次，這附近曾經出現過好幾家大眾浴池，洗完澡大家會坐在門口喝牛奶聊天，對他們來說這就是日常，澡堂就是社交場域。」他希望這裡也能延伸澡堂的生活感，「我們想做的不會只是把空間整理得很好，而是裡外會有某種社會性和區域性。」

一、二樓是面向大眾販賣小食和飲品的咖啡店，「這是想讓更多人有機會走進來認識這裡。」他也很坦白地說：「這兩年重新整理空間的過程，曾有建設公司來探問收購意願，他們想改建成豪宅、效益更好，但是當這裡是流動的，有更多人走進來認識這裡的時候，一有風吹草動就會有輿論壓力，這件事就不會發生，改造老市場和叁捌都是這個脈絡。」過去叁捌後巷的鹽埕第一公有市場，因為當地人消費習慣遷移，留下來的攤商和願意來這裡消費的居民變少，他開始在市場內做各種有意思的活動，這兩年還真的有不少年輕人，也來這裡開設理髮店、居酒屋，讓老市場的空間有新的可能。

每層樓都有數不盡的彩蛋，二樓可以從高處把商店街看得更仔細的整片落地窗、保留原貌的檜木壁龕、重新修整接線的戶外路燈，三樓原本是美容院女工宿舍的客房，保留粉紅色磁磚的洗手台、重新鐳刻窗花的陽台，連燈光都請燈光設計師顧問，而且從一樓到四樓，有刻意經營不斷架高、陷落的高低反差，還有更多根本不會被人發現，其實極度費工的環節。

「我們喜歡不特別講，反正你來這裡自己感覺就對了。如果你注意到了，想開口發問，我再來告訴你關於這裡、關於鹽埕的故事。」望向這充滿細節與生活記憶的空間，邱承漢這麼說。

銀座聚場

地址：803高雄市鹽埕區五福四路260巷8號 

https://www.facebook.com/TakaoGinza/

文｜詹筱苹

攝影｜謝孟伶

圖片提供｜叁捌地方生活

完整內容請見La Vie2020年5月號《共同生活的可能》

2021年1月春節住宿資訊更新

大家到高雄「銀座聚場」，多半會停留在一二樓的咖啡店空間，但最精緻的部分其實是在三樓以上的（包棟）住宿，從三樓到五樓，每網上轉一層，就會看到更多不一樣的銀座風景，也才能真正看到更多老屋子、老街區的生活痕跡，以及邱承漢想保留與創新的那些心意。

三樓與四樓是風格完全不同的和室房，每一間至多可容納4人，可以揪8個朋友一起，或當作2組家庭房使用，五樓則保留給房客的公共區，包括公用廚房與戶外陽台，都有舒適的空間，不想待在房間，這個永遠陽光滿滿的公共區域，是窩在銀座對舒服的選擇。

info／1月已開放春節訂房，不限人數，以住宿2晚以上優先，1/21日後才開放住宿一晚的選項。

當代茶館正於台灣各地悄然興起，翻轉「長輩才喝茶」的刻板印象，讓喝茶變成一種年輕世代追求「清醒社交」的時髦生活方式——現在，約茶館跟約咖啡廳一樣時髦！

坐落於台中西區的「萬軒茶室」，是這股茶館風潮中值得矚目的據點。木與石交織的溫煦空間，融入東方屏風及園林意象，令人一步入便隨自然氣息和茶香弛放身心。店內主打東方美人、古樹普洱，透過專業茶師的引領，邀來客感受這2款經典茶的風味輪廓，藉品茶靜心，也找回與自己相處的節奏。

OH DEAR studio設計空間，城市裡的靜謐園林

萬軒茶室所在的精明一街，近年吸引許多年輕店主進駐開店，街區入夜後靜而不寂，流淌著節制的生氣，氛圍宜人。行至街道中段，萬軒茶室在一扇落地玻璃門窗後現身——胡桃木、洞石一深一淺鋪排出沈靜氛圍，材質有機紋理洋溢自然氣息，讓空間沈穩卻不死板；長條磁磚整齊排列，拼組出「屏風」意象，與店鋪深處玻璃窗框出的綠意相映，令人聯想東方園林的美學意趣。

比賽茶訓練出身的年輕茶師執掌

近年許多茶農二代返鄉接班，為老茶園注入新思維，加上Z世代比起把酒言歡、更偏好「清醒社交」，使得年輕人更願意投入茶世界，許多時髦的「當代茶館」應運而生，讓「喝茶」不再是長輩才會做的事，而是符合時下潮流又有品味的生活方式。

萬軒茶室2位創辦人便都是95後出生的Z世代，一位曾任台北101侍茶師，一位從街舞圈跨界投入茶世界。開店前，兩人皆經過多年比賽茶訓練，賽季時常須評測上百款茶樣，因此累積大量茶風味樣本與品飲經驗；開店後，那些歷練化為圓滿萬軒茶席的細節，兩位茶師能針對茶款嫻熟調整沖泡水溫、力道，並搭配特定茶器，以精準還原茶葉的風味與口感。

從精選茶單品東方美人的風味輪廓

萬軒主打東方美人茶、古樹普洱茶，茶款挑選各有講究。先從東方美人茶說起，東美以小綠葉蟬咬食嫩芽後而生的「蜜香」著稱，另因產地氣候、著蜒狀況、焙火手法等的不同，交織熟果香和花香，若經陳放更會轉化為乾燥玫瑰、香檳氣息，因而有「茶中香檳」的美名。

萬軒精選產自新竹峨眉鄉的東美，並與多位傳統工藝純熟的老師傅合作，「精選」茶單中的3款東美尤重「香氣表現與個性」，初訪建議由此點起，即使是喝茶初心者也能快速掌握東美的風味輪廓。

3款東方美人茶中，鄧國權師傅之作主要喝「花香」，其發酵度足、焙度低，很好地保留了茶葉的花蜜香；楊瑞隆師傅之作「熟果氣息」鮮明，其製作時揉捻力道較大、並採短時間高溫電焙，將東美自帶的果香轉化得更為濃郁、沈穩，還未入口就能聞到淡雅的成熟桃子香氣；徐友富師傅的東美，則體現他「拼配茶葉」的好手藝，茶湯交織龍眼蜜、野薑花香，蜜、花與果香揉和得平衡，口感圓潤。

古樹普洱、台灣風味茶各自精彩

東美之外，古樹普洱茶也是萬軒主打，茶葉精選自有「普洱天下第一倉」美名的雲南臨滄，尤重昔歸、冰島2大產區，並鎖定樹齡百年與三百年的生茶與熟茶。臨滄地處高海拔，四季均溫17度、雨量及日照充沛，有著得天獨厚的種茶環境，加上茶師單一純製工藝加持，使茶湯滑順、耐泡，風味層次豐富。

普洱生茶鮮爽，帶有花香與青果香，經時間推移轉化為梅香、最終呈現蔘香與樟香；熟茶則以醇和、甘甜著稱，帶有棗香與紅豆湯般的圓潤口感。

此外，萬軒亦提供多款經典台灣風味茶，包括不知春烏龍、凍頂烏龍、梨山烏龍、紅玉白茶，從清雅淡香到茶韻醇厚，展現四季更迭中的風土記憶。

茶具也講究！東美、普洱搭配茶杯有何巧思？

為了讓每一泡茶都能呈現最佳風味與口感，萬軒特別邀請陶藝家羅翌慎訂製茶具，並根據茶款特色為東美、普洱配上不同茶杯上桌。喝東美重「香氣」，因此選用比賽茶標準的鑑定杯沖泡，以杯身較高的翻口小杯裝盛，藉此集中茶湯香氣；喝普洱重「口感」，便搭配杯口特地做寬的陶杯、蓋碗品飲，藉圓口提升茶湯的口感滑順度，並展現其耐泡與風味轉化的魅力。

小份量茶葉邀你把品茶樂趣帶回日常

開幕期間，萬軒特別推出與「精選茶席」3位東方美人茶師傅合作的限量茶禮盒，並同步販售近20款小克數包裝的散茶，涵蓋東方美人、古樹普洱、烏龍茶等系列，藉輕巧份量降低來客購入茶葉的門檻，將品茶樂趣帶回日常。未來，萬軒將不定期與工藝家、藝術家合作舉辦小型展覽，2樓空間也將有主題茶課、品茶會等活動發生。

萬軒茶室

地址｜台中市西區精明一街 75 號

營業時間｜11:00－18:00（週一公休）

台北中山區向來是適合散策的街區之一，巷弄裡咖啡館、選物店與小型藝文空間交錯，總是能輕易讓人在不經意的轉角間找到屬於自己的療癒小角落。

在節奏快速的城市裡，替自己在休息日裡安排一趟出走，有時只是放慢腳步走逛、漫無目的地在城市穿梭，卻總能讓心情在日常風景裡重新變得柔軟。來自韓國首爾的文創選物品牌 object 去年進駐台北後，於中山開設的 object taipei store，正是一處適合在休日慢慢逛、慢慢挑選的小店，集結多位韓國人氣插畫創作者與角色小物，讓獨處的每個靈魂都能被溫柔陪伴。

當創作者與日常生活相遇

創立於 2013 年的 object，長年致力於打造讓創作者被看見的平台。透過策展式選品、內容製作與展覽企劃，object 在韓國文創圈建立起獨特的文化定位，透過使用、搭配與再創作，參與作品的延伸，並逐漸形成一種「消費者共創」的創作生態。

2025 年 object 首度在台北設立常設據點，除了展示多位韓國創作者的作品，也讓台灣觀眾能第一時間接觸韓國文創潮流。店內空間明亮而簡潔，從角色吊飾、布織配件到生活小物，每一件作品都像是一段小小故事。object 相信，每件設計都是創作者投注心力的成果，而當人們在選購與使用的過程中理解這些創作背景，日常物件便不只是商品，而是與創作者建立連結的媒介。

用不同的 IP 角色陪伴你的休息日

走進 object taipei store（中山），像是在閱讀不同創作者的情緒日記，眾多韓國創作品牌中，最具人氣的熱賣商品NO FACE，讓消費者以各自的想像力，構築出獨特的角色宇宙；崔高興娃娃、Naive Garden吊飾及hozumi娃娃吊飾，則以不同角色為媒介，回應與陪伴日常生活片刻。挑選適合自己的娃娃小物，逐漸成為現代人表達生活情感的鏡像，過程也是一種獨處安靜而溫柔的儀式。

pyobyobyo 的靈感來自海邊散步時聽見的海浪聲，「표뵤뵤」這個輕盈的擬聲詞，成為品牌名稱，也象徵創作者希望保留那一瞬間的平靜感，品牌的創作核心圍繞「外出」與「生活重量」，希望人們在日復一日的通勤與移動之中，也能像散步般輕鬆。

在製作方式上，pyobyobyo 多以手工製作為主，從設計、製作到完成，創作者能親自參與每一個細節；在這樣的創作脈絡之下，pyobyobyo最讓人熟知的商品NO FACE 誕生了！不指向任何特定情緒、身份或表情，而是刻意保留空白，NO FACE 是一個沒有五官的角色，讓觀看的人可以投射自己的狀態與心情。透過不同的 wappen、配件與商品形式，每個人都能打造屬於自己的 NO FACE，成為一個可以被自由理解、自由使用的存在，也能自然地融入每個創作者的生活，成為安靜的陪伴。

相較之下，崔高興則以更直接的方式回應情緒。品牌名稱源自韓文「苦心」，創作者將煩惱與思考轉化為帶著幽默感的插畫語言。角色們表情簡單、動作直率，搭配看似直白卻一語道破的文字，像是在替人把心裡的 OS 說出來。那些不一定勵志、卻非常真實的句子，正因貼近生活而令人會心一笑。店內的小動物吊飾同樣可以自由搭配布章與文字，讓每個人依照當下的心情拼貼出屬於自己的角色。

Naive Garden 由兩位韓國創作者共同成立，品牌從生活觀察與好奇心出發，創造出一系列奇想角色。在這個世界裡，沒有嚴肅規則：章魚燒可以變成奇異鳥，甜甜圈與鴨嘴獸也能同時出現在吊飾上。看似荒誕的組合，卻因為精細的手作質感與幽默設計而顯得格外療癒。其中引發社群討論的「章魚燒奇異鳥吊飾」，更成為不少收藏者必收的小物。

hozumi 的創作則回到更日常的情感。品牌名稱源自韓文「口袋」，象徵那些被隨身攜帶的小東西——或許不大，卻總是陪伴著人。由插畫家與布料設計師共同創立的 hozumi，將角色插畫與布料工藝結合，創造出柔軟而溫暖的作品。品牌代表角色 Sayho 沒有過於鮮明的設定，而是保留模糊空間，讓使用者在長時間的陪伴中慢慢賦予它意義。可自由搭配布章的娃娃吊飾，也讓每件作品都能延伸出不同故事。

在城市裡找到一段屬於自己的慢時間

在 object Taipei store，挑選一件小物往往不只是購物，而是一段慢慢觀察與感受生活的過程，當人們在角色之間猶豫、在吊飾與布章之間搭配時，也在思考自己當下的心情與生活節奏。未來 object 將持續與韓國、台灣創作者合作，showroom店也將跟著當期創作者內容進行快閃，不同文化與創作語言的碰撞，讓一間選物店更像是一個持續生成靈感的小型創作場域。

或許，一個人的休日並不需要太多計畫——在巷弄裡散步，隨意走進一間充滿角色與故事的小店，為自己挑選一個剛好能陪伴當下心情的小物，那樣獨處的午後，就已足夠療癒身心。