我們將如何共同生活？2021威尼斯建築雙年展 解答危難時代下的空間大哉問

本文選自La Vie雜誌2020/4月號《策展的門道》 

2020年初，人類面臨空前的疫情挑戰，原定5月開展的第17屆2020威尼斯建築雙年展也宣布延期2021年5月21日才開展，《我們將如何共同生活？》（How will we live together？）的策展主題，恰成了直指現狀的核心命題。策展人Hashim Sarkis期望各界建築師與大眾攜手合作，一起擬定出一份新的空間契約。

每兩年盛夏，威尼斯蜿蜒交錯的河道兩畔，總會上演著一場為期半年的建築之大展。來自全球的大師與新銳，齊聚北義水都，用最新穎前衛的建物，擴大人類對於建築的想像。他們窮盡心力搭建的臨時建築，以時效性來看彷彿海市蜃樓，卻讓威尼斯成為建築人的麥加，讓威尼斯建築雙年展成為潮流的風向球。

全球建築大觀園

從時間軸來看，威尼斯建築雙年展緣起於1895年舉辦的首檔國際藝術展威尼斯雙年展（La Biennale di Venezia），直到1980年才從威尼斯雙年展中自成一格，更逐步發展為全球規模最大、影響力首屈一指的建築大展。而以空間論，威尼斯建築雙年展主展區為綠園城堡（Giardini）、軍火庫（Arsenale）和馬爾加拉堡（Forte Marghera），其他國家館則散布於威尼斯市中心其他歷史建築中。

正如世界博覽會作為各國綜合實力的展演，威尼斯建築雙年展中，操刀國家館的策展團隊，更是各國的一時之選，像是日本館便曾由建築大師伊東豊雄帶隊操刀，今年台灣館則由自然洋行建築事務所出線。建築雙年展期間的威尼斯，可說是兩年一度，集結全球巨擘作品的建築大觀園。

以建築回應時代叩問

然而，威尼斯建築雙年展不只展館星光熠熠，展方從1996年開始頒發的金獅獎，更是每屆展會一大高潮。展方會在當屆參展團隊中，評選出最佳國家館、最佳國際參與者等；到了2000年時更首度頒發終身成就獎，感謝對建築有著傑出貢獻的各界人士，像是加拿大建築師Phyllis Lambert便曾以建築委託暨管理者而非建築師的身份獲此殊榮。

而除了作為全球建築競技場，在威尼斯建築雙年展中，更可以見到世界建築人對於社會現狀的反思。展方曾邀請普利茲克得主妹島和世、荷蘭建築大師Rem Koolhaas、智利知名建築師Alejandro Aravena等大師級人物擔任策展人，藉由他們對於時代的觀察，提出「人們在建築裡相遇」（People Meet in Architecture）、「回歸基礎」（Back to basics）、「來自前線的報告」（Reporting from the Front）等展題，邀請來自世界各地的建築團隊，回應時代的叩問。

我們將如何共同生活？

時至今年，威尼斯建築雙年展已經來到第17屆，受到疫情的影響，原本5月的展期延至2021年5月底揭幕，由黎巴嫩建築師，同時也是麻省理工學院建築與規畫學院院長Hashim Sarkis擔任策展人，以《我們將如何共同生活？》為主軸，邀請來自全球46國度的114組參展團隊，以及超過60座國家館，用不同的風格，表現多元文化背景下的各種解答。

有趣的是，「我們將如何共同生活？」不只是現代公民的疑問，更是人類永恆的命題。事實上，早在2,500年前，古希臘哲學家亞里斯多德在定義政治時便有此一問，而他最後提出城邦政治作為答案。到了21世紀，Hashim Sarkis則認為，「每個世代都會問出一樣的問題，並給出不同的答案。而在社會快速轉變、政治兩極發展、氣候變遷、全球不平等加劇的時刻，我們更會迫切地提出這個問句。」也因此，「我們將如何共同生活？」是個空間問題，也是個政治問題，而當眼下的政治體制無法給出令人滿意的答案時，建築界決定用空間來回答。

2020，關鍵時刻來臨

對此，他也進一步解釋，「身為人類，儘管個體的獨特性日益彰顯，我們仍期待在虛擬和實體空間中，與他人甚至其他物種產生連結；作為家庭，我們則試圖尋找多元且能有尊嚴地生活的居住空間；作為新興社群，我們需要建立平等、包容和認同感；作為跨越政治彊界的群體，我們思考新的地理關係；作為一個面臨危難的星球，我們需要採取全球行動，才能繼續生存於地球之中。」

「在政治日漸分歧、貧富差距持續擴大的時代脈絡下，人們需要一份新的空間契約，希望建築師能打造出讓所有人都能好好生活的空間。」Hashim Sarkis說道。呼應主題，他也在本屆雙年展中，特別邀請建築師們與其他領域的藝術家、工藝師，甚至普羅大眾攜手合作，讓建築師作為這份空間契約的召集人和管理者，打造出所有人都能多元和平共處的新樂園。

「我們過去常將2020年視為通往美好未來的里程碑，很多國家和城市也提出各自的2020年願景。現在，這一個關鍵時間已經來到，讓我們透過建築的想像力，以創意和勇氣，迎接這個重要時刻。」Hashim Sarkis這麼期待著。儘管在2020年初，人類社會便面臨無比嚴峻的疫情挑戰；然而，在這個艱難時刻裡，「我們將如何共同生活？」更成為直指核心的命題，期待建築師和創意人，用不同的設計與哲思，為人類提出擬答。

Profile│Hashim Sarkis

黎巴嫩知名建築師、學者及教育家。畢業於哈佛大學設計研究所，並於1998年成立建築事務所Hashim Sarkis Studios，代表作包括比布魯斯市政廳（Byblos Town Hall）、氣球登陸公園（Balloon Landing Park）等，2015年開始更兼任麻省理工學院建築與規畫學院院長。他曾任2016年威尼斯建築雙年展評審，今年則擔任第17屆威尼斯建築雙年展策展人。

文 │ Ling Hsu 

圖片提供 │ La Biennale di Venezia

https://www.labiennale.org/it

更多精彩內容以及欲知更多策展之道，請見La Vie 2020年4月號「策展的門道」 

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}